藝托邦 Artopia

26/09/2026

藝托邦參觀公告

鄧堯鴻個展《擇木而棲》
展期｜2026年9月12日至10月25日

即日起，本展採「預約導覽」方式參觀。想看展的朋友，請提前私訊[藝托邦 Facebook 粉絲專頁]，告訴我們希望參觀的日期、時間與人數。

請以私訊回覆確認的時間為準，再前來參觀。
我們會安排時間，陪你慢慢看展、認識作品。

藝托邦藝術空間
花蓮市博愛街156之5號

20/09/2026

鄧堯鴻 －擇木而棲
當代藝術展

線上藝廊同步開放收藏中

20/09/2026

第二屆 台灣 x 韓國 藝術交流展

預計今晚六點舉辦台韓藝術交流行前說明會，將直接以線上會議模式舉行，連結已私請查收。

今晚會由李哥來跟我們分享此次交流展的展覽及與韓方的主要交流行程安排，我們不是常規旅行團，行程有較多彈性，都還可以討論。

李春成（李哥），韓國人，台灣女婿，會講中文，是台灣X韓國藝術交流展的韓方協調人、翻譯、行程統籌等，身兼數職。

他也是名導演，跟大家先分享最近他帶亞洲旅遊台廖科溢一起去木浦旅行拍攝的影片

韓股暴跌、社會高壓，窒息的首爾人集體出逃！這群生活在壓力邊緣的韓國人，到底都去哪裡重拾生活底氣？廖科溢帶路開箱韓國人私房的「起死...

13/09/2026

鄧堯鴻花蓮當代藝術展《擇木而棲》昨日正式開幕。

這次是鄧堯鴻老師第一次在同一個展場裡，同時展出立體雕塑、繪畫和攝影作品。不少人一走進來都會先愣一下，那些熟悉又有點陌生的符號、物件和組合，常常讓人忍不住多停一下。

開幕當天鄧老師也一直在現場，跟大家聊作品、談創作。很多交流，都是從「你怎麼看這件作品？」開始。

昨天沒來也沒關係，展覽才剛開始，《擇木而棲》會一路展到10月25日。

這次展覽從「選擇」出發。你會看到很多來自台灣生活、文化和日常經驗的痕跡，但到了鄧堯鴻手上，又被重新拆開、選擇、組合。所以很多人第一眼覺得熟悉，第二眼就開始冒出問號。

開幕現場有個畫面很好看：有人站在作品前問，鄧老師就直接走過去聊；有人講自己的理解，旁邊的人也跟著接話。作品沒有標準答案，反而讓大家開始交換彼此的看法。

鄧老師後來也說，他很開心看到幾位來賓專注看作品、彼此交換想法，這樣的互動在以前的展覽裡其實不常見。

這也正是《擇木而棲》想留下來的空間。

不是急著看懂，而是先停下來，看看自己會被哪一件作品吸引，又會在什麼地方找到自己的答案。

鄧堯鴻 花蓮當代藝術展《擇木而棲》
策展人｜林恐龍
展期｜2026.09.12－10.25
地點｜藝托邦藝文空間
花蓮市博愛街156之5號
開放時間｜週三至週日 13:00－20:00
展出作品開放收藏，有興趣歡迎現場洽詢。

