A jian space 一菅空間

31/07/2026

▶◀《不佔地方》Taking No Room▶◀

▶◀策展人介紹 | 蔡明岳 + 佈展

國立高雄師範大學跨領域藝術研究所
國立成功大學材料與工程科學系 / 研究所

蔡明岳，生活與工作於台南，目前專注於藝術策展與創作。策展實踐多從日常生活中的提問出發，關注這些習以為常的生活切面如何被制度、技術與社會風氣所形塑，以及它們正在經歷的變動。近期策展：《不佔地方》(一菅空間，2026)、《今日購物清單》(板橋小北百貨中正店，2025）、《In Short(s)》（新樂園藝術空間，2024）、《在這工作，真幸福》（福利社，2024）。

▶◀展覽介紹 :
「這個不佔空間，可不可以……」
我們可能聽過這句請求，也可能在借用空間時親口說過。仔細想想會覺得這句話有點荒謬，「不佔」實際上只是一種宣稱，一邊說著，然後一邊試圖將某物擠入對方心情可接受的範圍裡。像是一種演出，在不改變物理現實的情況下，嘗試改變對方對空間的感受與想像。

當我們提到「佔」時，話題總會變得敏感，法律、習慣、權益瞬間被納入考慮，甚至盤算著自己是否吃虧，被衡量的往往不止是空間。任何物品都有體積，不佔空間在物理上永遠無法成立，真正被協商的是「地方」，那裡既有的關係、慣例、甚至默契。「不佔地方」與其說是對尺寸的陳述，更像一種社交技術，一種關於空間使用權的協商姿態，承諾不擾動地方已有的秩序，以此換取個人需求的滿足。

本次展覽邀請的三位藝術家，計畫都佔據了不少空間，卻各自展開一場關於『不佔地方』的協商。倪祥停在車禍的意外時刻，通行暫停了，卻被他轉譯成一個特殊的觀看位置。清潔被期待越不受注意越好，做完就該退場，張祖維卻讓它特地留了下來。駐村本就需要地方住與工作，林祐聖的駐村計畫保持移動，不熄火，就不佔地方。

▶◀展覽介紹：

策展人｜蔡明岳
藝術家｜林祐聖、倪祥、張祖維

展期｜2026.07.31（五）~2026.08.31（一）
地點｜一菅空間（高雄市鹽埕區五福四路184號1、2F）

活動資訊
開幕與談｜策展人 李佳霖｜ 2026.08.01（六）15:00~17:00
公路駐村遴選會議｜2026.08.22（六）15:00~16:00
公路駐村成果分享會｜2026.08.29（五）20:00~21:00

贊助單位｜國家文化藝術基金會、高雄文化局
主視覺插畫｜ji3g4morron
設計｜宋相邦

13/07/2026

《抽風雨打呼》悄悄的在兩週前落幕，感謝所有前來的朋友們，最後一起再透過黃萱的訪談回顧這檔展覽吧 !

𓆹 抽風與打呼——黃萱個展 𓆸

大半夜仍清醒的時候，我常聽到窗外有一台機器運轉的聲音。我意識到那運轉並非來自它發出嗡嗡聲響的當下，而是它停止瞬間安靜下來時，外頭像被抽成真空了一樣的狀態。我猜想著那機器是什麼，也許是這個城市最大的馬達，它在夜晚時抬升、下降利用位階差距來發電，儲蓄著明天的動力。它供給所有更細微的裝置電力：街邊路燈、百貨公司電梯、公車上的悠遊卡機、招牌字體、大廈的沖水馬桶。

平躺在床上時，聽見了自己的心跳，每一次跳動都把血液打進動脈、靜脈，並蔓延至全身的微血管，進行一次次新陳代謝。日常生活也靠著大小不同的迴圈維持運作，有的人是結帳檯、流水線、手扶梯；有的人是高速公路、導航系統、機場輸送帶；也有人是Disco ball、效果器迴路，然後第一小節到第四小節。

白天有時候我會不小心打瞌睡，而又聽見了那機器運轉的聲音。它是大樓裡集體運轉的隆隆空調，在格外安靜的午後，氣流穿梭於天花板看不見的排風管內，透過每層出口吸吐著換氣。配合百葉窗簾被吹動撞在鋁框上的敲擊聲入睡，失去那聲音和聽到那聲音都在同一時刻。

