hoopgalerie

Appeler Itinéraire Site Web

hoopgalerie 🌵Art Contemporain
🌵Art Digital
🌵Art Africain
🌵Sculpture
🌵https://www.facebook.com/hoopgalerie/

KINÉ AW, NOSTALGIEThrough the deep ochres and rich pigments of this captivating artwork, Kiné Aw immerses us in intimacy...
14/10/2026

KINÉ AW, NOSTALGIE
Through the deep ochres and rich pigments of this captivating artwork, Kiné Aw immerses us in intimacy and memory. In the gentle yet monumental female figure of “Nostalgie”, we find the artist’s signature poetic touch: a vibrant dialogue between tradition and modernity, where curved lines and geometric patterns, such as the checkered pattern below, sketch the story of transmission and memory.
This canvas is part of her solo exhibition Andd (meaning “to be together” in Wolof), currently on view in Paris. It is an invitation to contemplate the strength of human bonds, collective memory, and sisterhood.

Come and discover this piece along with the rest of the exhibition at the gallery until October 25, 2026!

Kiné Aw, Nostalgie, 2023
Acrylic and pigment on canvas
125 x 87 cm
————

À travers les ocres profonds et la richesse des pigments de cette œuvre captivante, Kiné Aw nous plonge dans l’intimité et le souvenir. Dans la figure féminine à la fois douce et monumentale de Nostalgie, on retrouve la signature poétique de l’artiste : ce dialogue vibrant entre tradition et modernité, où les lignes courbes et les motifs géométriques, comme le damier au sol, dessinent l’histoire de la transmission et de la mémoire.

Cette toile fait partie de l’exposition individuelle “Andd” (qui signifie « être ensemble » en wolof), actuellement présentée à Paris. Une invitation à contempler la force des liens, de la mémoire collective et de la solidarité féminine.

Venez découvrir cette œuvre et l’ensemble de l’exposition à la galerie à Paris jusqu’au 25 octobre 2026!

Kiné Aw, Nostalgie, 2023
Acrylique et pigment sur toile
125 x 87 cm

KINÉ AW • « Andd » — être ensemble, faire corps.Retour en images sur les murs de l’exposition « Andd » de Kiné Aw. Chaqu...
03/10/2026

KINÉ AW • « Andd » — être ensemble, faire corps.

Retour en images sur les murs de l’exposition « Andd » de Kiné Aw. Chaque toile entre en résonance avec sa voisine pour raconter la force du collectif et du partage.

À découvrir à Hoop Galerie jusqu’au 25 octobre 2026.

CAMARA GUEYE, TĂŠTE NOIRE, 2026Acrylic, India ink, artist pencils, pastel, and collage on paper mounted on canvas71 x 60 ...
25/09/2026

CAMARA GUEYE, TĂŠTE NOIRE, 2026
Acrylic, India ink, artist pencils, pastel, and collage on paper mounted on canvas
71 x 60 cm

In this artwork, the artist masterfully layers acrylic, India ink, pastel, and collage. The profile of this “Tête noire” becomes the site of an inner architecture: an intertwining of symbols, urban structures, and organic forms that tell the story of humanity and its territory.

A powerful piece, to discover or rediscover.
———-

Dans cette œuvre, Camara Gueye superpose avec une grande maîtrise l’acrylique, l’encre de Chine, le pastel et le collage. La silhouette profilée de cette « Tête noire » devient le lieu d’une architecture intérieure : un entrelacement de symboles, de structures urbaines et de formes organiques qui racontent l’humain et son territoire.

Une œuvre forte, à découvrir ou redécouvrir.

“Récolter l’Union” (Harvesting Unity)In this artwork featured in the Andd exhibition, Kiné Aw unfolds a poetics of conne...
23/09/2026

“Récolter l’Union” (Harvesting Unity)

In this artwork featured in the Andd exhibition, Kiné Aw unfolds a poetics of connection and the land. Amidst the cotton blossoms, the figure bows in a movement of profound serenity: tilling the earth becomes a ritual—one of cultivating and gathering what brings us together.

Between the intricate precision of intertwined graphic patterns and the richness of earth-toned pigments, Kiné Aw transforms medium into a meditation on memory, care, and solidarity.

Kiné Aw
Récolter l’Union, 2026
Acrylic and pigments on canvas
120 x 91 cm

📍 Galerie Hoop Paris — “Andd” Exhibition
————

Dans cette œuvre présentée dans le cadre de l’exposition Andd, Kiné Aw déploie une poétique du lien et de la terre. Au milieu des fleurs de coton, la figure s’incline dans un mouvement d’une grande sérénité : le travail de la terre y devient un rituel, celui de cultiver et de recueillir ce qui nous rassemble.

Entre la finesse des motifs graphiques entrelacés et la richesse des pigments aux tons terreux, Kiné Aw transforme la matière en une méditation sur la mémoire, la bienveillance et la solidarité.

Kiné Aw
Récolter l’Union, 2026
Acrylique et pigments sur toile
120 x 91 cm

📍 Galerie Hoop Paris — Exposition « Andd »

“ANDD” (togetherness in Wolof) unfolds in Paris.In this solo exhibition, Kiné Aw explores the metamorphoses of gathering...
19/09/2026

“ANDD” (togetherness in Wolof) unfolds in Paris.

