ขัวศิลปะ

22/08/2026

สะพานเชื่อมศิลปะสู่สังคม
ขัวศิลปะร่วมสร้างสนามเด็กเล่นให้เด็กเชียงราย
416 Playground Run “สนามเด็กเล่นบึงทัพฟ้า” ณ ฝูงบิน 416 เชียงราย

เมื่อวันที่ 22 สิงหาคม 2569 เวลา 08.00 น.
นายนิพนธ์ ใจนนท์ถี นายกสมาคมขัวศิลปะ เข้ารับ โล่ที่ระลึก เพื่อแสดงความขอบคุณในการสนับสนุนร่วมเป็นส่วนหนึ่งของการสร้างพื้นที่แห่งการเรียนรู้ ความสุข และรอยยิ้มให้กับเด็ก ๆ จังหวัดเชียงราย ภายใต้กิจกรรม “416 Playground Run ร่วมสร้างสนามเด็กเล่นให้เด็กเชียงราย” ณ ฝูงบิน 416 เชียงราย

โดยได้รับเกียรติจาก พลอากาศเอกประภาส สอนใจดี ผู้ช่วยผู้บัญชาการทหารอากาศ เป็นผู้มอบโล่ที่ระลึก และเป็นประธานในพิธีเปิด “สนามเด็กเล่นบึงทัพฟ้า” อย่างเป็นทางการ

โดยก่อนหน้านี้ สมาคมขัวศิลปะ ได้นำทีม เยาวชนศิลปินจิตอาสา และศิลปินขัวศิลปะ ร่วมแรงร่วมใจกันสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ ผ่านกิจกรรม ออกแบบ วาดภาพ และระบายสี บนพื้นที่สนามเด็กเล่น ระหว่างวันที่ 13–20 สิงหาคม 2569 กระทั่งแล้วเสร็จ

การสร้างสรรค์พื้นที่ดังกล่าวมีเป้าหมายเพื่อเปลี่ยนสนามเด็กเล่นให้เป็นมากกว่าพื้นที่สำหรับการเล่น แต่เป็นพื้นที่ที่เต็มไปด้วย สีสัน จินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์ และแรงบันดาลใจ เปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ได้เรียนรู้และเติบโตผ่านประสบการณ์ที่สนุกสนานควบคู่ไปกับศิลปะ

กิจกรรมครั้งนี้ได้รับการประสานงานจาก น.อ.ปราโมทย์ กุยแก้ว ผู้บังคับฝูงบิน 416 (เชียงราย) ซึ่งเล็งเห็นถึงความสำคัญของการสร้างพื้นที่สร้างสรรค์สำหรับเด็กและเยาวชนในจังหวัดเชียงราย และได้เปิดพื้นที่ให้ศิลปินและเยาวชนเข้ามามีส่วนร่วมในการพัฒนาพื้นที่แห่งนี้

“สนามเด็กเล่นบึงทัพฟ้า”

จึงไม่ได้เป็นเพียงสนามเด็กเล่น แต่คืออีกหนึ่งพื้นที่ที่ ศิลปะได้เข้ามามีบทบาทในการสร้างการเรียนรู้ ความสุข ความคิดสร้างสรรค์ และการมีส่วนร่วมของชุมชน

โดยเฉพาะการเปิดโอกาสให้เยาวชนและศิลปินได้ร่วมกันสร้างสรรค์พื้นที่ เพื่อส่งต่อให้เด็ก ๆ สามารถเข้ามา เล่น เรียนรู้ จินตนาการ และเติบโต ในพื้นที่ที่เต็มไปด้วยสีสันและความสุข

พิธีเปิด “สนามเด็กเล่นบึงทัพฟ้า” จัดขึ้นอย่างเป็นทางการในวันเสาร์ที่ 22 สิงหาคม 2569 ณ ฝูงบิน 416 เชียงราย โดยมี พลอากาศเอกประภาส สอนใจดี ผู้ช่วยผู้บัญชาการทหารอากาศ เป็นประธานในพิธี

