Anche se la mia pittura sembra casuale e “inconsapevole”, in realtà è anche il risultato di regole e ricerche molto precise e ripetibili. Per questo ho scelto come materiale la terra, con i suoi pigmenti naturali dai molteplici colori e li ho legati con un elemento altrettanto naturale, la resina degli alberi da frutto sciolta nell’acqua, che diventa uno straordinario collante. La mia pittura ha c
ome strumenti principali la manualità e la gestualità, poiché il contatto con il “medium”, per essere proficuo, deve avvenire in modo concreto e diretto, in una completa “full immersion” nel mondo naturale; in questo modo l’animo viene liberato da ogni oppressione e la pittura diventa un potente strumento catartico. Nei “segni”, nei “graffiti” e nelle “tracce” espresse con i pigmenti naturali emerge tutto il mio amore per la “Terra Madre” e tramite loro mi avvicino alla memoria ancestrale dei nostri antenati e mi sembra di vivere un ritorno alle origini ed all’essenza della vita. Alle terre affianco nel mio lavoro una vasta gamma di supporti e materiali naturali, quali il legno grezzo dalle bellissime venature, la tela di sacco, il sughero, il cartone, la rete, le sabbie, il vetro, l’ardesia, a cui aggiungerò i metalli, in una ricerca costante di possibilità espressive…
La pittura con le terre rappresenta il momento attuale, e più felice, della mia ricerca artistica, che è cominciata fin da bambina, seguendo le tecniche canoniche del pastello, del carboncino, della tempera e dell’olio e passando anche per la fotografia, il fumetto, la musica e il teatro. Fondamentale è stato nel 1997 l'incontro con il pittore genovese Andrea Bagnasco, fondatore del “Gruppo delle Terre”, che ha segnato una svolta nella mia ricerca, indirizzandola verso nuove esperimenti cromatici e stilistici. Con Andrea, un caro amico e valente artista, ho compreso che dipingere con la terra significa scendere alle radici delle cose, perseguendo i valori più essenziali della vita.
