みぞえ画廊　東京店　田園調布ギャラリー

02/09/2026

没後25年　糸園和三郎展

会期 : 2026年9月19日（土）ー10月4日（日）
場所 : みぞえ画廊　東京店
時間 : 10:00-18:00

🔈トークイベントのお知らせ
9月19日（土）　15:00〜
「恩師:糸園和三郎の教え」
語り手:櫻井孝美
　　　（画家、土日会代表、日本美術家連盟委員）

日本大学芸術学部美術学科にて糸園和三郎に師事した櫻井氏。卒業後はデザイナーの仕事をする傍ら絵画を制作し続け、個性的なスタイルを確立。「山梨美術協会展」協会賞や第31回安井賞を受賞する。1976年には糸園に師事した卒業生たちが「土日会」を結成。その会の代表である櫻井氏が、恩師と仰ぐ糸園和三郎から学んだ画家としての在り方、制作における考え方を当時を振り返りながら語ります。

30/08/2026

没後25年 糸園和三郎展

会期 : 9月19日-10月4日（日）
時間 : 10:00-18:00 会期中無休
場所 : みぞえ画廊 東京店

18年前の当画廊開業時に見た一枚の野の花の絵。それが私と糸園和三郎画伯との出会いであった。省略された画面の中に対象の本質に迫るように描かれた心象風景。その情感にあふれ、心に染み入る静謐で詩的な世界に一目で魅せられた。もちろんご本人に会うことはもう叶わないが、この絵を描いたのはどんな画家だったのかとご遺族や薫陶を受けた教え子たちの話を聞くにつれ、皆が敬愛してやまない人格者であった事を知る。物静かで、思慮深く、温かい。その人物に思いを馳せながら収集した作品は100に迫る。本展ではその中から厳選した約30点を展示いたします。皆様のご来廊をお待ち申し上げます。
みぞえ画廊　阿部和宣

【トークイベント】
「恩師：糸園和三郎の教え」
📅日時 : 9月19日（土）15:00～
🎤語り手:櫻井孝美（画家、土日会代表、日本美術家連盟委員）
※終了後、ささやかな懇親会を開催します。

いとぞの わさぶろう
1911年大分県中津市生～2001年東京都杉並区にて没。
師・前田寛治。独立美術協会、美術文化協会、新人画会、自由美術協会を経て、無所属。
北九州自由画室、日本大学芸術学部にて後進の指導に当たる。日本国際美術展・佳作賞、
現代日本美術展・Ｋ氏賞 他。1957年には、サンパウロ・ビエンナーレに出品。
東京国立近代美術館、神奈川県立近代美術館、大分県立美術館 他に作品収蔵。

#美術 #展覧会 #糸園和三郎

20/08/2026

このたび、パシフィコ横浜にて開催される第4回Tokyo Gendaiに出展いたします。
みぞえ画廊のブースでは、戦後の日本を代表する彫刻家の一人である豊福知徳の作品を8点出展いたします。

1925年に福岡県で生まれた豊福は、國學院大學在学中に特攻隊に志願するも終戦を迎え、郷里に帰り冨永朝堂のもとで木彫を学びます。1959年に高村光太郎賞を受賞したのち1960年「第30回ヴェネツィア・ビエンナーレ」日本代表に選ばれ、その後約40年ミラノを拠点に制作、発表を続けました。1964年にも「第32回ヴェネツィア・ビエンナーレ」に出品し、その他にも「カーネギー国際美術展」（1964）、「第8回サンパウロ・ビエンナーレ」（1965）など、数々の国際展に出品しました。その作品はペギー・グッゲンハイム美術館（ヴェネツィア）、ニューヨーク近代美術館など国内外の美術館に収蔵されています。
豊福作品の一番の特徴は、抽象的な木彫に穿たれた、リズミカルに連続、交差するたまご型の”孔”です。最初は偶然的に空いたという孔は、立体の中に虚の空間を生み出し、光や影、空気を取り込み、豊福独自の洗練されたフォルムを作り出します。
本展示は1960年代から1990年代までの木彫、鋳造作品から構成され、豊福知徳の変遷を追える内容となっています。

