Høyersten Contemporary

07/04/2026

Siste uke av Linda Soh Trengereids nåværende utstilling “Etterbilder” i galleriet.

Siste dag er lørdag 11. april 🌱

Galleriets åpningstider:
Onsdag - fredag 12-17
Lørdag 12-15

Velkommen!

25/03/2026

Linda Soh Trengereid - "Etterbilder"

Utstillingen står frem til 11. April.

NB! Vi holder stengt fra 28. mars og gjennom hele påsken. Utstillingen og galleriet er åpent igjen fra 8. april, som altså er siste uke for "Etterbilder"

-

Det er et mystisk univers Trengereid bokstavelig talt maler frem. Maleriene kan ved første øyekast minne om små hverdagsobservasjoner av idylliske øyeblikk, men får gjennom fordypelse og tid en dypere klangbunn, som om naturen begynner å dirre foran oss, full av magi og kanskje spiritualitet. Bildene har også noe drømmeaktig eller fantastisk ved seg, som noe vi har sett for vårt indre eller som fremstår som et sløret, men kraftfullt minne; et etterbilde som henger der foran øynene for oss, som vi vanskelig kan kontrollere.

Hennes bilder er en påminnelse om både den nærhet og den avstand vi bærer rundt på i møtet med naturen, eller skaperverket, om vi hadde hatt tilbøyelighet til et slikt språk. På den måten blir hvert bilde en malerisk observasjon av det skjønnhet som ligger rett foran oss, på den ene siden, og på den andre siden en dør eller nøkkel til en annen følsomhet for naturen og vår eksistens som en del av den.

Blikket utenfra, eller utenforskapet, satt opp mot opplevelsen av å være en del av noe, i samhørighet med noe større, er et omdreiningspunkt i Trengereids kunstnerskap. Det er noe allmennmenneskelig og gjenkjennelig i dette. Men når vi vet at kunstneren er født i Korea og adoptert til Norge, blir det også en personlig, om ikke biografisk, fortelling som ligger til grunn. Sånn sett handler Trengereids kunstnerskap ikke bare om vårt forhold til naturen, men også om vår selvforståelse. Naturen blir også et bilde på menneskets evige søken etter sin plass. Som oftest i lys av andre mennesker.

Videon er produsert av Mpagi Art

19/03/2026

En milepæl for Høyersten Contemporary: Leonard Rickhard (1945–2024)

Vi har den store æren av å kunngjøre at Høyersten Contemporary nå representerer kunstnerskapet til Leonard Rickhard.
Avtalen er inngått i nært samarbeid med kunstnerens arvinger og markerer en naturlig videreføring av et mangeårig faglig fellesskap mellom Leonard Rickhard og Erlend G. Aalbæk Høyersten. Dette samarbeidet har tidligere resultert i store mønstringer ved både Sørlandets Kunstmuseum (Kunstsilo) og ARoS Aarhus Kunstmuseum.

«Stillhetens maler»
Leonard Rickhard regnes som en av de mest særpregede og betydningsfulle malerne i moderne nordisk kunsthistorie. Gjennom fem tiår finspisset han et visuelt språk preget av:
Streng arkitektonisk orden møter en dirrende uro.
Ikoniske motiver som modellflybyggere, laboratorier og brakkelandskap.

En unik evne til å fange menneskets eksistensielle vilkår mellom melankoli og erindring.

Han var en kunstner som forble aktuell for hver eneste generasjon etter debuten – en inspirasjonskilde for både publikum, kuratorer og nye generasjoner utøvere.

Viktige datoer framover:
Vi ser frem til å forvalte denne arven videre. Den første utstillingen av Leonard Rickhard hos Høyersten Contemporary vil finne sted i mai 2027. Dette vil bli en monumental tegneutstilling med over 200 verker – et prosjekt Rickhard selv var med på å utarbeide.

