金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre

金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre 比永遠多一天
life abounds a day beyond eternity.
- The name ‘ALIEN’ is inspired by the plot ‘E.T.
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永添藝術
ALIEN Art

ALIEN Art 永添藝術,思想美學流淌著結構、幾何、極簡、光與生活,企業識別為一扇象徵未知領域之門,當穿越了這扇門,我們與存在連結、轉化,並為生活帶來驚喜與靜心。英文名 "ALIEN" 以 E.T. phone home 手指相連的神奇瞬間為聯想,相信虛空間,自有一股導引力量,引人前進。
成立於2016年,ALIEN Art 著力於透過藝術與建築空間的融合,反映在地與世界的文化景觀,合作藝術家不限國籍,致力透過藝術為生活帶來詩意。
經營平台含括金馬賓館當代美術館ALIEN Art Centre、晶英國際行館SILKS CLUB,與御盟國際驛館YUIMOM RESIDENCE,
成為城市中新時代藝術的搖籃。



金馬賓館當代美術館
ALIEN Art Centre

歷史地標「金馬賓館」,籌建於1959(八二三炮戰隔年),於1967年分別於高雄及基隆落成

。於1967 - 1998年間,作為軍士官前往戰線前的中轉站,亦為服役結束後平安歸來與親重逢的地點。今日基隆金馬賓館已拆除,僅留下全台碩果僅存的高雄金馬賓館紀念冷戰過往。「金」、「馬」分別代表金門與馬祖離島,金馬前線相隔台灣與中國,在冷戰時期,與柏林圍牆及北緯38.5度線具有同時代的歷史意涵。高雄金馬賓館於1998年退役,曾移轉給交通部鐵工局作為高雄鐵路地下化指揮總部,直至2012年鐵工局搬遷,從此被淡忘。

2016年,高雄市都發局重新公開招標,由 ALIEN Art 永添藝術團隊出面保留,歷時兩年規整,重新於2018年11月28日以 ALIEN Art Centre 永添藝術.金馬賓館美術館對外面世。原本規矩的軍事格局轉化為與自然融合的綠色建築,在其方圓內豐富著幾何元素,交織著來自過去與現代的故事。經過改造的賓館保留著古典的力量,同時交融優雅與當代。

今日,金馬賓館當代美術館ALIEN Art Centre 帶來了記憶、藝術、樹林、空間體驗、以及當代設計。隱身二樓的ALIEN All-Day Lounge,比永遠多一天的愜意所在,提供自然有機的新鮮輕食與咖啡,在設計與藝術的氛圍裡,邀請訪客沉浸在舒適的靈感之間。



ALIEN Art

ALIEN Art’s perception for the aesthetic is woven with structure, geometry, minimalism, light, and life. Its identity is a door to the unknown, through which people connect and transform with existence and our life is provided with surprise and inner peace. phone home’ when the fingers are connected the magic moment happens, echoing its belief in the void where there is a force that leads everyone forward. Established in 2016, ALIEN Art elevates sense of space by integrating artistic experience into architecture. Projects carried out one after another embody contemporary issues found in grassroot movements and around the world. ALIEN Art collaborates with artists regardless of their nationality, aiming to make contemporary art accessible and present the poetic quality of life. Art platforms now operating include ALIEN Art Centre, SILKS CLUB and YUIMOM RESIDENCE, which explore the promise of contemporary art development in the city. ALIEN Art Centre

The construction of Kin-Ma Military Hostel, a historical landmark, commenced in 1959, one year following the August 23rd Artillery Battle, and was completed in 1967. The hostel used to be an intermediate stop and residency for the army. The word “Kin” and “Ma” represents the outlying islands Kinmen and Matsu, the front line between Taiwan and China during the Cold War. The boundary held the spirit similar to that of the Berlin Wall and the 38.5th Parallel Line that separates North and South Korea. What the hostel stood for was gradually forgotten by the world, as time went by and the political and economic situations changed. Following the end of the Cold War, in 1998 the Kaohsiung Kin-Ma Military Hostel was handed over to the Ministry of Transportation Railway Reconstruction Bureau, serving as the command center for the Kaohsiung railway underground construction project until the bureau’s relocation in 2012. In 2016 the Kaohsiung Urban Development Bureau solicited open bids; ALIEN Art Co. Ltd undertook the rights to preserve the property, conducting the restoration work and operation. Following two years of preparation and restoration, the Kin-Ma Military Hostel was reborn as the ALIEN Art Centre on November 28, 2018. The rigid layout of a military housing was transformed into a green building that is integrated into nature. On the perimeter are various geometric elements - dots, lines, and planes, stitching together stories from the past to present. The renovated hostel retains the strength of the early days, while incorporates the gracefulness of modern times. Today, ALIEN Art Centre brings together memory, art, trees and plants, architectural experience, and contemporary design. Sitting on the second floor of the Centre is ALIEN All-Day Lounge, which is a cozy place that feels beyond eternity, provides natural and organic delights and coffee, and with its surrounding infuses design and art, which allows visitors immerse themselves in the chill vibes as inspirations flow in.