昨天沒跟到開幕的話，接下來還有一個多月。
找個時間來走一圈，慢慢看。

＃鄧堯鴻 ＃擇木而棲 ＃當代藝術
＃藝托邦 ＃花蓮

11/09/2026

藝托邦 2026 年度特展

09.12（六）－10.25（日）
鄧堯鴻 當代藝術展《擇木而棲》

邀請大家一起來看展。

鄧堯鴻老師的作品，每回展出都會引起不少討論。

而這次更特別——
這是鄧堯鴻老師首次在同一個展場中，同時展出立體雕塑、繪畫與攝影作品。

不同媒材、不同時期的創作放在同一個空間，會看到很多以前單看某一類作品時不容易發現的線索。

而且這次展出的作品都有開放收藏，喜歡哪一件，都可以在現場進一步了解。

開幕茶會
09.12（六）14:00

當天鄧堯鴻老師也會到現場和大家見面。
如果想近距離認識藝術家、聽他聊聊作品和創作，真的很推薦來走走。

策展人｜林恐龍
地點｜藝托邦藝文空間
花蓮市博愛街156-5號
開放時間｜週三至週日 13:00－20:00

下面先放幾張現場照片，讓大家搶先看一下。
現在展場已經完成，9月12日見。

鄧堯鴻《擇木而棲》
等你來現場看。

＃鄧堯鴻 ＃擇木而棲 ＃當代藝術展
＃立體雕塑 ＃油畫 ＃複合 ＃攝影

09/09/2026

作品進場了，《擇木而棲》真的要開始了。

昨晚一箱一箱、一件一件，把鄧堯鴻老師的作品搬進藝托邦。

現在現場其實還很亂，木箱、紙箱、作品、工具都還在地上，牆上的位置也還在一個一個確認。

原本只存在於我們討論裡的展覽，終於開始慢慢長出樣子。

光是看到作品一件件進到空間裡，就已經開始期待最後完成的樣子。

而這次，有一件事一定要先說。

這是鄧堯鴻老師第一次在同一個展場裡，同時展出立體雕塑、油畫與攝影作品。

不是只看某一個階段，也不是只看某一種媒材，而是把他不同時期、不同創作方式，放進同一個空間裡。

你會看到他怎麼觀看一件事情，怎麼選擇留下什麼、放下什麼，再慢慢變成自己的創作。

現在還不能把全部拍給大家看。

因為才剛開始。

再給我們兩三天。

等作品真的都找到自己的位置、燈光也一盞一盞調好之後，我想大家會更明白，為什麼這場展覽叫做——

《擇木而棲》

9月12日，正式開展。

這次真的不要只看照片，來現場看作品。

立體雕塑、油畫、攝影第一次同場展出，而且展出作品開放收藏。

喜歡哪一件，不只是看完離開，也可以把它帶進自己的生活。

一定要來現場看，也許你最後要「擇」的，就是其中一件。

鄧堯鴻個展
《擇木而棲》

展期｜2026.09.12－10.25
開幕茶會｜9/12（六）14:00
地點｜藝托邦藝文空間（花蓮市博愛街156之5號）
營業時間｜13:00-20:00（週三至週日）

你選好了嗎？

＃鄧堯鴻 ＃擇木而棲
＃當代藝術 ＃花蓮

05/09/2026

鄧堯鴻 － 擇木而棲

花蓮當代藝術展

展期：2026.09.12（六）－10.25（日）
地點：藝托邦藝術空間（花蓮市博愛街156之5號）
營業時間： 13:00-20:00（週三－週日）

你選好了嗎？

開幕茶會：2026.09.12（六）14:00
一起來看展

03/09/2026

鄧堯鴻。擇木而棲

花蓮當代藝術展

策展人：林恐龍

展期：9/12（六）-10/25（日）

開幕茶會：9/12（六）14:00

地點：藝托邦藝文空間（花蓮市博愛街156之5號）
營業時間：13:00-20:00（周一二公休）

你聽過「無聲勝有聲」這句話嗎？藝術家鄧堯鴻，就是這句話最好的寫照。

他是一個聽不見聲音的台灣創作者。一般人可能會想，活在安靜世界裡的人，做出來的藝術大概也很寧靜、很柔和吧？但事實正好相反——他最擅長處理的，偏偏是那些粗糙、缺角、破舊、甚至你每天經過都不會多看一眼的東西。

鄧堯鴻小時候因為高燒造成聽力受損，從此活在一個比較安靜的世界裡。但這份安靜並沒有限制他，反而讓他的眼睛變得更銳利。
他不靠耳朵聽，而是靠眼睛去看那些別人容易忽略的地方。他認為，正因為聽不見，他才能更專注地去感受「脆弱」和「堅韌」之間那種微妙又真實的張力。

他的作品不用昂貴的材料，也沒有什麼華麗的外表。他用的東西，是大家眼中的「剩餘」——地上的木片和落葉、老房子拆下來的破片、生了鏽的鐵件、被人丟棄的塑膠袋，甚至是快要分解的纖維。

為什麼要用這些的東西？因為他覺得，這些沒人記得的物件，就像生命裡那些被忽略的時刻，其實最值得被好好看見。他的雕塑呈現出一種穩定而持續延伸的狀態，彷彿在述說物件從破碎到重生的過程，讓你會忍不住的一直想看下去。