近年、さらに国際的な評価が高まっている彫刻家・豊福知徳。アートの歴史の中でも稀有な存在である作品群をお楽しみください。

■Tokyo Gendai 開催情報◼️

開催日時:
一般公開日
2026年9月11日 (金) 12:00 PM – 8:00 PM
2026年9月12日 (土) 11:00 AM – 6:00 PM
2026年9月13日 (日) 11:00 AM – 5:00 PM

ヴェルニサージュ
2026年9月10日 (木) 5:00 PM – 8:00 PM

会場:
横浜国際平和会議場 (パシフィコ横浜) 展示ホールC/D
〒220-0012　神奈川県横浜市西区みなとみらい1-1-1

チケット販売:
フェア公式サイトをご覧ください。
https://tokyogendai.com/

みぞえ画廊ブース:
E01

出品作家:
豊福知徳

#アートフェア #東京現代 #展覧会

20/08/2026

8/21（金）より銀座 蔦屋書店にて開催されるアートイベント「ART SESSION」に柴田七美、八頭司昂が出展いたします！
店内アートスペースにて人気作家約30名による約50点の作品が展示されます。ジャンルを超えた様々な作品が集まるこの機会にぜひお立ち寄りください。

「ART SESSION by 銀座 蔦屋書店」
会期｜2026年8月21日（金）～8月23日（日）
　　　12：00～20：00
　　　＊どなたでもご入場いただけます。
会場｜銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM
主催｜銀座 蔦屋書店
入場｜無料
お問い合わせ｜[email protected]

●21日(金)は作家が在廊いたします
柴田七美　15:00-20:00
八頭司昂　15:00-17:30

★作品の販売について　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
展示作品は、会場にて先着順での販売となります。
申込期間｜8月21日（金）12：00～8月23日（日）
※プレセールスの状況により、会期開始前に一部作品の販売が終了する場合があります。
アートのECプラットフォーム「OIL」でも一部の作品を販売します。
OIL販売期間｜8月21日（金）12：00～8月31日（月）23：59

artsession_official
銀座 蔦屋書店 アート

#銀座蔦屋 #アートセッション #展覧会 #アート

柴田七美　
(しばた なみ)

一貫して描かれる人物画。そこに現れるのは絵具の質感を生かすための造形である。脳裏にあるイメージはキャンバスで幾重にも変容し、次第に“誰でもない誰か”が形作られてゆく。近年ではそのフィクションという性質の親和性から、史実に基づく舞台演劇の内容を取り込み、実際と幻想の入り混じる新たな表現を展開している。

略歴　
1985年福岡県出身。2009年尾道大学大学院美術研究科中退。2009年TOKYOWONDER WALL 2009入選、（同2010）。2010年トーキョーワンダーサイトエマージング「ROOFS」。2013年シェル美術賞 入選。2014年アートフェア東京出品。（同2015）。2023年アートギャラリーミヤウチ「ARTIST TRANSFER」。 東京・福岡・広島・香川等で個展・グループ展。

八頭司昂　
(やとうじ たかし)

固定概念を捉えなおし、抽象と具象を行き来する表現を追求し続けている。
近年は「AIによって自動生成された人物のように見える画像」や、「なぜ撮ったのか覚えていない数年前の写真」をモチーフとして選んでいる。偶発的で無関係なものを作品として完成させる過程で、対象物との関係や感情をはぐくむことで、それらを画家にとって大事なものへと生まれ変わらせる。

略歴
1990年愛知県生まれ。佐賀県在住。2015年佐賀大学大学院教育学研究科教科教育専攻美術教育専修 修了。2012年第62回佐賀県美術展覧会。佐賀県知事賞 受賞。2013年第22回英展～人物・風俗～ 大賞 受賞。2013年度MCAGP奨学生。第63回佐賀県美術展覧会 佐賀商工会議所連合会賞 受賞。第1回YWCA(山梨ワイン&アートオークション)入選。第22回MCAGP(三菱商事アート・ゲート・プログラム)入選。2019年大川市立清力美術館にて個展。

