NOMUS Nowe Muzeum Sztuki w Gdańsku

NOMUS Nowe Muzeum Sztuki w Gdańsku NOMUS Nowe Muzeum Sztuki jest działem Muzeum Narodowego w Gdańsku. Prezentujemy sztukę współczesną.

NOMUS jest częścią Oddziału Sztuki Nowoczesnej Muzeum Narodowego w Gdańsku. Budynek został udostępniony Muzeum Narodowemu w Gdańsku przez Gminę Miasta Gdańska w 2015 roku. Ratusz jest też fundatorem kompleksowej modernizacji postindustrialnej architektury na cele nowoczesnego obiektu muzealnego – z salami ekspozycyjnymi, edukacyjnymi i kinowo-konferencyjną oraz kawiarnią, czytelnią i studiami przeznaczonymi na rezydencje artystyczne czy badawcze. NOMUS znajduje się na terenach Młodego Miasta – nowej dzielnicy, która rozwija się prężnie na terenach postoczniowych.

23/09/2026

🌿 Na wystawie „Ciała ziemi. Ciała nasze” zobaczycie m.in. fotografie Łukasza Rusznicy. Cykl „Wszystkie imperia upadną” podejmuje temat przemijania – zarówno w perspektywie wielkich cywilizacji, jak i pojedynczego człowieka, jego doświadczeń, relacji i pragnień. Rusznica kieruje obiektyw na tzw. „rośliny towarzyszące”, pojawiające się na obrzeżach terenów przekształconych przez człowieka, m.in. obszarów przemysłowych. Te niepozorne formy roślinności stają się punktem wyjścia do refleksji nad nietrwałością ludzkiego świata i procesami niezależnymi od jego obecności.

Otwarcie wystawy:
→ 25.09 (piątek), godz. 18.00
NOMUS – Nowe Muzeum Sztuki
ul. Jaracza 14, Gdańsk

kuratorki: Aleksandra Grzonkowska, Maja Murawska
Wernisaż będzie tłumaczony na PJM.
Wstęp wolny!

Prace z serii „Wszystkie imperia upadną” pochodzą z kolekcji Fundacja Sztuki Polskiej ING

21/09/2026

Jak zmieniało się nasze spojrzenie na naturę? 🌿

W epoce nowożytnej przyrodę starano się przede wszystkim poznać, nazwać i uporządkować. Atlasy anatomiczne, ryciny botaniczne, mapy czy system klasyfikacji Karola Linneusza pomagały zamknąć złożoność świata w czytelnych kategoriach.

Współczesne spojrzenie coraz częściej odchodzi od potrzeby podporządkowania natury. Zamiast tego, zwraca uwagę na relacje, współzależności i krytykę przekonania, że człowiek znajduje się w centrum świata.

Na wystawie „Ciała ziemi. Ciała nasze” zobaczycie, na przykład, pracę Teresy Murak „Forma”, w której artystka zatopiła w poliestrowej żywicy rękawiczkę obrośniętą rzeżuchą. Rzeżucha – szybko kiełkująca, rosnąca i obumierająca – symbolizuje naturalny proces przemiany. Murak zamyka ją jednak w żywicy, niejako zatrzymując czas i przekształcając coś żywego i nietrwałego w trwały obiekt.

Zapraszamy na wernisaż:
→ 25.09 (piątek), godz. 18.00
NOMUS Nowe Muzeum Sztuki w Gdańsku
📍 ul. Jaracza 14, Gdańsk
Wstęp wolny!

„Forma” Teresy Murak (1975-76) pochodzi z kolekcji Zachęty Narodowej Galerii Sztuki.

15/09/2026

Czy natura jest aktywnym uczestnikiem rzeczywistości, czy tylko zasobem, krajobrazem oglądanym z dystansu? 🌸 Współczesna sztuka nie tyle nadaje jej głos, ile uświadamia, że głos ten był obecny od zawsze, choć przez długi czas pozostawał zagłuszony przez antropocentryczne sposoby widzenia świata.