𓆹
展覽開幕 ❘ 2026.6.13（六）15:00
展覽與談 ❘ 2026.6.13（六）15:30
與談人 ❘ 蘇育賢

－－－－－－－－－－－－

𓆸
展覽資訊 ❘
「抽風與打呼——黃萱個展」
展覽日期 ❘ 2026年5月29日 （五）- 2026年6月29日（一）
開放時間 ❘ 週五至週一 13:00-19:00
地址 ❘ 高雄市鹽埕區五福四路184號1、2樓
交通資訊 ❘ 捷運鹽埕埔站1、4號出口
贊助單位 ❘ 國藝會、高雄市政府文化局

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21/06/2026

𓆹 抽風與打呼——黃萱個展 𓆸


⎛煙火 Fireworks⎠
在自助洗車間裡，將各種生活雜物以高壓水槍噴上天去，像是為平凡的日子慶祝，施放一次次煙火。

⎝有時候，有時候 Sometimes, sometimes⎞
電扶梯設置於車站、百貨、超市等人潮興盛的地方，它們似乎總是活力旺盛地在運輸著什麼。這些運轉，讓我想像它們也與機場的輸送帶、或超市的結帳台、遊戲機裡的拉霸等......城市中大大小小的傳送相連。就像血液不斷在體內循環著一般，維持整個城市的新陳代謝。

我將雞蛋放置於均速的電扶梯上，蛋隨著機器的節奏在台階上輕輕滾動，像一連串向下的音符。



𓆹

大半夜仍清醒的時候，我常聽到窗外有一台機器運轉的聲音。我意識到那運轉並非來自它發出嗡嗡聲響的當下，而是它停止瞬間安靜下來時，外頭像被抽成真空了一樣的狀態。我猜想著那機器是什麼，也許是這個城市最大的馬達，它在夜晚時抬升、下降利用位階差距來發電，儲蓄著明天的動力。它供給所有更細微的裝置電力：街邊路燈、百貨公司電梯、公車上的悠遊卡機、招牌字體、大廈的沖水馬桶。

平躺在床上時，聽見了自己的心跳，每一次跳動都把血液打進動脈、靜脈，並蔓延至全身的微血管，進行一次次新陳代謝。日常生活也靠著大小不同的迴圈維持運作，有的人是結帳檯、流水線、手扶梯；有的人是高速公路、導航系統、機場輸送帶；也有人是Disco ball、效果器迴路，然後第一小節到第四小節。

白天有時候我會不小心打瞌睡，而又聽見了那機器運轉的聲音。它是大樓裡集體運轉的隆隆空調，在格外安靜的午後，氣流穿梭於天花板看不見的排風管內，透過每層出口吸吐著換氣。配合百葉窗簾被吹動撞在鋁框上的敲擊聲入睡，失去那聲音和聽到那聲音都在同一時刻。

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展覽日期 ❘ 2026年5月29日 （五）- 2026年6月29日（一）
開放時間 ❘ 週五至週一 13:00-19:00
地址 ❘ 高雄市鹽埕區五福四路184號1、2樓
交通資訊 ❘ 捷運鹽埕埔站1、4號出口
贊助單位 ❘ 國藝會、高雄市政府文化局

16/06/2026

感謝大家上週六來到一菅參與黃萱展覽與談！
筆記的塗鴉、波克比或是打盹的沒聽到，果殼不斷提醒蔓延二樓地板上的啤酒味，還好雨水遲來，吸吸吐吐都跟著有午後陽光的展間起伏。

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大半夜仍清醒的時候，我常聽到窗外有一台機器運轉的聲音。我意識到那運轉並非來自它發出嗡嗡聲響的當下，而是它停止瞬間安靜下來時，外頭像被抽成真空了一樣的狀態。我猜想著那機器是什麼，也許是這個城市最大的馬達，它在夜晚時抬升、下降利用位階差距來發電，儲蓄著明天的動力。它供給所有更細微的裝置電力：街邊路燈、百貨公司電梯、公車上的悠遊卡機、招牌字體、大廈的沖水馬桶。

平躺在床上時，聽見了自己的心跳，每一次跳動都把血液打進動脈、靜脈，並蔓延至全身的微血管，進行一次次新陳代謝。日常生活也靠著大小不同的迴圈維持運作，有的人是結帳檯、流水線、手扶梯；有的人是高速公路、導航系統、機場輸送帶；也有人是Disco ball、效果器迴路，然後第一小節到第四小節。

