ЧУ-галерея

ЧУ-галерея Вход бесплатный. Часы работы указаны для периодов работы выставок. В другое время посещение – по договоренности.

Выставки приостановлены до лучших времён. Основной город приписки сменился на Тбилиси. Появился формат лекций. Но и в Москве не вся деятельность свёрнута. Не стесняйтесь спросить)
и следите за публикациями.

12/06/2024
4 июня (вторник) в 20:00 «Легенды тихого искусства» — четвертая лекция искусствоведа Игоря Чувилина из цикла «Искусство ...
01/06/2024

4 июня (вторник) в 20:00 «Легенды тихого искусства» — четвертая лекция искусствоведа Игоря Чувилина из цикла «Искусство под гнётом»

Когда речь заходит о неофициальном искусстве советского времени, вспоминают, прежде всего, андеграунд 1960-х – 80-х. Но у него были предшественники. В этом качестве знамениты «три Ф» – Фальк, Фаворский, Фонвизин. Равнение на них было признаком художественного сопротивления. Тремя фамилиями этот список не ограничивался: Павел Филонов и его школа, Александр Древин и Надежда Удальцова, Кузьма Петров-Водкин, Константин Истомин – служили ориентирами для тех, кого не устраивал соцреализм. Был даже один невероятный музей в полупустыне Каракалпакии, где это искусство сохраняли.

🖌 В СССР не было костров из картин, как в нацистской Германии, или всё же были?
 
🖌 Где в Москве или Ленинграде можно было посмотреть их работы?

🖌 Как искусство этих художников сохранилось до наших дней?

💳 Стоимость по предоплате - 20₾, в день лекции - 25₾, трансляция - 15₾

📝 Запись у

28 мая (вторник) 20:00 в тбилисской Auditoria «Громкое время тишины и одиночек» - третья лекция искусствоведа Игоря Чуви...
24/05/2024

28 мая (вторник) 20:00 в тбилисской Auditoria
«Громкое время тишины и одиночек» - третья лекция искусствоведа Игоря Чувилина из цикла «Искусство под гнётом»

1930-е. Художественные объединения запрещены, физкультурники ходят парадами, вся страна клеймит врагов и шпионов, ГУЛАГ растёт и ширится

В этом мире художники, сохранившие индивидуальный взгляд на искусство, должны были перестать им заниматься, либо делать это тихо. Так возникло «тихое искусство». Его состав разнообразен: от экспрессионистов до мастеров аналитического искусства. И большинство из них одиночки: вокруг очень мало единомышленников, показать свои произведения некому. Да и опасно

Как это – работать художником?
На что жили представители «тихого искусства»?
Откуда мы знаем, что они были?
Чем и на чём рисовать в лагере?
Советский АЛЖИР – как туда попасть?

🗣 Игорь Чувилин, искусствовед, арт-критик, куратор, галерист, коллекционер, соавтор трех десятков книг о художниках

💳 Стоимость по предоплате - 20₾, в день лекции - 25₾, трансляция - 15₾
📝 Запись в сообщениях Auditoria Tbilisi

Не только по вторникам, и не только про российское искусство. В среду в тбилисском Frame: «Немецкий экспрессионизм до и ...
10/05/2024

Не только по вторникам, и не только про российское искусство. В среду в тбилисском Frame:

«Немецкий экспрессионизм до и после Первой мировой войны»

Экспрессионизм — немецкий, как лето — пионерское, а страда — уборочная. Именно с германскими художниками (а также писателями и кинематографистами) связывают одно из важнейших течений начала ХХ века. Группа «Мост», затем «Голубой всадник» — Дрезден, Берлин, Мюнхен — экспрессионизм бродил по Германии, как призрак коммунизма у Маркса и Энгельса.

Впрочем, как почти любой «изм», он обнаруживается в разных эпохах: и в работах художников Северного Возрождения, и у Ван Гога, и продолжает питать всех, кто стремится «писать эмоции художника, а не внешний мир». Ценность выражения эмоций по сей день приходится доказывать, а Макс Пехштейн, Эрнст Людвиг Кирхнер, Отто Дикс со товарищи делали это опосредованно на холсте — уже более ста лет назад.

Начиналось всё с яркого цвета, огрублённых форм, откровенного эротизма, экстатического буйства природных стихий. Потом была война.

Мощнейшим высказыванием стала реакция многих экспрессионистов на Первую мировую. Многие из них принимали участие в боевых действиях, некоторые — не вернулись. Выжившие предъявили миру такое откровение не только окопной реальности, но и эмоциональной бездны, что мир содрогнулся. Жёсткий, циничный, саркастический и бичующий социальные пороки — таким стал экспрессионизм в Веймарской республике. Национал-социалистам такое не нравилось, костры дегенеративного искусства уже ждали работ экспрессионистов.

