18/09/2026
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✨ La biographie complète - qui est qui - du fondateur des galeries d'art KYNOS ARGUS
Jean PapaPerris ou Yannis Perris, est né au Pirée-Kokkinia Colline Vokou (Maniatika) en 1953. Il était très tôt dans la peinture grâce à ses parents qui peignaient. Et à l'âge de 15 ans il a déjà produit des œuvres commerciales pour la subsistance de sa famille. En même temps - en raison de la profession de son père - il était professionnellement impliqué dans la photographie dès son plus jeune âge, aidant également sa famille de cette façon. Ses deux origines principales sont de Prussa-Turkey et Lefkada.
En 1973, il a été admis à l'école des beaux-arts d'Athènes-ASFA, alors qu'il est déjà au milieu de ses études à l'école des décorateurs de Doxiadis & S.T.A Polykleitos.
En même temps, il se prépare à l'architecture 'ΕΜP' d'Athènes avec tutorat pour studios; M. Zacharakis & Thr. Vlachopoulos.
En 1972, il a été admis à l'architecture-arch.ntua, mais il devait le rapport, qu'il n'a pas réussi à terminer comme un examen, quand il a été transporté à l'hôpital avec une perforation de l'estomac. Mais aussi son admission à l'A.S.K.T -ASFA en 1973, n'est pas sans aventures, puisque quelques jours plus t**d, les événements sanglants bien connus ont lieu.
C'est l'année des préliminaires, une institution qui sera valable pour de nombreuses années à venir, ce qui le poussera à quitter l'école et sera contraint de redonner l'année prochaine avec succès.
La première fois est introduit 5eme et la deuxième 17eme en raison des moyens de subsistance et dans des conditions inhumaines, il a obtenu son diplôme ASFA après dix ans, en 1983.
Tout au long de cette longue période, il a vecu de près des changements dans la société post-coloniale, et bien sûr dans sa propre école, où la nouvelle vision des laboratoires, qui n'a absolument rien à voir esthétiquement-stylistiquement-idéologiquement, avec les anciens professeurs (comme des échos du courant centré sur la Grèce), prof's Nikolaou, Panourgias, Kanakakis, Mavroidis, Mytaras et avec les soignants respectifs en dehors de l'école, tels que les prof's Vlachopoulos et Drossos susmentionnés, tandis que maintenant, prof's Tetsis, Kokkinidis, Dekoulakos et d'autres.
Il est diplômé sous la pression de son ancien professeur -Tetsis- d'un ancien laboratoire qui ferme en raison de la retraite et invite toutes sortes de personnes affligées de l'école à venir, il les diplômera sans difficulté, comme il le promet, du laboratoire de son "prédominance grecque" prof Moralis.
Ces changements - toujours selon lui - ne sont pas au contraire un obstacle et un revers. Il a le temps nécessaire pour bien connaître toutes les tendances en particulier, pour écouter encore et encore les leçons théoriques des départements pédagogiques de psychologie, l'histoire des arts des leçons désormais légendaires de M. Lambraki Plaka, l'histoire de l'architecture de Paul Mylonas et le bien-aimé J. Karatzoglou etc, les assistants de tous les départements avec "nos" Metaxas et la plupart des autres.
Enfin, comme toujours dans les écoles d'art, il prend de grandes leçons de ses camarades emblématiques, tels que peintres de carrière aujourd'hui: A. Vezirtzis+, Α. Deventzis, N. Pressas, I A Kaimakis+, G. Lambrakis, Al. Freris, Th. Konstantinidis, M. Amarantos, E. Pagrati+, I. Kailis+ , T. Rigas, K Antonopoulos+ etc. C'est une période, tout au long des années 1970, de bouleversements par de nouveaux mouvements artistiques dans le monde et par l'École de Grèce avec ses régressions connues, avec son recul bien connu et son retour à un certain et glorieux hier, qui, remarquablement, a coûté le blocage des mouvements modernes du XXe siècle.
Comme le meta-DADA et le meta-surréalisme, et elle et ses étudiants sont toujours entraînés pendant longtemps pour devenir le cordon ombilical et même après le 1983.
Sa propre "rédemption", la découverte du premier fil, est présentée dans une fantastique exposition d'affiches par un graveur de timbres allemand Marx E, en 1985, à la House of Letters & Arts, à Veria.
Il a maintenant 30 ans. L'achèvement du drame à travers l'affiche politique qu'il feinte est achevé avec la chute du mur de Berlin en 1989.