霍剛的線條The Lines of Ho Kan 霍剛的線條,撐起整張畫,輕輕懸在空中。那一條線,就是他用一生找到的答案。他從中文字的點、線與面,發掘千年來未曾被明說的空間意境。在他手中,留下最純粹的韻律。這樣的克制,本身就是一種張力。Im...
06/05/2026

霍剛的線條
The Lines of Ho Kan

霍剛的線條,
撐起整張畫,輕輕懸在空中。
那一條線,就是他用一生找到的答案。

他從中文字的點、線與面,
發掘千年來未曾被明說的空間意境。

在他手中,留下最純粹的韻律。
這樣的克制,本身就是一種張力。
Image 1:藝術家霍剛於2009台北國際藝術村 © Ho Kan
Image 2-3:《吟遊時空》© 金馬賓館當代美術館
Image 4-7:《抽象2024-013》、《抽象2019-014》、《無題 1989-1》、《抽象2015-029》作品細節照 © Ho Kan
Image 8:藝術家霍剛於台北工作室 © Ho Kan


展覽資訊
吟遊時空 The Bards of Time and Space ───
展覽地點|金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
藝術家|霍剛、權純益
展覽期間|2025.11.23 (Sun.) – 2026.11.01 (Sun.)
展覽網站|https://www.alien.com.tw/....../The_Bards_of_Time_and_Space
展覽影片|https://youtu.be/Ko_zLlFSmWI
金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
ALIEN ALL DAY LOUNGE 金馬咖啡廳 - Cafe & Shop

05/05/2026

道川省三:山與土在器物與雕塑之間成形
Shozo Michikawa: Taking Form Between Vessel and Sculpture

道川省三最喜歡看到昆蟲與他的作品共生。
Shozo Michikawa Loves Seeing Insects Coexist with His Works.

在他的創作中,
陶土被扭轉、拉伸、切開,形體在力量與火焰之間逐漸生成。
那些旋動的線條、傾斜的重心與不規則的開口,
讓作品逐漸脫離單純的功能,呈現出近似雕塑的張力。

這也讓人想起日本戰後前衛陶藝團體走泥社曾提出的問題:
當陶不再只是為了使用而存在,它還能成為什麼?

道川省三的創作,
並不是完全切斷器物的傳統,
而是將器物原有的開口、量體與內在空間,
轉化為一種對地殼擠壓產生造山能量的理解。
當花材被置入作品之中,彷彿如新生命從峭壁中自然長出。
柔軟與堅實彼此映照,體現頑強的生命力。


塵與金 Dust and Gold ━━━━
展出地點|金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
藝術家|藤村真、道川省三
展覽期間|2026.04.18 (Sat.) – 2026.08.30 (Sun.)
展覽網站|https://www.alien.com.tw/u/zh-tw/pages/Dust_and_Gold


金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
Shozo Michikawa

母親節🌺媽媽免費入館! Happy Mother's Day, Moms Get Free Admission今年,換一種方式陪媽媽過母親節。走進  #金馬賓館當代美術館,在這座承載時間與故事的建築裡,讓她不用趕行程,也不用倉促移動,留下一...
04/05/2026

母親節🌺媽媽免費入館!
Happy Mother's Day, Moms Get Free Admission

今年,換一種方式陪媽媽過母親節。
走進 #金馬賓館當代美術館,
在這座承載時間與故事的建築裡,
讓她不用趕行程,也不用倉促移動,
留下一個完整的下午陪伴媽媽。

陪她感受綠意與美環繞的愜意,
也陪她留下不只是節日限定,
而是會在心裡慢慢延續的回憶。

🌺母親節限定|05.10
👩媽媽當天免費入館
🎁前10位媽媽獲贈「金馬賓館當代美術館限量一卡通」1張 (依入館順序)

