Gl. Holtegaard

13/08/2026

I dag 13/8 lukker vores café tidlig kl. 16.00 pga. artist talk med Tal R og Amalie Langballe.
Du kan læse mere om eventet her:

Oplev samtidskunst, historiske omgivelser og skiftende udstillinger på Gl. Holtegaard nord for København.

03/08/2026

Ernesto Neto er kendt for sine organiske former, utraditionelle materialer og sit særlige samspil mellem det indre og det ydre. I hans værker mødes det bløde og det stramme, det organiske og det mekaniske i sanselige skulpturer, der inviterer til nærvær og fordybelse.

I skulpturparken på Gl. Holtegaard kan du opleve et værk i cortenstål af Ernesto Neto 🤎

-

Ernesto Neto is renowned for his organic forms, unconventional materials, and his distinctive interplay between interior and exterior. In his works, the soft meets the rigid, the organic meets the mechanical, creating sensuous sculptures that invite contemplation and close engagement.

In the sculpture park at Gl. Holtegaard, you can experience a corten steel sculpture by Ernesto Neto🤎

▪️ ERNESTO NETO
Em busca do tempo, 2013
Corten Steel
195 x 195 x 140

📷 by Nikolaj Lund
Nikolaj Lund

Courtesy:
Just Another Collection

27/07/2026

ARTIST TALK 🌟
Kom til artist talk med Tal R modereret af forfatter og kulturkritiker Amalie Langballe på Gl. Holtegaard. Samtalen tager afsæt i Gl. Holtegaards aktuelle udstilling Moonwalk af Tal R.

Udstillingen fokuserer på Tal R´s skulpturelle produktion gennem de seneste 20 år. Titlen Moonwalk omkredser idéen om bevægelser på et klart synligt, men samtidig dybt ukendt terræn, hvor tyngdekraften, en sikker færden og de vante regelsæt er sat ud af spil.

Det foregår i Café alma på Gl. Holtegaard torsdag d. 13. august kl. 17-18.30 Entré 180 kr. inklusiv entré til udstillingen. Billetter købes via link i bio.

__

ARTIST TALK🌟
Join artist Tal R in conversation with author and cultural critic Amalie Langballe at Gl. Holtegaard. The conversation is centered around Gl. Holtegaard’s current exhibition, Moonwalk by Tal R.

The exhibition explores Tal R’s sculptural practice over the past twenty years. The title Moonwalk evokes the idea of moving across terrain that appears familiar yet remains deeply unknown. A place where gravity, certainty, and the rules we normally rely on are suspended.

The artist talk takes place at Café alma at Gl. Holtegaard on Thursday, 13 August, from 5:00–6:30 pm.

Admission: DKK 180, including entry to the exhibition.
Tickets are available via the link in our bio.

The talk is in Danish.

23/07/2026

Vores nye mulepose er landet! ☀️

Vi håber, du har lyst til at tage Gl.Holtegaard med dig på farten — måske skal den fyldes med kataloget fra den aktuelle udstilling Moonwalk?

Du kan købe den, næste gang du lægger vejen forbi Gl.Holtegaard for 100 kr.
_____________________________________

Our new tote bag has arrived! ☀️

We hope you’ll enjoy taking Gl.Holtegaard with you wherever you go — perhaps it will be filled with the catalogue from the current exhibition Moonwalk?

You can purchase yours the next time you visit Gl.Holtegaard for DDK 100.

16/07/2026

MOONWALK af Tal R er blevet til med generøs støtte fra en række fonde, som har gjort udstillingen mulig.
Deres opbakning har været afgørende for at realisere en ambitiøs udstilling, der inviterer publikum ind i Tal R’s særlige billedunivers og skaber nye møder med kunsten.

En stor tak til 15. Juni Fonden, Augustinus Fonden, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, Jørgen Kryger og Anne Ammitzbøl Fonden, Knud Højgaards Fond og Grosserer L.F. Foghts Fond for deres værdifulde støtte og tillid.

Tak, fordi I er med til at gøre kunst tilgængelig for mange.

Foto: Anders Sune Berg
__

MOONWALK by Tal R has been made possible through the generous support of a number of foundations.
Their commitment has been instrumental in bringing this ambitious exhibition to life, inviting visitors into Tal R’s distinctive artistic universe and creating new encounters with art.

Our sincere thanks to 15. Juni Foundation, Aage and Johanne Louis-Hansen’s Foundation, Jørgen Kryger and Anne Ammitzbøl’s Foundation, Knud Højgaard’s Foundation, and Grosserer L.F. Foght’s Foundation for their invaluable support and trust.

