What are the opening hours?

Monday 10:00 - 17:00 Tuesday 10:00 - 17:00 Wednesday 10:00 - 17:00 Thursday 10:00 - 17:00 Friday 10:00 - 17:00 Saturday 11:00 - 16:00

NoirfotoGallery, 131 Dương Văn An, Phường Bình Trưng, Ho Chi Minh City (2026)

26/08/2026

[AGAD TUYỂN DỤNG VỊ TRÍ GRAPHIC DESIGN INTERN & SOCIAL MEDIA INTERN]

Mời bạn xem mô tả công việc chi tiết ở phần bình luận.

📌 Chúng tôi mang đến:
- Môi trường làm việc thân thiện, sáng tạo, gắn bó và nhiều cảm hứng
- Cơ hội được đào tạo và phát triển trong hệ sinh thái nghệ thuật của Noirfoto Gallery và Avant-Garde Art Development Co. Ltd.
- Cơ hội tham gia vào các dự án lớn, workshop, tọa đàm và các hoạt động nghệ thuật
- Trợ cấp thực tập theo thỏa thuận, thưởng theo năng lực và thành tích, cùng cơ hội phát triển thành vị trí chính thức

📌 CÁCH ỨNG TUYỂN
Vui lòng gửi CV và một đoạn viết ngắn (tiếng Việt hoặc tiếng Anh) giới thiệu bạn là ai, vì sao bạn muốn thực tập tại AGAD và mục tiêu của bạn về nghề nghiệp, tới địa chỉ email: [email protected]

📌 Tiêu đề email:
[Ứng tuyển] Graphic Design Intern / Social Media Intern – [Họ và tên]

Hãy gửi đơn ứng tuyển để trở thành một phần của đội ngũ AGAD.

—

Về Noirfoto Gallery
Noirfoto Gallery, thành lập từ năm 2017, là một phòng trưng bày nghệ thuật đặc biệt chú trọng đến các tác phẩm nghệ thuật nhiếp ảnh thủ công và đương đại. Từ những tác phẩm được tuyển chọn kỹ lưỡng, mỗi nghệ sĩ của gallery mang đến ngôn ngữ cá nhân độc đáo, đa dạng trong chủ đề, phong cách, chất liệu và kỹ thuật. Không chỉ là một không gian nghệ thuật, Noirfoto Gallery còn hướng đến việc nâng tầm trải nghiệm khách hàng thông qua dịch vụ tư vấn chuyên nghiệp, quy trình hậu cần linh hoạt và chính sách treo thử tác phẩm, nhằm mang nghệ thuật đến gần hơn với đời sống.

Về AGAD
AGAD cung cấp các dịch vụ về nghệ thuật như là giải pháp hiệu quả, bền vững, lâu dài cho các vấn đề thiết yếu của doanh nghiệp, giúp doanh nghiệp gắn kết hình ảnh thương hiệu với các giá trị tinh tuý của nghệ thuật: sáng tạo, bền bỉ, sang trọng, tinh tế, duy mỹ để tạo khác biệt, gây ấn tượng, thu hút khách hàng, nâng cao uy tín và xây dựng lợi thế cạnh tranh lâu dài.

25/08/2026

DADA VÀ NHIẾP ẢNH SIÊU THỰC – Khi nhiếp ảnh vượt khỏi ranh giới nhận thức thông thường.

Trước những năm 1920, nhiếp ảnh chủ yếu được biết đến là công cụ khoa học để ghi chép lại thế giới xung quanh. Nhưng sự xuất hiện của phong trào Dada và nhiếp ảnh Siêu thực đã mở ra một góc nhìn độc đáo về thực tại. Trong đó, mỗi bức ảnh được tạo nên với kỹ thuật đặc trưng đã mời gọi ta nhìn sâu hơn vào những tư liệu đời sống vốn quen thuộc, nhưng hiện lên cách dị thường và thách thức hiểu biết của chính ta.

Mời bạn xem video để tìm hiểu thêm về nhiếp ảnh Siêu thực nhé!