Na wystawie „Ciała ziemi. Ciała nasze” zobaczycie m.in. pracę „Algorytm” Bogny Burskiej – fotograficzny esej składający się z 12 obrazów. Burska zestawia w nim sekwencję rozwijającego się kwiatu z obrazami zaszywanego ciała, konfrontując to, co wizualnie przyjemne, z tym, co może budzić dyskomfort. Choć obrazy te wywołują zupełnie różne skojarzenia, okazują się zaskakująco podobne.

Otwarcie wystawy:
→ 25.09 (piątek), godz. 18.00
NOMUS – Nowe Muzeum Sztuki
ul. Jaracza 14, Gdańsk

kuratorki: Aleksandra Grzonkowska, Maja Murawska
Wernisaż będzie tłumaczony na PJM.
Wstęp wolny!

„Algorytm” Bogny Burskiej (2002) pochodzi z kolekcji sztuki PKO Banku Polskiego

A tak było na niedzielnym spacerze z Iwoną Zając pod hasłem „Stocznia oczami pracowników. Wybrani twórcy”. Na kolejnym w...
15/09/2026

A tak było na niedzielnym spacerze z Iwoną Zając pod hasłem „Stocznia oczami pracowników. Wybrani twórcy”. Na kolejnym widzimy się w październiku! 👋

Fot. Magda Małyjasiak
Spacer był tłumaczony na PJM przez Tomasza Wołoszyka

12/09/2026

W NOMUS-ie praca wre 💪

Kolejne dzieła na wystawę „Ciała ziemi. Ciała nasze” właśnie dotarły. Zajrzyjcie z nami do środka skrzyń i zobaczcie, co przyjechało 👀

Otwarcie wystawy:
→ 25.09 (piątek), godz. 18.00
NOMUS – Nowe Muzeum Sztuki
📍 ul. Jaracza 14, Gdańsk
▪️ kuratorki: Aleksandra Grzonkowska, Maja Murawska

Wernisaż będzie tłumaczony na PJM.
Wstęp wolny!

Zapisy. Leszek Brogowski i galeria gn 1978‒1981 Otwarcie wystawy:→ 9.10 (piątek), godz. 18.00NOMUS i Gdańska Galeria Fot...
09/09/2026

Zapisy. Leszek Brogowski i galeria gn 1978‒1981

Otwarcie wystawy:
→ 9.10 (piątek), godz. 18.00
NOMUS i Gdańska Galeria Fotografii
📍 ul. Jaracza 14, Gdańsk

Wernisaż będzie tłumaczony na PJM.
Wstęp wolny!

Czy i w jaki sposób fotografia może stać się narzędziem krytycznego myślenia, a galeria miejscem budowania niezależnej wspólnoty? Jak tworzyć sztukę w rzeczywistości politycznych ograniczeń?

👉🏻 W piątek 9 października o 18.00 odbędzie się wernisaż wystawy poświęconej twórczości Leszka Brogowskiego oraz historii legendarnej gdańskiej galerii gn działającej w latach 1978–1981 – poprzedniczki Gdańskiej Galerii Fotografii.

Ekspozycja obejmuje materiały archiwalne dokumentujące unikalną działalność konceptualną galerii: fotografie, rysunki, grafiki, druki ulotne, a także mało znane w Polsce rysunki oraz fotografie natychmiastowe Leszka Brogowskiego i wybrane prace artystek i artystów wystawiających w gn.

▪️ Artysta, intelektualista, inżynier ▪️

Leszek Brogowski – humanista, intelektualista, inżynier, absolwent Politechniki Gdańskiej – był jednym z nielicznych artystów zaproszonych do współtworzenia Międzynarodowej Kolekcji Polaroida (Polaroid Collection) w latach 80. XX wieku. W swojej praktyce konsekwentnie poszerzał pole sztuki, analizując sens przekazu i materialność dzieła. Fotografię traktował jako narzędzie demokratyczne – dostępne, powszechne i niosące potencjał zmiany społecznej. W duchu konceptualizmu, bliskiego Fluxusowi, wykorzystywał ją jako medium analizy i dokumentacji, wyłamując się z dominującej w Polsce w latach 1945–1990 tradycji estetyzacji obrazu.