11/08/2026

「野見山暁治がのこしたもの」

会期:8月8日（土）〜8月30日（日）
　　 ＊夏季休廊日:8月13日（木）、14日（金）、15日（土）
時間:10:00-18:00
場所:みぞえ画廊　東京店

野見山暁治先生が逝去されてから、早くも三年の月日が流れました。今も目を閉じると、くったくのない笑顔で「やあ」と片手を上げる姿が目に浮かびます。先生自身は私たちの記憶の中の存在となってしまいましたが、先生がのこした作品たちは、今なお変わらぬエネルギーを放ち、私たちの五感に迫ってきます。野見山暁治は、真に何を描こうとし、何を私たちに伝えようとしていたのでしょうか。本展では、あらためて作品との対話を通して、野見山芸術の核心を探ってみたいと思います。新たにコレクションに加わった作品を含め、初期から晩年に至るまでの油彩、水彩、版画約35点を展示します。どうぞご期待ください。
みぞえ画廊 阿部和宣

のみやま ぎょうじ 1920-2023
福岡県生まれ、同地で歿。
東京美術学校油画科卒。応召、満州に派遣。
’52～’64年滞仏。安井賞。
’68～’81年東京芸術大学奉職。芸術選奨文部大臣賞。
福岡県文化賞。毎日芸術賞。文化功労者。’14年文化勲章。

作品名 : 「どこに行く」　
　　　　油彩、キャンバス　F15号　2021年
　　　　「パリー・パンテオン風景」
　　　　油彩、キャンバス　F10号　1956年
　　　　一部拡大

#野見山暁治 #展覧会 #田園調布 #絵画

上 : 「男と女」
　　紙、水彩　10.0×7.5cm 1976年頃
下 : 「還ってくる日」
　　油彩、キャンバス　130.3×97.0cm 2020年

上 左: 「冬の華」
　　油彩、キャンバス　45.7×55cm 1963 年
上 右: 「華」
　　　油彩、キャンバス　112.2×53cm 1969 年
下 : 「川」
　　油彩、キャンバス　50.0×60.6cm 1992年

上 : 「聞かないで」
　　油彩、キャンバス　15.8×22.7cm
下 : 「忘れた景色」
　　油彩、キャンバス　45.0×53.0cm 1983 年
一部拡大

上 : 書斎展示風景
下 : 「姫島」
　　紙、水彩　54×74.5cm 1977年

上 左 : 「メキシコ」
　　　　油彩、キャンバス　F8号　1976年
上 右 : 「空のかげり」
　　　　油彩、キャンバス　31.8×41cm 1976年
下 左 : 「忘れた景色」
　　　　油彩、キャンバス　45.0×53.0cm 1983年
下 右 : 「実」
　　　　油彩、キャンバス　33.4×24.3cm 1985年

11/08/2026

「野見山暁治がのこしたもの」

会期:8月8日（土）〜8月30日（日）
　　 ＊夏季休廊日:8月13日（木）、14日（金）、15日（土）
時間:10:00-18:00
場所:みぞえ画廊　東京店

野見山暁治先生が逝去されてから、早くも三年の月日が流れました。今も目を閉じると、くったくのない笑顔で「やあ」と片手を上げる姿が目に浮かびます。先生自身は私たちの記憶の中の存在となってしまいましたが、先生がのこした作品たちは、今なお変わらぬエネルギーを放ち、私たちの五感に迫ってきます。野見山暁治は、真に何を描こうとし、何を私たちに伝えようとしていたのでしょうか。本展では、あらためて作品との対話を通して、野見山芸術の核心を探ってみたいと思います。新たにコレクションに加わった作品を含め、初期から晩年に至るまでの油彩、水彩、版画約35点を展示します。どうぞご期待ください。
みぞえ画廊 阿部和宣

