Muzeum Teatralne, pierwsze i jedyne o zasięgu ogólnopolskim, zostało założone w 1957 r. z inicjatywy Arnolda Szyfmana obecnie jest częścią Teatru Wielkiego - Opery Narodowej.
Otwórz jak zwykle
Zapraszamy serdecznie :)
Nie sztuka błysnąć, sztuka trwać i nie znudzić się - trwającej 60 lat karierze wybitnego śpiewaka poświęcona jest otwarta w środę ekspozycja pt. Mieczysław Fogg. Pieśniarz Polaków w Muzeum Teatralnym w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej w Warszawie.
Mieliśmy okazję współtworzyć wystawę plenerową Tradycja królewskich łowów w Muzeum Wnętrz w Otwocku Wielkim. To już nasza dłuższa współpraca. W zeszłym roku sięgnęliśmy po „Krakowiaków i Górali” w tym odczytaliśmy fragmenty
„Henryka VI na łowach” Wojciecha Bogusławskiego w pięknym parku otaczającym pałac. Trzech milordów miało się tam gdzie zagubić 😉
Odżywający teatr w dawnej Laodyceii 😍
Restoration works on the 2,200-year-old theatre in the ancient city of 'Laodiceia', located in southwestern Minor Asia (nowadays Turkey), have been completed! 🎭
🔎 Read more: https://www.thearchaeologist.org/blog/archaeologists-completed-the-restoration-of-ancient-laodikeas-theatre
Serdecznie zapraszamy do Kordegardy na wystawę "Dulska na scenie!". Znajdziecie tam Państwo obiekty z naszych zbiorów. A my dziś zachęcamy zdjęciem z naszej kolekcji fotografii
przedstawiającym Mieczysławę Ćwiklińską w "Moralności Pani Dulskiej" na scenie Teatru Jaracza w Olsztynie w 1950 roku.
Serdecznie zapraszamy do Kordegardy na wystawę "Dulska na scenie!". Znajdziecie tam Państwo obiekty z naszych zbiorów. A my dziś zachęcamy zdjęciem z naszej kolekcji fotografii
przedstawiającym Mieczysławę Ćwiklińską w "Moralności Pani Dulskiej" na scenie Teatru Jaracza w Olsztynie w 1950 roku.
Dziękujemy wszystkim małym i dużym widzom, którzy wypełnili dziś salę balową w Otwocku Wielkim i wspólnie z nami przeżywali przygody naszych bohaterów. Dziękujemy też twórcom spektaklu: autorowi koncepcji przedstawienia a przede wszystkim cudownych lalek Ludwik Ksawery Sudawski oraz autorkom opracowania muzycznego Pamela Sinicka oraz Kamila Grott Tomaszek. W role warzyw i owadów wcielili się Ludwik Ksawery Sudawski, Pamela Sinicka oraz Konrad Chęciński, a akompaniowali im Kamila Grott Tomaszekoraz Piotr Kozłowski. Dziękujemy też Ministerstwu Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu za zaufanie i wsparcie finansowe projektu w ramach Programu Wydarzenia artystyczne dla dzieci i młodzieży.
Dziękujemy wszystkim małym i dużym widzom, którzy wypełnili dziś salę balową w Otwocku Wielkim i wspólnie z nami przeżywali przygody naszych bohaterów. Dziękujemy też twórcom spektaklu: autorowi koncepcji przedstawienia a przede wszystkim cudownych lalek Ludwik Ksawery Sudawski oraz autorkom opracowania muzycznego Pamela Sinicka oraz Kamila Grott Tomaszek. W role warzyw i owadów wcielili się Ludwik Ksawery Sudawski, Pamela Sinicka oraz Konrad Chęciński, a akompaniowali im Kamila Grott Tomaszekoraz Piotr Kozłowski. Dziękujemy też Ministerstwu Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu za zaufanie i wsparcie finansowe projektu w ramach Programu Wydarzenia artystyczne dla dzieci i młodzieży.
W dniu psa sky terier Bambino wierny towarzysz spacerów Schillera i Lechonia we Wronczynie 😍 fot. z naszych zbiorów.
W dniu psa sky terier Bambino wierny towarzysz spacerów Schillera i Lechonia we Wronczynie 😍 fot. z naszych zbiorów.
20 czerwca mieliśmy okazję wspólnie ze Spacery Pań Warszawskich wędrować po Ogrodzie Saskim i Teatrze Wielkim wspominając Stanisława Moniuszkę. 🧐
Prezentujemy relację z naszego spaceru czerwcowego, którego bohaterem był Stanisław Moniuszko.
