尊彩藝術中心 Liang Gallery

28/09/2026

今天是教師節，祝福所有辛勤奉獻的老師：教師節快樂！
謝謝您守護孩子的未來，也守護臺灣的下一代。
Happy Teachers' Day
教師節快樂

24/09/2026

🌕恭賀 中秋佳節愉快
連假期間，展館照常開放參觀
2026.09.25（五）至2026.09.27（日）連假，歡迎蒞臨參觀

誠摯邀請一同欣賞《鏡之海峽 Mirror Straits》台灣・新加坡聯合展覽。

當期展覽｜
《鏡之海峽 Mirror Straits》
展期｜2026.09.12（六）－2026.11.08（日）
地點｜尊彩藝術中心
（台北市內湖區瑞光路366號）
開放時間｜週二至週日 11:00－18:00

21/09/2026

台灣與新加坡，20世紀現代藝術大師展「鏡之海峽」
兩地都經歷殖民、戰爭、華人文化傳統與西方現代主義的交會，但最後形成了很不同的藝術語言與文化身份。
台灣偏向「歷史與身份」，新加坡偏向「南洋與多元文化」
海峽兩端的藝術文化發展：台灣與新加坡如何各自走出中國傳統，建立自己的現代藝術身份。
展期：9/12-11/8
尊彩藝術中心 二樓展館
歡迎蒞臨參觀
https://www.facebook.com/share/1BxrVLWip8/?mibextid=wwXIfr

隔著海峽，同為熱帶島嶼的臺灣與新加坡，擁有相近的氣候、殖民經驗，也在華人文化、多元民族與現代化進程中形塑出獨特的藝術語言。然而，若將兩地藝術史攤開並置，會發現它們既像彼此的鏡像，但長年以來卻少有真正凝視對方的機會。
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尊彩藝術中心與新加坡 artcommune gallery（集菁藝社）共同主辦的展覽「鏡之海峽」（Mirror Straits），便試圖讓海峽成為一面鏡子。由策展人高森信男策劃，展覽集結臺灣與新加坡各四位重要藝術家，透過作品彼此映照，不只是比較兩地藝術史的異同，更重新展開一段看似平行發展、卻隱然有所交會的文化敘事。
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➤➤ #精彩全文請見留言處
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值得留意的是，在今年1月先在artcommune gallery揭幕的「鏡之海峽」並非單純將同一批作品移地巡迴，而是依據兩地觀眾的文化背景與教育推廣需求，重新調整展出名單，希望讓彼此的藝術史能夠真正被深入理解。尊彩藝術中心於新加坡展出前輩藝術家陳澄波（1895-1947）、楊三郎（1907-1995），以及戰後的廖修平（b. 1936）與李重重（b. 1942）；而臺北展場則將時間軸向後延展，呈現金潤作（1922-1983）、朱為白（1929-2018）、楊英風（1926-1997）與陳景容（b. 1934）等人的創作。artcommune gallery則在臺灣呈現新加坡第一代藝術家鍾泗濱與陳文希，以及第二代藝術家陳楚智（Tan Choh Tee, b. 1942）與王瑾（Wong Keen, b. 1942）的作品，共同構成跨越世代的對話。
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談及兩地藝術風貌最大的差異，高森信男認為，新加坡仍是比較注重風土與地域性的表現。「我覺得這也與時代發展有關。」他進一步分析，臺灣藝術家對地方風土的深入探索，主要奠基於日治時期前輩藝術家的努力；到了戰後，在政治環境與國際思潮的影響下，創作逐漸轉向抽象表現、現代主義，以及華人傳統語彙如何在當代重新生成。有趣的是，這樣的脈絡延展，恰巧也與新加坡第一代藝術家同時面對的課題形成某種呼應：如何在國際現代主義、地方文化經驗與中國藝術傳統之間取得平衡，成為兩地藝術家共同思索的命題。
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artcommune gallery創辦人何劭斌（Ho Sou Ping）表示，風景畫家陳楚智經歷的時代正是新加坡高速發展的階段，他描繪了當時很多陸續被拆除改建的老屋風貌與傳統市集所散發的蓬勃生命氣息，都成為珍貴的城市變遷史與公眾記憶。此外，呼應這次來臺展覽，也特別呈現陳楚智在1992年繪製的《迪化街（台灣）》，也讓觀看不再只是單向輸出，更成為一種跨越島嶼的回望。
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尊彩藝術中心總經理陳菁螢也說明道，此次臺灣展出的作品多集中於1960、70年代，正是抽象表現主義與現代主義深刻影響臺灣藝術界的重要時期。留日畫家金潤作曾連續三年於省展獲得特選而獲得矚目，並為青雲畫會與紀元畫會創始成員，晚期作品更加重視色彩與肌理，流露象徵性的精神意涵。而五月畫會的陳景容年逾九旬仍創作不輟，而他也長年投身美術教育，其畫作亦始終維持神秘而靜謐的氣質，在宗教寓意與人文精神之間建立獨特的視覺世界。
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至於從中國來臺的朱為白是東方畫會的一員，在臺灣抽象藝術史中建立鮮明風格，他將縫紉技法引入繪畫，突破平面媒材的限制；而生長於臺灣本土的楊英風則從中國哲學與傳統符號出發，跨越繪畫與雕塑的形式，更將抽象藝術落實至公共藝術的美學。兩人的創作也個別展現臺灣抽象藝術的多種路徑，是在不同文化來源之間持續開展的不同可能。
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而當臺灣抽象藝術與新加坡作品並置時，也讓人重新認識鍾泗濱與陳文希較少被談及的一面；兩人的作品被印製於新加坡50元鈔票，其重要性不言而喻。本次展出的鍾泗濱畫作除了呈現經典的南洋人物采風與異國情調之外，他在1970年代後也逐漸投入抽象創作，在色彩與造形中拓展更開闊的視覺語言。
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陳文希亦不只是水墨猿猴的代表人物，《雞群（抽象）》展現他如何將動物形體化為節奏與線條，而另一件大型作品《藍山》，則成為本次展覽最受矚目的焦點之一。根據何劭斌的考據，陳文希在《藍山》描繪新加坡未有的高聳山壁，很可能源自他在前一年來臺灣舉辦個展之行，受到國立故宮博物院所藏的北宋巨碑山水畫以及太魯閣的奇險地景之啟發。此作在空間層次上的安排，也跳脫傳統山水的布局，以更具主觀性的構圖重新詮釋山水意境。更耐人尋味的是，一幅誕生於新加坡的山水畫，最終又將靈感回溯至臺灣，讓兩座島嶼之間的文化聯繫，在畫面之中悄然浮現。
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「鏡之海峽」不僅是臺灣與新加坡藝術家的作品並置，更是兩地現代藝術脈絡的深度交鋒。當兩座島嶼開始凝視彼此的記憶，海洋便不再是阻隔的介質，而成為一面能夠持續相互映照、推動雙向對話的鏡像空間。（文／楊椀茹）
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「鏡之海峽」
🔸地點：尊彩藝術中心（臺北市內湖區瑞光路366號）
🔸展期：2026年9月12日至11月8日
🔸時間：11：00–18：00（週一休館）