一個聽不見的人，反而把注意力給了那些最安靜、最不起眼的材料。鄧堯鴻用他的作品證明，「有些東西，不需要聲音，也能說得很清楚！ 」

#鄧堯鴻 #擇木而棲 #當代 #花蓮

22/08/2026

這張照片，我等了一年，終於可以拿出來說了。

去年開始，我和鄧堯鴻老師談這個展覽。

從他的作品、創作方法，一路談到「人為什麼選擇留下？又為什麼離開？」
談著談著，慢慢長出了這次展覽的名字——

《擇木而棲》

這一年，我一直在想一件事：

我們每天其實都在做選擇。

選擇工作、選擇生活、選擇和誰同行；
選擇相信什麼、放下什麼；有時候甚至走了很久，才發現自己還可以重新選一次。

鄧老師的創作也是如此。

如果你還不認識鄧堯鴻老師，他是一位創作超過三十年的當代藝術家。從1990年代一路做到現在，作品曾獲亞洲文化協會獎助赴紐約創作，也被台北市立美術館與澳洲白兔美術館收藏。

但真正讓我想和他做這場展覽的，不只是這些經歷，而是他看事情的方法。

他走過很多地方，看過不同的文化、工法與生活痕跡，把一路撿拾、觀看而來的東西，經過自己的選擇，再重新組合成屬於他的創作語言。

所以我想做的，不只是把鄧堯鴻的作品帶來花蓮。

我更想藉著他的作品，問每一個走進展場的人：

藝術家已經做出了他的選擇。
那你呢？

你要擇哪一木而棲？

準備了一年，現在終於要成真了。

今年藝托邦的年度當代藝術展——
鄧堯鴻個展《擇木而棲》

我也終於可以開始，慢慢把這一年我們談過的、想過的，以及這場展覽真正想說的事情，說給大家聽。

策展人｜林恐龍
展期｜2026.09.12－10.25
藝托邦藝術空間

08/08/2026

《從萬壽溪到國字頭》林恐龍地方觀察整理展

萬壽溪，是一條逐漸被城市遺忘的水脈；商校街，則是花蓮人再熟悉不過的生活街道。一條漸趨模糊，一條日日踏過，它們在同一座城市裡，各自承載著不同層次的記憶與節奏。

今年八月，藝托邦藝術空間將推出《從萬壽溪到國字頭》林恐龍地方觀察整理展。展覽集結林恐龍多年來於萬壽溪與商校街一帶累積的田野影像、地方筆記、文獻資料、論文研究成果與走讀路線，系統性梳理出一段關於花蓮城市空間、街道變遷與日常生活的觀察歷程。

這不是一場回顧展，也非創作者介紹，而是一場以溪流、街道與生活圈為經緯的空間閱讀邀請——希望帶領觀眾重新凝視那些每日經過、卻鮮少佇足理解的地方。

萬壽溪曾穿城而過，留下許多與居民交織的生活痕跡。然而隨著都市擴張、道路闢建與生活方式轉變，昔日的水路系統、街巷細節與空間紋理，逐步被覆蓋、忽略，也一點一滴淡出常民的日常記憶。

林恐龍長期透過田野調查、影像記錄、舊地圖比對、地方訪談與走讀規劃，嘗試重新勾勒萬壽溪與商校街之間的關係，並從中挖掘花蓮市生活空間裡值得被重新關注的微小細節——包括水路記憶、街道動線、人行環境、商圈變遷、排水紋理，以及居民的日常節奏。

《從萬壽溪到國字頭》期望將這批過去較少公開的地方素材重新整理呈現，讓地方不再只是被路過的風景，而有機會被重新觀看、討論與記憶。

展覽將展出萬壽溪與商校街的田野攝影、地方書寫、論文資料、走讀路線與筆記手稿，從一位在地創作者長期蹲點的視角出發，帶領觀眾看見花蓮日常空間中，那些不易察覺、卻與生活深刻相連的地方細節。

看見地方，不一定從宏大的故事開始。
有時候，只要重新走過一條街、重新理解一條溪。

《從萬壽溪到國字頭》林恐龍地方觀察整理展

展覽期間｜ 2026 年 8 月 14日 - 8 月 31 日
展覽地點｜ 藝托邦藝術空間
展出內容｜ 萬壽溪、商校街田調照片、地方筆記、書籍資料、論文成果、走讀路線
展覽主題｜ 城市水路、街道記憶、地方觀察、生活空間整理

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