Jakie są godziny otwarcia?

Środa 12:00 - 17:00 Czwartek 12:00 - 19:00 Piątek 12:00 - 19:00 Sobota 12:00 - 19:00 Niedziela 12:00 - 17:00

Centralne Muzeum Włókiennictwa / Central Museum of Textiles

Name: Centralne Muzeum Włókiennictwa / Central Museum of Textiles
Address: Piotrkowska 282, Łódź, 93-034, PL
Telephone: +48426832684
Price range: $
Rating: 4.4

Strona główna
Polska
Łódź
Centralne Muzeum Włókiennictwa / Central Museum of Textiles

Wszystko o tkaninie. U nas spotykają się sztuka, moda, design i dziedzictwo włókienniczej Łodzi. Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi istnieje od 1960 r.
(422)

Ulokowane w okazałym kompleksie klasycystycznych budynków Białej Fabryki Ludwika Geyera, jest obecnie największym muzeum włókiennictwa w Europie. Stosunkowa młoda kolekcja obejmuje różnorodne eksponaty związane z włókienniczym procesem produkcyjnym: narzędzia, maszyny i dokumenty dawnych zakładów produkcyjnych, papiery wartościowe spółek włókienniczych, projekty tekstyliów, tkaniny unikatowe, prze

mysłowe i ludowe, odzież i akcesoria strojów. W świecie sztuki współczesnej muzeum słynie jako organizator Międzynarodowego Triennale Tkaniny, obecnie najstarszej, największej i najbardziej uznanej w swoim rodzaju na świecie wystawy promującej sztukę realizowaną w medium tkaniny. Atrakcyjna przestrzeń muzeum odnowiona z wyjątkowym poszanowaniem historii obejmuje również Łódzki Park Kultury Miejskiej (dawniej Skansen Łódzkiej Architektury Drewnianej). Wystawy stałe:
- Mɪᴀsᴛᴏ–Mᴏᴅᴀ–Mᴀsᴢʏɴᴀ
- "Łódzkie mikrohistorie. Ludzkie mikrohistorie"
- "Sala maszyn w ruchu"

Przy muzeum, w zabytkowym budynku Łaźni, otwarta jest restauracja Marco Bistro. Regulamin korzystania z mediów społecznościowych Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi:
https://cmwl.pl/public/informacje/regulamin-korzystania-z-mediow-spolecznosciowych,364

The Central Museum of Textiles has been in existence since 1960. Nestled in a magnificent complex of neoclassical buildings that comprised Ludwig Geyer’s White Factory, it is now the largest textile museum in Europe. The museum’s relatively young collection includes a variety of items related to the textile production process: tools, machines, historic documents of the factory, manufactured textiles, textile designs and sketches, industrial and folk fabrics, tapestry, clothing and accessories. In the world of contemporary art, this museum is famous as the organizer of the International Triennial of Tapestry, now the oldest, largest and most recognized exhibition of "fiber art" in the world. This attractive, renovated museum space with a unique respect for history, includes Łódź City Culture Park and the Interactive Museum “The Boiler Room”. Permanent exhibitions:
- Cɪᴛʏ-Fᴀsʜɪᴏɴ-Mᴀᴄʜɪɴᴇ
- „Microhistories. Łódź and its people”

http://www.cmwl.pl

15/06/2026

Za każdą wystawą kryje się sztab ludzi! Dlatego dzisiaj dziękujemy całej muzealnej ekipie, która od miesięcy pracowała przy ekspozycji „Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć.🏅

Wszystko zaczyna się od kolekcji muzealnej i wizji kuratorskiej. Wizję przekłada na rzeczywistość osoba projektująca architekturę i aranżację wystawy.🏛️

W tle są setki działań całego zespołu: wnioski, granty, sponsoring, harmonogramy, umowy, logistyka, technika, produkcja, prace wydawnicze, współpraca z mediami, kontakty z projektantami, prace konserwatorskie, opracowanie zbiorów, program towarzyszący i edukacja. Ale też rzeczy prozaiczne, a niezbędne dla Waszego komfortu: porządek, klimatyzacja, bilety online czy sprawna obsługa przy kasie.

Cytując klasyka, to wszystko „samo się nie zrobi”! Co więcej, nie zrobi się bez zaangażowania, poczucia odpowiedzialności i skupienia na wspólnym celu. Nie zawsze jest łatwo, ale zawsze staramy się dać Wam jak najlepszy efekt końcowy.🏆

✨Byliście, widzieliście? Dajcie znać, jak nam wyszło tym razem!

14/06/2026

Wernisaż wystawy „Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć” za nami!
To wspaniałe, że mogliśmy spędzić ten wieczór w tak doborowym towarzystwie i z tak dużą liczbą odwiedzających. 🎉

Spójrzcie na pierwszą relację z wydarzenia!📸

Dziękujemy za przybycie! Koniecznie opowiedzcie, jak wrażenia?
__
Zdjęcia HaWa

13/06/2026

Trwa wernisaż wystawy „Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć” i energia jest niesamowita pomimo deszczowej aury! ❤️‍🔥

Zapraszamy do g. 21:00. Bawcie się dobrze, oznaczajcie nas i podziwiajcie największą ekspozycję polskiej mody XXI w. 🙌

10/06/2026

Gosia Baczyńska to jedna z najważniejszych postaci polskiej mody. Była pierwszą polską projektantką zaproszoną do udziału w Paris Fashion Week podczas oficjalnego kalendarza prêt-à-porter. Na wydarzenie wróciła z kolejnymi kolekcjami - w sumie zaprezentowała w Paryżu cztery kolekcje. 💥

W kreacji Gosi Baczyńskiej księżna Kate pojawiła się podczas oficjalnej wizyty w Polsce. Olga Tokarczuk odebrała Nagrodę Nobla w sukni projektantki. Także Dita Von Teese, światowa ikona burleski, wybrała białą suknię zaprojektowaną przez Gosię.

