Anne van den Heuvel - Art & Design

01/09/2026

🤪 OH WAT KNAP ANNE, DAT JE DAT ALLEMAAL ALLEEN DOET.

Nou weet je, ik kan het heelzekerweten echt niet allemaal alleen. Jij wel?

Mensen zien mij vaak als een superzelfstandige vrouw die haar eigen boontjes wel dopt. En om de haverklap hoor ik: “Wat knap dat jij dat allemaal alleen doet.”

Nou bén ik vrij veel alleen en doe ik vrij veel alleen. Dat komt vooral doordat ik goed met mezelf door één deur kan, wat kluizenaarsscales heb en ik nou eenmaal zo’n soort van ‘eenzaam beroep’ heb gekozen als eenpitter in mijn ontwerp/kunstenaarspraktijk.

Mijn leven zou er echter compleet anders uitzien zonder de mensen om mij heen.

Mijn moeder, mijn vader en mijn zoon Indigo helpen mij met grote regelmaat. We zeggen soms gekscherend: het lijkt wel een familiebedrijf. En er zijn nog veel meer mensen die regelmatig hun handen uitsteken of die ik vraag of inhuur om mij ergens mee te helpen.

Dus ik dacht: het wordt eens tijd om jullie de komende tijd kennis te laten maken met mijn hulpbronnen. Met de mensen die achter de schermen meehelpen, meedenken, oplossen, dragen, bouwen, na**en, tellen, adviseren, luisteren en inspringen.

Misschien is zelfstandigheid uiteindelijk ook weten wie je kunt bellen en … die ook daadwerkelijk durven bellen. Want ja hoor, ook hier in huis liggen klusjes soms veel te lang te wachten omdat ik eerst denk dat ik ze zelf wel ga oplossen en vervolgens veel te laat iemand bel die het waarschijnlijk binnen 20 minuten gefixt heeft.

Dus ja, ik kan veel en ik doe heel veel zelf, ik kan en doe het allerminst alleen.

Daarbij geloof ik dat mensen het beste dingen kunnen doen waar ze goed in zijn. En dat ik het beste de dingen kan doen waar ik goed in ben. Er zijn namelijk heel veel dingen die andere mensen serieus heel veel beter kunnen dan ik 🙃🤣 En dat is toch fijn. Je hoeft als mens tenslotte ook niet helemaal overal goed in te zijn om veel dingen voor elkaar te krijgen.

Ik ben benieuwd. Hoe zit dat bij jou? Ben jij goed in hulp vragen en dingen uit handen geven? Of probeer jij alles zelf te fixen en uit te vogelen?

27/08/2026

OF IK SPECIALE INSPIRATIE BRONNEN HEB? JA ZEKER, EEN STUK OF 10.000.

Vandaag het vervolg van de interview vraag van gisteren voor het tijdschrift Stitch & Quilt.

“Inspiratiebronnen” is voor mij eigenlijk een te klein begrip. Ik heb al jaren dezelfde onderstroom. Structuur, ritme, logica, herhaling, natuur versus cultuur, reizen, wandelen, leren, taal, mensen en materiaal keren steeds terug. Inspiratie is overal en geïnspireerd leven komt van binnenuit. Althans dat geloof ik.

En daar hoort soms wat rebellie bij. Niet rebellie om dwars te zijn. Eerder mijn behoefte om vanzelfsprekendheden open te breken, andere vragen te stellen en proefondervindelijk te ontdekken wat er óók mogelijk is, dromen, durven, doen, omwegen maken, leren van ervaringen en mij moeilijk in 1 discipline laten vangen.

ZEG ANNE, HEB JE SPECIALE INSPIRATIEBRONNEN OF DRIJFVEREN?
Mijn grootste drijfveer? Dat is natuurlijk: DE WERELD MOOIER KLEUREN.
In de allerbreedste zin van het woord.
Dat gaat voor mij veel verder dan mijn kunstenaarschap. Het gaat over hoe ik probeer te leven. Hoe ik omga met mijn medemensen, met de aarde en met mezelf. Dat laatste is overigens een voortdurend leerproces. 😉

