What are the opening hours?

Tuesday 12:00 - 19:00 Wednesday 12:00 - 19:00 Thursday 12:00 - 19:00 Friday 12:00 - 19:00 Saturday 12:00 - 19:00 Sunday 12:00 - 19:00

朋丁 pon ding

Name: 朋 丁 pon ding
Address: 中山北路一段53巷6號, Taipei, 104, TW
Telephone: +886225377281
Price range: $$
Rating: 5

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朋丁 pon ding

朋丁 pon ding
A bookshop, a coffee bar and a project space. A collaborative platform for exchanging ideas and making things happen.
(370)

For an event proposal, please write to us: [email protected]

一個透過編輯概念、與各路人馬合作，出產各式形體與物件的計畫空間。
有任何提案，歡迎給我們個email或私訊招呼。

[email protected]

04/06/2026

/朋丁講座/

【創作者和傳產合作，為什麼不？】

延續展覽對於材料、感知與製作過程的細膩關注，本次對談特別邀請與張家翎長期合作的兩組木工品牌——專注工坊創作的「柴屋」，以及深耕在地製造的「森手木工」。

三方將從各自不同的產業位置出發，分享合作過程中的經驗與思考，探討創作者、工坊與工廠如何在設計概念與製作現場來回協商，共同回應材料、技術與生產條件所帶來的挑戰。

對談也將進一步延伸至台灣木材家具產業的現況，從實際案例出發，剖析跨領域的創意協作，討論創意與想法如何轉化為能夠實踐的製作語言。

長時間與木頭工作的人，都有各自理解材料的方式。透過這場對談，聽眾將看見不同背景的創作者與製作者，如何在合作之中建立彼此的理解與信任。

在創意與製造之間，在材料與現實條件之間，重新思考創作者與傳統產業合作的各種可能。

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對談講者 🪨🪵

藝術家張家翎
柴屋
森手木工 .design
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時間｜6.13 Sat. 2:00 PM（約 1.5 小時）
講者｜張家翎 × 柴屋 × 森手木工
費用｜NT$300（含飲品）
報名｜Link in bios ( 首頁連結內報名)
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$\ 奶油與麵包書報 /Pirouette By Luc Jolivet如何完成一個漂亮的單腿旋轉（Pirouette）？你必須先在遠方找到一個對焦點，然後心無旁騖地開始轉動。Pirouette 就是這樣一本跟著作者不間斷地轉換視角的攝影口袋...$

01/06/2026

\ 奶油與麵包書報 /

Pirouette
By Luc Jolivet

如何完成一個漂亮的單腿旋轉（Pirouette）？

你必須先在遠方找到一個對焦點，然後心無旁騖地開始轉動。Pirouette 就是這樣一本跟著作者不間斷地轉換視角的攝影口袋書。書裡揀選了日常的各種形狀與質材，兩兩一組，把肌肉與辣車，狗狗與貓貓通通配成一對；而 Luc 的照片裡經常還躲著另一張照片，鑲嵌在生活中的現成影像再次被影像化，恰恰發揮了攝影平面化的魔法。

Pirouette 是也以 RISO 為主的出版社 New High Land 第一本上機印刷之作，他們為本書繫上令人愛不釋手的紅、白、奶油色粗線圈，又在弧形書背印上一串快樂的五線譜，一點也不心疼地將影像就此一分為二，中斷了一碗跨頁的白麵線、一整片外牆磁磚鋪面，再把從正方形窗戶往外看去的美麗夕陽直接對半切西瓜。線圈是本書搭建的小小鵲橋，在翻頁的過程中，左頁與右頁彷彿四手聯彈，合奏一曲夏日戀歌。

這幾年在臺灣、紐約、巴黎三地走跳的碎片，讓 Luc Jolivet 一點一點地黏貼成了異地生活的背面（書裡還真的出現了很多人的背面！），而在嚴肅而講求精準的攝影書世界裡，Pirouette 是一則具音樂性的小品文，看著看著好像能聽到作者附在耳邊輕聲對你說「欸，看！」。

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開本：105 × 148 ㎜
頁數：150
年分：2026，台北
出版：New High Land

🧈🍞🗞️

30/05/2026

/關於新展/

展覽延續去年於東京 Pharos 的展出脈絡，亦是張家翎 / messagingleaving 在台灣的首次個展。

「此次展覽想保留『思考成形』的狀態。比起反覆修整，我更在意能不能在製作過程裡，準確地接住那些瞬間出現的直覺與想法。」因著這份對直覺的捕捉，展出的多數作品皆落於為桌上物件的尺度，像是手部思考留下的痕跡，並在木、石與結構之間緩慢建立關係，透過重量、支撐與排列，尋找張力與平衡之間的狀態。