Вести встречу будет искусствовед, арт-критик и галерист Игорь Чувилин.

Тбилиси7 мая (вторник) 20:00 «Угасание авангарда» - первая лекция искусствоведа Игоря Чувилина из цикла «Искусство под г...
03/05/2024

Тбилиси
7 мая (вторник) 20:00 «Угасание авангарда» - первая лекция искусствоведа Игоря Чувилина из цикла «Искусство под гнётом»

Трансляция в 19:00 (МСК)

Конструкция «если бы» плохо работает в исторической науке, но на примере уехавших из Советской России художников мы можем увидеть, что в дальнейшем происходило бы с российским авангардом без идеологических тисков. Другой вопрос: что из по-настоящему новаторской волны искусства 1910-х могло бы вырасти дальше? Частичный ответ на это даёт история художественных объединений 1920-х

◾️Принял ли авангард революцию?

◾️Баухаус наш?

◾️ВХУТЕМАС – разве не то же самое?

◾️Куда делись все звёзды российского авангарда в 1920-х?

◾️Как получилось, что соцреализм стал главным и единственным разрешённым течением?

🗣Игорь Чувилин, искусствовед, арт-критик, куратор, галерист, коллекционер, соавтор трех десятков книг о художниках

💳Стоимость по предоплате - 20₾, в день лекции - 25₾, трансляция - 15₾ —

📝Запись в директ

Тбилиси7 мая (вторник) 20:00 «Угасание авангарда» - первая лекция искусствоведа Игоря Чувилина из цикла «Искусство под г...
03/05/2024

Тбилиси
7 мая (вторник) 20:00 «Угасание авангарда» - первая лекция искусствоведа Игоря Чувилина из цикла «Искусство под гнётом»

Конструкция «если бы» плохо работает в исторической науке, но на примере уехавших из Советской России художников мы можем увидеть, что в дальнейшем происходило бы с российским авангардом без идеологических тисков. Другой вопрос: что из по-настоящему новаторской волны искусства 1910-х могло бы вырасти дальше? Частичный ответ на это даёт история художественных объединений 1920-х

◾️Принял ли авангард революцию?

◾️Баухаус наш?

◾️ВХУТЕМАС – разве не то же самое?

◾️Куда делись все звёзды российского авангарда в 1920-х?

◾️Как получилось, что соцреализм стал главным и единственным разрешённым течением?

🗣Игорь Чувилин, искусствовед, арт-критик, куратор, галерист, коллекционер, соавтор трех десятков книг о художниках

💳Стоимость по предоплате - 20₾, в день лекции - 25₾, трансляция - 15₾ Auditoria

Вдогонку ко вчерашней лекции про Дягилева.Герхард Мюнте, которого Дягилев привозил в числе прочих авторов на выставку ск...
05/04/2024

Вдогонку ко вчерашней лекции про Дягилева.
Герхард Мюнте, которого Дягилев привозил в числе прочих авторов на выставку скандинавского искусства, был женат на Сигрун Сандберг. Она тоже была художником. Они вместе делали гобелены.
Семейная жизнь не задалась. В 1888 они потеряли будущего ребенка. Больше детей у них не было. А затем у его жены возник роман с Фритьофом Нансеном, знаменитым полярником. Герхард в сердцах даже изобразил Нансена в виде тролля на одном из гобеленов. С Сигрун они развелись в 1918, а через год она вышла замуж на Нансена, хотя похождения (не полярные, а любовные) того не закончились с женитьбой.

Лекция «Сергей Дягилев и российский авангард» во FrameСергей Дягилев — самый масштабный антрепренёр и продюсер конца XIX...
29/03/2024

Лекция «Сергей Дягилев и российский авангард» во Frame

Сергей Дягилев — самый масштабный антрепренёр и продюсер конца XIX - начала ХХ века. Человек, сделавший российское искусство модным. Трудно представить, как сложилась бы его судьба без Дягилева, основавшего журнал «Мир искусства» и показавшего миру «Русские сезоны». Трудно описать, чего лишилась общеевропейская культура из-за тирании и сумасбродства этого человека — достаточно вспомнить двух танцоров его труппы, которые сошли с ума.
Во времена, когда никто не привозит из России больших выставок и грандиозных спектаклей, обывательские представления о ней скатываются к одному и тому же набору: медведь, водка, балалайка. В конце XIX века в Европе было полно выходцев из России, многие из которых эксплуатировали именно эти стереотипы: рестораторы, издатели, держатели кабаре снабжали европейцев знакомой русской «азиатчиной». В искусстве восточную инородность культуры подтверждала русская иконопись.
Дягилев не стал исключением — он очень успешно прокатил первые свои сезоны на волне азиатской экзотической темы. Но в разгар войны резко изменил стилистику и показал Европе самый авангардный авангард. Музыка Стравинского, костюмы и сценография Ларионова, Гончаровой, Пикассо, Дерена, Матисса, Брака, де Кирико… И тут уже Дягилев вышел за рамки роли пропагандиста российского искусства, став промоутером вообще всего самого продвинутого в Европе.
В следующий четверг в нашем пространстве состоится встреча, посвященная Сергею Дягилеву, которую будет вести искусствовед, арт-критик и галерист Игорь Чувилин.
📆 4 апреля, 19:00.
📍 Бетлеми, 23.
Вход — любой донат.
Регистрация:
https://t.me/frameyou_bot?start=355