Ik wil iets toevoegen. Iets mooier, liefdevoller, beter, zachter, slimmer, kleurrijker of betekenisvoller achterlaten dan ik het aantrof. Dat kan een kunstwerk zijn, een ruimte, een gesprek, een ontmoeting, een idee of iets heel kleins voor iemand die toevallig mijn pad kruist.
Inspiratie vind ik eigenlijk overal. Dat is ook niet iets wat ik uit en aan kan zetten. Het is er gewoon. Altijd. Geïnspireerd leven komt voor mij vooral van binnenuit. Het is een soort onzichtbare, rusteloze, bedachtzame, spontane, soms nagenoeg orgastische kracht die me voortdurend laat kijken, zien, voelen, onderzoeken, leren, spelen, creëren, dromen, durven en doen.

Ik kan volledig gefascineerd raken door boomschors, wortelstelsels, aardlagen, mossen, water, licht, architectuur, oude ornamenten, mozaïeken, een stuk textiel, een bijzonder gebouw, de manier waarop mensen zich gedragen of een maatschappelijk vraagstuk waarvan ik denk: hè? Waarom hebben we dit eigenlijk zo georganiseerd?
Structuren fascineren me al mijn hele leven. Structuren in de natuur en structuren die wij als mensen maken. Ritme, logica, herhaling, verhoudingen, contrast, overlapping en gelaagdheid. Ik kan kilometers lopen en tegelijkertijd millimeters bereizen. Juist in heel kleine dingen kunnen complete werelden zitten.

En ik leer verschrikkelijk graag. Kunst, psychologie, filosofie, kleurpsychologie, neuro esthetiek, akoestiek, architectuur, natuur, welzijn, Feng Shui, oude wijsheden, nieuwe wetenschap, vakmanschap, maatschappelijke ontwikkelingen… gooi het bij mij maar op tafel. Ik vind het heerlijk om kennis uit totaal verschillende werelden bij elkaar te brengen en vervolgens verbanden te ontdekken die eerst helemaal niet zo vanzelfsprekend leken.

Daar zit trouwens ook een behoorlijke rebel in mij.
Ik neem dingen zelden klakkeloos aan omdat “we het nu eenmaal zo doen”. Dan word ik juist nieuwsgierig. Waarom doen we het zo? Voor wie werkt dit eigenlijk? Wat gebeurt er als we het omdraaien? Wat zien we over het hoofd? Kan het menselijker? Gezonder? Mooier? Slimmer? Liever? Leuker? Minder omslachtig? Kan kunst hier iets zichtbaar maken wat we vanuit de gebruikelijke invalshoek missen?

Ik houd van die plekken waar het een beetje schuurt. Misschien komt daar ook mijn behoefte vandaan om me nooit helemaal in 1 hokje te laten stoppen. Autonome kunst, design, textiel, kleur, akoestiek, interieur, wetenschap, welzijn, Community Art, maatschappelijke vraagstukken… Voor mij zijn het helemaal geen afzonderlijke werelden. Ze gaan allemaal over hoe wij als mens leven, waarnemen, voelen en ons verhouden tot onze omgeving en tot elkaar. We hebben het 24/7 met elkaar te doen hè, hier op onze aardkloot. Laten we dat dan in ieder geval proberen zo mooi als mogelijk te doen als intentie!

Mensen zijn daarin een enorme inspiratiebron. Ik werk graag mét mensen en vóór mensen. Ik kan geraakt worden door hun verhalen, hun eigenaardigheden, hun kwetsbaarheid, hun veerkracht en hun totaal verschillende manieren om naar dezelfde werkelijkheid te kijken. Tegelijkertijd kan ik een behoorlijke sociale tax ervaren en zijn er/ken ik maar een klein aantal mensen waarmee ik me hele dagen zou kunnen omgeven.

De natuur blijft natuurlijk mijn onuitputtelijke bibliotheek. Als ik loop, komt mijn hoofd tot rust en in beweging. De traagheid van mijn stappen tegenover de snelheid van mijn brein werkt wonderlijk goed. Ik kijk naar de wind door het gras, patronen in boomschors, wolken, water, kleuren, seizoenen, groei en verval. De natuur laat voortdurend zien dat schoonheid en imperfectie, orde en chaos prima tegelijkertijd kunnen bestaan en dat groei en verval zelfs op hetzelfde moment kunnen plaatsvinden.