白天有時候我會不小心打瞌睡，而又聽見了那機器運轉的聲音。它是大樓裡集體運轉的隆隆空調，在格外安靜的午後，氣流穿梭於天花板看不見的排風管內，透過每層出口吸吐著換氣。配合百葉窗簾被吹動撞在鋁框上的敲擊聲入睡，失去那聲音和聽到那聲音都在同一時刻。

𓆹
展覽開幕 ❘ 2026.6.13（六）15:00
展覽與談 ❘ 2026.6.13（六）15:30
與談人 ❘ 蘇育賢

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展覽資訊 ❘
「抽風與打呼——黃萱個展」
展覽日期 ❘ 2026年5月29日 （五）- 2026年6月29日（一）
開放時間 ❘ 週五至週一 13:00-19:00
地址 ❘ 高雄市鹽埕區五福四路184號1、2樓
交通資訊 ❘ 捷運鹽埕埔站1、4號出口
贊助單位 ❘ 國藝會、高雄市政府文化局

30/05/2026

𓆹抽風與打呼——黃萱個展𓆸

大半夜仍清醒的時候，我常聽到窗外有一台機器運轉的聲音。我意識到那運轉並非來自它發出嗡嗡聲響的當下，而是它停止瞬間安靜下來時，外頭像被抽成真空了一樣的狀態。我猜想著那機器是什麼，也許是這個城市最大的馬達，它在夜晚時抬升、下降利用位階差距來發電，儲蓄著明天的動力。它供給所有更細微的裝置電力：街邊路燈、百貨公司電梯、公車上的悠遊卡機、招牌字體、大廈的沖水馬桶。

平躺在床上時，聽見了自己的心跳，每一次跳動都把血液打進動脈、靜脈，並蔓延至全身的微血管，進行一次次新陳代謝。日常生活也靠著大小不同的迴圈維持運作，有的人是結帳檯、流水線、手扶梯；有的人是高速公路、導航系統、機場輸送帶；也有人是Disco ball、效果器迴路，然後第一小節到第四小節。

白天有時候我會不小心打瞌睡，而又聽見了那機器運轉的聲音。它是大樓裡集體運轉的隆隆空調，在格外安靜的午後，氣流穿梭於天花板看不見的排風管內，透過每層出口吸吐著換氣。配合百葉窗簾被吹動撞在鋁框上的敲擊聲入睡，失去那聲音和聽到那聲音都在同一時刻。

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關於黃萱 ❘

1995年生於台北，畢業於國立臺灣藝術大學美術學系碩士。創作內容多為行為表演及錄像。以身體為材料，用簡單而持久的動作作為環境中測試的衡準，探勘日常裡許多隱微限制和生活作息的運作。也關注生活中物件與功能，去發覺它們與人體姿勢、形象在使用中的相互關係。

𓆹
展覽開幕 ❘ 2026.6.13（六）15:00
展覽與談 ❘ 2026.6.13（六）15:30
與談人 ❘ 蘇育賢

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展覽資訊 ❘
「抽風與打呼——黃萱個展」
展覽日期 ❘ 2026年5月29日 （五）- 2026年6月29日（一）
開放時間 ❘ 週五至週一 13:00-19:00
地址 ❘ 高雄市鹽埕區五福四路184號1、2樓
交通資訊 ❘ 捷運鹽埕埔站1、4號出口
贊助單位 ❘ 國藝會、高雄市政府文化局

16/04/2026

藝術家名稱｜林怡君|ESTHER YI-CHUN LIN

作品名稱｜燃燒的石頭:熱檔案-Y|Burning Stone: Hot
Archives-Y

作品簡介|

《 燃燒的石頭：熱檔案-Y｜Burning Stone: Hot Archives-Y 》

林怡君近期作品探討個人記憶與集體記憶如何彼此生成並形成循環，以及集體記憶如何作用於個人的身體之中——使檔案影像與腦海記憶不僅被觀看或被回想，更進一步作為可穿透皮膚與感官的粒子，成為身體的一部分。

《燃燒的石頭：熱檔案-Y》中，藝術家反向研究鹽埕城市空間中「發汗」的狀態：從檔案影像的考察開始，反覆的曝曬、潮濕、蒸發、滲出等物質現象出發，追問城市如何以「汗」的形式傳遞訊息，並在被吸入、循環的過程中，於觀看者自身體內持續生成，並企圖結晶出被壓抑的城市記憶。