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I go into the depths
where thoughts fall
I pick them up

張家翎 / messagingleaving
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展期｜6.5 - 7.5 (closed on Mondays)⁣⁣
時間｜12-7pm⁣⁣
地點｜朋丁三樓⁣⁣
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開幕｜6.6 Sat. 3-5pm 藝術家現場導覽
報名｜Link in bios ( 首頁連結內報名)
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28/05/2026

/朋丁選書/

Pica pica 2
by Mark Bohle

自《Pica Pica 1》出版以來，Mark Bohle 並未停下他的手，繼續以他獨具風格的手繪線條填滿他的速寫本。在巴塞隆納、斯圖加特、柏林及其他旅途中轉之間，《Pica Pica 2》誕生了。

本書集結他自 2023 年 12 月以來，完成的 30 本速寫本中所精選出的畫作。

在《Pica Pica 2》的書頁中，線條以及塗鴉都彷彿自帶生命力一般，既靈動又帶有濃濃的幽默趣味。Mark Bohle 用他帶有童趣好奇心，那對一切充滿新鮮感的眼光視角，引領觀眾們走入他第二本作品世界之中。

除了書本外也同步推出托特包背上以後世界看你也覺得可愛了。

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尺寸：15.5 × 23 cm
頁數：272
年份：2025.11
出版：Handshake Books

$\ 奶油與麵包書報 /Draw_____?by 余汶瑾你有多久沒有隨便拿起鉛筆，像小時候一樣隨意地在課本裡塗鴉？或者在文具店躊躇要買哪一隻新筆時，花一下午在試寫紙上塗塗抹抹？這些無意識的線條與形狀，是否也能作為一種繪畫的表現形式。這本正方形...$

27/05/2026

\ 奶油與麵包書報 /

Draw_____?
by 余汶瑾

你有多久沒有隨便拿起鉛筆，像小時候一樣隨意地在課本裡塗鴉？或者在文具店躊躇要買哪一隻新筆時，花一下午在試寫紙上塗塗抹抹？這些無意識的線條與形狀，是否也能作為一種繪畫的表現形式。

這本正方形的小書由一黃一藍的薄紙交叉構成，黃紙上印著像是塗鴉的黑色線條，除此之外，整本書看起來空無一物。「畫什麼好？」是藝術家腦海裡不住冒出的泡泡，於是乾脆做了一本邀請大家一起來畫畫的小書。

當你在黃紙上劃下第一條線，背後的藍紙馬上也浮現一道薄薄的筆跡，一筆一橫，透過在一張紙上的筆畫拓印到下一張、或者再下下一張，複數的一筆如此無限循環又循環——原來這整本書都是由複寫紙構成的。想畫又不知道畫什麼的煩惱，也在一筆又一筆生成的過程了，逐漸勾銷。

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開本：120 × 120 ㎜
頁數：50 頁
年分：2025，台北
出版：藝術家自出版
niiiiiij

🧈🍞🗞️

$\ 奶油與麵包書報 /祝/助你／水美眉帶你飛by Aqua KawayiyiPebbling 是一個社群時代的流行單字，原指企鵝為了求偶尋找最光滑的鵝卵石給對方築巢的行為，而現在我們看到可愛的貓貓狗狗迷因一指傳給有伴，意圖使對方在百無聊賴的...$

25/05/2026

\ 奶油與麵包書報 /

祝/助你／水美眉帶你飛
by Aqua Kawayiyi

Pebbling 是一個社群時代的流行單字，原指企鵝為了求偶尋找最光滑的鵝卵石給對方築巢的行為，而現在我們看到可愛的貓貓狗狗迷因一指傳給有伴，意圖使對方在百無聊賴的日常中會心一笑也被稱之為一種 Pebbling。Aqua Kawayiyi 的書就是造型各異的圓潤鵝卵石。

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開本：105 × 148 ㎜
頁數：-
年分：二版，2026，台北
出版：藝術家自出版

🧈🍞🗞️

24/05/2026

/新書預購/

《最後のCD》新書預購開始！

如果曾經有一張 CD 被你放進隨身聽反覆播放，如果你記得唱片行裡一排排透明塑膠盒、銀色鏡面圓盤，或曾在深夜反覆聽著某張專輯直到睡著——這本書也許會讓某段被收納起來的時間重新亮起來。