Uiteindelijk zit er echt niet in alles wat ik doe een diepere betekenis. Ik ben gewoon een mens zoals ieder ander en in dit leven heb ik kennelijk de afslag ‘creatief ondernemer’ genomen. Wie weet ben ik in een parallel universum wel een bioloog, piraat, prinses… weten wij veel…

Wel wil ik met alles wat ik doe onderzoeken wat er mogelijk is.
Wat kan kunst dóén? Wat doet kleur met ons? Wat doet een ruimte met ons welzijn? Hoe beïnvloedt geluid ons? Hoe kan materiaal een herinnering dragen? Hoe kunnen kunst en creativiteit mensen verbinden? Hoe kan een kunstenaar een totaal ander perspectief openen binnen een complex maatschappelijk vraagstuk?
Dus speciale inspiratiebronnen? Jazeker. Een stuk of 10.000.
Mijn nieuwsgierigheid is waarschijnlijk de motor. Mijn rebelse aard zorgt dat ik vragen blijf stellen. Mijn liefde voor mensen en de aarde geeft richting.
En DE WERELD MOOIER KLEUREN is uiteindelijk waarom ik het allemaal doe.

Dus. of ik speciale inspiratiebronnen heb? Jazeker. Een stuk of 10.000.

Mijn nieuwsgierigheid is waarschijnlijk de motor. Mijn liefde voor de aarde, mensen en schoonheid de richting.

En DE WERELD MOOIER KLEUREN is uiteindelijk waarom ik het allemaal doe.

25/08/2026

🧑🏼‍🎤 “Grappig (of verdrietig) genoeg bracht een heel praktische levenskeuze me daarmee terug bij het materiaal waarmee mijn leven ooit begon.”

Ik werd tijdens de opening voor een interview gevraagd voor een tijdschrift. Of ik binnenkort tijd had voor een interview. Vandaag was het tijd. Ik luisterde me terug en schreef het uit. In delen.

Het tijdschrift heet Stitch & Quilt.

HEY ANNE, HOE BEN JIJ BEGONNEN? EN WAAR KOMT JOUW CREATIVITEIT EN INSPIRATIE VANDAAN? 🧑🏼‍🎤

Jeetje dat is toch niet 1 vraag toch zeker? Alleen hierover kan ik al een heel boek vullen.

Eigenlijk begon het al heel, heel lang voordat ik wist dat ik kunstenaar zou worden. Ik wist überhaupt niet eens dat dat een beroep was of iets wat ik kon worden!

🧵Mijn eerste 4 levensjaren groeide ik letterlijk op tussen textiel, materialen, kleur en vakmanschap. Mijn moeder was coupeuse en mijn vader woningstoffeerder en meubelmaker. Stoffen, garens, gereedschappen, meubels, maken en opnieuw maken waren onderdeel van mijn dagelijkse omgeving.
Mijn ouders verkochten ook antiek. Het kon zomaar gebeuren dat een kast uit ons huis werd verkocht werd alvorens die al opnieuw ingericht was. En ook werd er altijd gebouwd en gesjouwd.

Materiaal was misschien eigenlijk al mijn moedertaal voordat ik begreep dat ik daar later mijn werk mee zou maken.

Toen ik 4 jaar was, verruilden mijn ouders hun stoffige bestaan voor een café en slijterij in een historisch pand. De zaak was open van 08.00 tot 02.00 uur. Mijn broertje en ik groeiden dus op met een enorme vrijheid, in een huis met zoveel geschiedenis en energie dat ik daar van alles uit oppikte.

Achteraf gezien ontwikkelde ik daar een sterk intuïtief waarnemingsvermogen, iets wat destijds de komende 18 jaar steeds verder groeide en wat nog altijd een belangrijk onderdeel vormt van hoe ik naar mensen, materialen en ruimtes kijk.

Mijn ouders konden alles maken dus wij leerden vanzelf dat wij dat ook konden. Als ik mijn kamer wilde veranderen, mocht ik zelf naar de verf en behangwinkel en vervolgens aan de slag. Dat resulteerde ook weleens in een ziekenhuisbezoek met verf in mijn oog, al werd ik er uiteindelijk vrij handig van.