Tym razem nasze spotkanie poprowadziła Kasia Wodarska-Ogidel a współorganizatorem było Muzeum Teatralne. Dzięki współpracy z tą instytucją nasz spacer był wyjątkowo obfity w ciekawe informacje oraz anegdoty o kompozytorze. Wszyscy uczestnicy byli zachwyceni i mimo bardzo upalnego dnia wytrwali z nami do końca.
Zaczęliśmy jak zwykle od zbiórki przy fontannie w Ogrodzie Saskim, po czym w cieniu parkowych drzew, Kasia opowiadała nam o rozrywkach tego miejsca w epoce Stanisława Moniuszki. Usłyszeliśmy opowieść i obejrzeliśmy ryciny pokazujące Teatr Letni, który powstał w 1870 roku w związku z przebudową Teatru Wielkiego. Następnie przeszliśmy ulicą Niecałą, gdzie pod numerem 9 mieszkał kompozytor w 1867 roku. Był to jeden z wielu adresów, pod którymi mieszkał z rodziną w czasie dyrektorowania i pracy w Warszawie. Gdy upał rozszalał się na dobre, schroniliśmy się w gościnnych progach Teatru Wielkiego, gdzie przebiegał dalszy ciąg naszej wycieczki. Dzięki uprzejmości Muzeum Teatralnego oraz Kasi mieliśmy szansę obejrzeć wyjątkowe pamiątki dotyczące postaci kompozytora. Między innymi był to portret Moniuszki drukowany na jedwabiu; batuta, która była jego (domniemaną) własnością; tableau pamiątkowe pokazujące go w otoczeniu najznamienitszych kompozytorów europejskich. Obejrzeliśmy i usłyszeliśmy także instrument, który należał do jednej z córek Stanisława Moniuszki, i na którym bez wątpienia grywał.
Dziękujemy Muzeum Teatralnemu za cudowne pamiątki, które przygotowano z myślą o naszych uczestnikach! Pobyt w Teatrze Wielkim Operze Narodowej zakończyliśmy wspólnym zdjęciem na teatralnym balkonie oraz odpoczynkiem w kawiarni na dach budynku.
To było niesamowite przeżycie i bardzo serdecznie dziękujemy za to pełne wrażeń popołudnie :)
Karykatura Adama Didura w Aidzie wykonana przez Enrico Caruso.
Karykatura Adama Didura w Aidzie wykonana przez Enrico Caruso.
Mefistofeles ginący w podziemiach.... z cyklu tajemnice sceny "Echo muzyczne i teatralne" 1893
Mefistofeles ginący w podziemiach.... z cyklu tajemnice sceny "Echo muzyczne i teatralne" 1893
Noc Muzeów w Teatrze Wielkim serdecznie zapraszamy :)
Wiosna, Noc Muzeów, poluzowane obostrzeń – powodów do radości mamy wiele, dlatego prezentujemy dwie, zupełnie różne wystawy.
Znajdująca się w Galerii Opera poświęcona jest przedstawicielowi ruchu kapistów. Jan Cybis nie używający ciemnej barwy inspiruje do eksperymentów z fakturą i formą, a przede wszystkim zachęca do smakowania kolorów życia. Wystawa "Tango. Opera, teatr, kabaret" przygotowana przez Muzeum Teatralne we współpracy z Fundacją Kulturo ukazuje barwną historię tanga w Polsce na tle życia kulturalnego międzywojennej Warszawy.
Ekspozycje w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej można obejrzeć 15 maja w godz. 19.00–22.30.
W tych godzinach czynny będzie również butik, w którym dostępne są wydawnictwa związane z wystawami.
Noc Muzeów w Teatrze Wielkim serdecznie zapraszamy :)
Wiosna, Noc Muzeów, poluzowane obostrzeń – powodów do radości mamy wiele, dlatego prezentujemy dwie, zupełnie różne wystawy.
Znajdująca się w Galerii Opera poświęcona jest przedstawicielowi ruchu kapistów. Jan Cybis nie używający ciemnej barwy inspiruje do eksperymentów z fakturą i formą, a przede wszystkim zachęca do smakowania kolorów życia. Wystawa "Tango. Opera, teatr, kabaret" przygotowana przez Muzeum Teatralne we współpracy z Fundacją Kulturo ukazuje barwną historię tanga w Polsce na tle życia kulturalnego międzywojennej Warszawy.