▪️ Neoawangarda w Gdańsku ▪️

Galeria gn, działająca przy Związku Polskich Artystów Fotografików Okręgu Pomorskiego, stała się jednym z ważniejszych ośrodków sztuki konceptualnej i performatywnej w Polsce. W ciągu niespełna czterech lat – od 3 stycznia 1978 do 13 grudnia 1981 roku – zrealizowano blisko 50 wystaw, którym w większości towarzyszyły autorskie katalogi. Kierownikiem galerii i jej liderem był Leszek Brogowski, który wraz z zaangażowanymi młodymi twórcami Witoldem Węgrzynem, Pawłem Borkowskim i Wojciechem Leszczyńskim zapraszał zarówno uznane, jak i mniej znane postaci lokalnej i ogólnopolskiej sceny artystycznej, m.in. Jana Berdyszaka, Wojciecha Bruszewskiego, Małgorzatę Borowską, Witosława Czerwonkę, Zbigniewa Dłubaka, Teresę Murak, Jadwigę Przybylak, Andrzeja Różyckiego, Zofię Rydet czy Grzegorza Sztabińskiego, a także artystów zagranicznych takich jak Victor Burgin, Stano Filco, Milan Grygar, Ivan Kafka, Jürgen O. Olbrich, ORLAN oraz grupa HPA (Histoire et Prospection de l’Art).

Działalność gn wpisywała się w krajobraz polskiej neoawangardy, współtworzony przez galerie Foto-Medium-Art we Wrocławiu, Akumulatory 2 w Poznaniu czy Studio w Warszawie. W odróżnieniu od wielu z nich gn nie była związana z uczelnią artystyczną – wyrastała z oddolnej inicjatywy środowiska fotografów, artystów i krytyków.

🗣️ Twórcy galerii nie formułowali manifestu. Wartość sztuki upatrywali w jej praktykowaniu, budowaniu relacji i wymianie myśli oraz konsekwentnym podtrzymywaniu postawy twórczej w życiu. Celem nie było tworzenie arcydzieł, lecz rozwijanie procesu twórczego jako sposobu myślenia i działania. Dlatego Leszek Brogowski oraz współpracujący z nim krytyk sztuki Marceli Bacciarelli zapraszali do zmieniających się co miesiąc wystaw artystki i artystów zainteresowanych niekomercyjnym i analitycznym wymiarem sztuki, otwartych na eksperyment i nowe formy współpracy. Ich działalność wpisywała się w rozwijające się w Polsce i środkowej Europie demokratyczne praktyki artystyczne oraz międzynarodowe sieci wymiany.

▪️ Wyjątkowa formuła galerii gn ▪️

- Formuła galerii okazała się zaskakująco współczesna. Funkcjonowała jako platforma wymiany myśli, laboratorium współpracy i eksperyment instytucjonalny, a nie jedynie miejsce prezentacji dzieł. Brogowski tworzył narzędzie budowania relacji i wspólnoty artystycznej – przestrzeń, w której proces twórczy był równie ważny jak jego rezultat. Obok galerii AUT (od 1981 roku OUT) gn była jedyną konceptualną przestrzenią wystawienniczą w Trójmieście – opowiada Małgorzata Taraszkiewicz-Zwolicka, współkuratorka wystawy.

Działalność galerii przerwało wprowadzenie stanu wojennego. W styczniu 1982 roku Leszek Brogowski w geście protestu zamknął galerię i wyemigrował do Francji. Tam podjął studia filozoficzne na Sorbonie, a następnie rozpoczął karierę naukową na Uniwersytecie w Rennes.