29 января (понедельник) 20:00 лекция искусствоведа Игоря Чувилина «Просто наивно»Как мир полюбил наивное искусство? Тамо...
27/01/2024

29 января (понедельник) 20:00 лекция искусствоведа Игоря Чувилина «Просто наивно»

Как мир полюбил наивное искусство? Таможенник Анри Руссо, аптекарь Тивадар Чонтвари, железнодорожный кондуктор Нико Пиросмани – люди, всерьёз повлиявшие на искусство ХХ века. Почти одновременно во Франции, в Венгрии и в Грузии появились художники-самоучки, которыми восхищались деятели авангарда

🎨 Что в них такого, чего не хватало искусству рубежа ХХ века?

🎨 Почему их искусство – не примитивизм?

🎨 И почему слава и богатство обошли их стороной?

🗣️Игорь Чувилин - искусствовед, историк искусства, куратор, галерист, коллекционер, арткритик, соавтор более десяти книг о художниках

💳По предоплате 25₾, на входе 30₾, трансляция 20₾
📝Запись в директ
📍Auditoria (S.Janashia 22-26)

17 декабря (воскресенье) в 20:00 в Тбилиси (трансляция в 19:00 МСК) лекция историка искусств Игоря Чувилина Игорь Чувили...
11/12/2023

17 декабря (воскресенье) в 20:00 в Тбилиси (трансляция в 19:00 МСК) лекция историка искусств Игоря Чувилина Игорь Чувилин «Марсово пастбище. Война в изобразительном искусстве»
Художники обращались к теме войны во всех видах искусства. Способ репрезентации менялся, как и отношение к войне. От Месопотамии до Боснии, от свидетельств триумфа до коллективной ответственности – искусство пыталось и продолжает пытаться реагировать, понимать, проживать войну. На примерах искусства разных тысячелетий попробуем разобраться:
⚔️ Что такое справедливая война?
⚔️ В чём связь искусства Нулевой династии Древнего Египта и выражения «зато Сталин войну выиграл»?
⚔️ Прав ли Теодор Адорно: может ли быть искусство после Освенцима?
⚔️ Боги и герои всё ещё занимают умы художников?
🗣️Игорь Чувилин - искусствовед, историк искусства, куратор, галерист, коллекционер, арткритик, соавтор более десяти книг о художниках
💳По предоплате 25₾, на входе 30₾, трансляция 20₾
📝Запись в директ Auditoria
📍Auditoria (S.Janashia 22-26)

Готовлю лекцию о войне и искусстве. Тяжело даётся, но этот разговор необходим, прежде всего, мне самому. Ни на один день...
07/12/2023

Готовлю лекцию о войне и искусстве. Тяжело даётся, но этот разговор необходим, прежде всего, мне самому. Ни на один день я не забываю, почему уехал и живу вдали от места, которое считал своим домом. И чувствую, весь этот катаклизм просто необходимо использовать, чтобы пересмотреть свои представления, моральные установки и интроекты. Диапазон реакций – от удивления, что в XXI веке возможна полномасштабная война, до столкновения с собственной кровожадностью – нужно прожить и переработать, иначе никакой надежды на прогресс. Впрочем, каждый раз, сталкиваясь с войной, интеллектуальные силы человечества теряли эту надежду. Мне хочется пересмотреть всю историю цивилизации – от древних шумеров, до сегодняшнего дня, чтобы попробовать увидеть этот самый прогресс, или увидеть и признать, что его нет. Как с человека слетает цивилизационная оболочка, мы все видим. Иллюзии рассыпались – это я, человек, подписываю Женевские конвенции, зверски пытаю мирных жителей, плачу от умиления, восхищаюсь героями, обвиняю других и чувствую свою ответственность. Хочется расправить лоскутное одеяло культуры, встряхнуть от пыли и пристально разглядеть – новым, более трезвым и ясным взглядом.
Иллюстрация: Джон Сингер Сарджент. Отравленные газами. 1919. Холст, масло. 231 × 611 см. Имперский военный музей, Лондон

Address

Moscow

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when ЧУ-галерея posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Museum

Send a message to ЧУ-галерея:

Share