Ekspozycje w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej można obejrzeć 15 maja w godz. 19.00–22.30.
W tych godzinach czynny będzie również butik, w którym dostępne są wydawnictwa związane z wystawami.
W tym roku będziemy brali udział w bardzo ciekawym projekcie 😊
💥Mamy to💥
Z wielką radością chcieliśmy Państwa powiadomić, że Fundacja Otwarte uzyskała dofinansowanie ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu na przedstawienie lalkowe pn. "POTAŻERIA, czyli filozofia w warzywniku".
🎭🎶Dzięki dofinansowaniu możliwe będzie zorganizowanie spektaklu muzycznego dla dzieci w wieku 6–12 lat nawiązującego do tradycji XVIII wiecznej opery.
Przedstawienie wystawione zostanie w siedzibach partnerów projektu: Muzeum Teatralne w Teatr Wielki - Opera Narodowa i Muzeum Wnętrz w Otwocku Wielkim - Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie
.
O terminach oraz szczegółach dotyczących uczestnictwa wkrótce Państwa powiadomimy.
Serdecznie zapraszamy. Otwarta w zeszłym roku wystawa Tango. Opera, teatr, kabaret... ponownie jest dostępna. Czekamy na zwiedzających od wtorku do soboty w godzinach 12.00-18.00, wejście przez hol kas przedsprzedaży. Bilet wstępu symboliczna złotówka :)
Serdecznie zapraszamy. Otwarta w zeszłym roku wystawa Tango. Opera, teatr, kabaret... ponownie jest dostępna. Czekamy na zwiedzających od wtorku do soboty w godzinach 12.00-18.00, wejście przez hol kas przedsprzedaży. Bilet wstępu symboliczna złotówka :)
Odeon Heroda Attyka w bieli. 😍
Odeon of Herodes Atticus. ❄
Wszystkim kotom, każdej maści, wszystkiego najlepszego życzy najsłynniejszy warszawski czarny kot teatralny 😽🐾
Wszystkim kotom, każdej maści, wszystkiego najlepszego życzy najsłynniejszy warszawski czarny kot teatralny 😽🐾
Tym razem nie kostium teatralny a prawdziwa kapa Rogera II bohatera opery Karola Szymanowskiego „Król Roger” 😍
Tym razem nie kostium teatralny a prawdziwa kapa Rogera II bohatera opery Karola Szymanowskiego „Król Roger” 😍
Po sąsiedzku na Wierzbowej 😍🥳🤩
Restauracja OAZA Cafe Bar & Grill-room w przedwojennej Warszawie nocą. Czy tak był oświetlony ? Ciężko powiedzieć ale wielce prawdopodobne że tak. 1-2-3 Próba emulacji nocnego oświetlenia neonowego 🙂
Przepiękna suknia Lady Macbeth autorstwa Alice Comyns Carr z 1889 roku. Wykonana z zielonego jedwabiu i dekorowana naszywanymi skrzydełkami żuków. A my właśnie będziemy oddawać do konserwacji pewną piękną zieloną suknie projektu Karola Frycza z naszej kolekcji. Mamy nadzieję, że za kilka miesięcy będziemy mogli ją wam zaprezentować :)
Fashion Past
Portrait of Dame Ellen Terry as Lady Macbeth by John Singer Sargent, 1889 (from the Tate collection). Ellen Terry's famous beetle wing dress was the work of costume advisor Alice Comyns-Carr and dressmaker Ada Nettleship. The dress was sewn all over with green beetle wings to give the appearance of scales of a serpent and green silk and blue tinsel were crocheted to achieve a chain mail effect. It was beautifully restored and is currently housed at Smallhy the Place in Kent, previous home to the illustrious actress."
The Corseted Beauty
"The blue might have been artistic license. The pose certainly was--it did not appear in the play, according to contemporary accounts. However, the costume designer herself, Alice Comyns Carr, described it in her memoirs, "Reminiscences" (1926), saying, "It was cut from fine Bohemian yarn of soft green silk and blue tinsel after costume designs by Viollet de Luc." (From John Singer Sargent The Early Portraits; Richard Ormond and Elaine Kilmurray.) I think that blue must have faded. Or perhaps it was removed? The knit seems to be much more open now--could this blue have been threaded through it?"
Russ Vossler.