Als het regende tekende ik weleens, maar niet noemenswaardig vaak, ik speelde veel met lego (blokjes!!!!) En verder was ik vooral een buitenkind. Hutten bouwen, ravotten met de kinderen uit de buurt, zwemmen voordat school begon en veel en fanatiek sporten.

In mijn tienerjaren was ik vooral een ontdekker. Tegelijkertijd ‘moest’ ik mezelf langzaam transformeren van een zeer zeer beschouwend verlegen, hoogbegaafd meisje dat een ware kunst had gemaakt van onderpresteren om vooral zo min mogelijk op te vallen. Dat laatste lukte natuurlijk ook weer niet helemaal. Want wel een enorme doener zijn en vanalles kunnen en durven … stond daarmee in flink contrast.

Na flink wat omzwervingen in het middelbaar onderwijs besloot ik in ieder geval 1 ding: ik zou ondernemer worden.

Bij mijn baantje stuurde ik de winkeleigenaar rustig op vakantie, ik werkte graag zonder baas. 🤪

Over de precieze richting twijfelde ik. Het CIOS, fysiotherapie, kapper, er kwam van alles voorbij. Uiteindelijk werd het een mode studie, met het idee een eigen modelabel en maatkledingboutique te beginnen.
Mijn docenten zagen kennelijk iets anders aankomen. Nog voordat ik mijn opleiding had afgerond, joegen ze me richting de academie. Daar kreeg ik te horen: “Jongedame, ga jij eerst die opleiding maar eens afmaken. Aan je talent zal het niet liggen, wij gunnen jou eerst wat stevigheid.” Lucky me!

Op mijn 21ste startte ik aan St. Joost in Breda. Ik volgde een dubbele studierichting, Mode en Mode Illustratie. Tegen de tijd dat ik zou afstuderen, struikelde ik over een flinke levenservaring op mijn pad en besloot ik radicaal van richting te veranderen.

Monumentale Kunst werd het.
Uiteindelijk volgde ik ruim 8 jaar kunstonderwijs en studeerde ik cm laude af aan St. Joost in Breda.

Sinds 2001 heb ik mijn eigen ontwerp en kunst praktijk. Die praktijk was aanvankelijk lekker breed. Grote muurschilderingen vormden mijn corebusiness.
Daarnaast deed ik trendresearch voor de Vlaamse textielindustrie, realiseerde ik werken in rubber, kunststof en metaal, verzorgde ik styling voor events en beurspresentaties en maakte ik met een team grafische uitingen voor bedrijven. Ik vond die veelzijdigheid fantastisch.

Toen ik in 2006 moeder werd van mijn zoon Indigo en even later uit elkaar ging met zijn vader, mijn levenspartner en compagnon, heb ik eens goed achter mijn oren gekrabd. Ik leidde een behoorlijk reizend bestaan en werkte bijna fulltime op locatie. Dat ging niet samen met een baby in mijn uppie.

Er volgden een paar pragmatische keuzes. Terug naar mijn roots rondom Den Bosch. Werk ontwikkelen waarvoor ik niet in hotels of lange dagen van huis hoefde te verblijven. Zo ben ik me op textiel gaan focussen want dat kon ik voornamelijk vanuit mijn atelier en studio aan huis maken.

Dus grappig (of verdrietig) genoeg bracht een heel praktische levenskeuze me daarmee terug bij het materiaal waarmee mijn leven ooit begon.

Kleur, intentie, vorm en materiaal vormen nog steeds een rode draad in mijn werk. Tegelijkertijd gaat mijn kunstenaarschap veel verder dan textiel. Het gaat over mensen, ruimte, welzijn, akoestiek, identiteit, maatschappelijke vraagstukken en verbinding.

Mijn creativiteit ontstaat vooral door werkelijk te kijken, zien, voelen, ervaren.
Ik ben ontzettend nieuwsgierig en wil op diepere lagen begrijpen wat er gebeurt. Ik observeer mensen, ruimtes, natuur, gedrag, systemen, kleuren, materialen en maatschappelijke ontwikkelingen. Vaak zie ik verbanden die op het eerste gezicht weinig met elkaar te maken hebben.

Daar begint voor mij kunst.