#期待與你在館內相見
美術館票卷可於線上購買,或至現場購票
https://alienartcentre.com/ALIENArtCentreVisit

@金馬賓館當代美術館 ALIEN

決策者 - 御盟集團邵永添、邵雅曼專訪高雄,正走在被世界看見的路上。  #民視專訪當世界談起紐約、東京灣區,真正被記住的,從來是城市裡的生活與體驗。御盟集團持續在這條路上前進,從藝術、城市到生活方式,讓高雄,成為發現無限的城市。感謝  #民...
03/05/2026

決策者 - 御盟集團邵永添、邵雅曼專訪

高雄,正走在被世界看見的路上。 #民視專訪

當世界談起紐約、東京灣區,
真正被記住的,從來是城市裡的生活與體驗。

御盟集團持續在這條路上前進,
從藝術、城市到生活方式,
讓高雄,成為發現無限的城市。

感謝 #民視 決策者 與 王嘉琳主播的主持

觀看完整專訪👉 https://www.youtube.com/watch?v=ltEWhy7Ehnc

#御盟集團 #邵永添 #邵雅曼 #專訪報導 #高雄文化

「金馬動物園」-現地創作篇Welcome to the "ALIEN Zoo" — The on-site creation  edition金馬的老朋友回來了。挑剔的綠繡眼,只肯在空氣好、植物多、夠安靜的地方落腳,牠來回穿梭在草材和細葉之...
29/04/2026

「金馬動物園」-現地創作篇
Welcome to the "ALIEN Zoo" — The on-site creation edition

金馬的老朋友回來了。

挑剔的綠繡眼,
只肯在空氣好、植物多、夠安靜的地方落腳,
牠來回穿梭在草材和細葉之間,某一天一個碗狀的小巢逐漸成形,
而在某個不經意的早晨,
巢裡悄悄多了兩顆蛋。

我們遠遠看著鳥媽媽守著巢、護著蛋
再探頭,兩隻小傢伙已經在裡頭了。
眼睛還沒張開,就已經住進美術館了。

美術館裡的每一天,都有一點生命的小小奇蹟正在發生中。

#期待與你在館內相見
美術館票卷可於線上購買,或至現場購票
https://alienartcentre.com/ALIENArtCentreVisit

金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
ALIEN ALL DAY LOUNGE 金馬咖啡廳 - Cafe & Shop

那道光,從深處來 The Light Comes From Within走進《塵與金》,第一眼會被一種很特別的光吸引,不是打光,不是反射,是從顏料的深處,慢慢滲出來的。藤村真(Makoto Fujimura)研磨礦物顏料,孔雀石、雲母粉、金...
28/04/2026

那道光,從深處來
The Light Comes From Within

走進《塵與金》,第一眼會被一種很特別的光吸引,
不是打光,不是反射,是從顏料的深處,慢慢滲出來的。

藤村真(Makoto Fujimura)研磨礦物顏料,
孔雀石、雲母粉、金箔、銀箔,反覆堆疊 80 到 100 層,
讓顏料一層一層跟著時間呼吸,光就這樣慢慢透出來。
他融入「金繼(Kintsugi)」的哲學:
不掩蓋傷痕,而是讓不完美成為作品之美的一部分,
而修補,本身就是一種信仰的行動。

藤村真的藝術不只停在畫布上,
他更走進科羅拉多校園槍擊事件的追悼現場、311 地震的災區、印度的紅燈區,
並創立國際藝術運動組織 IAM Culture Care,
以創作回應人道關懷,重建破碎的社會連結。
對他來說,藝術由愛所驅動。
Image 1-2:藤村真與妻子 Haejin Shim Fujimura 於印度紅燈區紀錄 © Makoto Fujimura


塵與金 Dust and Gold ━━━━
展出地點|金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
藝術家|藤村真、道川省三
展覽期間|2026.04.18 (Sat.) – 2026.08.30 (Sun.)
展覽網站|https://www.alien.com.tw/u/zh-tw/pages/Dust_and_Gold


金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre

影像沙盒計畫|《後生》一場關於記憶與重生的對話 Video Sandbox Project | Postlife: A Conversation on Memory and Rebirth上週日,我們圍繞著一個關於記憶、消逝與重生的提問。藝...
23/04/2026