Zabawy maskaradowe przeniosły się do teatru po otwarciu Sal Redutowych w Teatrze Narodowym na Placu Krasińskich. Po inauguracji Teatru Wielkiego w latach 30. XIX wieku rozgrywały się co roku tylko w okresie karnawału i tylko w nocy z niedzieli na poniedziałek. Tłum bawił się w Salach Redutowych i w foyer Teatru Wielkiego, a także na widowni po usunięciu krzeseł i na specjalnie dekorowanej scenie wielkiej. Dodatkowo maskarady urozmaicone były o północy krótkimi przedstawieniami komedii lub baletu na scenie wielkiej lub na scenie Rozmaitości. Na maskaradach bywało przeciętnie od 800 do 3200 chętnych. Trwały one do rana a uczestnicy przychodzili w maskach i kostiumach. Nie wolno było jedynie przychodzić w strojach wojskowych i strojach narodowych rosyjskich i polskich. Poniżej okładka nut do „Polki pragskiej” z baletu Panorama Warszawy, która często gościła na zabawach karnawałowych w tym okresie. Nuty znajdują się w zbiorach Biblioteki Narodowej w Warszawie.Na podstawie „Teatr Wielki w Warszawie” Józefa Szczublewskiego.
Zabawy maskaradowe przeniosły się do teatru po otwarciu Sal Redutowych w Teatrze Narodowym na Placu Krasińskich. Po inauguracji Teatru Wielkiego w latach 30. XIX wieku rozgrywały się co roku tylko w okresie karnawału i tylko w nocy z niedzieli na poniedziałek. Tłum bawił się w Salach Redutowych i w foyer Teatru Wielkiego, a także na widowni po usunięciu krzeseł i na specjalnie dekorowanej scenie wielkiej. Dodatkowo maskarady urozmaicone były o północy krótkimi przedstawieniami komedii lub baletu na scenie wielkiej lub na scenie Rozmaitości. Na maskaradach bywało przeciętnie od 800 do 3200 chętnych. Trwały one do rana a uczestnicy przychodzili w maskach i kostiumach. Nie wolno było jedynie przychodzić w strojach wojskowych i strojach narodowych rosyjskich i polskich. Poniżej okładka nut do „Polki pragskiej” z baletu Panorama Warszawy, która często gościła na zabawach karnawałowych w tym okresie. Nuty znajdują się w zbiorach Biblioteki Narodowej w Warszawie.Na podstawie „Teatr Wielki w Warszawie” Józefa Szczublewskiego.
To jeden z niewielu obiektów w naszej kolekcji fotografii wykonany w technice ferrotypii, opracowanej przez Adolfa Alexandra Martina. Ta urocza grupka to Lucyna Kotarbińska z Kleczeńskich, Józef Kotarbiński i jego brat Eustachy.
To jeden z niewielu obiektów w naszej kolekcji fotografii wykonany w technice ferrotypii, opracowanej przez Adolfa Alexandra Martina. Ta urocza grupka to Lucyna Kotarbińska z Kleczeńskich, Józef Kotarbiński i jego brat Eustachy.
W roku 1837 wielkim powodzeniem cieszył się balet „Mimili, czyli Styryjczykowie” na podstawie opowiadania Heinricha Claurena. Choreografię przygotował Maurice Pion, a muzykę skomponował Józef Stefani. Jest to historia pruskiego oficera Wilhelma, który w Styrii próbuje odetchnąć od wielkiego świata i chcąc przenocować u pasterzy w górach poznaje piękną Mimili. W „Kurierze Warszawskim” tak zachwycano się spektaklem: „Powszechne zadowolenie sprawił i ciągle wzniecał oklaski nowy balet Styryjczykowie; śliczna dekoracja, pełne gustu dla kilkudziesięciu tancerzy i chóru ubiory, bogactwo sceniczne w zapełnieniu całej obszernej przestrzenie obrazami ułożonymi z żywych osób, nowego rodzaju nader zajmujące tańce i ich wykonanie połączyły się do równie świetnego jak zajmującego widowiska.” Na fali popularności spektaklu w cukierni Lourse'a można było nabyć cukierki z przedstawieniami tancerek z tego baletu. Ilustracje do książki niech będą dla nas namiastką pięknych kostiumów i dekoracji Sacchetiego :)
9 lutego to dzień języka greckiego... a wiele naszych teatralnych słów pochodzi z greki ;)
9 lutego to dzień języka greckiego... a wiele naszych teatralnych słów pochodzi z greki ;)
O tancerce Marii Taglioni, która na scenie Teatru Wielkiego wystąpiła gościnnie w latach 1838, 1841 i 1844, współcześni pisali:
„W skokach jest łanią, w locie jest ptakiem, lecz najbardziej jest czarująca wśród spokojnych ruchów.” Rysunek przedstawiający Marię Taglioni ze zbiorów MT
O tancerce Marii Taglioni, która na scenie Teatru Wielkiego wystąpiła gościnnie w latach 1838, 1841 i 1844, współcześni pisali:
„W skokach jest łanią, w locie jest ptakiem, lecz najbardziej jest czarująca wśród spokojnych ruchów.” Rysunek przedstawiający Marię Taglioni ze zbiorów MT
W dawnym Teatrze Rozmaitości czyli obecnym Teatr Narodowy w Warszawie, w latach 70. XIX w. na niewielkiej widowni tłoczyło się do 700 osób. Ścisk ten wraz z gazowym oświetleniem powodował często nieznośną „podzwrotnikową” atmosferę. Józef Kenig w Gazecie Warszawskiej pisał: „Żaden Murzyn Luizjany, zbierając dla plantatora trzcinę cukrową, tak się nie pocił jak biedni artyści... Istotnie w lecie można niekiedy zaniemóc na scenie Teatru Rozmaitości.”