สมาคมขัวศิลปะขอขอบคุณ ฝูงบิน 416 เชียงราย ศิลปิน เยาวชนศิลปินจิตอาสา และทุกภาคส่วน ที่ร่วมกันขับเคลื่อนกิจกรรมในครั้งนี้ และร่วมเปลี่ยน “ศิลปะ” ให้กลายเป็น พื้นที่แห่งโอกาส พื้นที่แห่งการเรียนรู้ และพื้นที่แห่งความสุข สำหรับเด็ก ๆ จังหวัดเชียงราย

21/08/2026

Chiang Rai Art Archives
ขอเชิญทุกท่านร่วมกิจกรรมเสวนา
และพิธีเปิดโครงการคลังข้อมูลศิลปะเชียงราย
Chiang Rai Art Archives”

ในวันจันทร์ที่ 24 สิงหาคม 2569
ตั้งแต่เวลา 13.00 น. เป็นต้นไป
ณ หอปรัชญารัชกาลที่ 9
มหาวิทยาลัยราชภัฏเชียงราย


ได้รับการสนับสนุนจากกองทุนส่งเสริมศิลปะร่วมสมัย
สำนักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย กระทรวงวัฒนธรรม
สำนักงานวัฒนธรรมจังหวัดเชียงราย
มหาวิทยาลัยราชภัฏเชียงราย
มหาวิทยาลัยแม่ฟ้าหลวง
และเครือข่ายศิลปะร่วมสมัย ในจังหวัดเชียงราย

21/08/2026

เจ้าขุนทอง ชวนย้อนวัย 90’s ที่ขัวศิลปะ

เมื่อวันอังคารที่ 18 สิงหาคม 2569 ที่ผ่านมา ขัวศิลปะมีโอกาสต้อนรับการมาเยือนของ คณะหุ่นละคร “เจ้าขุนทอง” ขวัญใจเด็ก ๆ ยุค 90’s ซึ่งได้เดินทางมาถ่ายทำสารคดีละครนิทานพื้นบ้านเรื่อง “แมงสี่หูห้าตา” ณ ขัวศิลปะ จังหวัดเชียงราย การถ่ายทำครั้งนี้นำโดย “ครูอ้าว – เกียรติสุดา ภิรมย์” ผู้ริเริ่มละครหุ่นเจ้าขุนทอง และเจ้าของเสียง “เจ้าขุนทอง” ตัวละครที่อยู่ในความทรงจำของเด็ก ๆ หลายคน และยังคงเป็นเสียงที่หลายคนได้ยินแล้วต้องยิ้มและนึกย้อนกลับไปถึงวัยเด็ก
ครั้งนี้ไม่เพียงแต่เป็นการเดินทางมาถ่ายทำเรื่องราวของ “แมงสี่หูห้าตา” นิทานพื้นบ้านที่มีความผูกพันกับจังหวัดเชียงราย แต่ยังเป็นเหมือนการพา “ความทรงจำในวัยเด็ก” กลับมาเยี่ยมเยือนอีกครั้ง และที่น่าสนใจไปกว่านั้น...
ครูอ้าว และขัวศิลปะ แอบแย้มข่าวดีว่า
ปลายปีนี้ แฟน ๆ ละครเจ้าขุนทองยุค 90’s ในเชียงราย อาจได้พบกับ โปรเจกต์พิเศษสุดเซอร์ไพรส์ ที่จะพาเจ้าขุนทองและความทรงจำในวัยเด็กกลับมาให้ทุกคนได้สัมผัสกันอีกครั้งที่ ขัวศิลปะ
จะเป็นอะไร?
จะมาในรูปแบบไหน?
และเจ้าขุนทองจะกลับมาเจอเด็กยุค 90’s อย่างเราอย่างไร?
อดใจรอกันอีกนิด... แล้วพบกันที่ขัวศิลปะครับ

#เจ้าขุนทอง
#เจ้าขุนทองยุค90
#แมงสี่หูห้าตา
#ขัวศิลปะ

#เด็กยุค90
#นิทานพื้นบ้าน
#เชียงราย

21/08/2026

สมาคมขัวศิลปะ ร่วมแสดงความยินดี “ดิษณ์กร สุทธสม” ศิลปินเชียงราย คว้าเหรียญทองแดง การประกวดจิตรกรรมบัวหลวง ครั้งที่ 47