17/09/2026

【策展人帶你看展覽】
尊彩藝術中心在9/20 本週日下午3:00，即將舉行「鏡之海峽」新加坡與台灣現代大師導覽活動！

台灣 × 新加坡，兩座島嶼，兩段藝術史。

當作品跨越海峽相遇，一場關於藝術、文化與集體記憶的對話，也即將在台北展開。

「鏡之海峽」由台北尊彩藝術中心與新加坡 artcommune gallery（集菁藝社）共同主辦，策展人高森信男策畫，匯聚台灣與新加坡共 8 位重要藝術家，從戰後現代藝術到當代創作，探索兩地藝術發展之間的異同與呼應。


高森信男
Nobuo TAKAMORI
1985年生於台北，台日混血，策展人、北藝大兼任助理教授、藝術撰稿人；擅長亞洲地區之跨文化及現當代藝術觀察，所策之展覽多涉及少數族裔、跨領域、歷史記憶、地方性等議題。
2010年創立並主持「奧賽德工廠」策展團隊。喜好旅行，目前已踏及約90多個國家／地區。
目前旅居德國及臺灣。

▎鏡之海峽 Mirror Straits
▎策展人
高森信男 Nobuo Takamori

▎參展藝術家
台灣｜
楊英風、朱為白、金潤作、陳景容

新加坡｜
鍾泗濱、陳文希、陳楚智、王瑾

▎藝術家簡介及作品連結
https://tinyurl.com/yckxjfke


📅 展期｜2026.09.12 – 11.08
🕚 開放時間｜11:00–18:00
📍 每週一休館

#尊彩藝術中心 #集菁藝社 #鍾泗濱 #王瑾 #南洋藝術 #新加坡藝術

13/09/2026

鏡之海峽-新加坡近現代藝術專題講座，將於9月19日（六）舉行，本次特別邀請新加坡「集菁藝社 Artcommune Gallery」創辦人 何劭斌 Ho Sou Ping 主講，透過長期研究、收藏與推廣新加坡現代藝術的經驗，帶領大家重新認識兩位重要藝術家—— 鍾泗濱 Cheong Soo Pieng 與 王瑾 Wong Keen。

