Operis.Artis - Galeria Sztuki w Antoninie

05/04/2026

Przed nami jedno z najważniejszych ogniw każdego Salonu Wiosennego... JURY.

W tym roku w składzie znaleźli się:

Agnieszka Gniotek - krytyczka sztuki, właścicielka Xanadu Galerii i Domu Aukcyjnego, kuratorka i jurorka licznych konkursów.

dr Magdalena Kuczma - artystka i projektantka, łącząca doświadczenie malarskie z praktyką w obszarze komunikacji wizualnej.

Krzysztof Łobczowski - laureat 4. Salonu Wiosennego, absolwent ASP we Wrocławiu.

Wojciech Pacyna - reżyser filmowy i teatralny, fotograf, członek Polskiej Akademii Filmowej.

Robert Kuciński - dyrektor Centrum Kultury i Sztuki w Kaliszu, od lat związany z instytucjonalną stroną kultury.

Krzysztof Ryfa - artysta, założyciel Galerii 33, organizator licznych wydarzeń artystycznych.

dr Tomasz Gruchot - historyk literatury, krytyk, pedagog, związany z Ostrowskim Towarzystwem Naukowym.

Skład uzupełnią Marcin i Paweł, czyli galernicy.

Jak zawsze, wybór laureatów nie będzie łatwy, a przy tak licznej i zróżnicowanej komisji może okazać się jeszcze trudniejszy. Różne doświadczenia, wrażliwości i perspektywy to jednak ogromna wartość, właśnie z tego napięcia i dialogu rodzą się najciekawsze, nieoczywiste werdykty.

Na zgłoszenia prac czekamy do godz. 0:00, choć oczywiście, jeśli ktoś wyśle je jeszcze jutro, nic złego się nie stanie.

Na koniec, spokojnych, dobrych Świąt Wielkanocnych. Niech to będzie czas oddechu, światła i nowych początków.
Marcin i Paweł

03/04/2026

Nabór na Piąty Salon Wiosenny zbliża się do końca! Jeśli szukasz wyjątkowego, pełnego energii i życia miejsca na pokazanie swojej sztuki, to wydarzenie właśnie dla Ciebie! Czekamy do 5 kwietnia, szczegóły u góry naszego profilu na FB!

03/04/2026

Zostały 3 dni naboru na 5. Salon Wiosenny.

Hanna Wiśniewska, Bliżej nieba i To nie sen. Dwie prace, które łączy intensywność koloru i wyraźna, niemal materialna obecność farby.

"Bliżej nieba" to obraz budowany warstwowo, architektoniczne formy wyłaniają się z jasnej, pastelowej materii. Miękkie błękity, róże i rozbielone zielenie tworzą przestrzeń lekką, niemal unoszącą się, choć jednocześnie mocno osadzoną w fakturze. To miejsce gdzieś pomiędzy realnością a wyobrażeniem, jak wspomnienie miasta, które rozpływa się w świetle.

"To nie sen" jest bardziej bezpośredni, gęstszy, intensywniejszy. Dominują tu żywe zielenie, kontrasty i dynamiczne pociągnięcia, które budują formę ryby, motywu jednocześnie konkretnego i symbolicznego. Obraz pulsuje energią, a gruba warstwa farby nadaje mu niemal rzeźbiarski charakter.

Obie prace łączy malarska swoboda i odwaga w operowaniu kolorem, raz prowadząca w stronę wyciszonej, świetlistej przestrzeni, innym razem w kierunku ekspresyjnego, niemal pierwotnego gestu.

Wszystkiego dobrego !

02/04/2026

Do niedzieli czekamy na zgłoszenia na 5. Salon Wiosenny, czyli Ogólnopolski Przegląd Sztuki w galerii Operis.Artis.

Kończymy powoli przegląd czwartego Salonu. Dziś Nina Zielińska-Krudysz, Dialogi Wewnętrzne VIII i Dialogi Wewnętrzne IX. Dwie prace, które zamiast opowiadać jedną historię, rozszczepiają ją na wiele głosów, nakładających się, czasem sprzecznych, ale nieustannie obecnych.