สมาคมขัวศิลปะ ขอแสดงความยินดีและชื่นชม “ดิษณ์กร สุทธสม” ศิลปินเชียงราย กับความสำเร็จครั้งสำคัญจากผลงาน “โลกวิรณปาฏิหาริย์” (Lokavirana Paramita / Miraculous Revelation of the Three Realms) ที่ได้รับ รางวัลเหรียญทองแดง ประเภทจิตรกรรมไทยแบบประเพณี จากการประกวดจิตรกรรมบัวหลวง ครั้งที่ 47 ประจำปี พ.ศ. 2569

ผลงานขนาด 200 × 150 เซนติเมตร สร้างสรรค์ด้วยเทคนิค สีฝุ่นธรรมชาติบนพื้นดินสอพองบนผ้าใบ ถ่ายทอดพุทธประวัติตอน “พระพุทธเจ้าเปิดโลก” ผ่านมุมมองเฉพาะตนของศิลปิน สะท้อนความสงบนิ่งของสวรรคภูมิ ความวุ่นวายของมนุษยภูมิ และความพรั่นพรึงของนรกภูมิ โดยใช้การจัดองค์ประกอบในแนวตั้งและพื้นหลังสีแดงชาด สื่อถึงห้วงอากาศและแสงฉัพพรรณรังสีที่แผ่จากพระวรกายขององค์สมเด็จพระสัมมาสัมพุทธเจ้า เชื่อมโยงทั้งสามภพเข้าด้วยกันอย่างทรงพลัง

ความสำเร็จในครั้งนี้นับเป็นอีกหนึ่งความภาคภูมิใจของวงการศิลปะเชียงราย และสะท้อนให้เห็นถึงศักยภาพ ความมุ่งมั่น และการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะไทยร่วมสมัยของศิลปินเชียงรายที่สามารถก้าวสู่เวทีระดับประเทศ

สมาคมขัวศิลปะ ขอร่วมส่งกำลังใจและขอแสดงความยินดีอย่างยิ่งกับ ดิษณ์กร สุทธสม ขอให้ความสำเร็จในครั้งนี้เป็นอีกก้าวสำคัญในการสร้างสรรค์ผลงานอันทรงคุณค่า และสร้างชื่อเสียงให้กับศิลปินและจังหวัดเชียงรายต่อไป

ผลงานจัดแสดง
📍 หอศิลป์สมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ กรุงเทพมหานคร
📅 8 สิงหาคม – 13 ตุลาคม 2569
🕙 เปิดทุกวัน 10.00–19.00 น. (หยุดวันพุธ)

#สมาคมขัวศิลปะ #ขัวศิลปะ #ศิลปินเชียงราย #ดิษณ์กรสุทธสม #โลกวิรณปาฏิหาริย์ #จิตรกรรมไทยแบบประเพณี #การประกวดจิตรกรรมบัวหลวงครั้งที่47 #มูลนิธิบัวหลวง #หอศิลป์สมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์

21/08/2026

"ศิลปะมากมีหรือสิ้นไร้น้ำยา: การหย่อนเมล็ดพันธุ์ศิลปะนอกเขตนครของเอเชีย"
การบรรยายพิเศษเรื่องราวของการนำกระบวนการทางศิลปะมาใช้ในการฟื้นฟูเมือง โดย Dr.Tingting Zhou — ร่วมนำเสนอและแปลโดย อ.ฉัตร์ณพัฒน์ ปัญญาเพชร
วันเสาร์ที่ 22 สิงหาคม 2569 เวลา 14:00 – 15:30 น. ณ พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยเมืองเชียงราย : Chiangrai Contemporary Art Museum (CCAM ขัวศิลปะ) — maps.app.goo.gl/CWv8hsoQ71g9ZrnA7

"ศิลปะมากมีหรือสิ้นไร้น้ำยา: การหย่อนเมล็ดพันธุ์ศิลปะนอกเขตนครของเอเชีย"

