เป็นระยะเวลากว่า 50 ปี ที่ อินสนธิ์ วงศ์สาม ศิลปินอาวุโสวัย 80 ปีจากจังหวัดลำพูนได้ทุ่มเทและพิสูจน์ให้เห็นถึง ความศรัทธาและการยืนหยัดของศิลปินในฐานะผู้สร้างสรรค์งานศิลปะนามธรรมตามคติแบบตะวันออกมาอย่างยาวนาน โดยไม่เคยหวนกลับไปสร้างสรรค์งานแบบเหมือนจริงอีกเลย
ในวัย 28 ปี ศิลปินหนุ่มล้านนานักผจญภัยขี่รถสกู๊ตเตอร์คู่ใจจากประเทศไทยสู่จุดหมายอันยาวไกลในทวีปยุโรป เพื่อแสวงหาประสบการณ์ทางศิลปะ การแสดงงา
นและการพบปะศิลปินนักวิจารณ์ต่างวัฒนธรรมขับเคลื่อนให้ประติมากรไทยผู้มีไฟสร้างสรรค์สามารถพัฒนาผลงานของตนสู่งานแบบนามธรรมในระดับสากลได้ เมื่อเดินทางกลับมายังบ้านเกิด ศิลปินอิสระผู้มุ่งมั่นไม่ได้นำสิ่งใดติดตัวกลับมาด้วยนอกจากประสบการณ์ด้านศิลปะจากต่างแดนร่วม 12 ปี เต็มไปด้วยจิตวิญญาณแห่งนักสร้างสรรค์ผู้แสวงหาและการได้กลับมาพบ อินสนธิ์ วงศ์สาม ได้ผูกโยงวิถีวัฒนธรรมพื้นถิ่นทางภาคเหนือเข้ากับศิลปะนามธรรมได้อย่างกลมกลืน
นิทรรศการ “อินสนธิ์ วงศ์สาม : จิตวิญญาณอิสระ” จะจัดแสดงผลงานประติมากรรม (2517 - ปัจจุบัน) ภาพพิมพ์แกะไม้ (2542 - ปัจจุบัน) และงานจิตรกรรมชุดใหม่ (2556 - ปัจจุบัน) ของ อินสนธิ์ วงศ์สาม ร่วมร้อยชิ้น ผลงานมักถ่ายทอดลักษณะพิเศษหลายอย่างที่ล้วนแต่มีความสัมพันธ์กับความล้ำลึกจากจิตใจภายในของมนุษย์ รวมถึงศิลปกรรมชิ้นสำคัญอื่นๆ เช่น ประติมากรรมไม้ชุดห้วยไฟ (2517 - 2520) ที่สร้างสรรค์จากเศษซากตอไม้สักขนาดใหญ่ แสดงถึงการโหยหาความบริสุทธิ์ในสภาวะธรรมชาติ ช่วยโน้มนำชุมชนให้ระลึกถึงต้นไม้และผืนป่าที่สูญเสีย ผลงานประติมากรรมโลหะจำลองขนาดเล็กชุดใต้ทะเล (2511 - 2517) ที่แสดงถึงความตระหนักในปัญหา สิ่งแวดล้อมและวิกฤตทางธรรมชาติ ซึ่งผลงานบางส่วนจะได้รับการถ่ายทอดให้เป็นจินตภาพที่สมบูรณ์ในรูปแบบวิดีโออาร์ตโดยศิลปินร่วมสมัย จิรศักดิ์ แสงพลสิทธิ์ และผลงานประติมากรรมถอดได้ (2540 - ปัจจุบัน) ที่นำเศษไม้รูปทรงแปลกมาประกอบกันด้วยวิธีการเข้าไม้สลักเดือย สามารถจับปรับขยับทิศทางรูปทรงได้ เป็นต้น
ศิลปินผู้เป็นต้นแบบของนักสร้างสรรค์ที่สามารถเชื่อมโยงคติและวิถีวัฒนธรรมพื้นถิ่นให้สัมพันธ์กับศิลปะนามธรรม ที่ได้รับอิทธิพลมาจากศิลปะตะวันตกอย่าง อินสนธิ์ วงศ์สาม นั้นเป็นบุคลิกพิเศษที่จะปรากฏอยู่น้อยนักในปัจจุบัน เรื่องราวของท่านได้ให้แรงบันดาลใจกับศิลปินรุ่นใหม่ วชร กัณหา ในการสร้างงานภาพยนตร์เชิงสารคดีจากชีวิต การแสวงหา การฝึกตน การค้นพบตนเองของอินสนธิ์ วงศ์สาม ซึ่งได้ทิ้งร่องรอยไว้บนหน้าประวัติศาสตร์ ในวงการศิลปกรรมของไทย
ภัณฑารักษ์รับเชิญ: ทักษิณา พิพิธกุล
ศิลปินร่วม: จิรศักดิ์ แสงพลสิทธิ์ และวชร กัณหา
--
It was more than 50 years that Inson Wongsam, an 80 years old venerable artist, has dedicated himself and has proven his faith and steadfastness of an artist who keeps following the path of abstract art and never returning to representational art again. At 28, the young Northern artist-adventurer travelled on his scooter from Thailand heading to faraway destinations in Europe to broaden his art experiences. Exhibitions along with meetings with artists-critics from different cultures have driven him, a Thai sculptor who was kindled with creativity, to excel his abstract works of art to be internationally acclaimed. With the spirit of a creator who explores and revisits his native land, Inson Wongsam has mingled local culture of the Northern and Abstract art harmoniously. Inson Wongsam: The Autonomous Spirit features over 100 works including sculptural pieces (1974-now), woodprints (1999-now), and the recent paintings (2013-now). His works usually reveal uniqueness in relation to the depth of human mind. The exhibition also includes another significant series of sculptures such as "Huay Fai" (1974-1977) which was created from the huge stump of teak unfolds the yearning for the purity abides in nature that instigates the community to concern with the loss of trees and forests; miniatures of "Sculptures Under the Sea" (1968-1974), a series of metallic sculptures that suggests the awareness of environmental problems and natural crises are. Some pieces belonging to the series will be fully expressed through a piece of Video art by Jirasak Saengpolsith, Thai contemporary artist; and there is also a set of reassemble sculptures (1997-now), which assembles distinctive pieces of wood with dowel joints that can be adjustable. The seminal artist who can conjoin the local principles and cultures to abstract art influenced by Western art like Inson Wongsam bears the distinctive characteristic todays hardly found. His legend inspires a young artist, Wachara Kanha, to create biographical documentary about Inson Wongsam's life, quest, and his self-discovery which left traces on the history of Thai fine arts. Guest curator : Tuksina Pipitkul
Collaborative Artists: Jirasak Saengpolsith and Wachara Kanha