24/08/2026

GIỚI HẠN PHIÊN BẢN TRONG NHIẾP ẢNH NGHỆ THUẬT
(Dịch từ bài viết “The Evolution of Limited Editions: Some Do, Some Don’t”, viết bởi Susan Spiritus, bản quyền thuộc về Bnw Minimalism Magazine)

Tự do nhân bản từng là một phần của nhiếp ảnh nghệ thuật, nhưng khi giới hạn phiên bản xuất hiện, giá trị độc đáo nơi mỗi tác phẩm mới thực sự được tôn vinh.

21/08/2026

“Juicyland No.1” và “Juicyland No.2”, 2020
Nelly Nguyễn
33 x 58 cm, độc bản
In mực pigment trên giấy Ilford Galerie Gold Fibre Pearl

–

Sáng tác vào giai đoạn hậu COVID-19, nhiếp ảnh gia Nelly Nguyễn đã chọn quay ngược thời gian, nương náu tâm hồn vào một khoảng trời tuổi thơ trong trẻo mang tên “Juicyland”. Những thức quả ngọt lành dưới ống kính của tác giả không còn là hoài niệm về ngày cũ, mà đã hóa thành dòng sinh khí dịu dàng vỗ về những chông chênh hiện tại, để từ đó thắp lên niềm tin vào một tương lai lần nữa “đơm hoa kết quả”.

Với gam màu pastel được bao phủ bởi lớp hiệu ứng mờ ảo, series tác phẩm “Juicyland” sẽ mang đến xúc cảm mềm mại cho không gian, vỗ về những tâm hồn đang tìm lại niềm vui thanh khiết giữa guồng quay của thực tại.

Mời bạn truy cập đường dẫn dưới phần bình luận để tìm hiểu thêm về các tác phẩm “Juicyland No.1” và “Juicyland No.2” của Nhiếp ảnh gia Nelly Nguyễn.

—

“Juicyland No.1” and “Juicyland No.2”, 2020
Nelly Nguyen
33 x 58 cm, unique edition
Pigment print on Ilford Galerie Gold Fibre Pearl

–

Created in the post-COVID-19 era, photographer Nelly Nguyen chose to travel back in time, seeking spiritual refuge in a pure childhood haven named “Juicyland”. Under her lens, sweet and wholesome fruits are no longer mere nostalgia for the past; they have transformed into a gentle life force that soothes present uncertainties, thereby kindling faith in a future that will once again “blossom and bear fruit”.

Bathed in pastel tones and enveloped in a dreamy haze, the “Juicyland” series infuses any space with a tender touch, comforting souls as they seek to rediscover pure joy amidst the relentless grind of reality.

Visit the link in the comment section for the artworks’ detailed information.

19/08/2026

“LIFE”, 2004
Hoàng Thế Nhiệm
80 x 80 cm, phiên bản 1/3
In mực pigment trên giấy Hahnemuhle Rag Baryta 315gsm

–

Chuỗi ngày mưu sinh trên biển không chỉ nuôi dưỡng đời sống vật chất, mà còn làm nên hồn cốt của những sinh mệnh gắn liền với biển khơi. Và khi đặt vóc hình lặng lẽ của con người trong khung cảnh tự nhiên rộng lớn, “LIFE” đã phô bày trọn vẹn vẻ đẹp của bao thế hệ người con bám biển: tinh thần lạc quan, kiên định và sẵn sàng đương đầu với muôn vàn “ngọn sóng”.

Với tinh thần mộc mạc, tác phẩm dễ dàng hòa vào những không gian mang tông màu trầm ấm hoặc sử dụng chất liệu tự nhiên. Khi ấy, “LIFE” không chỉ lan toả sự kết nối hài hoà giữa con người và thiên nhiên, mà còn nuôi dưỡng cảm giác thư thái trong tâm hồn mỗi chúng ta khi ngắm nhìn.

Mời bạn truy cập đường dẫn dưới phần bình luận để tìm hiểu thêm về tác phẩm “LIFE” của Nhiếp ảnh gia Hoàng Thế Nhiệm.

—

“LIFE”, 2004
Hoang The Nhiem
80 x 80 cm, edition 1/3
Pigment print on Hahnemuhle Rag Baryta 315gsm

–

The days spent making a living on the sea do more than just sustain physical survival; they forge the very essence of those whose lives are intertwined with the ocean. By placing the quiet silhouette of human figures against the vast backdrop of nature, “LIFE” beautifully captures the essence of seafarers’ generations: the optimistic, steadfast spirit and readiness to brave countless 'waves.'