Depuis lors, il se batte, il a eu du mal à rétablir (équilibrer) son inclination naturelle vers l'art non-fictionnel, à bien des égards et pas seulement de manière artistique. Ce parcours contradictoire et pas orthodoxe, tandis que ses camarades (peintres J. Kottis, D. Koukos, E Sakagian, G Roris et d'autres) font déjà une carrière internationale, comme le montre sa peinture, qui au cours des décennies suivantes démontre que la tendance expressive vers le non-fictionnel devient à l'intérieur des convulsions et d'un parcours expérimental labyrinthique d'échecs infinis, où principalement, le coût, il le considère comme essentiel.
Ce parcours d'abstraction incohérent et incroyablement ardu - qui, en tant que besoin mental plus profond ne dit pas de se taire - trouve enfin la sortie qu'il mérite, lorsqu'il voit pour la première fois à l'œil nu à Paris, l'exposition rétrospective de l'artiste 'Artepovera' P P Calzolarri, son exposition permanente Nikolas De Stael et de près, les 'Combra' modernes, tous les étudiants par ex. d' P Alechinsky.
Il a travaillé dans l'enseignement public secondaire, ainsi que pendant de courtes périodes dans l'enseignement primaire et supérieur, avec pour principale préoccupation, tout cela pendant plus de 30 ans, de donner à ses milliers d'étudiants à travers la Grèce, l'esprit mondial de l'art et les nouvelles tendances, sa contribution volontaire inaliénable, toujours pour intégrer l'art à la protection de l'environnement avec des actions originales similaires, qu'il a également publié dans les forums internationaux (ex: Forum mondial des professeurs d'art à Paris, sur le thème de l'environnement, Ecole 'Pont de Sèvres' 1994, etc.
- Sa présentation a porté sur une école à 'Meliki' (hamlet) en Macédoine. ou sur un patrimoine culturel plus vaste dans le soi-disant 'Rumluki' et sa relation avec l'environnement plus large - voir Vergina-site archéologique, son implication si active dans l'éducation artistique ce n'était pas quelque chose d'aléatoire, de répressif, de créer, car il nourrissait constamment avec ses valeurs, l'expression personnelle - la communication entre ses élèves et ses détections expressives de ces actions..
La production princippalement de films courts-, pour 'un habitat fantastique' de Rhodes, 'Alimos-Ville à côté de l'eau,' 2004, qui a été projeté au Concours de l'Olympia Festival-'Zizanio Camera' etc.
Ses expositions toutes ces années sont exclusivement de groupe, avec des collègues de l'Éducation et non, en plus d'un Individuel qui a terminé dans son espace familier (familial) en 2007, à Argyroupolis, Attique, 'Maria Gavala' Gallery et une autre avec son premier travail, dans l' 'Association Culturelle Τournée' de Maroussi en 1977 à Maroussi et Square à Kefalari, de Ville Kifissia etc.
-groupe dans le "Art Space", Tositsa & Zaimi (L. Kanakakis) solennelle pour la fin de la dictature, de tous les élèves de ASFA, avec le travail "Internal Bus" tempera 1974
-Groupe rue Flias 3, Maroussi "Association Culturelle" 4 détrempes qui ont toutes été volées 1975.
-Atelier de céramique de groupe, Drosopoulou 256 (G Alexiou-N Christodoulou) avec 17 œuvres à la détrempe qui ont toutes été volées par les propriétaires 1980.
-groupe au 'Centre Culturel des Professeurs d'Art' d'Athènes 1990 avec le projet "Veria-Oracle “
la vidéo pédagogique qu'il réalise intitulée "The Mural" Veria 1989-1990.
-Groupe et en tant que support individuel de Mme Xenouli avec le titre général "TRAM PIRAEUS-PERAMA '94" au Centre Municipal de Perama en 1994, avec ses dessins et direction de l'art vidéo homonyme.
-le groupe de professeurs d'art du Centre culturel 'AEGLI' de la ville de Rhodes en 1996, avec les 2 oeuvres pastel "Agios Antonios" et "Keramikos", qui sont reversées à A΄ 'ELME' Dodécanèse, en vue de la grève de plusieurs mois de ses membres en tant que renforcement.
-Group 'Immigrant Forum' à WESTERN UNION Omonia 2004, avec le projet Choutou-Toutsi avec des o pastels.
-groupe du 'Immigrant Forum' (Festival Antiraciste) à Pedio Areos, avec 2 projets, "Tsirko" & "Nea Airesis" en 2005.
