Suvannabhumi Art Gallery

07/10/2026

06/10/2026

วิชิต ไชยวงศ์ (Vichit Chaiwong)
เกิด พ.ศ. 2493 | สันกำแพง เชียงใหม่

วิชิต ไชยวงศ์ เติบโตในครอบครัวชาวนาในจังหวัดเชียงใหม่ ความทรงจำจากชีวิตชนบทและสิ่งแวดล้อมรอบตัวมีส่วนสำคัญต่อความสนใจด้านศิลปะ เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนช่างศิลป์ในปี 2514 ก่อนเข้าทำงานที่กองสถาปัตยกรรม กรมศิลปากร ในตำแหน่งช่างลอกลาย และมีโอกาสทำงานเกี่ยวกับโบราณสถานหลายแห่งทั่วประเทศ

ต่อมา วิชิตลาออกจากราชการเพื่อทำงานศิลปะอย่างเต็มตัว ศึกษาการเขียนภาพสีน้ำมันและพัฒนาภาษาทางจิตรกรรมของตนเอง เขาใช้ชีวิตและทำงานอยู่ในกรุงเทพฯ ช่วงหนึ่ง ก่อนกลับมาเชียงใหม่ และทำงานทั้งในฐานะจิตรกร ผู้ประกอบการด้านศิลปะและการออกแบบ

ในปี 2536 วิชิตก่อตั้ง กองดี แกลเลอรี่ (Gongdee Gallery) ซึ่งมีบทบาทสำคัญต่อวงการศิลปะและการออกแบบของเชียงใหม่ในช่วงเวลาหนึ่ง

หลังจากผ่านช่วงเวลาของการทำธุรกิจ วิชิตกลับมาให้ความสำคัญกับการวาดภาพอีกครั้ง และก่อตั้ง Vichit Studio ที่สันกำแพง เชียงใหม่ เป็นทั้งบ้าน สตูดิโอ และพื้นที่จัดแสดงผลงาน ท่ามกลางสวน ทุ่งนา และภูมิทัศน์ชนบท

ในช่วงหลัง วิชิตหันกลับมามองสิ่งใกล้ตัวมากขึ้น ทั้งทุ่งนา ต้นไม้ ดอกไม้ และทิวทัศน์ที่พบเห็นในชีวิตประจำวัน ธรรมชาติไม่ได้เป็นเพียงหัวข้อของผลงาน แต่เป็นพื้นที่ที่เขาใช้สังเกตความเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล แสง สี และความรู้สึกของมนุษย์ ผลงานของเขาจึงมักมีทั้งความงาม ความสงบ และความรู้สึกบางอย่างที่ซ่อนอยู่ภายในทิวทัศน์

เส้นทางของวิชิตผ่านทั้งงานศิลปะ การออกแบบ ธุรกิจ และการสร้างพื้นที่ทางศิลปะ ก่อนกลับมาใช้ชีวิตอย่างเรียบง่ายกับการวาดภาพและสิ่งแวดล้อมรอบตัว งานในช่วงหลังจึงมีความใกล้ชิดกับชีวิตประจำวันมากขึ้น และสะท้อนความงามของสิ่งธรรมดาที่อยู่ตรงหน้า

02/10/2026

Myat Wai ศิลปินชาวเมียนมาที่สร้างสรรค์ผลงานผสานระหว่างจิตรกรรมและบทกวี โดยมีความทรงจำ สถานที่ และการเดินทางเป็นแก่นสำคัญของการทำงาน ภูมิทัศน์ในผลงานของเขาจึงไม่ได้เป็นเพียงสิ่งที่มองเห็นด้วยตาเปล่า หากเป็นสถานที่ที่ผ่านการกลั่นกรองด้วยความทรงจำและจินตนาการ

ในผลงาน 24 Seasons ภูเขา เมฆ หมู่บ้าน และขบวนรถไฟปรากฏรวมกันอยู่ในภูมิทัศน์เดียวกัน ขณะที่แถบสีจำนวน 24 แถบทำหน้าที่เป็นตัวแทนของ 24 ฤดูกาล

ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ หากเทียบหนึ่งปีมี 3 ฤดู ดังนั้น 24 ฤดูกาลจึงครอบคลุมช่วงเวลาถึง 8 ปี — คือกาลเวลาที่ค่อย ๆ แปรเปลี่ยนไปสู่ภาพ ความทรงจำ และบทกวี

ผลงานชิ้นนี้เคยจัดแสดงในนิทรรศการเดี่ยว Home Again ที่ Suvannabhumi Gallery ในปี 2024

Myat Wai is a Myanmar artist whose practice brings together painting and poetry, with memory, place, and travel at the heart of his work. The landscapes in his paintings are not simply what the eye sees, but places filtered through memory and imagination.