Rickhard er representert i de viktigste offentlige samlingene i Norden, fra Nasjonalmuseet og Astrup Fearnley i Oslo, til Moderna Museet i Stockholm og ARoS i Aarhus.

Vi gleder oss til å ønske dere velkommen til å oppleve Rickhards univers hos oss i årene som kommer.

Høyersten Contemporary is pleased to announce the representation of the artistic estate of Leonard Rickhard . The agreement is established in close collaboration with the artist’s heirs and marks a natural continuation of a long-standing professional partnership between Leonard Rickhard and Erlen...

10/03/2026

Et intervju verdt å lese, en utstilling du mååå se!

“ — Det gjør noe med en å aldri være helt i sync med omgivelsene sine. For meg har det ikke nødvendigvis alltid vært negativt, men det har gjort meg veldig bevisst og nysgerrig på mennesker og verden rundt meg. Hva får noen til å reagere på en bestemt måte når de ser noen som ser ut som meg? Hvem har rett til å eie og fortelle sin egen historie? Når er man virkelig hjemme?

Vi har beveger oss inn i galleriet, der bildene hennes henger på de hvite veggene.

— Det er kanskje en litt nostalgisk ting, sier hun, omgitt av verkene med motiver fra barndommens skog. Store bilder, litt mindre bilder.

— Og i letingen etter en identitet tror jeg man alltid jakter på noe som er kjent — og forsøker å undersøke det.”

– Her er det jo perfekt

05/03/2026

I morgen fredag 6. mars kl. 18:00 åpner vi utstillingen "Etterbilder" av Linda Soh Trengereid MÅÅÅÅÅ ses! Vi holder åpent til 20:00

Her får du en sniktitt. Er du nysgjerrig og kan være interessert å kjøpe et maleri til odel og eie, så send oss en mail på [email protected], så sender vi deg en verksliste.

Håper vi ses i morgen.

Etterbilder Trengereids malerier er insisterende vakre og de er håndverksmessig fremragende godt utført. De er komplekse i sin konstruksjon og komposisjoner, og de er dragende, betagende og inviterende i sitt innhold. Det er et mystisk univers Trengereid bokstavelig talt maler frem. Maleriene kan ...

18/02/2026

Nåværende utstilling i galleriet "Contemporary Classic Maximalism" er realiseringen av gode samarbeider. Samtidskunst fra oss, antikviteter fra Mohn Kunsthandel, design fra Expo Nova og autentiske tepper fra Lars N. Nygård.

Utstillingen er annerledes og rammesetter verkene og objektene på nye måter. Ingen "white cube"-estetikk denne gangen.

"Contemporary Classic Maximalism" står til og med 28. februar, altså ikke så lenge som vanlig, så husk å nå forbi galleriet i tide!

Vi ser frem til å ta imot dere. Velkommen!

-

Se og les mer om utstillingen her: https://www.hoyerstencontemporary.com/exhibitions/42-contemporary-classic-maximalism/

-

I utstillingen er verker av:

Maya Stefania Wibling
Eamon O’Kane
Anine Aasen
Maarten Vanden Eynde
Nikolai Torgersen
Jan Freuchen
Thomas Pihl
Marcus Soddano
Martin Bigum
Nick Theobald
Søren Sejr
Jani Leinonen

21/01/2026

Siste dager av Nikolai Torgersens utstilling ”Light Years” i galleriet.

Galleriet er åpent:
Onsdag - fredag 12-17
Lørdag 12-15

Siste dag for utstillingen er lørdag 24. januar.

Vi håper å se deg. Velkommen!

07/01/2026

Godt nyttår alle!

Vi er tilbake på galleriet og vil da dele Renate Rivedals flotte anmeldelse i Bergens Tidende av Nikolai Torgersen utstilling “Light Years”.

Vi siterer fra anmeldelsen:

“Edvard Munch er ein heilt tydeleg (og uttalt) inspirasjonskjelde hos Torgersen. Ein kan kjenne att den stripete månelysforma som blekner i vatnet, melankolien, målingstrøka og dei avrunda, svingete landskapsformene.