影像沙盒計畫|《後生》一場關於記憶與重生的對話
Video Sandbox Project | Postlife: A Conversation on Memory and Rebirth

上週日,我們圍繞著一個關於記憶、消逝與重生的提問。
藝術家 #邱世仁 從與外公的記憶出發,
以AI影像、百合花與語言符號構築《後生》。

「在一味追求擬真的過程中, 我的回憶卻開始失真……」
當技術不斷逼近感知的極限, 人所面對的或許並不是某種高峰,
而是一個幾乎失去意義的邊緣。

或許正是那些無法被複製的失真與殘缺,
才讓記憶真正屬於我們。
AI可以重建一張臉,卻無法重建一種感受,
《後生》並不試圖重建一個完整的過去,
而是在崩解與殘留之間,讓人重新感知此刻的存在。

感謝每一位到場的朋友,
與我們一同在裂縫地帶,重新思考存在的重量。
·
《後生 HOUSHENG / Postlife》邱世仁個展
展期|2026.03.18(三)- 2026.04.28(六)
地點|金馬賓館當代美術館1F《記憶Memory》展間
·
◎展覽連結:
https://www.alien.com.tw/u/zh-tw/pages/HOUSHENG_POSTLIFE

◎ 延伸閱讀「影像沙盒計畫」:
https://www.alien.com.tw/u/zh-tw/pages/Sandbox25
·
感謝攝影師 的分享

金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre

#金馬賓館當代美術館 #國立臺南藝術大學 #全國藝術徵件計畫 #影像沙盒

在旋轉與切割之間,讓我們看見時間的形狀 Reading the Shape of Time, in the Turning of the Wheel今天是世界地球日,一個提醒我們與自然重新相遇的時刻。 而  #道川省三的每一件創作,正是這樣...
22/04/2026

在旋轉與切割之間,讓我們看見時間的形狀
Reading the Shape of Time, in the Turning of the Wheel

今天是世界地球日,一個提醒我們與自然重新相遇的時刻。
而 #道川省三的每一件創作,正是這樣一次靜靜的凝視與回應。

他以鋼線切割泥土,讓離心力使裂縫自然張開,
以木棒從內部撐塑,讓張力在未被觸碰的外壁上靜靜成形。
他有一個特殊的外號:「Hurry Potter」(快手陶塑),
在每一件雕塑裡,留下時間最真實的重量。

從粉引白釉的扭轉高塔、火山系列的肌理分明,
到自然落灰的沉穩厚實,動感奔放,展現豐沛的生命力。
每一捧泥土,都藏著來自大地深處的驚喜,
不同地區的土,帶著各自的礦物成分與色澤性格,
在窯火中釋放出無法預期的紋理與光澤。

道川省三從牛津到馬尼拉,從巴黎到北京,
他慷慨分享創作經驗,走到哪裡,都帶著同樣的感染力。

塵與金 Dust and Gold ━━━━
展出地點|金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
藝術家|藤村真、道川省三
展覽期間|2026.04.18 (Sat.) – 2026.08.30 (Sun.)
展覽網站|https://www.alien.com.tw/u/zh-tw/pages/Dust_and_Gold


金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre

吟遊時空 — 親子共學藝術工作坊 The Bards of Time and Space — Family Co-Learning Creative Arts Workshop如果讓孩子站在一幅畫前, 他會看見什麼?也許是顏色,是形狀, 或...
21/04/2026

吟遊時空 — 親子共學藝術工作坊
The Bards of Time and Space — Family Co-Learning Creative Arts Workshop

如果讓孩子站在一幅畫前, 他會看見什麼?
也許是顏色,是形狀, 或是一個還沒說出口的故事。

我們邀請6–12歲的孩子與家長, 一起走進霍剛與權純益的創作世界。
不只是看,而是帶著任務出發:
採集色彩、拆解幾何、感受線條的重量,
再用自己的方式,重新創造一個世界。