With its rustic charm, the artwork effortlessly complements interior spaces featuring warm, earthy tones or natural materials. In such settings, “LIFE” not only radiates the harmonious connection between humanity and nature, but also nurtures a profound sense of tranquility within our souls every time we gaze upon it.

Visit the link in the comment section for the artwork’s detailed information.

14/08/2026

“HẠT BỤI”, 2018
Đồng Lâm Thanh Tùng
60 x 60 cm, phiên bản 1/3
In mực pigment trên giấy Ilford Smooth Cotton Rag

–

Tác phẩm “HẠT BỤI” đưa ta bước vào hành trình khám phá vẻ đẹp ở những điều tưởng chừng không hoàn hảo:

“Tôi tin vào một cuộc sống tươi đẹp và hạnh phúc,
nơi ta được yêu thương và trân trọng.
Cỏ cây và hoa lá, sau một thời tràn đầy sức sống,
vẫn giữ được vẻ đẹp riêng ngay cả khi đang phai tàn.
Sứ mệnh ghi lại những khoảnh khắc của đời sống và lưu giữ những điều biến tan vào cõi vĩnh hằng qua từng khung hình,
là những rung cảm sâu thẳm tâm hồn tôi.
Mong rằng tình yêu này, cùng năm tháng dài rộng,
sẽ chẳng phôi pha.”
– Đồng Lâm Thanh Tùng

Tác phẩm có thể đồng điệu với những không gian tối giản và theo đuổi tinh thần Wabi-sabi – tôn vinh vẻ đẹp vô thường của thời gian.

Mời bạn truy cập đường dẫn dưới phần bình luận để tìm hiểu thêm về tác phẩm “HẠT BỤI” của Nhiếp ảnh gia Đồng Lâm Thanh Tùng.

**gLamThanhTung

—

“HAT BUI”, 2018
D**g Lam Thanh Tung
60 x 60 cm, edition 1/3
Pigment print on Ilford Smooth Cotton Rag paper

–

“HAT BUI” guides us on a journey to discover beauty within what seems imperfect:

“I believe in a happy & beautiful life,
to be loved & cherished.
The plants & flowers, once full of life, even as they
fade away still maintain their own distinctive
beauty.
The task of recording life’s moments, keeping
what’s lost for eternity through photographs are the
feelings I find within my soul.
I hope this love, in the months and years to come,
will not fade away.”
– D**g Lam Thanh Tung

The artwork finds harmony in minimalist spaces embraced by the Wabi-sabi philosophy – honoring the impermanent beauty of time.

Visit the link in the comment section for the artwork’s detailed information.

07/08/2026

NOIRFOTO GALLERY – CALL FOR ARTWORKS & ARTISTS

Với định hướng mở rộng quy mô hoạt động, Noirfoto Gallery thân mời các nghệ sĩ thực hành trên chất liệu nhiếp ảnh cùng các nhiếp ảnh gia gửi tác phẩm vào gallery. Chúng tôi đang tìm kiếm những sáng tác thể hiện rõ dấu ấn cá nhân của tác giả, từ kỹ thuật độc đáo, đến góc nhìn, cảm xúc, ý tưởng và tư duy mới lạ qua ngôn ngữ nhiếp ảnh.

Noirfoto Gallery sẽ đồng hành với tác giả trong việc:
- Biên tập và tuyển lựa tác phẩm;
- Tư vấn hoàn thiện tác phẩm (về chất liệu, kích thước, số phiên bản, phương án lồng khung,…);
- Trưng bày và giới thiệu tác phẩm đến nhà sưu tập;
- Quảng bá tác phẩm trên toàn bộ các kênh truyền thông của Noirfoto.

Bất kể quốc tịch, chủ đề hay chất liệu sáng tác, những nghệ sĩ và nhiếp ảnh gia nghiêm túc thực hành với chất liệu nhiếp ảnh và mong muốn được đại diện bởi một gallery chuyên nghiệp, sẽ luôn được chào đón tại Noirfoto.