💬 Wystawa opowiada o motywacjach artystów działających w realiach późnego komunizmu oraz odważnych strategiach współpracy i kolektywnego działania. Pokazuje, jak mimo ograniczeń w podróżowaniu budowano międzynarodowe sieci kontaktów, wykorzystywano korespondencję jako narzędzie komunikacji i rozwijano praktyki mail artu. Jednocześnie stawia pytanie o aktualność tych doświadczeń – wspólnotowość, samoorganizację i alternatywne modele funkcjonowania instytucji sztuki, które pozostają inspirujące również dziś – dodaje współkurator wystawy Witold Kanicki, historyk sztuki, krytyk i kurator, wykładowca Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu.

Na wystawie zostaną zaprezentowane prace z archiwum Leszka Brogowskiego, Pawła Borkowskiego, Marty Olchowik-Choynowskiej, Witolda Węgrzyna, Muzeum Narodowego w Gdańsku, Fundacji im. Zofii Rydet, Muzeum Sztuki w Łodzi oraz z kolekcji partnera wystawy, Alaina Oudina – francuskiego architekta, właściciela galerii i kolekcjonera, który od 1983 roku wspierał Brogowskiego, organizując jego pierwszą francuską wystawę w galerii À l’Enseigne des Oudin.

📖 Wystawie towarzyszy książka z tekstami Leszka Brogowskiego, Witolda Kanickiego, Małgorzaty Taraszkiewicz-Zwolickiej oraz Maksymiliana Wroniszewskiego.

W sobotę 10 października o godz. 13.00 odbędzie się też towarzyszące wystawie wydarzenie z cyklu Rozmowy o Fotografii – z artystami Leszkiem Brogowskim, Witoldem Węgrzynem i Pawłem Borkowskim porozmawiają kuratorzy wystawy Małgorzata Taraszkiewicz-Zwolicka i Witold Kanicki. Na spotkanie, które odbędzie się w audytorium NOMUS, obowiązuje wstęp wolny.

Partnerem wystawy są: Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku, Instytut Polski w Paryżu, Alain Oudin Enseigne des Oudin, Fonds de Dotation, Gdańska Agencja Rozwoju Gospodarczego.

Zapraszamy na kolejny z cyklu spacer po Stoczni z artystką Iwoną Zając!„Stocznia oczami pracowników. Wybrani twórcy” będ...
08/09/2026

Zapraszamy na kolejny z cyklu spacer po Stoczni z artystką Iwoną Zając!

„Stocznia oczami pracowników. Wybrani twórcy” będzie tłumaczony na Polski Język Migowy 👐

Podczas spaceru po Stoczni Gdańskiej poznacie historię malarzy-amatorów, dawnych pracowników Stoczni Gdańskiej. Przyjrzymy się wybranym artystkom i artystom. Zajrzymy m.in. do archiwum domowego Bronisława Pragerta, który pracował na wydziale K3 jako technolog. Zapoznamy się z życiorysem Kazimierza Garczyńskiego malarza z Wydziału Konserwacyjno-Malarskiego W1, któremu malarstwo uratowało życie. Poznamy drogę rozwoju zawodowego i artystycznego Zofii Jowdiuk, specjalistki do spraw ogrzewania statków w czasie budowy oraz Alicji Grześkowiak trasera okrętowego pracującej w traserni K1 – hala 3B (potocznie błędnie nazywana trasernią).
Odwiedzimy miejsca, w których pracowali i budowali swoją zawodową i twórczą karierę.

Spacer poprowadzi artystka Iwona Zając w ramach projektu „Stocznia: Otwarte!”

▪️ 13 września 2026 (niedziela)
▪️ godz. 11.00
▪️ Miejsce rozpoczęcia spaceru: NOMUS - Nowe Muzeum Sztuki
▪️ ul. Jaracza 14 w Gdańsku.
▪️ Udział jest bezpłatny i nie wymaga wcześniejszych zapisów.