In 24 Seasons, mountains, clouds, villages, and a train come together within a single landscape, while 24 bands of colour represent 24 seasons.

In Southeast Asia, if a year is considered to have three seasons, 24 seasons span a period of eight years — time gradually transformed into image, memory, and poetry.

Myat Wai
24 Seasons, 2017
Acrylic on canvas
112 × 231 cm

Exhibited in Home Again, a solo exhibition at Suvannabhumi Gallery, 2024

25/09/2026

นิทรรศการ “When the Sun Shines on the Other Side”โดย Zar Min Htike ได้จบลงแล้ว

ผลงานส่วนหนึ่งของ Zar Min Htike ยังคงจัดแสดงอยู่ภายในแกลเลอรี่ และเปิดให้เข้าชมตามเวลาปกติ

วันอังคาร–อาทิตย์ | 10.00–19.00 น.
หยุดวันจันทร์ | เข้าชมฟรี

ขอขอบคุณทุกท่านที่ให้ความสนใจและแวะมาเยี่ยมชมตลอดช่วงที่ผ่านมา

The exhibition “When the Sun Shines on the Other Side” by Zar Min Htike has now come to an end.

Aselection of Zar Min Htike’s works remains on view at the gallery during our regular opening hours.

Tuesday–Sunday | 10:00 AM–7:00 PM
Closed Mondays | Free admission

Thank you to everyone who took an interest in the exhibition and visited us.

18/09/2026

จัดแสงพรุ่งนี้วันสุดท้าย!
นิทรรศการ "When the Sun Shines on the Other Side" โดย Zar Min Htike เปิดให้เข้าชมถึงวันที่ 19 กันยายน 2026

ขอขอบคุณทุกท่านที่แวะมาเยี่ยมชมนิทรรศการและใช้เวลาดื่มด่ำไปกับผลงานศิลปะ และสำหรับท่านที่ยังไม่ได้แวะมาเยี่ยมชม เราหวังว่าจะได้พบกันในวันพรุ่งนี้

Tomorrow is the last day!
“When the Sun Shines on the Other Side” by Zar Min Htike is on view through 19 September 2026.

Thank you to everyone who has visited the exhibition and spent some time with the works. And for those who haven’t had a chance to visit yet, we hope to see you tomorrow.

08/09/2026

Zar Min Htike: When the Sun Shines on the Other Side

Now on view at Suvannabhumi Art Gallery.

Featuring paintings from 2003 and 2009, alongside three later papier-mâché sculptures. Many of these paintings have been kept in the artist’s studio for more than 15 years.

On view until 19 September 2026
Tuesday–Sunday, 10 AM–7 PM
Free admission

04/09/2026

Zar Min Htike: When the Sun Shines on the Other Side

Join us tomorrow for the opening reception, 6–9 PM, at Suvannabhumi Art Gallery, Chiang Mai.

14/08/2026

เริงฤทธิ์ ตรียานุรักษ์
Ruengrit Treyanurak
1961–2020 | Chiang Mai, Thailand

เริงฤทธิ์ ตรียานุรักษ์ เป็นศิลปินชาวเชียงใหม่ที่เรียนรู้และพัฒนาการทำงานศิลปะด้วยตนเอง เขาสนใจเรื่อง มนุษย์ ตัวตน ความรู้สึก และการมองกลับเข้าไปภายในจิตใจ

ผลงานของเขามักใช้ ใบหน้าและรูปร่างของมนุษย์ เป็นองค์ประกอบสำคัญ ถ่ายทอดด้วยภาษาภาพที่มีพลังและอารมณ์ และในบางช่วงพัฒนาไปสู่การทำงานสื่อผสมและศิลปะจัดวาง

ผลงานสำคัญ ได้แก่ Inner Reflection — ภาพสะท้อนจากภายใน (2009) ซึ่งนำเสนอแนวคิดเกี่ยวกับตัวตน การรับรู้ และการสำรวจความรู้สึกภายในของมนุษย์

เริงฤทธิ์มีผลงานจัดแสดงอย่างต่อเนื่องตั้งแต่ปี 2006 เช่น 100 Paintings 100 Poets 100 Years of Buddhadasa (2006), S*x & War (2007), Blue Moon (2007), The Sorrowful Moon (2008) และ The Hope ซึ่งเป็นงานติดตั้งหุ่นไล่กาในปี 2014