藝術家簡介|

林怡君工作生活於台北，近年作品延伸邊緣檔案、具身知識探索與實踐，持續實驗群眾與展演現場的參與形式。

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𝖲𝖠𝖫𝖳 𝖫𝖨𝖭𝖪｜子題一

〔 Salting in / Sorting out　鹽入 / 析出 〕

日頭炎炎，背著汗水點一碗乾麵，配上四神湯，切料上再淋滿蒜蓉醬；過量的鹹意在口腔、舌面與身體蔓延後，甜點與空調又暫時中和⋯⋯我們與鹽的距離在一天的開端拉近；飲食後的口乾舌燥、水腫，衣物吸附汗水的黏膩，這些身體的反饋揭示著日常中「過鹹」的形狀。

自工業革命後，鹽的取得變得輕易，過猶不及，逐漸成為社會的共同，浸泡在鹽份過量的日常裡，模糊了身體、環境與鹽之間的邊界。

此子題從「鹽溶／鹽析反應」出發：當鹽在水中溶解，透過不同比例的分配下，分子結構因「濃度」變化而重組、還原的過程，以此想像鹽在生活中反覆「超載」與「稀釋」之間拉扯的狀態。有如容納反應過程的燒杯，成爲衡量鹽量的載體，身體慢慢外延至環境；將認知展開為另一種感受的介面。

透過此子題，嘗試重新召回「鹽」在生活中的重量與細微，跳脫在現代中理所當然的物質背景，轉為一種影響身體、勞動、氣候與地景的感知媒介。藉由「 鹽入／析出」的循環，引導觀眾在展覽的流動經驗中調整、檢視自身的濃度，察覺那些日常裡被忽略的鹹——它如何作用於身體，如何描繪出我們與環境之間所共享的關係。

展區藝術家｜

#林怡君 #張君慈 #郭秉恩 #李婷歡 #라이스스튜디오

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▎2026 鹽埕藝術季「鹽域共振」

Yancheng Art Festival —— SALT LINK

展覽時間｜2026.03.07-04.26

展覽地點｜高雄鹽埕區

10/04/2026

藝術家名稱|郭秉恩|KUO PING-EN

作品名稱 | 31X31X9

作品簡介|

我將展示視為藝術的一個片刻,而不是目的;鹽,對我而言是空間的結晶,直覺告訴我它跟記憶、兩地之間息息相關。這件作品我訂製了一個尺寸剛好的鐵盒,裡面裝滿這次展覽的所有物件,展示的時候我們可以藉此攤開所有物件的連結,展覽結束又回到閉鎖如耳語般的狀態。

藝術家簡介|

1997年生於高雄,臺灣, 2025年畢業於國立臺南藝術大學造形藝術研究所,曾獲選為2025台北藝博MIT新銳藝術家與入選中國信託當代繪畫獎。目前的創作關注於各種作為經驗載體的物件與藝術史之間的關係,以及今日藝術家的身份如何在過去與當下、個人生活與群體社會之間雙向地切換。所使用的創作媒介,主要為繪畫、行動、聲音與雕塑裝置等。

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𝖲𝖠𝖫𝖳 𝖫𝖨𝖭𝖪｜子題一

〔 Salting in / Sorting out　鹽入 / 析出 〕

日頭炎炎，背著汗水點一碗乾麵，配上四神湯，切料上再淋滿蒜蓉醬；過量的鹹意在口腔、舌面與身體蔓延後，甜點與空調又暫時中和⋯⋯我們與鹽的距離在一天的開端拉近；飲食後的口乾舌燥、水腫，衣物吸附汗水的黏膩，這些身體的反饋揭示著日常中「過鹹」的形狀。

自工業革命後，鹽的取得變得輕易，過猶不及，逐漸成為社會的共同，浸泡在鹽份過量的日常裡，模糊了身體、環境與鹽之間的邊界。

此子題從「鹽溶／鹽析反應」出發：當鹽在水中溶解，透過不同比例的分配下，分子結構因「濃度」變化而重組、還原的過程，以此想像鹽在生活中反覆「超載」與「稀釋」之間拉扯的狀態。有如容納反應過程的燒杯，成爲衡量鹽量的載體，身體慢慢外延至環境；將認知展開為另一種感受的介面。

