Galleria d'arte Lacerba

15/10/2026

12/10/2026

Adriatico - olio su tela cm. 30x30
Opera in mostra da sabato 17/10 fino al 5/12 nell'ambito della mostra di Alfredo Pini " *n itinere" presso la galleria d'arte Lacerba di Ferrara.

08/10/2026

In occasione del 40° anniversario di attività della galleria Lacerba

06/10/2026

In esposizione 35 dipinti degli ultimi decenni tra vedute urbane, mare, n**o e musica

23/06/2026

Artista in galleria Lacerba: Piero Pizzi Cannella.
Tre opere, tecniche miste delle quali una appartiene alla serie delle "Cattedrali" e le altre due ad "Abiti".
Piero Pizzi Cannella
Rocca di Papa 1955. Vive e lavora a Roma.
Nel pieno degli anni Settanta, frequentò a Roma il corso di pittura di Alberto Viveri all’Accademia di Belle Arti, e si iscrisse a Filosofia all’Università "La Sapienza". Non portò a termine i suoi studi, consacrandosi ad altre esperienze.
L’arte concettuale fu, in questi anni, un passaggio obbligato per la formazione di un artista contemporaneo. La fredda logica di quest’arte si rivelò poco adatta all’artista, molto più sensibile ad un linguaggio "carnale" capace di suscitare emozione e d’instaurare un rapporto che non sia puramente cerebrale. Dopo essersi interessato alle avanguardie storiche, Pizzi Cannella si lanciò in una fase d’intensa sperimentazione.
Partecipò, praticamente dalla sua creazione, alle attività de La Stanza, galleria romana autogestita da artisti che esposero i loro lavori (Antonio Borzi, Stefano Di Stasio, Salvatore Marroe et Arnaldo Sanna, raggiunti da Giuseppe Gallo, Bruno Ceccobelli, Alberto Di Stasio, Claudio Fazio ed altri).
La Galleria La Stanza fu precisamente il luogo della prima esposizione personale dell’artista, nel 1977 (poi della seconda l’anno successivo). L’esposizione presentò dei lavori dell’artista che associarono delle sequenze fotografiche a dei testi scritti. Molto rapidamente Pizzi Cannella trasmise i primi segni di rottura, che divennero sempre più evidenti, con le sue esperienze neo-avanguardiste. L’artista si rimise a disegnare, e poi a dipingere alla fine degli anni Settanta.
La sua arte diventò progressivamente un’arte "in disparte", di apparente semplicità, in cui l’artista soppresse tutti gli elementi che non risultarono essere indispensabili.
Alcuni vi vedono una pittura metafisica che si avvicina a quella di Giorgio Morandi. La sua opera ruota intorno a temi principali che l’artista tratta separatamente o combinati tra loro: sedie, lance, frecce, tamburi, vestiti, conchiglie,
Oggi riconosciuto internazionalmente, Piero Pizzi Cannella è uno degli artisti più singolari di una generazione di pittori che hanno dato, nel corso degli anni ’80, una nuova interpretazione dell’oggetto: semplice e spesso austero. Attualmente l’artista sovrappone i due linguaggi che sono pittura e disegno, volendo rompere le barriere tra le due espressioni.

31/03/2026

Opera in galleria Lacerba - Ferrara: quadro museale di Remo Brindisi, anno 1953, olio su tela cm. 90x80, titolo Bivacco. Opera archiviata presso l'archivio dell'artista dalla Galleria Pace.

Remo Brindisi era di origini abruzzesi, per cui il ricordo della sua terra è stata una costante nella sua storia, vissuta tra Roma ed il lido di Spina (FE). La pastorizia in Abruzzo ha tradizioni secolari, quando la transumanza portava miglia di pecore dall'Abruzzo alla Puglia, durante i mesi autunnali, alla ricerca di pascoli migliori. Erano mesi lunghi, durante i quali; i pastori, nei loro bivacchi, potevano nutrirsi quasi esclusivamente del latte delle loro pecore e del formaggio che si ricavava. Questi sono i racconti dell'artista nel ciclo di opere "pastorali".. Il segno è quello tipico, uno stile inconfondibile, estremamente contemporaneo anche al giorno d'oggi, caratterizzato da una linea espressionista ed influenze antiche, riconducibili ad epoche manierista e barocche, ravvisabili nell'allungamento delle braccia, delle mani e del collo, alla maniera del grande pittore barocco del Seicento El Greco. Il tratto semplificato e le tinte piatte alla Matisse, hanno fatto dell'artista uno dei grandi innovatori della pittura italiana del Novecento.

25/02/2026

Editore, critico e poeta, è scomparso a 89 anni Giancarlo Politi, figura chiave nel panorama italiano e internazionale dell’arte contemporanea. Nel 1967 Politi aveva fondato Flash Art, trasformandola in una delle riviste più influenti al mondo, contribuendo al successo di movimenti e artisti parte della cultura visuale di oltre mezzo secolo, dall’Arte Povera alla Transavanguardia, da Maurizio Cattelan a Jeff Koons.
Politi ha attraversato da protagonista oltre cinque decenni di trasformazioni artistiche, contribuendo in modo decisivo alla definizione di un sistema dell’arte sempre più globale, interconnesso e consapevole del proprio ruolo culturale.