新樂園藝術空間 SLY art space

16/08/2026

#新樂園藝術空間2026第7屆媒體影像展
#訊號世界[ REC ] SignalWorld [ REC ]
#藝術家梁彥偉(香港)
✦藝術家介紹
一位來自香港、現居於香港與東京之間的畫家及影像藝術家。畢業於日本武藏野美術大學油畫學科。
我的創作橫跨手繪動畫、裝置、繪畫、聲音與印刷物，主要關注當代城市環境如何塑造人的心理狀態與存在感。作品多取材自現場錄音、訪談、個人檔案與帶有時間標記的影像，並透過緩慢的視覺節奏、重複的結構與轉譯過程，重構日常生活的碎片。我並不把紀錄視為中性的保存方式，而是把它理解為一套會主動形塑記憶、身份與情緒感知的系統。那些看似微不足道的城市片段——通勤列車、擁擠街道、桌面、重建中的城市景觀、累積的數位影像——在我的作品中被重新排列，轉化為介乎生活時間與紀錄時間之間的感知場域。在數位影像高速流通的時代，我的創作刻意放慢觀看的速度，強調持續、重複與細微變化，並以克制的方式持續觀察孤獨、麻木、情緒壓縮與存在留下的痕跡。通過不同媒介之間的轉換，我試圖追問：我們所經驗的生活，究竟如何被記錄、被保存，也被穩定為可被辨認的存在。
學歷
2026學士｜武藏野美術大學繪畫
展覽
2026“Record of Existence”｜Musashino Art University Degree Show (Tokyo)
2025“Heallie2501”｜Between Gallery (Tokyo)
2023“Five Art Universities Exchange Exhibition”｜Tokyo Metropolitan Theatre (Tokyo)
獲獎
2023 Idemitsu Art Award｜The National Art Center, Tokyo (selected)

✦作品介紹
東京：永無止境的日常｜2026｜實驗動畫，馬克筆手繪動畫、偽 VHS 影像、現場錄音｜1′35″
《東京：永無止境的日常》是《存在証明記錄》中的一段影像紀錄。作品結合馬克筆繪製的手繪動畫、偽 VHS 錄像質感與現場錄音，記錄 2022 至 2025 年間東京不同角落的日常片段：新宿的人潮、地鐵車廂、郊外鐵道，以及反覆被重建的城市景觀。影片以非線性的方式排列，如同被不斷回放的個人檔案。透過對真實影像的轉描與模擬信號質感的重構，作品在「仍然存在」與「曾經存在」之間形成曖昧的時間狀態。在持續運轉的城市裡，那些看似微不足道的瞬間，被保留下來，成為存在曾經發生過的證明。

16/08/2026

＃山海脈動｜ #跨域實驗計劃
＃船屋175藝術中心Ｘ新樂園藝術空間合作計劃
＃策展人/ ＃陳宜惠
＃藝術家｜＃文媛 ＃郭慧禪 ＃張凱惠 ＃杜彥豪 ＃林奎妙 ＃吳函恩 ＃光鍊劇團

2026.8.18-9.5 船塢175藝術中心（全興造船廠園區）開放時間請向粉專預約
2026.9.13-9.27 新樂園藝術空間 桃園市桃園區中正路102巷18號 （星期三到星期日中午12:00-19:00)

「跨越脈動」以台灣東北角的地景、海洋與人文歷史為背景，邀請創作者回到這與自然緊密相連的場域，重新思考「人、環境與時間」之間的關係。從貢寮的海岸線、岩層變化、潮汐流動與漁村發展，都是長時間累積而成的生命脈動。本展徵件希望透過藝術創作，回應這些自然與文化交織而成的節奏，呈現土地背後多層次、多樣性的生態與記憶。「跨越」並不是遠離現場，而是深入其中走進地景、走進歷史、走進當下的生活節奏，透過創作與這些脈動產生連結與對話。無論是視覺藝術、裝置、聲音、影像、表演、行動藝術或跨領域實驗形式，只要能回應場域特性與環境脈絡，皆歡迎參與。
徵件期待創作者以個人觀點出發，探索自然、社會與自我之間的關係，將感受轉化為作品，讓不同創作如星點般匯聚，在貢寮造船廠共同形成一個多元、開放、彼此呼應的藝術現場。

新樂園藝術空間獲台北市文化局行政贊助、國藝會視覺組織營運贊助

10/08/2026

07/08/2026

＃2026新樂園第7屆媒體影像展
＃訊號世界 [ REC ] ＃SignalWorld [ REC ]
策展人：＃林晏竹
藝術家：＃吳子昆（香港）、＃姚聰（中國）、 ＃梁彥偉（香港）、＃陳艾琳（台灣）、＃侯思齊（台灣）

展覽時間：
2026.8.9-8.30 新樂園藝術空間
桃園市桃源區中正路102巷18號
2026.9.5-9.27 台中 ＃852藝術空間
臺中市龍井區東海里藝術街38巷11號
座談時間：
8/9 15:00-16:30 與談人：＃沈柏逸 新樂園藝術空間
台中場講座將另行公告

從類比電視的掃描線到平台的即時壓縮演算，影像的生成和顯示建立在訊號的轉換與編碼之上：光轉換為電訊號，電訊號被取樣為數值，數值透過運算成為可見的畫面，影像進入計算與控制的迴路之中。

