Художественный салон / Художній салон

Call Directions Contact the museum

Художественный салон / Художній салон Художній салон - твори мистецтва, товари для творчості,

Оригінальний персональний подарунок — вінтажне німецьке чи японське чайне тріо: чашка, блюдечко і десертна тарілка. Про ...
02/10/2026

Оригінальний персональний подарунок — вінтажне німецьке чи японське чайне тріо: чашка, блюдечко і десертна тарілка. Про японську порцеляну ми писали минулого разу. А от німецька мануфактура Winterling заслуговує окремих слів.

Winterling — відомий бренд якісної баварскої порцеляни, історія якого почалася в Німеччині наприкінці XIX століття. Бренд став відомим завдяки виготовленню міцної, твердої порцеляни з витонченим розписом і класичними європейськими формами.

Найбільше цінуються вінтажні вироби середини та другої половини XX століття (1950–1980-ті рр.). На денцях предметів ставили фірмове клеймо з написом Winterling і зазначенням регіону Bavaria або маркуванням W. Germany.

Порцеляну під маркою Winterling сьогодні в оригінальному вигляді на історичних заводах більше не випускають, оскільки головні мануфактури родини Вінтерлінг закрилися наприкінці XX століття, а права на бренд перейшли до інших виробників.

Фабрика випускала чайні та кавові сервізи, обідні набори, тарілки, цукорниці та предмети сервірування. Посуд часто прикрашали позолотою, рельєфними візерунками та квітковими мотивами. Саме такі витончені вінтажні екземпляри можна знайти і в Художньому салоні. Поспішайте, бо залишилось лише два!

Японська порцеляна вважається не просто посудом, а справжнім витвором мистецтва, завдяки унікальній естетиці та майстерн...
11/09/2026

Японська порцеляна вважається не просто посудом, а справжнім витвором мистецтва, завдяки унікальній естетиці та майстерності виконання: гладкі поверхні, точний розпис, ніжні кольори, натхненні природними мотивами або візерунками, запозиченими з текстилю.

Важливу роль у формуванні художнього образу японської порцеляни відіграла культура чаювання (чадо) та філософія wabi-sabi, що підкреслює красу природної простоти й недосконалості. Навіть найпростіші чайні чаші ставали високохудожніми й символічними предметами, у яких цінувалася індивідуальність і природність форм.

Японська порцеляна має давні корені й традиції. Спершу техніку виробництва японського фарфору було привезено в XVI-XVII ст. з Кореї та Китаю — запрошені майстри знайшли каолін на горі Ізуми (Аріта, острів Кюсю), що дало початок першим роботам з антикварної японської порцеляни. Аріта славиться ніжним білим фарфором з тонким синьо-білим розписом.

Японська порцеляна часто базується на концепції «менше — значить більше»: мінімалістичні лінії, стилізовані хвилі, хмари або рослинні мотиви стають центральним декоративним елементом. Естетика залишається стриманою, але глибоко символічною, дозволяючи красі японського фарфору проступати через легкість ліній і вишуканість форми.
Приклади символів, які можна побачити на антикварній японській порцеляні:
Сакура (вишня) — символізує мінливість життя та красу в її миттєвості.
Півонія — асоціюється з багатством, честю й благородством.
Метелик — у японській культурі нерідко асоціюються з душами живих і померлих, радістю і довголіттям.
Хризантема — емблема імператорської сім’ї Японії: символізує довголіття, відродження і статус.

В Художньому салоні демонструють один із зразків вишуканої японської порцеляни з центру виробництва Аріта — біло-синій сервіз виготовлений у 1950-х роках ХХ століття може стати унікальним подарунком чи перлиною вашої антикварної колекції.

Дивимось на "Осінню Хортицю" запорізького художника Олексія Куденка і розуміємо, що літо щезає. Ще спекотні дні, але сух...
31/08/2026

Дивимось на "Осінню Хортицю" запорізького художника Олексія Куденка і розуміємо, що літо щезає. Ще спекотні дні, але сухий вітер вже носить пожовкле листя, ночі стали прохолодними, пожухли трава і квіти, кудись поділися ластівки. З'явилися перші гарбузи. Чекаємо на дощ. І сподіваємось на теплу зиму.

Олексій Куденко
"Осіння Хортиця"
полотно/олія
50х65 см
Запоріжжя, 2025 р.

Ця мініатюрна, витончена робота запорізького майстра Костянтина Станкевича нагадує нам, що 11-го серпня 1680-го року у з...
11/08/2026

Ця мініатюрна, витончена робота запорізького майстра Костянтина Станкевича нагадує нам, що 11-го серпня 1680-го року у засвіти пішов один зі славетніших персоналій в нашій історії — кошовий отаман Війська Запорозького Іван Сірко.

За даними істориків, за своє довге життя Іван Дмитрович повертався переможцем щонайменше з 65-ти військових походів, боровся як проти московитів, так і османів, і поляків, тож потім заслужено став героєм багатьох українських пісень, казок, витворів мистецтва.