Men eg ser like mykje tilbake att til den belgiske kunstnaren René Magritte si surrealistiske verd. For det er noko merkverdig og absurd i møte med Torgersen sitt univers. Ei opp/ned verd, eit mørke som renn og klistrar seg over scener som i utgangspunktet kan verke idylliske.

[…] Og det verkeleg fine er at ein tydeleg kan sjå at han er på veg ut av “hypen” og over i noko som kan verte eit solid og langvarig kunstnerskap.”

Takk til Rivedal.

Utstillingen står til og med 24. januar. Velkommen!

09/12/2025

Snart jul!

Utstillingen "Light years" representerer ikke bare et nytt kapittel for kunstneren og galleriet, men viser et nytt nivå i Torgersen kunstnerskap. Utstillingen består av malerier, skulpturer, relieffer i betong, og etsninger håndtrykket ved Trykkeriet i Bergen.

Dette er første gang Torgersen har utforsket denne gamle og fornemme trykketeknikken som går helt tilbake til begynnelsen av 1500-tallet. Etsning ble opprinnelig utviklet som en måte å lage detaljerte og komplekse illustrasjoner på, men ble tidlig brukt av kunstnere som Albrecht Dürer og Rembrandt. Etseteknikken har siden gått sin seiersgang gjennom kunsthistorien, og ble særlig populær gjennom kunstnerskap som Goya og Munch.

Høyersten Contemporary er så heldig å kunne tilby deg tre nye etsninger av Nikolai Torgersen:

Nikolai Torgersen
Untitled (kind eyes), 2025
Etsning på papir
Papir: Somerset satin white 300 gr
Signert og nummerert
Revne kanter
37 x 27 cm
Opplag 40

8.500 NOK uten ramme +5% Billedkunstnernes Vederlagsfond

-

Nikolai Torgersen
Untitled (moving on), 2025
Etsning på papir
Papir: Somerset satin white 300 gr
Signert og nummerert
Revne kanter
37 x 27 cm
Opplag 40

8.500 NOK uten ramme +5% Billedkunstnernes Vederlagsfond

-

Nikolai Torgersen
Untitled (touching water), 2025
Etsning på papir
Papir: Somerset satin white 300 gr
Signert og nummerert
Revne kanter
37 x 27 cm
Opplag 40

8.500 NOK uten ramme +5% Billedkunstnernes Vederlagsfond

-

Ved interesse ta kontakt på [email protected]

-

Ventetid kan forekomme

03/12/2025

I dagens Klassekampen har Tommy Olsson en flott anmeldelse av Nikolai Torgersens nåværende utstilling ”Light Years” i galleriet 🗞️

I utdrag kan vi fremheve:

”Kontrastene er for alvor helt syke, og der hvor det forekommer organisk liv – hester, hunder, voksne og barn – fungerer de ofte som en slags lyskilder i den skumring som ellers dominerer dette billeduniverset, hvor det som oftest ligger igjen noe snø på marken.

[…]

Det er så mye med dette her som er direkte gjenkjennelig, men det er bare en av grunnene til at utstillingen treffer, og treffer så presist. Det avgjørende er ganske enkelt at Torgersen har begynt å oppfylle de løftene som hefter ved alle som en gang var lovende. Logisk nok, alle blir bedre på det man driver med hele tida, så lenge man driver med det hele tida. Selv jeg blir jo det. Men ikke så bra som dette.”

Finn hele anmeldelsen på side 29. Eller på nett 👁️

28/11/2025

Det er bare å glede seg til i kveld! Åpning kl 18:00.

Her er utstillingstekst og bilder!

Nikolai Torgersen - Light Years Nikolai Torgersen (b. 1990) is a Norwegian artist based in Oslo. He works in various media such as painting, drawing, sculpture and installation. For the upcoming exhibition Light Years , Torgersen will show new paintings in various sizes, etchings, reliefs and sculpt...