16/08/2026

JE INTERIEUR WERKT 24/7 VÓÓR OF TEGEN JE …

Kleuren. Energie. Licht. Kunst. Materiaal. Akoestiek. Richting. Indeling. Alles bepaalt hoe je een ruimte ervaart en wat die ruimte met je doet.

Een fijne ruimte kan energie geven, rust brengen, creativiteit stimuleren, focus ondersteunen, mensen verbinden en bijdragen aan welzijn.

Hoe werkt jouw ruimte voor jou?

Past je plek bij hoe je wilt leven en werken?

Ik help mensen en organisaties om kunst, kleur, akoestiek en ruimte zo af te stemmen dat hun omgeving 24/7 voor hen werkt.

Ik word enthousiast van een sociaal vraagstuk, een akoestische uitdaging, een ingewikkelde wand of een ruimte waarvan je voelt: hier zit zóveel meer in. ‘Anne, kijk jij eens. Hier moet iets gebeuren.’ Graag.

Kijken. Voelen. Analyseren. Ontwerpen. Schuiven. Combineren. ONT-SAAIEN. Totdat het klopt.

MET PASSIE & INTUÏTIE.
In 2001 startte ik mijn kunstenaarspraktijk en ontwerpstudio. Mijn projecten ontwerp en realiseer ik op maat in opdracht èn in eigen beheer.

KLEURRAAK.
Als intuïtief coloriste volg ik mijn intentie om de wereld mooier te kleuren door het realiseren van vitaliserende kunst. Op maat. Verfijnd en afgestemd.
Ik versta de kunst om mijn werk onderdeel te laten worden van een inspirerend vreugdevol interieur. De muren gaan er van jubelen en geven energie.

KLEURKRACHT.
Kleur communiceert en inspireert. Kleur is genieten en heeft een positieve werking op het welbevinden. Door het unieke gebruik van kleur, energie, materiaal en vorm in combinatie met de intrinsieke eigenschappen van de omgeving laat ik de ruimte communiceren. Op deze manier schep ik (aan)sprekende woon en werkplekken met een eigen identiteit die mensen omgeven, inspireren en motiveren.

KLANKKLEUR.
Mijn werken worden gekarakteriseerd door kleur, gelaagdheid, reliëf en XL formaat. Ze zijn warm en zacht en hebben ook een gunstige invloed op de akoestiek. Ze zijn uitermate geschikt om toe te passen in verschillende architectonische ruimtes. Van openbare ruimtes tot persoonlijke leef en woonruimtes, ontvangstruimtes, trappenhuizen, kantoren, spreekkamers, zorginstellingen, praktijken, hotels, lobby’s …

MET KENNIS & ERVARING.
Iedere ruimte vraagt om iets unieks. Sommige ruimtes vragen om iets specifieks.
Met mijn veelzijdige werk weet ik te ont saaien. Daardoor wordt het aangenamer en spannender. Het resultaat is een ruimte met een eigen identiteit om in te wonen, te werken, te wachten, te ontspannen of gewoon te vertoeven.

NIEUWSGIERIG?
Je bent van harte welkom in mijn atelier, galerie en ontwerpstudio in ‘s-Hertogenbosch. Om te kijken, voelen, ervaren en samen te onderzoeken wat jouw ruimte nodig heeft.

DE WERELD MOOIER KLEUREN.
Wil jij jouw leven mooier kleuren en ben jij er klaar voor om jouw omgeving en daarmee jouw leven te optimaliseren?

Voel jij dat jouw interieur mag meebewegen met jouw ambities, energie en welzijn?

Ik bouw graag samen met je aan een kunst en kleurplan dat 24/7 voor je werkt en jouw succes en geluk versterkt.

22/07/2026

🎨 Ik maak kunst 🎨

Blokje voor blokje. Laagje voor laagje. Kleur voor kleur.

Tellen, bouwen, herhalen, stapelen, ordenen, verbinden. Schuiven, passen, meten, voelen, ervaren, weten. Tot ik voel: yessss! Nu klopt het!

Na ruim 25 jaar als kunstenaar te mogen werken, is en blijft dát maakproces het allermooiste onderdeel van mijn werk. Ik aan het werk in mijn atelier, omringd door alle kleuren … dat maakt mij blij! Het maken. Het zoeken. Het schuiven. Het verfijnen. Tot alles klopt. Daar kan ik volledig in opgaan. Als een monnik. Fullfocus.