การบรรยายพิเศษเรื่องราวของการนำกระบวนการทางศิลปะมาใช้ในการฟื้นฟูเมือง โดย Dr.Tingting Zhou — ร่วมนำเสนอและแปลโดย อ.ฉัตร์ณพัฒน์ ปัญญาเพชร

วันเสาร์ที่ 22 สิงหาคม 2569 เวลา 14:00 – 15:30 น. ณ พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยเมืองเชียงราย : Chiangrai Contemporary Art Museum (CCAM ขัวศิลปะ) — maps.app.goo.gl/CWv8hsoQ71g9ZrnA7

* การบรรยายเป็นภาษาอังกฤษและมีการแปลโดยสรุปเป็นภาษาไทย
Tingting Zhou จากสำนักวิชาศิลปศาสตร์ มหาวิทยาลัยแม่ฟ้าหลวง จะมาถ่ายทอดมุมมองจากการลงพื้นที่ศึกษาการนำกระบวนการทางศิลปะเข้ามาขับเคลื่อนและฟื้นฟูพื้นที่เมือง ผ่าน 2 กรณีศึกษาสำคัญ ได้แก่ เมืองเก่าหนานโถว ในเซินเจิ้น และ โคกาเนะโจ ในโยโกฮามะ

แม้ทั้งสองแห่งจะตั้งอยู่ในเมืองใหญ่ แต่กลับมีสถานะเป็นพื้นที่ชายขอบจากปัจจัยด้านความเหลื่อมล้ำทางเศรษฐกิจ สังคม และการบริหารจัดการเมือง การบรรยายครั้งนี้จะพาไปสำรวจตั้งแต่ประวัติความเป็นมา กลไกการฟื้นฟู วิธีการนำศิลปะเข้ามาสร้างความเคลื่อนไหวเพื่อรับมือกับปัญหา ไปจนถึงข้อจำกัดที่เกิดขึ้นในทางปฏิบัติ โดยได้รับเกียรติจาก ฉัตร์ณพัฒน์ ปัญญาเพชร มาร่วมบรรยายด้วย

ขัวศิลปะ ร่วมกับ หางปุย ขอเชิญทุกท่านที่สนใจการใช้ศิลปะเพื่อเมืองที่เราอยู่หรือไปพำนัก มาร่วมฟังการบรรยายและพูดคุยแลกเปลี่ยนกับพวกเขา
สอบถามเพิ่มเติมได้ทาง ig.me/m/hangpui
- - - -

"Powerful Art, Powerless Art: Implanting Art in Asian Urban Peripheries"

A talk session on the implementation of artistic practices in urban regeneration by Tingting Zhou — co-presented and interpreted by Chatnapat Panyapet

on Saturday, August 22, 2025. 2:00 – 3:30 pm at Chiangrai Contemporary Art Museum (CCAM by Art Bridge)
* The lecture will be in English, followed by a brief interpretation in Thai.

Tingting Zhou from the School of Liberal Arts, Mae Fah Luang University, invites you to explore the intersection of artistic practice and urban revitalization. Drawing from her fieldwork, she will examine two compelling case studies: Nantou Old Town in Shenzhen and Koganecho in Yokohama.

Despite located within major metropolises, both areas occupy marginal positions shaped by social and economic inequalities and urban governance. This talk will delve into their histories, renewal mechanisms, and how art is introduced and activated to confront local challenges, alongside the practical limitations encountered along the way. She will also be joined by Chatnabadhana Panyaphet who will serve as a co-speaker.

Art Bridge Chiang Rai, in cooperation with Hangpui Art Space, cordially invites everyone interested in the role of art in urban development to join the talk and engaging discussion.

20/08/2026

สมาคมขัวศิลปะ ขอร่วมส่งกำลังใจให้พี่น้องชาวน่านและผู้ประสบภัยจังหวัดน่าน ขอให้ทุกคนปลอดภัย และขอให้สถานการณ์คลี่คลายโดยเร็วค่ะ 🩵

19/08/2026

ข่าวประชาสัมพันธ์ #การประกวดวาดภาพ

สำนักงานศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย กระทรวงวัฒนธรรม ร่วมกับ National Federation of UNESCO Association in Japan (NFUA.)