Dialogi Wewnętrzne VIII budują napięcie poprzez zestawienie twarzy, realistycznych, a zarazem jakby nadkruszonych, pękających, wchodzących w siebie nawzajem. Fragmenty postaci przenikają się z zapisem gestu, śladem pisma, strukturą materii. Pojawia się tu wrażenie pamięci, która nie jest linearna, raczej poszarpana, pełna luk i nadpisań. Nawet ptak, unoszący się z boku, wydaje się częścią tego wewnętrznego pejzażu, jak myśl, która na chwilę odrywa się od ciężaru reszty.

Dialogi Wewnętrzne IX idą w stronę jeszcze większego zagęszczenia. Twarze mnożą się, deformują, zbliżają do siebie, jakby próbowały się porozumieć, ale jednocześnie każda pozostaje osobna. Pojawiają się mocniejsze kontrasty, intensywniejsze akcenty barwne, a całość nabiera rytmu, niemal pulsuje. To już nie tylko zapis wewnętrznego dialogu, ale raczej jego natłok, moment, w którym głosy zaczynają się nakładać i trudno je rozdzielić.

Obie prace funkcjonują jak wizualne zapisy świadomości, nieuporządkowane, wielowarstwowe, pełne śladów tego, co było i tego, co dopiero się pojawia. To nie są obrazy do „odczytania”, raczej do wejścia w ich strukturę i odnalezienia w niej własnych, wewnętrznych rozmów.

pozdrawiamy autorkę i wszystkich .
galernicy

01/04/2026

Szukasz miejsca, w którym pokażesz swoją sztukę? My szukamy Ciebie! Nabór trwa, do zobaczenia w Antoninie! Szczegóły w przypiętym poście na naszym profilu.

31/03/2026

Nagrody 5. Salonu Wiosennego...

Z roku na rok konsekwentnie budujemy wartość nagrody Grand Prix, zarówno symbolicznie, jak i realnie. Do tej pory przyznaliśmy ją czterem artystom, tworząc grono wyjątkowych laureatów.

Laureat Grand Prix otrzyma:
• nagrodę finansową 2000 zł
• indywidualną wystawę w Pałacu Myśliwskim w Antoninie w 2027 r.
oraz
• autorską statuetkę Grand Prix: żywe drzewko, osadzone w donicy wykonanej z drewna tego samego gatunku 🌱 To dla nas ważny symbol, wzrostu, ciągłości i relacji między naturą a twórczością.

Poza Grand Prix Jury przyzna również wyróżnienia oraz nagrody ufundowane przez partnerów galerii.

Przypominamy, że nabór prac trwa do 5 kwietnia.
Do zobaczenia na 5. Salonie Wiosennym!

31/03/2026

Przypominamy, że trwa nabór prac na 5. Salon Wiosenny, ale wracamy jeszcze do czwartego.

Marta Ruszczyńska-Zielińska, Szept i Przebudzenie. Dwie prace niezwykle subtelne.

Szept budowany jest z miękkich, półprzezroczystych warstw, które przenikają się, tworząc formę, która tylko momentami sugeruje figurę. Linie są delikatne, jakby rysowane na granicy zaniku, a całość przypomina coś, co dopiero się wyłania albo właśnie znika.

Przebudzenie idzie krok dalej, struktura jest tu bardziej zdecydowana, pojawia się wyraźniejszy kontrast i głębia. Ciemniejsze partie tła wydobywają jaśniejsze formy, które zaczynają się organizować, choć wciąż pozostają płynne i nieostateczne. Jest w tym ruch, przejście, moment, w którym obraz zaczyna „łapać” własną formę, ale jeszcze jej nie domyka.

W obu pracach pojawia się motyw kwiatów, nie jako wyraźny temat, lecz jako coś wpisanego w strukturę obrazu. Ich obecność jest subtelna, niemal ukryta, jakby wyrastały z samej materii malarskiej, spinając oba obrazy w jedną, cichą opowieść o kruchości i trwaniu.

pozdrawiamy i autorkę.
galernicy

28/03/2026

pozostało 9 dni naboru prac na 5. Salon Wiosenny.