Projektantka tworzy nie tylko kolekcje mody, ale również kostiumy dla teatru, baletu czy opery. Współpracowała m.in. z Operą Narodową, dla której zaprojektowała kostiumy do „Traviaty” w reżyserii Mariusza Trelińskiego.

Jej sylwetki często mają mocny rys architektoniczny: wyraziste ramiona, rozbudowane formy i bogate faktury. Charakteryzuje je duża ilość elementów dekoracyjnych, haftów i koronek, ale całość pozostaje spójna i świadomie skomponowana.

Na wystawie „Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć” zaprezentowane zostaną projekty z kolekcji „Yalta”, w której Gosia Baczyńska odwołuje się do doświadczeń własnej rodziny. Jej bliscy po konferencji jałtańskiej musieli opuścić Kresy Wschodnie i osiedlić się na nowo przyłączonych ziemiach zachodnich Polski. 🕊️

Kolekcja jest wizualną metaforą przekroju społeczności zmuszonej do migracji. „Yalta” łączy suknie przywołujące dawne stroje arystokracji, mundury oraz charakterystyczne pikowane kurtki robotnicze. Można w niej dostrzec elementy wycinanki inspirowane sztuką ludową Kresów, wojskowe kołnierze i odznaczenia.

Gosia, witamy na pokładzie! A Was zapraszamy na wernisaż już w tę sobotę! 🥳

13.06 / 16:00 / Piotrkowska 282

10/06/2026

🚨 Jeśli planujecie nas odwiedzić w weekend, koniecznie przeczytajcie! Informujemy o zmianach w organizacji zwiedzania, które wynikają z przygotowań do otwarcia nowej wystawy:

Piątek (12 czerwca) – muzeum nieczynne dla zwiedzających.

Sobota (13 czerwca) – otwieramy muzeum o godzinie 16:00 wernisażem wystawy „Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć”. Wydarzenie potrwa do 21:00 i jest bezpłatne. W tym czasie wystawy stałe nie będą dostępne do zwiedzania. Do godziny 16:00 muzeum będzie nieczynne.

Niedziela (14 czerwca) – wracamy do standardowych godzin pracy, zapraszamy od 11:00 do 17:00. Wszystkie wystawy będą dostępne. ✌️

08/06/2026

Poruszało się niczym pocisk i było częstą przyczyną wypadków. 🤕

Mowa o czółenku tkackim, które było częścią krosien mechanicznych XIX i XX wiecznych. Wykonany z drewna i wzmocniony na końcach metalowymi okuciami element ważył około 400 gramów, lecz bywały też i o wiele cięższe. Uderzane bijakiem krosna, przelatywało przez przesmyk między nićmi z prędkością 60 km/h, zostawiając za sobą wątek i tworząc splot tkaniny.

Jak takie narzędzie mogło być realnym zagrożeniem dla ludzi? Warunki pracy robotników na halach fabrycznych były niezwykle surowe. Jedna tkaczka musiała pracować na kilku krosnach jednocześnie. Nić ukryta wewnątrz czółenka kończyła się po zaledwie kilku minutach, a praca wymagała ciągłego pośpiechu i absolutnej koncentracji. Dopóki czółenko pracowało wewnątrz krosna, wszystko było w porządku.

Wystarczyła jednak chwila nieuwagi lub zmęczenia, drobny błąd, usterka bijaka, rozpędzone czółenko zrywało wtedy nici lub wyskakiwało z krosna i z siłą pocisku leciało przez halę fabryczną. W gęsto ustawionych rzędach maszyn, robotnicy nie mieli szans na ucieczkę przed uderzeniem.

Jeśli ciekawi Was temat warunków pracy w fabrykach włókienniczych, zajrzyjcie do naszej Sali Maszyn w Ruchu. Zobaczycie tam nadal działające krosna i dowiecie się, dlaczego włókiennictwo był przemysłem lekkim tylko z nazwy. 🏭

07/06/2026

Jan F. Chodorowicz to absolwent Central Saint Martins zafascynowany uniformami. Estetykę strojów roboczych łączy z futurystyczną formą i zmysłowym podejściem do sylwetki. W swoich projektach uwypukla cielesność i zaciera binarne podziały płciowe. A jego znakiem rozpoznawczym stał się kobaltowy kolor kojarzony właśnie z odzieżą roboczą. 👨‍🔧

Charakterystyczne dla Chodorowicza są też detale - pasy, metalowe elementy i surowe wykończenia. Budują one napięcie między funkcjonalnością a modową estetyką. Inspiracje czerpie z kultury pracy, konstruktywizmu i wizualności współczesnych miast. Efektem jest moda mocna i wyrazista. ⚙️

Twórczość projektanta wybrzmiewa szczególnie mocno w przestrzeni naszego muzeum związanego właśnie z historią przemysłu, pracy i robotniczych uniformów. Na nadchodzącej wystawie zobaczymy, jak współczesna moda spotyka się z tym dziedzictwem w nowej, odważnej formie. 💥

Jan, witamy na pokładzie! A Was zapraszamy na wernisaż 13 czerwca!

Fot. Ania Jankiewicz

Adres

Piotrkowska 282
Łódź
93-034

Godziny Otwarcia

Środa	12:00 - 17:00
Czwartek	12:00 - 19:00
Piątek	12:00 - 19:00
Sobota	12:00 - 19:00
Niedziela	12:00 - 17:00

Telefon

+48426832684

Strona Internetowa

http://www.cmwl.pl/

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Centralne Muzeum Włókiennictwa / Central Museum of Textiles umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.