Liên hệ với Noirfoto Gallery để cùng trao đổi chi tiết qua các kênh:
📩Email: [email protected]
☎️SĐT: (+84) 345 170 401 (Zalo, Whatsapp)
📌Facebook: NoirfotoGallery
📌Instagram:

—

Noirfoto Gallery, thành lập từ năm 2017, là một phòng trưng bày nghệ thuật đặc biệt chú trọng đến các tác phẩm nghệ thuật nhiếp ảnh thủ công và đương đại. Từ những tác phẩm được tuyển chọn kỹ lưỡng, mỗi nghệ sĩ của gallery mang đến ngôn ngữ cá nhân độc đáo, đa dạng trong chủ đề, phong cách, chất liệu và kỹ thuật. Không chỉ là một không gian nghệ thuật, Noirfoto Gallery còn hướng đến việc nâng tầm trải nghiệm khách hàng thông qua dịch vụ tư vấn chuyên nghiệp, quy trình hậu cần linh hoạt và chính sách treo thử tác phẩm, nhằm mang nghệ thuật đến gần hơn với đời sống.

—

NOIRFOTO GALLERY – CALL FOR ARTWORKS & ARTISTS

Driven by the continuous expansion, Noirfoto Gallery invites artists working with photography and photographers to submit your works. We are seeking works that reflect a distinct personal mark – from unique techniques to innovative perspectives, emotions, ideas, and thinking through the language of photography.

Noirfoto Gallery will partners with you in:
- Editing and curating the work selection;
- Supporting the works’ finalization (materials, dimensions, editioning, framing options, etc.);
- Displaying and presenting works to the collectors;
- Promoting works across all Noirfoto media channels.

Regardless of nationality, subject matter, or medium, artists and photographers who are dedicated to their practice and seeking representation by a professional fine art gallery are always welcome at Noirfoto.

Connect with us to explore partnership opportunities:
📩Email: [email protected]
☎️SĐT: (+84) 345 170 401 (Zalo, Whatsapp)
📌Facebook: NoirfotoGallery
📌Instagram:

—

Founded in 2017, Noirfoto Gallery is an art space with a dedicated focus on analog and contemporary photography. Through carefully curated works, each artist represented by the gallery brings a distinctive personal language, diverse in themes, styles, materials, and techniques. More than just an art gallery, Noirfoto Gallery aspires to elevate the client’s experience through professional consulting services, flexible logistics, and a trial-display policy, bringing art closer to everyday life.

05/08/2026

ĐÊM NAY, SỰ KIỆN TRƯNG BÀY BỘ SƯU TẬP “PHANTASMIC EFFLORESCENCE” SẼ CHÍNH THỨC KHÉP LẠI!

[Artwork Story] Giới thiệu tác phẩm “Cosmic Phantasm” – Nhiếp ảnh gia Hoàng Thế Phong

Trong dòng chảy vĩnh hằng của thời gian, sự tồn tại của con người, xét về mặt sinh học, chỉ là một khoảnh khắc mong manh giữa hư vô. Thế nhưng, “Cosmic Phantasm” đưa ta trở về với bản thể nguyên sơ để nhận ra rằng, chính trong sự hữu hạn ấy, vị thế của con người lại trở nên khác biệt: ta không tồn tại tách biệt khỏi vũ trụ mà mang trong mình vật chất từ các vì sao.

Dưới hình hài được kết tinh từ bụi sao, con người không chỉ thụ động tồn tại giữa thời không mà còn sở hữu khả năng cảm nhận và gọi tên cái đẹp. Nhờ có tâm thức biết rung động, sinh thể hữu hạn của ta mới trở thành tấm gương giúp vũ trụ tự soi chiếu chính mình, đúng với chiêm nghiệm của Nhà thiên văn học Carl Sagan: “We are a way for the cosmos to know itself.” (“Chúng ta là phương thức để vũ trụ tự nhận thức chính nó.”) Phải chăng, khi ta nhìn ngắm bầu trời thì vũ trụ cũng thông qua ánh mắt và trái tim con người, để tự chiêm ngưỡng vẻ đẹp đầy bí ẩn của riêng nó?