のみやま ぎょうじ 1920-2023
福岡県生まれ、同地で歿。
東京美術学校油画科卒。応召、満州に派遣。
’52～’64年滞仏。安井賞。
’68～’81年東京芸術大学奉職。芸術選奨文部大臣賞。
福岡県文化賞。毎日芸術賞。文化功労者。’14年文化勲章。

作品名 : 「おんなの部屋」　
　　　　油彩、キャンバス　S20号　1985年

#野見山暁治 #展覧会 #田園調布 #絵画

上 : 「誰にも言うな」　
　油彩、キャンバス　F100号　2008年
下 : 「忘れた景色」
　　油彩、キャンバス　27.3×22.0cm
　

和室の展示風景

上 : 「冬の華」
　　油彩、キャンバス　45.7×55cm 1963年
下 : 「廃坑II」
　　油彩、キャンバス　60.6×72.7cm 1951年

一部拡大

「追憶」
油彩、キャンバス　F8号　1977年

上 : 「旅と雲　特装リトグラフ」
　　リトグラフ　22×49.7cm 1991年
下 : 「不明」
　　紙、水彩　30.5×47.5cm 1988年

02/08/2026

「野見山暁治が残したもの」

会期 : 2026年8月8日（土）〜8月30日（日）
　　 ＊夏季休廊日:8月13日（木）、14日（金）、15日（土）
時間 : 10:00-18:00
場所 : みぞえ画廊 東京店

【トークイベント】

8/8（土）　16:00〜
「野見山暁治　1945-1952」
語り手:上葛明広（画家・一般財団法人野見山暁治財団 理事長）
　　　
東京芸術大学在学中には、故 野見山暁治に師事し、卒業後はオーストリアに留学。2015年、女子美術大学を退職後も高原郷の自然に対峙し、見えない世界を描き出す独自の表現を追求し続けている。その画家、上葛明広氏が、終戦から渡仏に至るまで、野見山芸術が形成された原点に迫ります。

#野見山暁治 #トークイベント #芸術 #アートギャラリー

みぞえ画廊は2008年に福岡で誕生し、2012年に田園調布にて東京店を開設いたしました。「流行や時代に左右されない、上質な作品、作家を提供する」をコンセプトに、時代が変わっても人に感動を与え続ける事ができる、普....

02/08/2026

「野見山暁治がのこしたもの」

会期:8月8日（土）〜8月30日（日）
　　 ＊夏季休廊日:8月13日（木）、14日（金）、15日（土）
時間:10:00-18:00
場所:みぞえ画廊　東京店

野見山暁治先生が逝去されてから、早くも三年の月日が流れました。今も目を閉じると、くったくのない笑顔で「やあ」と片手を上げる姿が目に浮かびます。先生自身は私たちの記憶の中の存在となってしまいましたが、先生がのこした作品たちは、今なお変わらぬエネルギーを放ち、私たちの五感に迫ってきます。野見山暁治は、真に何を描こうとし、何を私たちに伝えようとしていたのでしょうか。本展では、あらためて作品との対話を通して、野見山芸術の核心を探ってみたいと思います。新たにコレクションに加わった作品を含め、初期から晩年に至るまでの油彩、水彩、版画約35点を展示します。どうぞご期待ください。
みぞえ画廊 阿部和宣

【トークイベント】
「野見山暁治　1945-1952」
📅8/8（土）　 16:00～
🔈話し手：上葛明広（画家、一般財団法人野見山暁治財団 理事長）
終戦から渡仏に至るまで、野見山芸術が形成された原点に迫る。
*トーク終了後は、ささやかながら「野見山暁治を偲ぶ会」を開催します。

のみやま ぎょうじ 1920-2023
福岡県生まれ、同地で歿。東京美術学校油画科卒。応召、満州に派遣。
’52～’64年滞仏。安井賞。’68～’81年東京芸術大学奉職。芸術選奨文部大臣賞。
福岡県文化賞。毎日芸術賞。文化功労者。’14年文化勲章。

