17/08/2026
Персональная выставка живописи Ливия Щипачева (1926-2001) к 100-летию художника пройдет в галерее живописного искусства МСХ
📅 С 24 августа по 5 сентября 2026 года в Выставочном зале Товарищества живописцев Московского Союза художников (1-я Тверская-Ямская, 20) будет представлена персональная выставка живописи Ливия Щипачева (1926-2001) к 100-летию художника.
Ливий Щипачев – художник-романтик. В его картинах всегда присутствует внутренняя взволнованность, лиризм, поэтическое обобщение.
Вот слова самого Л.С. Щипачева о своем творческом пути:
«Тяжел творческий путь художника. Годами ищет он этот свой путь, а иногда так его и не находит. Но прекрасен тот чудесный, таинственный огонек, к которому он стремится и который называется Творчеством. И как бы ни складывалась жизнь художника, он должен быть уверен, что найдет то, к чему стремится, несмотря на потери и разочарования!»
📌 Информация для посетителей:
🕰 Часы работы:
по будням - с 12.00 до 19.00
по выходным - с 10.00 до 17.00
📍 Адрес Выставого зала: 1-я Тверская-Ямская, д.20
🚇 Проезд: до ст. метро "Маяковская" или "Белорусская"
Вход: бесплатный
📞 Контакты: 8-499-251-51-08
Пресс-релиз:
ТАИНСТВЕННЫЙ ОГОНЬ ТВОРЧЕСТВА
С 24 августа по 5 сентября 2026 года в Выставочном зале Товарищества живописцев Московского Союза художников (1-я Тверская-Ямская, 20) будет представлена персональная выставка живописи Ливия Щипачева (1926-2001)
Ливий Степанович Щипачев родился в 1926 году в Москве, в семье преподавателя Московской артиллерийской школы, в будущем известного поэта – Степана Петровича Щипачева. Отец дал ему необычное имя в честь древнеримского историка Тита Ливия. Годы раннего детства прошли в Лефортовских казармах, а затем в Севастополе, где пятилетним мальчиком он впервые увидел море, оставившее в его душе неизгладимое впечатление. Руины Херсонеса, белые пески Балаклавы, южное солнце стали надолго источником вдохновения, мечтой, определившей во многом творческий путь художника и его увлечения – античной историей, археологией, нумизматикой.
После возвращения в Москву, в 1939 году, Ливий поступил в только что открытую Московскую среднюю художественную школу (МСХШ).
Громкая слава пришла к нему в 14 лет – но… не как к художнику, а как к исполнителю роли Тимура в фильме 1940 года "Тимур и его команда” по сценарию Аркадия Гайдара. Режиссер Разумный после долгих поисков подходящего исполнителя остановил свой выбор на Ливии. Фильм имел огромный успех. Однако связывать свою взрослую жизнь с кинематографом юный художник не захотел и в 1947 году поступил в Московский художественный институт им. Сурикова, где учился до 1953 года. В 1956 году стал членом Союза художников СССР и начал участвовать в крупных московских и всесоюзных выставках.
Ливий Щипачев – художник-романтик. В его картинах всегда присутствует внутренняя взволнованность, лиризм, поэтическое обобщение.
Ярким событием стало участие картины «Жена приехала» в 1-й республиканской художественной выставке «Советская Россия», состоявшейся в 1960 году. Запечатлен момент встречи: молодой мужчина в тяжелых сапогах подхватил на руки и крепко обнимает свою юную жену, приехавшую из города и только соскочившую с подножки грузовика. Их объятие – миг, остановленный на лету. Сейчас картина находится в собрании Тюменского музея изобразительных искусств. Другая прозвучавшая картина этого периода – «Русская березка на Луне» 1961 года (сейчас в Курской галерее искусств) – участвовала в 2017 году в выставке «Оттепель», организованной Третьяковской галереей на Крымском валу.
Важным этапом творчества стала серия работ, написанных в 1970-х-80-х годах, посвященных землям Северного Причерноморья – Крыма и Кубани, которые привлекали художника своей древней историей и дикой красотой выжженной солнцем земли, моря и распаханных курганов. Это пейзажи-размышления о месте человека в мире, где активно взаимодействуют небо и земля. В их числе: «Твое утро» (1974 г.), «Ветер с севера» (1979 г.), «Древняя дорога на Тмутаракань» (1980 г.), «Утро» (1972 г.), «Ласточки» (1984 г.) и др.
Ощущение прекрасного, разлитого в природе, вечно юный мир, вдохновение воплотились в аллегорических образах лебедей, Весны, крестьянского мальчика с дудочкой: «Неразлучные» (1981 г.), «Любовь» (1990 г.), «Леда» (1993 г.), «Степан Разин», «Весна» и др. В картине «Ностальгия» конца 90-х художник подводит итоги жизни и видит себя в образе деревенского паренька, своего отца, присматривающего за лошадьми в ночном, в туманном воздухе между сном и явью.
Более трагические и философские темы 1980-х годов представлены картинами «Реквием» и «Наталья Пушкина. Февраль 1837 года», посвященными гибели поэта, а также аллегорическими «Двадцатый век» и «Марс и ангел мира».
Ливий Щипачев не был религиозным человеком, но его всегда волновала тема нравственного выбора, совести, чистоты. В 90-х годах он написал ряд работ на христианскую тему: диптих «Иуда» и «Христос» (варианты работ – «Юный Сергий Радонежский» и «Тридцать сребреников»), «Голгофа», где главным персонажем становится не распятый Христос, а его скорбящая мать, её боль. В стилистике иконы выполнен портрет Павла Михайловича Третьякова, мецената и подвижника.
«Блаженный богатырь», в котором физическая сила будто сливается с силой веры, написан со скульптора Дмитрия Тугаринова. Работа «В пути. Автопортрет» написана в последние годы жизни, где путь и призвание художника представлены как движение к свету, истине, а мольберт выглядит как крест, который нужно нести.
Вот слова самого Л.С. Щипачева о своем пути: “Тяжел творческий путь художника. Годами ищет он этот свой путь, а иногда так его и не находит. Но прекрасен тот чудесный, таинственный огонек, к которому он стремится и который называется Творчеством. И как бы ни складывалась жизнь художника, он должен быть уверен, что найдет то, к чему стремится, несмотря на потери и разочарования!”
/Мария Щипачева/