延續近年對於「舊媒體」的持續考掘，李漢強從 DVD 走向 CD，透過勞力密集、刻意歪斜的手繪再製，重新打撈那些曾經承載未來想像的物件，展開一場介於個人記憶與媒體考古之間的創作行動。

從 Michael Jackson《Dangerous》到 Mariah Carey 的聖誕旋律；從九〇年代國內外流行音樂專輯、唱片封面到燒錄文化，那些曾經如此日常、後來又逐漸被串流取代的物質記憶，在李漢強的作品裡重新被召喚回來，轉而以另一種幽靈般的形式存在於集體記憶之中。

李漢強的創作介於臨摹、改編與美學化的盜版之間。他以「畫圖即燒錄（To draw is to burn）」的手法進行重製，將原本屬於複製技術的機械程序，轉化為高度身體性的勞動過程。一次次反覆描繪的動作，不只是對於圖像的再現，也像是一種對媒介殘留物的重新刻寫。

「最後」在日文裡除了字面上的終點，也有「將最好的留在最後」之意。

閃亮的雷射刻寫曾經是對未來的許諾。如今，在後網路時代裡，那種過時的未來感則重新以懷舊的形式返回。李漢強所打撈的不只是CD文化留下的實體與幽靈，也是一種曾經相信未來將如此到來的感覺。

那些沒有真正消失的聲音與影像，正等待再次播放。

💽💽 伴隨《最後のCD》展覽於立方計劃空間開幕，同名新書現正預購中，預計七月中下旬出貨！

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最後のCD
by 李漢強 LEE KAN KYO

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專文｜游崴
設計｜HOUTH
出版｜pon ding 朋丁 / 立方計劃空間
語言｜中文 / 英文
尺寸｜143 x 125 mm
年份｜2026.08
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為什麼是這些 CD？每張的理由都不太一樣。

這本書出版的當下，我已經做了超過兩百五十張。這裡收錄的是目前為止的第一部分。這件事自己一個人當然做不完，每天跟工作室的幫手一起分工合作，慢慢把新的殼做出來。

工業化生產的 CD 只是一份流水線上的複製品，買下它，擁有的也只是其中一份。但手工做出來的這張，世界上就只有一張。

最近在進行關於凱莉米洛〈Come Into My World〉的一個MV模型場景。導演是Michel Gondry，凱莉一圈又一圈繞著街角，每繞一圈就多一個自己。我想用燒錄片的反射去重現那個一變多的效果。寫到這邊的時候還沒完成，他到底是怎樣拍出來的！

跟 CD 一起度過的歲月，就像是昨天的事一樣⋯⋯，「最後のCD」絕對是串流時代裡一次嘔心泣血、全力以赴的製作。桌上的 CD 又堆了一疊，我想應該可以一直做下去吧！

＿＿＿節錄自《最後のCD》初稿

Leekankyo 李漢強
TheCube Project Space 立方計劃空間
Wei Yu

$\ 奶油與麵包書報 /祝／助你⋯ & 水美眉帶你飛by Aqua KawayiyiPebbling 是一個社群時代的流行單字，原先是企鵝為了求偶，尋找最光滑的鵝卵石給對方築巢的行為，而當今日的我們滑到可愛的貓貓狗狗短影音，一鍵小飛機分享給友...$

22/05/2026

\ 奶油與麵包書報 /

祝／助你⋯ & 水美眉帶你飛
by Aqua Kawayiyi

Pebbling 是一個社群時代的流行單字，原先是企鵝為了求偶，尋找最光滑的鵝卵石給對方築巢的行為，而當今日的我們滑到可愛的貓貓狗狗短影音，一鍵小飛機分享給友伴，意圖使對方在百無聊賴的日常中噗哧一笑，正是當代的 Pebbling。而 Aqua Kawayiyi 的奇書就像躺在沙灘上姿態各異的鵝卵石。

你是否在擔心即將進入台北的雨季，每一天醒來天空都有點灰，鼓起勇氣戴上耳機，好不容易才把自己塞進盛夏的捷運車廂。想像你的辦公室裡現在就放著一本《祝／助你⋯》桌曆，它絕對是不容忽視的一枚金鑠鑠（kim-siak-siak）鵝卵石。