En daarna volgt mijn meest favoriete moment.

De blik van mijn opdrachtgever wanneer het kunstwerk hangt en de ruimte ineens een eigen verhaal vertelt. Die stralende ogen. Het moment waarop je ziet wat kunst, kleur, materiaal, vorm en akoestiek samen doen met een ruimte én met de mensen die er wonen, werken of verblijven. De muren jubelen van energie.

Daar doe ik het voor.

Ben jij nieuwsgierig wat een op maat gemaakt kunstwerk voor jouw ruimte kan betekenen? Je bent van harte welkom in mijn atelier. Ik ontdek graag samen met je hoe kunst, kleur en akoestiek jouw ruimte een eigen identiteit kunnen geven. Bel, app, mail of dm me gerust 🎨


Anne van den Heuvel - Art & Design

16/07/2026

Zo ze hangt weer. Ons Textiel Festival community art project hangt dit keer in de breedte. Ja dat had ik zo bedacht. Wetende dat we niet overal 8 meter de lucht in kunnen. 16 meter in de breedte. Dubbelzijdig.

Gisteren openden we de tentoonstelling en wandelden er mensen met oh’s en ah’s rondom het kunstwerk. De kleurzijde aan de zichtzijde in de ruimte en de jeanszijde als je door de zaal heen op pad gaat langs het kunstwerk wat de bezoekers door de zaal heen laat meanderen …

En omdat nu elk deel op ooghoogte te bestuderen is kun je extra goed zien wat een werk het is geweest, en wat een details…

Deelnemers en vrijwilligers die gisteren bij de opening aanwezig waren, waren zichtbaar ontroerd. Gaaf om verhalen te horen. Deelnemers te ontmoeten. Bezoekers te woord te staan.

WAT ET verTELT
Water vertelt
Water telt
Wat er telt

Nu 4 weken lang te zien in Weverijmuseum Geldrop

Nu de rust en de rush wat is neergedaald van onze sprint tussen begin september en half mei blikten Hanneke Heydenrijk en ik gisteren nog een terug. En voelden we ons trots. Mission accomplished. En een waardevolle prille vriendschap rijker. Want 1 ding is duidelijk. Wij kenden elkaar voor 1 september nog niet. En … we weten wat we aan elkaar hebben … dat was een mooie ervaring, we wisten vanaf het moment dat we elkaar in de ogen keken dat we te maken hadden met een gelijke en elkaar nooit tijdens dit monsterlijk grote project in de steek zouden laten. Dat is misschien, naast alle mooie connecties die er onderling aan de tafels zijn ontstaan, misschien wel mijn mooiste geschenk… WAT ER TELT … dat dus.

Nu we het kunstwerk te water hebben laten gaan, gaan we zien waar het naar toe reizen zal. Mijn taak zit erop.
Tijd om vakantie te vieren.
Ik sta open voor nieuwe uitdagingen om mijn tijd en agenda na de zomervakantie zinvol en met liefde en passie in te vullen.

Meer weten over wat er nog meer te zien is tijdens deze expo?


https://www.weverijmuseum.nl/wondere-onderwaterwereld/

15/07/2026

Vandaag opende de expositie in Het Weverijmuseum Geldrop en werd de film over ons community-art-project, zoals STIDOC Textiel Festival die graag zag, getoond bij de expositie die tot half augustus.

De film laat een glimp zien van wat er op 21 locaties in Nederland en met zo’n 1.000 mensen gerealiseerd is …
Dank voor iedereen die mee heeft gewerkt op wat voor manier dan ook.

13/07/2026

Aanstaande woensdag om 16.00 opent de expo van ons Community Art project in Het Weverijmuseum Geldrop ... Hanneke Heydenrijk en ik zullen deelnemen aan een interview ter plekke.

Wij zijn erg benieuwd ... jij ook? Kom dan gerust kijken de komende maand of tijdens de opening (aanmelden voor de opening is verplicht)

Textiel Festival
Weverijmuseum Geldrop

Vanaf 16 juli presenteert het Weverijmuseum Geldrop de nieuwe zomertentoonstelling We nodigen je van harte uit om aanwezig te zijn bij de opening op 15 juli