In this solo exhibition, Kiné Aw explores the metamorphoses of gathering and shapes a visual meditation on what binds, heals, and holds us together. A poetic journey where each canvas celebrates collective memory, care, and resilience.
—

Kiné Aw, Tresser le lien (2026)
Acrylic, pigments, India ink on canvas — 120 x 91 cm

📍 Hoop Galerie Paris
đź“… On view through October 25
đź“© Catalogue and artwork details available via DM.

———

« ANDD » (l’être-ensemble en wolof) se dévoile à Paris.

Dans cette exposition personnelle, Kiné Aw explore les métamorphoses du rassemblement et façonne une méditation visuelle sur ce qui nous lie, nous répare et nous tient ensemble. Un parcours poétique où chaque toile célèbre la mémoire collective, le soin et la résilience.

Kiné Aw, Tresser le lien (2026)
Acrylique, pigments, encre de Chine sur toile — 120 x 91 cm

RÉSIDENCE D’ARTISTE | KINÉ AW AU SCAC MARESTAING HOOP Galerie est ravie d’annoncer la résidence de l’artiste sénégalaise...
16/08/2026

RÉSIDENCE D’ARTISTE | KINÉ AW AU SCAC MARESTAING

HOOP Galerie est ravie d’annoncer la résidence de l’artiste sénégalaise Kiné Aw KINE AW au SCAC Marestaing Scac Marestaing, du 8 août au 19 septembre 2026.

Pendant 6 semaines, au cœur de la France, Kiné Aw développe un projet ambitieux, au croisement de la céramique, de la mémoire et des dynamiques de pouvoir : « Échec & Masques ».

Le concept ?
Une installation immersive sous la forme d’un jeu d’échecs monumental. L’artiste réalise 32 têtes-masques uniques en céramique, inspirées des traditions ouest-africaines et de la symbolique contemporaine de l’autorité.

L’échiquier devient ici le théâtre des relations humaines, sociales et politiques. Au centre de cette réflexion, la figure de la femme incarne la dualité de la Dame du jeu d’échecs : vulnérable, mais dotée d’une puissance d’action et d’un rôle stratégique décisif.

CAMARA GUEYE, HEURE DE RETROUVAILLE, 2026Acrylique, encre de Chine, mines artistiques, pastel et collage sur papier maro...
04/07/2026

CAMARA GUEYE, HEURE DE RETROUVAILLE, 2026

Acrylique, encre de Chine, mines artistiques, pastel et collage sur papier marouflé sur toile, 100 x 70 cm.

À découvrir à Hoop Galerie — Paris.

Moses Mous at the Museum of Black Civilizations — extended exhibitionThe conversation continues.Due to its success, “The...
20/06/2026

Moses Mous at the Museum of Black Civilizations — extended exhibition

The conversation continues.

Due to its success, “The Art of Being Black Women”, curated by Lydie Diakhaté, has been extended for several more months at the Museum of Black Civilizations in Dakar.

We are delighted to announce the inclusion of a new work by Moses Mous: “Ma Reine Africaine” (2026), a powerful tribute to feminine strength, dignity, and presence.

Through his distinctive visual language—combining acrylic, Posca, and sgraffito—Moses Mous creates layered portraits where memory, identity, and emotion emerge through every mark carved into the surface.

We are honored to see this new painting join an exhibition that continues to celebrate the richness, resilience, and beauty of Black womanhood.

Ma Reine Africaine
Moses Mous, 2026
Acrylic, Posca and sgraffito on canvas
110 Ă— 100 cm

Lydie Diakhaté Musée Des Civilisations Noires 🇸🇳

SISQO NDOMBE, L’ESPOIR CICATRISÉ,2026Acrylic on canvas, 85 x 72 cm, Unique piece.On view at Hoop galerie — Dakar📍26 rue ...
17/06/2026

SISQO NDOMBE, L’ESPOIR CICATRISÉ,2026
Acrylic on canvas, 85 x 72 cm, Unique piece.

On view at Hoop galerie — Dakar
📍26 rue Jules Ferry, Dakar plateau.

ENTRE DEUX SOLEILS • CAMARA GUEYEBathed in the unique light of Dakar, Camara Gueye’s paintings explore the poetry of eve...
09/06/2026

ENTRE DEUX SOLEILS • CAMARA GUEYE

Bathed in the unique light of Dakar, Camara Gueye’s paintings explore the poetry of everyday life. Through bustling streets, architectural fragments, familiar objects and human presence, the artist composes a visual narrative rooted in observation, memory and emotion.

Between shadow and light, movement and stillness, his works invite us to rediscover the beauty of the ordinary and the vibrant spirit of a city shaped by countless stories.

Now on view at Hoop Galerie Paris until July 18, 2026.
————

Baignées dans la lumière singulière de Dakar, les peintures de Camara Gueye explorent la poésie du quotidien. À travers des scènes urbaines, des fragments d’architecture, des objets familiers et des présences humaines, l’artiste compose un récit visuel nourri d’observation, de mémoire et d’émotion.

Entre ombre et lumière, mouvement et contemplation, ses œuvres nous invitent à redécouvrir la beauté de l’ordinaire et l’énergie vibrante d’une ville façonnée par d’innombrables histoires.

À découvrir à Hoop Galerie Paris jusqu’au 18 juillet 2026.

Adresse

26 Bis Rue Jules Ferry
Dakar
15500

Téléphone

+221338222727

Notifications

Soyez le premier à savoir et laissez-nous vous envoyer un courriel lorsque hoopgalerie publie des nouvelles et des promotions. Votre adresse e-mail ne sera pas utilisée à d'autres fins, et vous pouvez vous désabonner à tout moment.

Raccourcis

Partager