Костянтин Станкевич
"Отаман Іван Сірко"
дика груша
19 х10 х 8,5 см
Запоріжжя, 2026 р.

НАШ КРИМОдна з перлин колекції Художнього салону — картина відомого українського художника Олександра Фільберта (1911-19...
08/08/2026

НАШ КРИМ
Одна з перлин колекції Художнього салону — картина відомого українського художника Олександра Фільберта (1911-1996 рр.) "Море", створена у 1964-му році в рамках серії "Гурзуфські мотиви".

Ще наприкінці 1930-х років Фільберт стояв біля витоків створення першого в Донбасі відділення Спілки художників України, присвятивши своє життя викладанню та оспівуванню в своїх ліричних пейзажах краси Луганщини та безкраїх донецьких степів, які неминуче приборкувала в середині ХХ століття наступаюча індустріалізація.

Серія кримських краєвидів у 1960-ті роки також стала помітною частиною мистецького доробку художника. Триптих "Море" цікавий тим, що три стани природи поєднані митцем не окремо, а разом на одному полотні, на фоні впізнаваного до болю краєвиду околиць Аюдагу — тут і тиха тепла ніч з повним штилем при місячному сяйві; і гарячий полудень на морі з розпеченим берегом і камінням на першому плані, яке просто дихає спекою; і прохолодний ранок з легким вітерцем, що здіймає невеличкі хвилі в затоці. Чудова, ніжна і, одночасно, дуже потужна робота справжнього майстра.

Олександр Фільберт
"Море"
полотно/олія
35 х 105 см
Крим
1964 р.

Над цією різбляною мініатюрою запорізький майстер Костянтин Станкевич працював майже 2 місяці. Побачити її вживу можна в...
23/06/2026

Над цією різбляною мініатюрою запорізький майстер Костянтин Станкевич працював майже 2 місяці. Побачити її вживу можна в Художньому салоні.

"Козак Мамай"
дика груша
18 х 9,5 х 9 см
Запоріжжя, 2026 р.

Марина Макарова відкрила в собі здібності створювати картини лише після початку повномасштабного вторгнення. Виїхавши у ...
09/05/2026

Марина Макарова відкрила в собі здібності створювати картини лише після початку повномасштабного вторгнення. Виїхавши у 2022-му до Нідерландів, вона відчула бажання щось робити, надихаючись сучасним європейським мистецтвом та дизайном. Але працювала, за словами самої мисткині, з думками про Україну.

Роботи та інсталяції різні, з використанням природних матеріалів, як то деревина, теплих блискучих фарб, текстурних поверхонь. Все, як люблять північні європейці, проповідуя в своєму житті скандинавську стилістику хюгге.

Після повернення додому, у Запоріжжя, Марина багато робіт привезла з собою. Деякі з них можна побачити в Художньому салоні і, навіть, придбати.

Батик — це доволі рідкісна на сьогодні стародавня техніка ручного розпису тканини, що походить з Індонезії (Ява), а назв...
10/04/2026

Батик — це доволі рідкісна на сьогодні стародавня техніка ручного розпису тканини, що походить з Індонезії (Ява), а назва мистецтва перекладається як «малюнок гарячим воском» або «крапля» і базується на принципі резервування: нанесенні воску, парафіну або спеціальних складів на ділянки, які не мають бути пофарбовані.

Колекцію батику на різні теми, в тому числі і пасхальні, а також численні акварельні натюрморти запорізької мисткині Тетяни Гостєвої можна побачити у Художньому салоні.

Тетяна Гостєва народилася у 1949-му році в Києві. Навчалася у Миргородському керамічному технікумі, закінчила Львівський державний інститут прикладного та декоративного мистецтва. Членкиня Національної спілки художників України з 1984-го року.

З 1979-го року Гостєва почала працювати в Запоріжжі в галузі декоративно-прикладного мистецтва. Працювала з керамікою. Багато років була також викладачем. Твори художниці знаходяться в музеях і приватних колекціях в Україні та за кордоном.

Ми таки її пережили — в останній день зими прощальний сніжний спогад від запорізької художниці Лариси Єрмак."Перший сніг...
28/02/2026

Ми таки її пережили — в останній день зими прощальний сніжний спогад від запорізької художниці Лариси Єрмак.

"Перший сніг"
папір/акварель
42х56 см
Запоріжжя
2012 р.

Автор Максим Паленко
24/02/2026

Автор Максим Паленко

Address

проспект Соборний 159
Zaporizhia

Opening Hours

Monday 09:00 - 19:00
Tuesday 09:00 - 19:00
Wednesday 09:00 - 19:00
Thursday 09:00 - 19:00
Friday 09:00 - 19:00
Saturday 09:00 - 19:00
Sunday 09:00 - 19:00

Telephone

+380667920006

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Художественный салон / Художній салон posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Museum

Send a message to Художественный салон / Художній салон:

Shortcuts

Share

Category