▍講座時間
9/19（六）
15:00–16:30｜山水的革新者－鍾泗濱
16:30–16:45｜中場休息
16:45–17:45｜新加坡華人在紐約的先鋒－王瑾

▍主講人｜何劭斌 Ho Sou Ping
集菁藝社 Artcommune Gallery 創辦人

何劭斌自13歲開始習畫，早年師從新加坡第二代藝術家莊耿文，長期投入油畫、水彩創作。2009年，他告別多年的航太工程事業，轉為全職藝術家，並於同年創辦「集菁藝社」，逐步發展為推廣新加坡現代與當代藝術的重要平台。

多年來，他持續研究新加坡藝術史，亦透過策展、收藏與畫廊經營，推廣不同世代的新加坡藝術家。

▍山水的革新者－鍾泗濱
鍾泗濱（1917–1983）是新加坡現代藝術史上極具代表性的先驅，也是「南洋風格」的重要奠基者之一。

1952年，他與劉抗、陳文希、陳宗瑞前往峇里島寫生，將中國水墨、西方現代藝術語言與東南亞在地題材融合，逐漸發展出極具辨識度的創作風格。從細長人物、杏仁狀雙眼，到水墨、油畫、金屬浮雕及綜合媒材，他一生不斷實驗與突破，也為新加坡現代藝術建立了嶄新的文化身份。

其代表作《曬鹹魚》更被印製於新加坡50元紙幣背面，足見其在新加坡文化史中的重要地位。

▍新加坡華人在紐約的先鋒－王瑾
王瑾（1942–）自幼師從新加坡先驅藝術家劉抗與陳文希，1961年前往美國紐約藝術學生聯盟深造，成為最早進入戰後美國藝術場域的新加坡藝術家之一。

旅居美國逾半世紀，他的創作融合中國水墨的抒情性，以及抽象表現主義與色域繪畫對形式、空間和色彩的探索。從荷花、抽象繪畫，到後期極具張力的「肉身」、「漢堡」與裸像系列，王瑾持續思考慾望、消費、身體與物化之間複雜而曖昧的關係。

這個午後，我們將從鍾泗濱對山水與南洋藝術語言的革新，一路走向王瑾在戰後紐約藝術場域中的跨文化實踐，看見兩位藝術家如何在不同時代與地域之間，開拓屬於自己的現代藝術道路。

歡迎對新加坡藝術、南洋美術與亞洲現代藝術感興趣的朋友，一同參與。

▎鏡之海峽 Mirror Straits
▎策展人
高森信男 Nobuo Takamori

▎參展藝術家
台灣｜
楊英風、朱為白、金潤作、陳景容

新加坡｜
鍾泗濱、陳文希、陳楚智、王瑾

📅 展期｜2026.09.12 – 11.08
🕚 開放時間｜11:00–18:00
📍 每週一休館

#尊彩藝術中心 #集菁藝社 #鍾泗濱 #王瑾 #南洋藝術 #新加坡藝術

11/09/2026

🌊 「鏡之海峽 Mirror Straits」
9/12（六）明日下午3:00開幕！

台灣 × 新加坡，兩座島嶼，兩段藝術史。

當作品跨越海峽相遇，一場關於藝術、文化與集體記憶的對話，也即將在台北展開。

「鏡之海峽」由台北尊彩藝術中心與新加坡 artcommune gallery（集菁藝社）共同主辦，策展人高森信男策畫，匯聚台灣與新加坡共 8 位重要藝術家，從戰後現代藝術到當代創作，探索兩地藝術發展之間的異同與呼應。

🕒 15:00–18:00｜開幕茶會

開幕講座｜9/12（六）16:00
何劭斌 Ho Sou Ping｜集菁藝社創辦人
許嘉文 Audrey Koh｜藝術與文化守護者

▎講座主旨

本場講座將從新加坡藝術發展、文化遺產保存與個人記憶出發，特別聚焦於 5 Kingsmead Road——藝術家陳文希故居及其原始畫室壁畫的保存。

對台灣藝術界而言，5 Kingsmead 不僅是一處與藝術家陳文希相關的重要歷史空間，更是一個持續思考「如何保存藝術家生活與創作現場」、「如何讓文化遺產在當代繼續發生」的實踐案例。