L'intervention artistique “happening a Klidolexus”, au 'Immigrant Forum,' Sq. Victoria en 2007, avec la construction "Leçons de langue - Mots-clés" a accueilli l'année prochaine 2008, au Nouveau Musée Benaki, avec toutes les couvertures 2007 le journal routier d' 'Athènes Voice', une double œuvre interactive, qui avec deux autres œuvres (Orange Prasonisi et Road des Εsclaves, Series 'MADA') ont été soutenus par le Forum et tous ensemble ont été volés au refuge Immigration-Exarcheia, où ils ont été conservés jusqu'en 2013.
En détail, ses œuvres s'étendent dans les périodes expressives de base suivantes basées sur le style et les influences, sans exclure l'osmose:
1971-1978 Ce sont des projets basés sur la première période d'études à l'intérieur et à l'extérieur du laboratoire de l'Ecole des Beaux-Arts (ASFA), de la base du Laboratoire Artistique de Peinture - Architecture (Tutorat) Prof Thrasyvoulos (Vrasidas) Vlachopoulos & Prof Panagiotis Drossos, du laboratoire d'architecture de Prof M. Zacharakis, de l'école des décorateurs Doxiadis, de l'école de design de S.T.A Polykleitos (G Raftopoulos-architecte).
En outre, des œuvres à but commercial ont été créées avec divers pseudonymes, des paysages à travers la Grèce et des questions de la vie rurale. Ils se distinguent par leur retenue dans la mise en forme des figures, ils suivent fidèlement les tendances du Laboratoire 'V. Vlachopoulos,' pour les surfaces planes, où les couleurs mettent en valeur le volume et encore moins le design. La tendance du jaune à remplacer la lumière et le terreux dans son ensemble à se retirer de la palette, l'ambiance pour des tons subtils de tons, des nuances en faveur des équilibres sensibles, en particulier la lumière naturelle (étude en plein air à toutes les heures), qui acquiert dans sa peinture le signal déposé.
L'influence de l'impressionnisme-meta est fondamentale, tendances du néoréalisme qui l'occupent après sa connaissance de grang artist J. Tsarouchis.
Il a été grandement influencé par l'exposition de Mme N. Karagatsis ('Ora' Gallery) de portraits pour lui-même. Les compositions (fantastiques, étudiants) sont mises en place sur la base des principes de valeur de composition exclusivement du Laboratoire 'V Vlachopoulos.'
Vers la fin de la période, il réalise les œuvres 'Red Mylos,' principalement des études de style ''claustrophobe,'' toutes réalisées pour la première fois à la lumière de bougies. En 1978, avec un groupe de camarades, il a réalisé le land-art styl, l'intervention écologique à grande distance-project «Margarita» dans le bassin de l'Attique.
En 1979, il a produit une grande série de dessins-de collage-de couleurs, avec le titre général Football la plupart sur le sol français, spécifiquement pendant ses études à l'Académie des Arts de la ville de Dijon (ENSA).
1979-1983; La grande période décisive, où la peinture échappe aux exigences étudiantes du ASFA et intègre des vues foav, après les tendances impressionnistes (puntigisme), a cubisme... L'exploration est à son maximum, sans (heureusement) arrivées courtes. Tout est ouvert. Tout est ouvert.
Avec l'oeuvre emblématique "Rivière-fleuve Chelidonou" a Kifisia ville 1980, la balance s'incline vers le foav.
Avec l'étude annuelle diplômée de “The Bikers” 1982-1983, ses études sont achevées au niveau de Α.S.Κ.Τ, continuent à la maison.
Cette période comprend également des occasions neo-futuristes ('The Bikers'), la forme, couleur entre enfin dans un processus expressif minimal. Encore une fois, la couleur jaune est au premier plan d'un rôle de premier plan, par opposition au violet ou au bleu, comme sa tendance philosophique (voir la théorie de Kandinsky).
Partout où il en a l'occasion, il se souvient de son ancien amour de l'architecture. Chaque opportunité pour le design industriel, les décoratifs soustractions de couleur pâle (art-déco) etc.
L'influence que la leçon couleur-construction-synthèse de prof P. Tetsis, sur nouvelle ASKT (rue Kefallinias) exerce sur lui laisse une empreinte indélébile. Cela est clair pour tous les étudiants mot**ds. En même temps, en 1983, c'esti evident l'autre type d'influence esthétique de prof J. Moralis, qui tente de s'intégrer à l'œuvre N**e, 'Girl With Cordella' 1983, est évident. Les anciennes valeurs grecques-centrales sont de retour depuis un moment.
1983-1985 Période militaire. Et ici, dans l'armée (branche de l'ingénierie), il ne manque pas une occasion d'exprimer principalement un style expressionniste, basé sur les expériences là-bas.