ขอเชิญชวนน้อง ๆ อายุ 6–12 ปี ร่วมส่งผลงานประกวดวาดภาพพร้อมคำบรรยาย ในโครงการสมุดบันทึกภาพประจำวัน Enikki 2026–2027

ภายใต้หัวข้อ
“ชีวิตของฉันที่อยากแบ่งปันให้ทุกคนในเอเชีย” (My life that I want to share with everyone in Asia)

📌 เปิดรับผลงานถึง 30 พฤศจิกายน 2569
🏆 ลุ้นรับเงินรางวัลสูงสุด 15,000 บาท และโอกาสเข้าร่วมการประกวดระดับนานาชาติ ณ ประเทศญี่ปุ่น 🇯🇵

📄 รายละเอียดและใบสมัคร: ที่ https://www.ocac.go.th/news/ประกาศสำนักงานศิลปวัฒ-461/
☎️ สอบถาม 02-209-3755

#ขัวศิลปะ #ประกวดวาดภาพ #เด็กและเยาวชน #ศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัย

19/08/2026

อาจารย์สมลักษณ์ ปันติบุญ ศิลปินแห่งชาติ

เข้าร่วมการประชุมวิชาการด้านศิลปหัตถกรรม ครั้งที่ 2 SACIT Symposium 2026
ภายใต้แนวคิด “From Earth to Eternity: Crafting Sustainability and Continuity in Ceramic Craft”

จัดขึ้นระหว่างวันที่ 6–7 สิงหาคม 2569
ณ สถาบันส่งเสริมศิลปหัตถกรรมไทย

https://www.facebook.com/share/p/18kUwYvspT/

อาจารย์สมลักษณ์ ปันติบุญ ศิลปินแห่งชาติ
ผลงาน “สามใบเถา” หรือ Three in One ของ อาจารย์สมลักษณ์ ปันติบุญ ศิลปินแห่งชาติ สาขาทัศนศิลป์ (เครื่องปั้นดินเผา) ประจำปี พ.ศ. 2567 สะท้อนให้เห็นถึงความงดงามของวัสดุธรรมชาติ ผ่านศาสตร์แห่งการเผาเซรามิกที่หลอมรวมองค์ความรู้ ประสบการณ์ และภูมิปัญญาที่สั่งสมมายาวนานไว้ในผลงานเพียงชิ้นเดียว
ผลงานสร้างสรรค์จาก ดินสโตนแวร์ที่มีแร่เหล็กเป็นองค์ประกอบสูง ก่อนเคลือบด้วยวัสดุจากธรรมชาติ ไม่ว่าจะเป็น หินเฟลด์สปาร์ ขี้เถ้าใบไม้ ขี้เถ้าใบไผ่ และขี้เถ้าฟางข้าว ซึ่งเมื่อผ่านความร้อนภายในเตาเผา แร่ธาตุและเปลวไฟจะทำปฏิกิริยาร่วมกัน จนก่อให้เกิดสีสันและพื้นผิวอันเป็นเอกลักษณ์ที่ไม่สามารถสร้างขึ้นได้ด้วยการเลียนแบบธรรมชาติ
ความโดดเด่นของผลงานไม่ได้อยู่เพียงผลลัพธ์ที่ปรากฏบนพื้นผิว หากยังสะท้อนความเข้าใจอย่างลึกซึ้งของศิลปินต่อคุณสมบัติของดิน วัสดุธรรมชาติ และกระบวนการเผา ซึ่งถือเป็นหัวใจสำคัญของภูมิปัญญาเซรามิกไทย การเลือกใช้วัสดุแต่ละชนิดจึงไม่ใช่เพียงเรื่องของเทคนิค หากเป็นการเปิดโอกาสให้ธรรมชาติได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานอย่างแท้จริง
ตลอดเส้นทางการทำงาน อาจารย์สมลักษณ์มุ่งถ่ายทอดคุณค่าของงานหัตถศิลป์ไทยผ่านมุมมองร่วมสมัย โดยผสานองค์ประกอบของ วัสดุ วิถีช่าง และเปลวไฟ เข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน จนเกิดเป็นผลงานที่สะท้อนความสัมพันธ์อันแนบแน่นระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ พร้อมแสดงให้เห็นว่าศิลปะเซรามิกไม่ได้หยุดอยู่เพียงการสร้างภาชนะ หากยังเป็นศาสตร์ที่หล่อหลอมองค์ความรู้ ความอดทน และจิตวิญญาณของผู้สร้างสรรค์ผ่านกาลเวลา