Thank you for helping make art accessible to all.

Photo: Anders Sune Berg

14/07/2026

☀️ Gl. Holtegaard holder åbent hele juli ☀️

Brug sommeren på en kunstoplevelse, og oplev Tal R’s farverige og sanselige udstilling i de historiske rammer på Gl. Holtegaard.

Gå også en tur gennem skulpturparken, hvor du kan opleve værker af blandt andre Tal R, Dan Graham, Tomás Saraceno og Per Kirkeby. Undervejs kan du besøge vores nye Café alma og nyde en kop kaffe, en let frokost eller et stykke kage. Fra terrassen eller gårdspladsen er der udsigt over den historiske barokhave.

Vi glæder os til at byde jer velkommen hele juli. 🖤

-

☀️ Gl. Holtegaard is open throughout July ☀️

Spend your summer immersed in art and experience Tal R’s vibrant and immersive exhibition set within the historic surroundings of Gl. Holtegaard.

Take a stroll through the sculpture park, where you can discover works by Tal R, Dan Graham, Tomás Saraceno, Per Kirkeby, and more. Along the way, stop by our new Café alma for a cup of coffee, a light lunch, or a slice of cake. From the terrace or the courtyard, you can enjoy views of the historic Baroque garden.

We look forward to welcoming you throughout July. 🖤

Image and video by Nikolaj Lund
Nikolaj Lund

13/07/2026

Nu kan man opleve det fantastiske værk TIME/SPACE WARP fra 2015 af den verdenskendte kunstner Dan Graham.

I mere end 50 år arbejdede Graham i krydsfeltet mellem kunst og arkitektur og undersøgte relationen mellem mennesker og de rum, vi bevæger os i.

Han er især kendt for sine glas- og spejlpavilloner, hvor beskueren bliver en del af værket, i et fascinerende spil mellem at være indenfor og udenfor, at se og blive set.

Hans arbejde udspringer af 1960’ernes minimalisme i New York sammen med kunstnere som Sol LeWitt, Donald Judd og Robert Smithson.

Graham har udstillet verden over - bl.a. på The Metropolitan Museum of Art og ad flere omgange på både Venedig Biennale og Documenta.

-

Now on view: TIME/SPACE WARP (2015), an extraordinary work by the internationally acclaimed artist Dan Graham.
For more than 50 years, Graham worked at the intersection of art and architecture, exploring the relationship between people and the spaces we inhabit.

He is especially known for his glass and mirror pavilions, where the viewer becomes a part of the work itself, in a fascinating game between being inside and outside, to see and to be seen.

His work is rooted in 1960s New York minimalism alongside artists such as Sol LeWitt, Donald Judd, and Robert Smithson. Graham has exhibited worldwide - including at The Metropolitan Museum of Art and on several occasions at both the Venice Biennale and Documenta.

▪️DAN GRAHAM (1942-2022)
TIME/SPACE WARP (2015)
Stainless steel and two-way mirror, 225 x 349 x 265 cm, Unique

📷 by Nikolaj Lund
Nikolaj Lund

Courtesy:
Just Another Collection

12/07/2026

Et ikonisk murstensværk af Per Kirkeby er nu installeret i vores skulpturpark.

Værket Münster 1986/87 blev skabt til den anerkendte skulpturbegivenhed Skulptur Projekte Münster, der siden 1977 hvert 10. år har inviteret toneangivende kunstnere til at skabe både midlertidige og permanente værker i byrummet.

I dag står kun to af Kirkebys permanente murstensskulpturer fra Münster tilbage – En platform og et tårn i røde mursten. Münster 1986/87 der kombinerer disse to i gule mursten var oprindeligt midlertidigt opstillet på Landesmuseum i Münster og tilhører i dag en privat samling. Nu får værket et nyt liv, når det i maj bliver genopført på Gl. Holtegaard.

Vi ser frem til at dele dette markante værk med jer og til at byde velkommen til en ny skulpturoplevelse på Gl. Holtegaard. ✨

Courtesy:
Just Another Collection
Copyright: Per Kirkeby Estate

Münster
1986/87
Mursten, 286 x 179 x 179 cm

-

An iconic brick sculpture by Per Kirkeby has now been installed in our sculpture park.

We are delighted to present an iconic brickwork by Per Kirkeby in our upcoming sculpture park.

The work Münster 1986/87 was originally created for the renowned sculpture event Skulptur Projekte Münster, which since 1977 has invited influential artists every ten years to create both temporary and permanent works for the urban space.