Education:
B.A. Business Administration, Chiang Mai University, 1985
Master of Economics, Chiang Mai University, 2008
Self-taught Artist

⸻
Artwork
Ruengrit Treyanurak
Untitled, 2013
Acrylic on wood
30.5 × 40.5 cm

12/08/2026

Aung Khaing (b.1945)
ศิลปินชาวเมียนมาที่เริ่มวาดภาพมาตั้งแต่ทศวรรษ 1960 และเรียนรู้ศิลปะสมัยใหม่ด้วยตัวเอง ผลงานของเขาผสมผสานอิทธิพลจาก Modernism, Cubism และ Fauvism เข้ากับเรื่องราวจากวัฒนธรรมพม่า ทั้งนักเต้น หุ่นเชิด และเหล่า Nat—วิญญาณตามความเชื่อพื้นบ้าน

หลังจากถูกจำกัดการแสดงงานในช่วงเวลาหนึ่ง เขากลับมาจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในปี 2013 ผลงานของ Aung Khaing จึงเหมือนการนำภาษาศิลปะสมัยใหม่กลับมาพูดผ่านความทรงจำ ความเชื่อ และตัวตนของเมียนมา ด้วยรูปทรงอิสระ และน้ำหนักของเส้นและฝีแปรงที่เต็มไปด้วยพลัง

Aung Khaing (b.1945)
A Myanmar artist who began painting in the 1960s and largely taught himself modern art. His work combines influences from Modernism, Cubism, and Fauvism with subjects rooted in Burmese culture, including dancers, puppets, and Nat spirits from traditional beliefs.

After facing restrictions on exhibiting his work, he held his first solo exhibition in 2013. Aung Khaing’s work can be seen as a return to modern artistic language through the memories, beliefs, and identity of Myanmar, expressed through free-form shapes and energetic lines and brushwork.

01/08/2026

1 สิงหาคม | รำลึกวันคล้ายวันเกิดของซัน

Na Chanok Siemmai (Sun)
(Suriya Siemmai – former name)
1979–2010
Trang, Chiang Mai, Thailand

ณ ชนก เสียมไหม เป็นศิลปินผู้มองว่าศิลปะคือส่วนหนึ่งของการใช้ชีวิต ความทรงจำ ธรรมชาติ ผู้คน และสิ่งรอบตัว ล้วนหล่อหลอมเป็นภาษาทางศิลปะที่เรียบง่าย ซื่อตรง และจริงใจ

แม้ในช่วงสุดท้ายของชีวิต เมื่อร่างกายอ่อนแรงจากอาการป่วย ทุกครั้งที่พอมีกำลัง ซันยังคงลุกขึ้นมาวาดภาพ ภาพใบหน้าที่เขาสร้างขึ้นในเวลานั้นไม่ได้มุ่งบันทึกความเหมือนของบุคคล หากถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก และบางสิ่งที่อยู่ลึกกว่ารูปลักษณ์ภายนอก ราวกับเป็นบทสนทนาครั้งสุดท้ายระหว่างศิลปินกับตัวเองผ่านงานศิลปะ

ร่องรอยของการลงมือทำ เส้นสาย พื้นผิว และความไม่สมบูรณ์ในงานของเขา กลายเป็นบันทึกของการมีชีวิตอยู่ และเป็นความงามในแบบที่ซันเลือกจะมอบไว้

แม้วันนี้เจ้าของผลงานจะไม่อยู่ แต่งานของเขายังคงเดินทางต่อไป ผ่านสายตา ความทรงจำ และการตีความของผู้คน ชีวิตของซันอาจสั้นกว่าที่หลายคนคาดหวัง แต่ความมุ่งมั่นในการสร้างสรรค์ และการใช้ชีวิตอย่างซื่อตรงต่อศิลปะ ยังคงเป็นแรงบันดาลใจแก่ผู้คนที่ได้รู้จักเขาและผลงานของเขา

เนื่องในวันคล้ายวันเกิดของซัน เราขอร่วมรำลึกถึงศิลปินผู้หนึ่ง ผู้ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่า แม้วันเวลาของมนุษย์จะสิ้นสุดลง แต่ความจริงใจที่ฝากไว้ในงานศิลปะ ยังคงเดินทางต่อไปเสมอ

Happy Birthday, Sun.
Your journey lives on through your works.