世界被認識為訊號的集合，衛星影像、監控畫面、社群平台、機器操作、網路視窗與人工智慧模型共構出由接收、轉譯、回饋、再分配所組成的多重運作系統。
本屆新樂園影展以「訊號世界 [ REC ]」為主題。當藝術家按下錄製鍵，時間被標記，資訊了進入循環的起點。然而，[ REC ] 在此次影展具有多重指涉——錄製（record）、接收（receive）、重新編碼（recode）、遞迴（recursion）；一種在迴路裡持續輸入、轉譯、接收、回饋、記憶的狀態。

現實和數據之間，影像除了「此曾在」的紀錄，也生成新的形式與存在；成為被模型預測、平台推播、資料庫重組的存在，除了記憶，同時也對未來的行為預測。
當影像閃爍，我們所面對的除了看似圓潤平滑、無阻力的畫面，亦有背後運行的刷新率、壓縮機制與演算法排序。每一個光點都能成為資訊，每一次傳輸都可能成為模型的養分，而藝術創作是否能在之中對演算機制產生質詢，在遞迴循環中開展不確定性的嘗試。
「訊號世界 [ REC ]」試圖在錄製與轉譯間，尋找影像能脫離預測的縫隙。在無限瀏覽的循環裡，[ REC ] 既是一次輕觸，一種狀態，也是一種行動，標示藝術家在當代控制系統中置身的位置。

新樂園藝術空間獲台北市文化局行政贊助 國藝會視覺組織營運補助

03/08/2026

桃園水文永續學用培力工作坊報名表單
桃園擁有豐富的埤塘與溪流文化，新街溪流域更承載著地方發展的重要歷史脈絡。

本工作坊由中壢金山所在承接桃園市政府文化局「新街溪流域文資串聯地方夥伴培養計畫」執行，攜手與教育部USR計畫－中原大學設院埤圳USR團隊共同合作，以「守護桃園水文發展」為核心，結合多年累積的桃園埤塘研究成果，規劃一系列兼具理論與實作的培力課程。

課程內容將分享如何將地方研究成果轉化為教師教學手冊、導覽APP、地方走讀、戶外教育及策展等實際應用，並透過示範活動與成果展，建立地方知識傳承模式，培養更多投入桃園水文永續的教育者與地方夥伴。

歡迎關心水文化、環境教育、地方創生及永續發展的夥伴共同參與，一起累積地方知識、建立合作網絡，為桃園培育更多具韌性思維的永續人才。

實施場域：桃園市平鎮區東勢、北勢地區

參與對象：

桃園市國中、小學及高中教師
有志投入地方實踐的大專院校學生
在地社區夥伴、協會及組織
關心水文化、地方發展與環境永續的一般民眾
招生名額：每場次上限15名（額滿為止，將以報名順序作為候補遞進的依據）

主辦計畫：桃園市政府文化局｜新街溪流域文資串聯地方夥伴培養計畫

執行單位：
桃園市政府文化局｜金山所在實驗空間 (新街溪流域文資串聯地方夥伴培養計畫)

育部-USR計畫｜中原大學設院埤圳USR團隊 (桃園埤圳鏈結國際計畫)

協辦單位：桃園市政府戶外教育及海洋教育中心、東勢國小、北勢國小

詳情請洽：金山所在杜彥穎老師0928-271907、[email protected]；

中原大學埤圳USR計畫辦公室劉淑晶助理0961-218864 (03-2656030)、[email protected]

30/07/2026

#游離悠立 U r i U r i ＃展覽時間 : 7/12 - 7/31
#倒數2天請把握
#藝術家林琦潔
藝術家自述：
以陶為主要創作媒材，透過雕塑、器物與場域創作，探索記憶、空間與生命經驗之間的關係。作品經常從生活中微小而容易被忽略的片刻出發，將日常風景、動物、建築角落與器物轉譯為介於真實與想像之間的存在，試圖回應那些難以被完整保存，卻始終留存在生命中的感受。
畜產學系的學習背景，使我長期透過觀察動物理解生命與環境的互動。對我而言，動物並非角色設定，而是一種觀看世界的方法。創作中的動物形象，不只是個人情感的投射，也成為空間記憶的承載者，引導觀者重新感受人與環境之間細微而持續發生的關係。近年的創作逐漸從單一物件延伸至場域思考。習慣於展覽空間停留，反覆觀察光線、動線、建築結構與角落，讓空間中的記憶片段慢慢浮現，再透過陶生成屬於那個地方的角色與器物。作品並非被放入空間，而是在與空間互動的過程中逐漸生長，成為一種介於存在與記憶之間的生命。
陶士的可塑性與燒製的不確定性，也成為重要的創作語言。底片影像經過繪畫與燒製重新生成為陶板，記憶轉化為靈魂器物，空間則凝聚成具有生命感的雕塑。每一次轉譯都伴隨著偏移與改變，如同記憶本身從未停留於固定的形態。我相信記憶並非完整的故事，而是依附於空間、物件與觀看之中的片段存在。創作不是為了還原過去，而是透過陶，讓那些游離於生命經驗中的感受，暫時找到一個可以停留的形式。