#野見山暁治 #展示 #田園調布 #ギャラリー

22/07/2026

永武展「静かなるもの」

会期 : 7月11日（土）〜7月26日（日）
時間 : 10:00-18:00 会期中無休
場所 : みぞえ画廊　東京店

ここに描かれている丘陵地は、永武が暮らす福岡県糸島に実在する牧場風景だそうだ。その牧歌的である景色を見る時も、永武はある種の不安を抱かずにはいられない。現在世界で起きている 争い 、惨劇を日々目にするにつれ、その想いを画面に込めていく。孤高に立つ枯れたひまわり、少女のようにも、少年のようにも見える人物画、静謐で詩情あふれる永武の絵画には、画家の心の内が現れている。一方で流木や廃材を使ったオブジェや、糸島での野焼き陶芸からは、純真な創る楽しみが伝わってくる。多彩で抒情的な永武の世界をお愉しみください。
みぞえ画廊　阿部和宣

永 武　（美術家）/ Takeshi Wei
1947年、熊本県人吉市に生まれる。
西日本美術展･奨励賞他。二紀賞。安田火災美術財団奨励賞展優秀賞。
西日本新聞「ものがたりの小箱」神無月、福澤徹三作「終の電車」の挿絵（銅版画）、その他を担当。
2019～2022年、西叡山高山寺（豊後高田市（国東））天井画制作。

作品名:「午睡の夢」
　　　テンペラ、油彩、パネル　F4号

#画廊 #糸島 #絵画

「闘ガン」
テンペラ、油彩、パネル　122.0×121.3cm

「椰子王」
テラコッタ、流木、鉛、板　6.4×16.3×76.1cm

「ポルトの遺物」
テラコッタ（野焼き）　8.8×9.6×32.5cm

和室の展示風景

「陽だまりの片隅で」
テンペラ、油彩、パネル、和紙　Φ31cm

22/07/2026

永武展「静かなるもの」

会期 : 7月11日（土）〜7月26日（日）
時間 : 10:00-18:00 会期中無休
場所 : みぞえ画廊　東京店

ここに描かれている丘陵地は、永武が暮らす福岡県糸島に実在する牧場風景だそうだ。その牧歌的である景色を見る時も、永武はある種の不安を抱かずにはいられない。現在世界で起きている 争い 、惨劇を日々目にするにつれ、その想いを画面に込めていく。孤高に立つ枯れたひまわり、少女のようにも、少年のようにも見える人物画、静謐で詩情あふれる永武の絵画には、画家の心の内が現れている。一方で流木や廃材を使ったオブジェや、糸島での野焼き陶芸からは、純真な創る楽しみが伝わってくる。多彩で抒情的な永武の世界をお愉しみください。
みぞえ画廊　阿部和宣

永 武　（美術家）/ Takeshi Wei
1947年、熊本県人吉市に生まれる。
西日本美術展･奨励賞他。二紀賞。安田火災美術財団奨励賞展優秀賞。
西日本新聞「ものがたりの小箱」神無月、福澤徹三作「終の電車」の挿絵（銅版画）、その他を担当。
2019～2022年、西叡山高山寺（豊後高田市（国東））天井画制作。

#美術鑑賞 #テンペラ #田園調布 #焼きもの

お茶室の展示風景

中央の作品:next stage
テンペラ、油彩、板　151.0×45.5cm

「ポルトの遺物」
テラコッタ（野焼き）

雨上がる（糸島の美瑛）
テンペラ、油彩、パネル　122.1×121.3cm

和室の展示風景

上:「小さなためらい」「さりげない合図」
　 テンペラ、油彩、パネル　22.7×15.8cm

下: 「気まぐれな八月」「風のロンド」
　「みじかい休息」「陽だまりの片隅で」「ひとときの驟雨」
　テンペラ、油彩、パネル、和紙　Φ31cm

「畑のミサイル」
テンペラ、油彩、パネル　116.2×90cm