Đây sẽ là đêm cuối cùng mà bộ tác phẩm “Phantasmic Efflorescence” được trưng bày tại Thirty 59 Wine Bar. Hẹn gặp bạn tại Thirty 59 để cùng cảm nhận trọn vẹn từng tầng cảm xúc nội tại qua ống kính của Hoàng Thế Phong.

—

Thông tin chi tiết:
⏰Thời gian trưng bày: Đến hết 05/08/2026.
📍Địa điểm: Thirty 59 Wine Bar. 30 Đường Số 59, An Khánh, Hồ Chí Minh.

———

TONIGHT IS THE FINAL NIGHT OF THE “PHANTASMIC EFFLORESCENCE” EXHIBITION!

[Artwork Story] Introducing “Cosmic Phantasm” – Photographer Hoang The Phong

In the eternal flow of time, human existence, from a biological perspective, is but a fleeting moment amidst the void. Yet, “Cosmic Phantasm” returns us to our elemental origin to remind us that within this very impermanence lies our distinct place: we do not exist apart from the universe, but carry within ourselves the very matter of the stars.

Beneath a physical form woven from stardust, we do not merely exist passively through space and time; we possess the capacity to feel and to give shape to beauty. It is through our receptive consciousness that our finite existence becomes a mirror for the cosmos to reflect upon itself, echoing astronomer Carl Sagan’s profound reflection: “We are a way for the cosmos to know itself.” Perhaps, when we gaze up at the night sky, it is the universe, through human eyes and hearts, gazing back to admire its own mysterious beauty.

Tonight marks the final evening that the “Phantasmic Efflorescence” collection will be on view at Thirty 59 Wine Bar. We look forward to welcoming you to Thirty 59 to fully experience these inner emotional depths through the lens of Hoang The Phong.

—

Details:
⏰Time: 5 PM – 1 AM daily, from now until August 5, 2026.
📍 Location: Thirty 59 Wine Bar, 30 Street 59, An Khanh, Ho Chi Minh City.

04/08/2026

NGÀY CUỐI CÙNG TRƯỚC KHI SỰ KIỆN TRƯNG BÀY BỘ TÁC PHẨM “PHANTASMIC EFFLORESCENCE” CHÍNH THỨC KHÉP LẠI!

[Artwork Story] Giới thiệu tác phẩm “The sweetest taboo” – Nhiếp ảnh gia Hoàng Thế Phong

Lẩn khuất trong mỗi bản thể sẽ tồn tại “The sweetest taboo” – một “vùng cấm kỵ ngọt ngào” mà ta khó lòng gom đủ can đảm để gọi tên. Và dưới ống kính của Hoàng Thế Phong, thứ mạch nguồn ấy đã được hiển lộ, rực rỡ và đầy tự do trong những dải màu sắc kỳ ảo.

Từ lâu, những khuôn mẫu xã hội đã gọt giũa và gò ép con người phải cất giấu khát khao nguyên sơ đầy khác biệt để trở thành một mảnh ghép vừa vặn với tập thể. Và khi để cho những mong mỏi thầm kín bị nén giữ, ta cũng tự tay ghìm lại phần tự do nhất của chính mình. Thế nhưng, nguồn năng lượng cốt tuỷ ấy chẳng vì thế mà phai nhạt; nó vẫn âm ỉ lớn lên trong tầng tiềm thức theo năm tháng và phải chăng, khi ta càng nỗ lực chối bỏ, thì bản thể căn nguyên ấy lại càng chực chờ bứt phá để tìm lại hình hài?

Mời bạn ghé Thirty 59 Wine Bar để lật mở từng lớp cảm xúc nội tại được khơi dậy qua góc nhìn của Nhiếp ảnh gia Hoàng Thế Phong.

—

Thông tin chi tiết:
⏰Thời gian trưng bày: 5 PM – 1 AM hàng ngày. Từ nay đến hết 05/08/2026.
📍Địa điểm: Thirty 59 Wine Bar. 30 Đường Số 59, An Khánh, Hồ Chí Minh.

—

ONE DAY LEFT UNTIL THE “PHANTASMIC EFFLORESCENCE” DISPLAY OFFICIALLY ENDS!