透過此子題，嘗試重新召回「鹽」在生活中的重量與細微，跳脫在現代中理所當然的物質背景，轉為一種影響身體、勞動、氣候與地景的感知媒介。藉由「 鹽入／析出」的循環，引導觀眾在展覽的流動經驗中調整、檢視自身的濃度，察覺那些日常裡被忽略的鹹——它如何作用於身體，如何描繪出我們與環境之間所共享的關係。

展區藝術家｜

#林怡君 #張君慈 #郭秉恩 #李婷歡 #라이스스튜디오

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▎2026 鹽埕藝術季「鹽域共振」

Yancheng Art Festival —— SALT LINK

展覽時間｜2026.03.07-04.26

展覽地點｜高雄鹽埕區

09/04/2026

藝術家名稱｜張君慈 CHANG IRIS CHUN-TZU

作品名稱｜調頻中：浮石電台——鹽埕訊號 Tuning:

Pumice Radio - Yancheng Signal 作品簡介｜

〈調頻中：浮石電台〉（2023-）透過調頻收音的行動指引，邀請觀者以有意識地聆聽、演奏，尋找穿梭想像與真 實訊號之間的海洋。

臨海生活期間，意外拾獲自日本海底火山「福徳岡ノ場」噴發的漂流浮石，成為作品啟動的引子。浮石多孔的 物質特性，使其成為自然的傳遞介質，隨著洋流牽引，攜帶著海洋的訊息，直至抵達海岸。

我將浮石作為海 浪訊號發送的基地，設置一座浮石電台，循環播放真實世界中錄製的海浪聲，收音機調節頻率時的噪訊與海 聲的相似與模糊，開啟了在聆聽中遊戲的可能。調頻過程是一次次有意識地聆聽，不同時空的電聲波動在此 交疊，這片海是不可見卻可聽的量體 (volume)，是我們此刻共同的海。

藝術家簡介｜

倫敦藝術大學聲音藝術碩士。創作以繪畫、詩、裝置、田野錄音與即興演出等，探索空間中可聽與不可聽之 間的身體感知及意識流動。

曾於亞洲、歐洲各地展演發表，如糸島國際藝術祭（2025）、高雄市立美術館（2025）、台北雙年展 Music Room（2023）等。近年獲高雄獎「聚和國際環境永續特別獎」（2025）、臺南新藝獎（2025）、雲門「流浪者計 畫」獎助（2023）及 Sound of the Year Awards 2022「最佳想像聲音類別」決選等。

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𝖲𝖠𝖫𝖳 𝖫𝖨𝖭𝖪｜子題一
〔 Salting in / Sorting out　鹽入 / 析出 〕

日頭炎炎，背著汗水點一碗乾麵，配上四神湯，切料上再淋滿蒜蓉醬；過量的鹹意在口腔、舌面與身體蔓延後，甜點與空調又暫時中和⋯⋯我們與鹽的距離在一天的開端拉近；飲食後的口乾舌燥、水腫，衣物吸附汗水的黏膩，這些身體的反饋揭示著日常中「過鹹」的形狀。

自工業革命後，鹽的取得變得輕易，過猶不及，逐漸成為社會的共同，浸泡在鹽份過量的日常裡，模糊了身體、環境與鹽之間的邊界。

此子題從「鹽溶／鹽析反應」出發：當鹽在水中溶解，透過不同比例的分配下，分子結構因「濃度」變化而重組、還原的過程，以此想像鹽在生活中反覆「超載」與「稀釋」之間拉扯的狀態。有如容納反應過程的燒杯，成爲衡量鹽量的載體，身體慢慢外延至環境；將認知展開為另一種感受的介面。

透過此子題，嘗試重新召回「鹽」在生活中的重量與細微，跳脫在現代中理所當然的物質背景，轉為一種影響身體、勞動、氣候與地景的感知媒介。藉由「 鹽入／析出」的循環，引導觀眾在展覽的流動經驗中調整、檢視自身的濃度，察覺那些日常裡被忽略的鹹——它如何作用於身體，如何描繪出我們與環境之間所共享的關係。

展區藝術家｜

#林怡君 #張君慈 #郭秉恩 #李婷歡 #라이스스튜디오

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▎2026 鹽埕藝術季「鹽域共振」

Yancheng Art Festival —— SALT LINK

展覽時間｜2026.03.07-04.26

展覽地點｜高雄鹽埕區