W dawnym Teatrze Rozmaitości czyli obecnym Teatr Narodowy w Warszawie, w latach 70. XIX w. na niewielkiej widowni tłoczyło się do 700 osób. Ścisk ten wraz z gazowym oświetleniem powodował często nieznośną „podzwrotnikową” atmosferę. Józef Kenig w Gazecie Warszawskiej pisał: „Żaden Murzyn Luizjany, zbierając dla plantatora trzcinę cukrową, tak się nie pocił jak biedni artyści... Istotnie w lecie można niekiedy zaniemóc na scenie Teatru Rozmaitości.”
Podczas przebudowy Teatru Wielkiego w 1870 roku odświeżono także foyer, którego plafon ozdobiła dekoracja autorstwa Jana Michała Strzałeckiego przedstawiająca Poezję. W kolekcji Muzeum Narodowe w Warszawie znajdują się kartony z projektami Strzałeckiego dla Teatru Wielkiego.
Podczas przebudowy Teatru Wielkiego w 1870 roku odświeżono także foyer, którego plafon ozdobiła dekoracja autorstwa Jana Michała Strzałeckiego przedstawiająca Poezję. W kolekcji Muzeum Narodowe w Warszawie znajdują się kartony z projektami Strzałeckiego dla Teatru Wielkiego.
W 1870 roku odnowiono wnętrze Teatru Wielkiego. Bandy lóż i galerii zostały na nowo obite pąsowym aksamitem utrechckim. Jak wyglądała ta tkanina przybliżyć może próbka w niebieskim odcieniu pochodząca z 1871 roku ze zbiorów Muzeum Wiktorii i Alberta. Velvet d'Utrecht to materiał z osnową lnianą, wątkiem wełnianym i puszystą okrywą z sierści koziej.
W 1870 roku odnowiono wnętrze Teatru Wielkiego. Bandy lóż i galerii zostały na nowo obite pąsowym aksamitem utrechckim. Jak wyglądała ta tkanina przybliżyć może próbka w niebieskim odcieniu pochodząca z 1871 roku ze zbiorów Muzeum Wiktorii i Alberta. Velvet d'Utrecht to materiał z osnową lnianą, wątkiem wełnianym i puszystą okrywą z sierści koziej.
Pl. Teatralny 1
Warsaw
00-950
Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Muzeum Teatralne umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.
Muzeum Rzemiosł Artystycznych i Precyzyjnych
ul. Piekarska 20Muzeum Archidiecezji Warszawskiej
ul. Dziekania 1Stowarzyszenie Pamięci Powstania Warszawskieg
ul. Długa 22Stowarzyszenie Przyjaciół Państwowego Muzeum
ul.Długa 52, SrodmiesciePiwnica Artystyczna Kurylewiczów
Rynek Starego Miasta 19Świat Iluzji / World of Illusion
Rynek Starego Miasta 21Muzeum Uniwersytetu Warszawskiego
Krakowskie Przedmieście 32Stowarzyszenie Klub Miłośników Dawnych Milita
Rynek Starego Miasta 2Państwowe Muzeum Etnograficzne
Kredytowa 1Galeria Pamiątek Turystycznych
Grójecka 77/7Muzeum Getta Warszawskiego / Warsaw Ghetto Mu
ul. Zielna 39, piętro VI
Muzeum Kolekcji im. Jana Pawła II
Plac Bankowy 1