Galeria Operis.Artis w Antoninie zaprasza artystów do zgłaszania prac na wystawę „5. Salon Wiosenny”.

23/03/2026

Przypominamy, że trwa nabór na 5. Salon Wiosenny, na zgłoszenia czekamy do 5 kwietnia. Dziś wracamy jeszcze do czwartego.

Małgorzata Zbroińska-Piątek, Jesienią I oraz Opadanie. Dwie prace, które zamiast opowiadać wprost, raczej osadzają nas w procesie, powolnym, organicznym, nie do końca kontrolowanym.

"Jesienią I" rozlewa się szeroko, jakby była zapisem śladu, który powstaje sam, poprzez nasiąkanie, spływanie, odkładanie się materii. Ciemne, ziemiste plamy układają się w coś na pograniczu pejzażu i zapisu pamięci. Są tu struktury przypominające rozkład, przemianę, ale też coś pierwotnie naturalnego, jakby obraz nie był malowany, tylko „wydarzył się” na powierzchni.

"Opadanie" jest bardziej skupione, gęstsze, niemal dotykalne. Warstwy zdają się narastać i kruszyć jednocześnie, jakby materia nieustannie przechodziła z jednej formy w drugą. Pojawiające się jaśniejsze fragmenty przypominają resztki, ślady, coś, co pozostało po procesie zanikania. To obraz bardziej intymny, zamknięty, ale też intensywnie fizyczny w odbiorze.

Obie prace łączy myślenie o obrazie jako o zapisie czasu i przemiany, bardziej procesu niż przedstawienia.

Dobrego tygodnia @
pozdrawiamy, galernicy.

20/03/2026

Czas start!

PIĄTY SALON WIOSENNY przed nami! Na zgłoszenia, jak co roku czekamy pod adresem [email protected] - czas do piątego kwietnia! Czekamy na Was! Do zobaczenia!

Regulamin w komentarzu pod postem.

20/03/2026

Zbliżamy się do końca 4. Salonu Wiosennego. Dziś Jerzy Wiśniewski, Niebieska sukienka oraz Zatopiona w czerwieni. Dwa obrazy, dwa stany, jakby dwa różne napięcia tej samej opowieści.

"Niebieska sukienka" rozwija się powoli, w chłodnych, zielono-niebieskich warstwach, z których stopniowo wyłania się postać. Nie jest ona do końca uchwytna, raczej przeczuwana niż widziana, jakby zanurzona w pamięci, która nie chce się w pełni odsłonić. Gęsta, niemal ciężka materia malarska buduje tu wrażenie ciszy i skupienia, ale też pewnej niepewności.

"Zatopiona w czerwieni", intensywna, nasycona, niemal przytłaczająca. Czerwień staje się tu żywiołem, który pochłania formę i rozmywa granice. Postać znów tylko się pojawia i znika, jakby rozpuszczona w emocji. Jest w tym więcej niepokoju, więcej gwałtowności, ale też płynność, która nie pozwala zatrzymać obrazu w jednym znaczeniu.

To malarstwo balansujące między figurą a abstrakcją, między tym, co widzialne, a tym, co dopiero się wyłania.

pozdrawiamy Jerzego i
Wieczorem startujemy z naborem na 5. Salon Wiosenny.
galernicy

17/03/2026

W tym tygodniu ruszamy z naborem prac na 5. Salon Wiosenny. Dziś kontynuujemy czwarty.

Wiesław Wojciechowski i „Małe Marzenie” (akryl na płycie) to praca, która przyciąga uwagę intensywnym kolorem i wyrazistą, graficzną formą. Portret kobiety został tu uproszczony, niemal przekształcony w znak, zbudowany z płaskich plam barwnych i mocnego konturu. Żywe kolory i geometryczne tło nadają kompozycji rytm, przywołując skojarzenia z estetyką pop-artu i ilustracji.

Mimo tej syntetyczności obraz nie traci lekkości, przeciwnie, tytułowe „małe marzenie” wybrzmiewa w nim jako coś prywatnego, subtelnego, ukrytego za zamkniętymi powiekami i delikatnym uśmiechem postaci.

Dobrej nocy
galernicy