[Artwork Story] Introducing “The sweetest taboo” – Photographer Hoang The Phong

Hidden deep within each of us exists “The sweetest taboo” – a “sweet forbidden realm” we hardly dare to name. But under Hoang The Phong's lens, this undercurrent is brought to light, radiating vibrantly and freely through surreal streaks of color.

Social standards have long shaped and forced us to suppress our distinct innate desires just to fit into the collective whole. By burying these deepest yearnings, we inadvertently shackle the freest fragment of ourselves. However, this intrinsic energy does not fade; it silently thrives in our subconscious. Perhaps, the more we try to deny it, the more desperately our fundamental identity is poised to break free and reclaim its true form.

Join us at Thirty 59 Wine Bar to explore each layer of inner emotions through Photographer Hoang The Phong’s perspective.

—

Details:
⏰Time: 5 PM – 1 AM daily, from now until August 5, 2026.
📍 Location: Thirty 59 Wine Bar, 30 Street 59, An Khanh, Ho Chi Minh City.

28/07/2026

[Artwork Story] Giới thiệu tác phẩm “Kaizen” – Nhiếp ảnh gia Hoàng Thế Phong

Dưới ống kính của Hoàng Thế Phong, những vệt màu rực rỡ trở thành ngôn ngữ biểu đạt cho làn sóng ký ức và cảm xúc nội tại của con người. Chúng giao thoa, hoà quyện và “nhảy múa” một cách mãnh liệt, từng bước dẫn dắt người thưởng lãm dấn thân vào hành trình khám phá, chiêm nghiệm, để thấu hiểu những biến chuyển đang âm thầm diễn ra trong tâm hồn mình.

Là một mảnh ghép của Bộ sưu tập “Phantasmic Efflorescence”, tác phẩm khắc ghi những đổi thay tưởng chừng nhỏ bé nhưng bền bỉ, tích tụ trước khi tuôn trào thành những giá trị thăng hoa vượt bậc và dài hơi – đúng với tinh thần “Kaizen”: Sự cải tiến không ngừng để trở nên tốt đẹp hơn.

—

Bộ tác phẩm “Phantasmic Efflorescence” sẽ được trưng bày đến hết ngày 05/08/2026. Mời bạn ghé Thirty 59 Wine Bar để thưởng thức trọn vẹn những dải màu kỳ ảo đang vẽ nên nguồn năng lượng nội tại của cơ thể qua ống kính của Hoàng Thế Phong.

Thông tin chi tiết:
⏰Thời gian trưng bày: 5 PM – 1 AM hàng ngày. Từ nay đến hết 05/08/2026.
📍Địa điểm: Thirty 59 Wine Bar. 30 Đường Số 59, An Khánh, Hồ Chí Minh.

—

[Artwork Story] Introducing “Kaizen” – Photographer Hoang The Phong

Through Hoang The Phong’s lens, vibrant streaks of color become an expressive language for the waves of human memory and inner emotion. They intertwine, blend, and "dance" with great intensity, guiding viewers to embark on a journey of exploration and contemplation, ultimately understanding the transformations silently unfolding within their own soul.

As part of the “Phantasmic Efflorescence” collection, the artwork captures seemingly small yet persistent changes that accumulate before bursting into enduring and transcendent values – true to the spirit of “Kaizen”: Continuous improvement for the better.

—

The art collection “Phantasmic Efflorescence” is on display until August 5, 2026. Join us at Thirty 59 Wine Bar to fully immerse yourself in the phantasmic color spectrum that paints the body's inner energy through Hoang The Phong's lens.

Details:
⏰Time: 5 PM – 1 AM daily, from now until August 5, 2026.
📍 Location: Thirty 59 Wine Bar, 30 Street 59, An Khanh, Ho Chi Minh City.

NoirfotoGallery

26/08/2026

25/08/2026

24/08/2026

21/08/2026

19/08/2026

14/08/2026

07/08/2026

05/08/2026

04/08/2026

28/07/2026

Address

Opening Hours

Website

Alerts

Shortcuts

Share

Category

Listing takedown request

Monday	10:00 - 17:00
Tuesday	10:00 - 17:00
Wednesday	10:00 - 17:00
Thursday	10:00 - 17:00
Friday	10:00 - 17:00
Saturday	11:00 - 16:00