這一天,孩子是探索者,也是藝術家。
由獨立策展人 #連詠心 Ariel Lien 擔任創意導師陪伴引路,
讓好奇心成為進入藝術的第一步。
而對家長而言, 這或許是一段難得的時刻,
看著孩子,如何思考,如何感受,
如何在一張白紙上,成為他自己。
.
導師介紹|連詠心 Ariel Lien
藝術諮詢顧問暨獨立策展人、哈佛大學東亞文化研究碩士
兼事藝術評論與編輯,實踐橫跨當代藝術、文學、電影與哲學,關注跨領域的轉譯與思辨。
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|報名資訊|
📅 2026.05.23(六)& 2026.05.30(六)
🕰️14:00 – 17:00
📍 金馬賓館當代美術館 2F 金馬咖啡廳 (高雄市鼓山區鼓山一路111號)
👤 適合 6–12 歲兒童與家長(親子共同參與)
🎨 創意導師|連詠心 Ariel Lien
💰 NT$600 / 人(含材料費)
🔗場次A|5.23 https://reurl.cc/qpnObE
🔗場次B|5.30 https://reurl.cc/8e6WZ4
📌名額有限,額滿為止



|活動流程|
14:00 - 14:15|咖啡廳集合
14:15 - 14:20|展前導聆
14:20 - 14:40|任務採集
14:40 - 15:40|集體創作
15:40 - 16:00|成果展示
16:00 - 17:00|自由觀展

金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
ALIEN ALL DAY LOUNGE 金馬咖啡廳 - Cafe & Shop


在權純益的空隙之間,看見當下 In the Interstice of Soonik Kwon, the Present在《吟遊時空》的三樓展間中,  #權純益 的《隙-積・研》系列高低錯落, 彷彿是一扇扇通往另一個時空的窗。每件作品,都值...
20/04/2026

在權純益的空隙之間,看見當下
In the Interstice of Soonik Kwon, the Present

在《吟遊時空》的三樓展間中,
#權純益 的《隙-積・研》系列高低錯落,
彷彿是一扇扇通往另一個時空的窗。

每件作品,都值得用不同的角度靠近,
遠看,是色塊與色塊之間沉靜的呼吸;
近看,那些以石墨反覆打磨而成的凹槽,
在光線移動之間,悄悄閃著溫潤的光澤。

那道光,是表面的空隙,
也是藝術家所說的,覺知的「當下」,
在最深的黑裡,光才顯得真實。


展覽資訊
吟遊時空 The Bards of Time and Space ───
展覽地點|金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
藝術家|霍剛、權純益
展覽期間|2025.11.23 (Sun.) – 2026.11.01 (Sun.)
展覽網站|https://www.alien.com.tw/....../The_Bards_of_Time_and_Space
展覽影片|https://youtu.be/Ko_zLlFSmWI

金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre

在光之後,力慢慢成形After Light, the Formative Chapter Emerges從《光之篇章》到《力之篇章》,不只是展覽內容的推進,也是觀看方式的轉變。不只看作品呈現的內容,也去感受物質本身如何在其中發生作用。兩位藝...
16/04/2026

在光之後,力慢慢成形
After Light, the Formative Chapter Emerges

從《光之篇章》到《力之篇章》,
不只是展覽內容的推進,也是觀看方式的轉變。
不只看作品呈現的內容,也去感受物質本身如何在其中發生作用。

兩位藝術家 #藤村真 與 #道川省三 分享:
創作非在追求完全的控制,
而是找到回應的方式。
而觀看,也不只停留在理解畫面或形式,
更在於如何辨認自己的感覺與感知。

舞踏藝術家 #胡嘉 的即興舞踏,
則讓這些原本存在於作品之中的力量,
透過呼吸、重心、停頓與移動,
在現場成為連結藝術與自然的橋樑。

《塵與金》第二篇章《力之篇章》,
在光之後,邀請您走入金馬美術館,慢慢成形的力量,正持續於展場之中發生。


塵與金 Dust and Gold ━━━━
展出地點|金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
藝術家|藤村真、道川省三
展覽期間|2026.04.18 (Sat.) – 2026.08.30 (Sun.)
展覽網站|https://www.alien.com.tw/u/zh-tw/pages/Dust_and_Gold


金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Centre
胡嘉

Address

鼓山區鼓山一路111號
Kaohsiung
804

Opening Hours

Tuesday 10:00 - 18:00
Wednesday 10:00 - 18:00
Thursday 10:00 - 18:00
Friday 10:00 - 18:00
Saturday 10:00 - 18:00
Sunday 10:00 - 18:00

Telephone

+88679721685

Website

http://www.alien.com.tw/zh_tw

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