Zrealizowano w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Partnerzy projektu: NOMUS - Nowe Muzeum Sztuki, Okno na Świat

PRZERWA WYSTAWIENNICZA ponieważ montujemy nową ekspozycję 🔨 Do zobaczenia 25 września o godz. 18.00 na wernisażu wystawy...
07/09/2026

PRZERWA WYSTAWIENNICZA ponieważ montujemy nową ekspozycję 🔨

Do zobaczenia 25 września o godz. 18.00 na wernisażu wystawy „Ciała ziemi. Ciała nasze” 🌿

A następnie, 9 października otwarta zostanie wystawa „Zapisy. Leszek Brogowski i galeria gn 1978‒1981”. Obserwuj nas po więcej informacji ♥️

Fot. Piotr Czyż

Czy to już? Niestety tak 🫠Wystawa „Nicolas Grospierre. Permakryzys” potrwa tylko do niedzieli. To ostatni weekend, podcz...
04/09/2026

Czy to już? Niestety tak 🫠
Wystawa „Nicolas Grospierre. Permakryzys” potrwa tylko do niedzieli. To ostatni weekend, podczas którego można ją zwiedzić.

👉🏻 Jednocześnie przypominamy o niedzielnym oprowadzaniu kuratorskim o godz. 13.00. Podczas oprowadzania zastanowimy się, jak idee modernistyczne funkcjonują dziś.

🏢 Czy oglądane budynki są świadectwem niespełnionych utopii, czy raczej przestrzeniami, które zmieniają swoje znaczenie wraz z upływem czasu? Przyjrzymy się także temu, jak fotografia kształtuje nasze postrzeganie architektury – co pokazuje, a co pomija – oraz jak współczesne technologie wpływają na sposób tworzenia obrazu.

🏢 Ostatnie oprowadzanie przed zamknięciem wystawy będzie okazją do wspólnego oglądania, zadawania pytań i odkrywania, że architektura może być nie tylko elementem krajobrazu, ale także opowieścią o tym, jak wyobrażamy sobie wspólne życie – dziś i w przyszłości.

▪️06.09 (niedziela)
▪️godz. 13:00
▪️NOMUS i Gdańska Galeria Fotografii
▪️ul. Jaracza 14, Gdańsk
▪️prowadzenie: Małgorzata Taraszkiewicz-Zwolicka

Udział w ramach biletu wstępu na wystawę. Nie obowiązują zapisy.

Jakie znaczenia niesie architektura? Czy jest jedynie tłem codzienności, czy raczej zapisem idei, historii i wyobrażeń o...
20/08/2026

Jakie znaczenia niesie architektura? Czy jest jedynie tłem codzienności, czy raczej zapisem idei, historii i wyobrażeń o przyszłości?

📷 Zapraszamy na oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Nicolas Grospierre. Permakryzys”, na której prezentujemy wybór jego prac z lat 2000–2025.

Punktem wyjścia dla artysty jest architektura modernistyczna, inspirowana m.in. myślą Le Corbusier’a, traktowana jako materialny ślad dawnych wizji lepszego, bardziej uporządkowanego świata.

👉🏻 Podczas oprowadzania zastanowimy się, jak te idee funkcjonują dziś. Czy oglądane budynki są świadectwem niespełnionych utopii, czy raczej przestrzeniami, które zmieniają swoje znaczenie wraz z upływem czasu?

Informacje praktyczne:
▪️ 22.08 (sobota)
▪️ godz. 13.00-14.00
▪️ Gdańska Galeria Fotografii i NOMUS
▪️ ul. Jaracza 14, Gdańsk
▪️ prowadzenie: Małgorzata Taraszkiewicz-Zwolicka

Udział w ramach biletu wstępu na wystawę. Nie obowiązują zapisy.

Adres

Jaracza 14
Gdansk
80-863

Godziny Otwarcia

Wtorek 11:00 - 18:00
Środa 11:00 - 18:00
Czwartek 11:00 - 18:00
Piątek 11:00 - 18:00
Sobota 11:00 - 18:00
Niedziela 11:00 - 18:00

Telefon

+48583016804

Strona Internetowa

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy NOMUS Nowe Muzeum Sztuki w Gdańsku umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.

Skróty

Udostępnij

Kategoria