講座將邀請 Audrey Koh 許嘉文女士，分享她多年來作為 5 Kingsmead Road 守護者的經驗，包括這處空間的歷史、保存理念與實踐，以及未來的發展與規劃；並從她長期投入藝術與文化保存的角度，談藝術空間如何承載個人記憶，進一步成為一個社會共同的文化記憶。

同時，集菁藝社創辦人 何劭斌 Ho Sou Ping 也將從新加坡藝術發展與藝術交流的角度，分享新加坡藝術家、藝術生態及文化保存之間的關係。

兩位講者將從不同的生命經驗與專業視角出發，帶領我們更深入理解新加坡的藝術與文化脈絡，也思考藝術如何跨越地域與世代，成為連結個人、城市與集體記憶的媒介。

🎙️ 講者

何劭斌 Ho Sou Ping｜集菁藝社創辦人
13 歲開始接觸藝術，曾從事航太工程，2009 年創辦集菁藝社，長期投入新加坡藝術家的推廣與藝術交流，同時持續自己的繪畫創作。

Audrey Koh 許嘉文｜心理治療師暨藝術與文化守護者
擁有超過 26 年臨床諮商經驗，長期關注心理、人類行為與藝術表達；同時致力於新加坡文化遺產保存，守護歷史地標 5 Kingsmead Road 及藝術家陳文希故居的原始畫室壁畫。

星期日講座｜9/13（日）16:00 王瑾藝術家特別講座。
歡迎蒞臨尊彩藝術中心。

▎鏡之海峽 Mirror Straits

▎策展人
高森信男 Nobuo Takamori

▎參展藝術家
台灣｜
楊英風、朱為白、金潤作、陳景容
新加坡｜
鍾泗濱、陳文希、陳楚智、王瑾

📅 展期｜2026.09.12 – 11.08
🕚 開放時間｜11:00–18:00
📍 每週一休館

期待明天與大家在畫廊相見，
一起走進這片「鏡之海峽」。🌊

#鏡之海峽 #台灣新加坡藝術交流 #尊彩藝術中心 #集菁藝社 #陳文希 #新加坡藝術 #藝術與文化

08/09/2026

《鏡之海峽 Mirror Straits》
臺灣與新加坡近現代藝術大師的對話。

策展人｜高森信男 Nobuo Takamori

尊彩藝術中心將於9月12日迎來《鏡之海峽 Mirror Straits》巡迴展台北站。
本展由尊彩藝術中心與新加坡 集菁藝社artcommune gallery共同策劃，匯集台灣與新加坡八位藝術家，透過作品的並置與對話，探索兩地現代藝術發展之間的連結與差異。

展覽以「4×4」形式呈現，邀請來自台灣與新加坡、跨越不同世代與創作脈絡的藝術家共同參與。從新加坡第一代重要藝術家鍾泗濱、陳文希，到陳楚智與王瑾；以及台灣戰後藝術家楊英風、朱為白、金潤作與陳景容，作品涵蓋抽象、半具象、寫實等不同藝術語彙，映照兩地在各自歷史與文化背景下所發展出的藝術面貌。

「鏡之海峽」以海峽為隱喻，既代表兩地之間的距離，也象徵文化與藝術的流動。當台灣與新加坡的作品並置於同一展場，不同時代與地域的創作彼此映照，也為觀者提供重新觀看兩地藝術史的視角。

繼新加坡展出後，《鏡之海峽》將於9月巡迴至台北。誠摯邀請您蒞臨尊彩藝術中心，走進這場跨越海峽、地域與世代的藝術對話。

《鏡之海峽 Mirror Straits》

展出藝術家｜
台灣藝術家：
楊英風（Yuyu YANG）
金潤作（CHIN Jun-Tso）
朱為白（CHU Wei-Bor）
陳景容（CHEN Ching-Jung）
新加坡藝術家：
鍾泗濱（CHONG Soo Pieng）
陳文希（CHEN Wen Hsi）
陳楚智（TAN Choh Tee）
王瑾（WONG Keen）

開幕茶會｜2026.09.12（六）15:00–16:00
展覽期間｜2026.09.12（六）– 2026.11.08（日）
開放時間｜11:00–18:00（每週一休館）
地點｜尊彩藝術中心 LIANG GALLERY
台北市內湖區瑞光路366號

#鏡之海峽 #尊彩藝術中心 #台灣藝術 #新加坡藝術 #現代藝術 #當代藝術 #藝術展覽 #巡迴展 #文化交流