14/08/2026

“การกลับไปกลับมาของวัตถุ”
การบรรยายของศิลปิน ศุภพงศ์ เหล่าธีรศิริ
วันอาทิตย์ที่ 30 สิงหาคม 2569 เวลา 13:00 – 16:00 น. ณ พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยเมืองเชียงราย : Chiangrai Contemporary Art Museum (CCAM ขัวศิลปะ)
maps.app.goo.gl/CWv8hsoQ71g9ZrnA7
* การบรรยายเป็นภาษาไทย และช่วงถาม-ตอบสามารถใช้ภาษาอังกฤษได้
ศุภพงศ์ เหล่าธีรศิริ ศิลปินนิทรรศการ “ล่องใต้ขึ้นเหนือ” ที่นำผลงานของเขา “ไม่ระบุชื่อ (ภูเก็ต, 2568)” จากไทยแลนด์เบียนนาเล่ครั้งล่าสุด กลับมาจัดแสดงที่เชียงรายบ้านเกิดของเขา ศุภพงศ์ จะมาเล่าถึงกระบวนการพัฒนาแนวคิดและการทำงานในภูเก็ต พร้อมทั้งนำชมนิทรรศการโดยเปิดให้พูดคุยแลกเปลี่ยนความคิดอย่างเป็นกันเอง
หางปุย ร่วมกับ ขัวศิลปะ และ หลักสูตรระยะสั้น สาขาวิชาพุทธศิลปกรรม มหาวิทยาลัยแม่ฟ้าหลวง ขอเชิญทุกท่านที่สนใจศิลปะเชิงแนวคิด และการสำรวจพรมแดนทางศิลปะ มาร่วมกิจกรรมในครั้งนี้ (ไม่มีค่าใช้จ่ายในการเข้าร่วม)
สอบถามเพิ่มเติมได้ทาง ig.me/m/hangpui
_ _
ไม่ระบุชื่อ (ภูเก็ต, 2568)
โครงงานศิลปะนี้ได้รับคัดเลือกให้จัดแสดงที่ ศาลเจ้ากะทู้ ศาลเจ้าจีนที่เก่าแก่ที่สุดในภูเก็ต ศุภพงศ์รวบรวมวัสดุที่ผูกพันกับวิถีชีวิตของผู้คน ทั้งอาหารสำเร็จรูป ถ้วยโถโอชาม และข้าวของที่พบได้ทั่วไปตามตลาด นำมาจัดวางให้หลุดพ้นไปจากความหมายเดิมของมัน เพื่อสำรวจพรมแดนระหว่างศิลปะกับสิ่งสามัญธรรมดาในชีวิต ชวนเรามองและประกอบความคิดต่อสิ่งเหล่านั้นขึ้นมาใหม่ด้วยตัวเอง และช่วยเปิดพื้นที่ให้กับเรื่องราวการมาอยู่ร่วมกันของผู้คนจากหลากหลายวัฒนธรรมที่เดินทางมาแสวงโอกาสให้กับชีวิต นับตั้งแต่อดีต มาจนถึงปัจจุบัน กลวิธีในการสร้างงานชิ้นนี้เป็นผลลัพธ์จากการสั่งสมประสบการณ์และพัฒนาวิธึมายาวนาน จนเขาสามารถพลิกผันตัวงานให้สร้างความหมายใหม่ได้ไม่รู้จบ เสมือนละอองดาวที่พร้อมจะเกาะเกี่ยวกันเป็นเทหวัตถุได้ทุกชนิดในอวกาศ
_ _
ศุภพงศ์ เหล่าธีรศิริ
เกิดที่จังหวัดเชียงราย เมื่อปี 2528 สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรี ศิลปบัณฑิต (จิตรกรรม) เกียรตินิยมอันดับหนึ่ง จากคณะวิจิตรศิลป์ มหาวิทยาลัยเชียงใหม่ในปี 2552 และระดับปริญญาโท Master of Fine Art with Merit จาก The Glasgow School of Art ในปี 2561 ปัจจุบันเป็นอาจารย์ประจำคณะสถาปัตยกรรม ศิลปะและการออกแบบ สถาบันเทคโนโลยีพระจอมเกล้าเจ้าคุณทหารลาดกระบัง
ศุภพงศ์ เป็นศิลปินสหวิทยาการที่ใช้สื่อและวัสดุหลากหลายรูปแบบในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ โดยมักมุ่งเน้นไปที่แนวความคิดและการตั้งคำถามเกี่ยวกับความคลุมเครือของความหมายและความเข้าใจ ผ่านการรับรู้ การตีความ และการนิยามความหมาย ผลงานของเขาได้จัดแสดงในนิทรรศการทั้งในประเทศและต่างประเทศ อาทิ สหราชอาณาจักร เยอรมนี เกาหลีใต้ และไต้หวัน
— — — — — — — — — — — —
“The Back and Forth of Objects”
The artist talk of Supapong Laodheerasiri
Sunday, August 30, 2026. 1 – 4 pm.
at Contemporary Art Museum (CCAM by Art Bridge)
* Lecture in Thai; Q&A open to English.