Today, only two of Kirkeby’s permanent brick sculptures from Münster remain - a platform and a tower in red brick. Münster 1986/87, which combines these two forms in yellow brick, was originally a temporary installation at the Landesmuseum in Münster and is currently part of a private collection. Now, the work will be given new life when it is reconstructed at Gl. Holtegaard this May.

We look forward to sharing this significant work with you and to welcoming you to a new sculpture experience at Gl. Holtegaard. ✨

📷 by Nikolaj Lund
Nikolaj Lund

10/07/2026

☀️ Café alma er åbnet på Gl. Holtegaard!

I dag slår vi dørene op til en soft launch af Café alma i den stemningsfulde stald med stråtag – et nyt åndehul, som vokser frem hen over sommeren. Caféen er først fuldt etableret om en måneds tid.

Mange af jer har længe ønsket en café på Gl. Holtegaard, og nu er den her. I samarbejde med alma madmarked har vi skabt et levende samlingssted, hvor smag, stemning og omgivelser går hånd i hånd.

Kig forbi til en velbrygget kop kaffe, noget forfriskende at drikke, en let frokost eller et stykke kage – midt mellem kunsthallens udstilling og skulpturparken. Eller slå jer ned på terrassen og nyd solen med udsigt til den smukke barokhave.

Vi har endnu ikke alkoholbevilling, så det er desværre ikke muligt at købe øl og vin endnu – men vi forventer at kunne tilbyde det i løbet af den næste uges tid.

Vi glæder os til at byde jer velkommen. 🖤



—

☀️ Café alma has opened at Gl. Holtegaard!

Today we are opening the doors for a soft launch of Café alma in the atmospheric stable – a new haven that will gradually take shape over the summer. The café will be fully established in about a month.

Many of you have long wished for a café at Gl. Holtegaard, and now it’s here. In collaboration with alma madmarked, we have created a cosy café where flavour, atmosphere, and beautiful surroundings come together.

Stop by for a well-brewed cup of coffee, something refreshing to drink, a light lunch, or a piece of cake – right between the art hall’s exhibition and the sculpture park. Or take a seat on the terrace and enjoy the sun overlooking the beautiful baroque garden.

We do not yet have a license to serve alcohol, so unfortunately beer and wine are not available just yet but we expect to offer it within the next week.

We look forward to welcoming you. 🖤

09/07/2026

Kom forbi skulpturparken og nyd det gode sommervejr. ☀️
Oplev det fortryllende værk Air-Port-City (2014) af den argentinske kunstner Tomás Saraceno.

Med inspiration fra kunst, arkitektur, naturvidenskab og ingeniørkunst skaber Tomás Saraceno interaktive og eksperimenterende rum, der undersøger alternative og bæredygtige måder at leve på.

Saracenos svævende skulpturer og interaktive installationer fungerer som arkitektoniske forslag til nye måder at bo og opleve vores omgivelser på. I sit igangværende projekt Air-Port-City / Cloud City undersøger han visionen om luftbårne fællesskaber – flyvende byer opbygget af beboelige, cellelignende enheder, der kan bevæge sig og samles på ny lige så frit som skyer.

Saraceno har udstillet verden over – bl.a. på Palais de Tokyo i Paris (2018); Museo de Arte Moderno i Buenos Aires (2017); K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Ständehaus i Düsseldorf (2013); Metropolitan Museum of Art i New York (2012); samt Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart i Berlin (2011).
Saraceno har også deltaget i en lang række festivaler og biennaler, herunder den 17. arkitekturbiennale i Venedig (2020) samt den 53. og 58. Venedigbiennale (2009, 2019).

Courtesy:
Just Another Collection

Air-Port-City
2014
Stainless steel and aluminum, 490 x 360x 600 cm

-
Visit the Sculpture Park and enjoy the summer weather. ☀️

Experience the enchanting work Air-Port-City (2014) by the Argentine artist Tomás Saraceno.

Drawing inspiration from art, architecture, natural science, and engineering, Tomás Saraceno creates interactive and experimental spaces that explore alternative and sustainable ways of living. Saraceno’s floating sculptures and interactive installations serve as architectural proposals for new ways of inhabiting and experiencing our surroundings. In his ongoing project Air-Port-City / Cloud City, he investigates the vision of airborne communities – flying cities composed of habitable, cell-like units that can move and reassemble as freely as clouds.

Saraceno has exhibited worldwide and has participated in a wide range of festivals and biennials.

📷 by Nikolaj Lund
Nikolaj Lund