Les conceptions prévalent, sans que les premières idées de brouillons de couleurs ne disparaissent, avec deux idées de base: des adaptations de couvertures d'œuvres de contrebande, par exemple Gypsy, Οracle, K.P.M., etc. La terrestre et les éléments d'affiches, les hagiographies, les couleurs symboliques (simples) de la première période de Picasso dominent. Voir le travail 'Broken Family' 1985.
En 1983, il produit la seule œuvre de langue britannique, “Dimitris In London”.
Connaissance de l'artiste visuel grand artist Tanassis Totsikas, influence pour son attitude générale et sa philosophie des arts.
1985-1991 Grande période de travail avec l'affiche fantastique. Compositions fondamentalement irréalistes, où les cover de marques connues de produits, de style de vie célèbres, sont proposées pour une errance dans des lieux connus et inconnus de pop-art, post-pop-art, nouvel expressionnisme allemand et mondial (Combra, Post-Soureal ect.)
La grand bibliographie en tant qu'étude qui lui est offerte par artist Tanassis Totsikas a Ville Nikaia-Larissa, fonctionne comme un catalyseur et est de longue date.
1991-2001 Désormais, l'art prend au sérieux les matériaux et les techniques, le sujet suit généralement les deux premiers et ne précède pas.
La raison de la rupture définitive avec le passé figuratif est la composition monumentale avec de nombreux dessins et photographies, le concept 'Thission' at 1992, sans que les principes de base du virtuel soient complètement abolis.
Il y a des pépites d'écriture futuriste ici, principalement hagiographiques.
1996-2001 Le 'MADA' (e tre tre periode bien sûr, des œuvres faites comme si elles étaient à Madagascar, alors qu'elles sont à Rhodes depuis plus de 6 ans), est également une étude clé du projet abstrait. Un grand nombre d'œuvres avec des pastels (série 70X100), des huiles, des acryliques, des techniques mixtes, qui se trouvent quelque part avec presque toutes les périodes précédentes de particularités expressives, les plus prédominantes étant l'expressionnisme, le pop art (affiche de protestation comme Zoo, New Eresis etc.)
Du 'tropicalisme' et de nouveaux essais jusqu'ici inconnus, dans un espace d'expression standard et fermé (voir l'intégralité de la série project-land-art 'Auto-Stopper' de 2000, constructions, vidéo, manifeste situationniste 2001, etc.).
De plus, des synthétiques seront produits des œuvres et de nombreux paysages à thème réel ou imaginaire ('Port Tananarivo,' 'Cafe Veria,' 'Laokoon,' etc.).
2001-2013 Principe unparastatique comme abstract. Intervention en 2003 à Ierapetra avec happening d'œuvres volées.
Avec un thème inspiré du tropicalisme, le projet 'Prasonisi' (souvenirs de la mythique Rhodes du Sud), projet Athènes-Sounion 2004, avec des dessins, des photographies, des constructions, happening ”Screw's”, du land-art etc.
2006 -Intervention avec le land art à Antiparos et la photographie s'inscrire.
Ses œuvres font partie de collections publiques et privées en Grèce et à l'étranger.
-2013-2020. Une période de minimalisme, pal, abstract, vidéo, installation L ATELIER 2018-2022 a Larissa, avec presque toutes les œuvres occupant, d'une part la fin du long métrage "Frssst", mais aussi un nouveau début de rencontre avec l'abstract et les expressions hors de l'espace clos avec différents enregistrements. Dans le même temps, "exercices sur papier" avec aquarelles, détrempes, huiles, acryliques, avec de nouveaux matériaux qu'elle produit à partir de la nature (Montagne Agrafa).
Plus précisement,
Restauration de mobilier, pour un grand projet monumental pour la plaine de Thessalian où il réside maintenant, réalisation simultanée de 10 projets Souniou, réalisation du projet-écran monumental “L'Atelier”, 7 tableaux de bord mixtes et tout ce qui précède à l'appui (pour) le rapport de type d'installation attendu qu'il prépare.
Avec la participation de textes, photos par projection, vidéo-art dans une boîte d'outils sculpteur qui s'ouvre, 10 acryliques dans une caisse et les 4 meubles reconstruits. Cette exposition individuelle et rétrospective est attendue dans les 2 prochaines années (2020-2022).
Enfin, la projection du long métrage "Frst" (avec le sujet d'un récit autobiographique pour la musique de l'adolescence 2008-2024), qu'il réalise et qui est ret**dé depuis plus de dix ans.
Ses œuvres font partie de collections publiques et privées en Grèce et à l'étranger.
Dernière mise à jour
11/11/2022