Supapong Laodheerasiri, artist of the current exhibition “Heading South and Heading North,” brings his work “Untitled (Phuket, 2025)” from the recent Thailand Biennale back to his hometown of Chiang Rai. In this talk, he will share the concepts and fieldwork behind the project in Phuket, followed by an exhibition walkthrough and an informal conversation with the audience.
Hangpui Art Space, in collaboration with Art Bridge Chiang Rai and Buddhist Art, Mae Fah Luang University, cordially invites anyone interested in conceptual art and artistic exploration to join us. Admission is free.
_ _
Untitled (Phuket, 2025)
was chosen for display at Kathu Shrine, the oldest Chinese shrine in Phuket. For this piece, he gathered everyday objects deeply intertwined with local ways of life—such as packaged foods, tableware, and goods found in local markets—and arranged them to strip away their original meanings. By doing so, he explores the boundaries between art and the ordinary objects of daily life, inviting viewers to look closer and reconstruct their own interpretations of these materials. The installation also opens up a space for the stories of people from diverse cultures who have traveled to seek new opportunities and build lives together, spanning from the past to the present. This creative approach is the culmination of years of practice and methodological development, allowing him to reconfigure the work to generate infinite new meanings—much like stardust in outer space, ready to coalesce into any cosmic body.
_ _
Supapong Laodheerasiri
He was born in Chiang Rai, Thailand, in 1985. He graduated with a Bachelor of Fine Arts in Painting (First Class Honors) from Faculty of Fine Arts, CMU, Chiang Mai, Thailand in 2009 and graduated with Master of Fine Art with Merit from The Glasgow School of Art, Glasgow, Scotland, United Kingdom in 2018. He is currently a lecturer at the Department of Fine Arts, School of Architecture, Art, and Design, KMITL, in Bangkok.
Supapong is also a multidisciplinary artist, who works across various mediums and materials. His work adopts a conceptual approach to draw out questions about the ambiguities of meanings and understanding, such as through perceptions, interpretations, and definitions. His artworks have been exhibited both nationally and internationally, in places such as the United Kingdom, Germany, South Korea and Taiwan.

12/08/2026

12 สิงหาคม 2569
วันคล้ายวันพระราชสมภพ สมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ
พระบรมราชชนนีพันปีหลวง และวันแม่แห่งชาติ

น้อมรำลึกในพระมหากรุณาธิคุณอันหาที่สุดมิได้

ข้าพระพุทธเจ้า
สมาคมขัวศิลปะ