正確使用《祝／助你⋯》的方法跟抽今日塔羅牌一樣，五十頁隨心翻，桌曆封面原本是一張感性的抽象畫布，一翻開卻出現藝術家把自己全臉塗金的真人金探子迷因，祝福你能「在越暗的地方越亮」；或者某天在牙醫診療台上，藝術家忍痛拍下的Ｘ光片搭配打氣小語「祝你能絕地重生就像根管過後的蛀牙也能變成最亮的一朵鬱金香」。當我們旁觀他人的痛苦，自己的苦水反而開始回甘。《祝／助你⋯》就是這樣一本狠角色。

若《祝／助你⋯》輻射的愛意對你來說有點小家碧玉，這裡加場推薦另一本更具自傳性質的《水美眉帶你飛》。這本不可多得的可愛成人故事集，集結四篇藝術家經歷一整年狗屁倒灶的帥氣拼貼，彷彿讓讀者坐上雲霄飛車後立刻掉進七彩棉花糖裡，三種驚喜一次滿足。官方建議最佳觀影模式：回家鑽進被窩裡、爽爽靠著枕頭讀，想笑不用憋，擠出三層下巴也無妨，夕陽依舊那麼美麗，明天又是好天氣 ♫

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開本：125 × 16 ㎜
頁數：50 頁
年分：2025，台北
出版：藝術家自出版

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開本 148 × 210 ㎜
頁數：44 頁
年分：2023，台北
出版：藝術家自出版

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20/05/2026

/ 展覽介紹 /

展覽來到最後一週，分享這次有趣的合作給大家。

🪵

Yellow Nose ＆小佳碧玉展覽特別合作�
N08019、N08020、N08021

在鳥系列慢慢發展之後，延伸出對於「棲息之地」的想像，進而開啟了這次的合作。本次 Yellow Nose 的創作延續了《INDERGARTEN》裡對結構與空間的思考，思考如何在垂直與水平的木構之間，長出一片像樹林般的風景。

其中，圓柱形的枝枒讓布鳥可以自由地停留、傾斜或倚靠，而圓形底座則是為小鳥們打造的一片湖面。三座不同高度的樹林彼此呼應，也為獨立的空間雕塑。

本次作品於台灣製作完成，選用了台灣本地木材。樹枝、樹幹與底座分別使用櫸木、桃花心木與橡木，形成一場織物與木之間的對話。

三件作品都可以收藏，歡迎到展覽感受織品與木頭間的溫潤質地。

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Where Song Began 歌聲開始的地方
李佳玲
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展期｜4.24 - 5.24 (closed on Mondays)⁣⁣
時間｜12-7pm⁣⁣
地點｜朋丁三樓⁣⁣
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19/05/2026

/ 新展預告 /

I go into the depths
where thoughts fall
I pick them up

張家翎 / messagingleaving

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展期｜6.5 - 7.5 (closed on Mondays)⁣⁣
時間｜12-7pm⁣⁣
地點｜朋丁三樓⁣⁣
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開幕｜6.6 Sat. 3-5pm
報名｜Link in bios ( 首頁連結內報名)
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「從一塊實木開始反覆削薄，我想知道在什麼厚度的瞬間，手能感受到回彈的韌性。替換石頭一顆又一顆，由小到大，我想知道哪一刻重力掙脫摩擦，聽見滑落的聲音。

張力與平衡，臨界與安穩，我在一種狀態過渡為另一種狀態的過程中，尋找隱性的節奏或法則。有時來自經驗的想像，有時順應材料浮現的指向，試著貼近某個尚未明朗的形式。

物質和物質之間存有縫隙，而這縫隙中似乎承載著關係的總和；我感覺到一切萬物裡有人的意志，人裡頭也有一切萬物的意志。我拾取這些感知。」
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關於藝術家

張家翎 / messagingleaving

於台灣修習工業設計後赴日本東京工作，後於瑞士洛桑藝術與設計學院（ECAL）攻讀奢侈品與工藝設計。2021年於台北成立messagingleaving，實踐橫跨家具家飾、雕塑物件、裝置藝術。
張家翎擅長從材料性質與物理現象中提取線索，廣泛運用木、玻璃、金屬等媒材，透過對結構和製程的細膩思考，將抽象感知轉化為精確而富有詩意的形式。近年來，亦持續與不同領域的工藝師及品牌合作，在工業製造與工藝文化之間尋找平衡。

Address

中山北路一段53巷6號
Taipei
104

Opening Hours

Tuesday	12:00 - 19:00
Wednesday	12:00 - 19:00
Thursday	12:00 - 19:00
Friday	12:00 - 19:00
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http://pon-ding.com/

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