מוזיאון תל אביב לאמנות - Tel Aviv Museum of Art

Call Directions Website

מוזיאון תל אביב לאמנות - Tel Aviv Museum of Art מוזיאון האמנות המוביל בארץ בכמות המבקרים השנתית, ומדורג במקום ה-77 ברשימת המוזיאונים המובילים בעולם.

מוזיאון תל אביב לאמנות הוא מוזיאון עירוני הנמנה עם מוסדות האמנות והתרבות המובילים של ישראל. במוזיאון מחלקה לאמנות ישראלית המחזיקה אוסף עשיר של אמנות מקומית מתחילת המאה ה-20 ועד היום; מחלקה לאמנות מודרנית ועכשווית עם יצירות בינלאומיות מאמצע המאה ה-19 ועד היום; מחלקה לרישום והדפס; מחלקה לצילום; מחלקה לעיצוב ואדריכלות; ומחלקה לאמנות המאות ה-16 עד ה-19. לצד תצוגות קבע נרחבות ותערוכות מתחלפות בכל תחומי האמנות מציע המוזיאון תמהיל תוסס ומגוון של תוכניות ופעילויות למבוגרים, לנוער ולילדים: קונצרטים, קורסים, הרצאות, הדרכות, סדנאות ועוד.
מאז היווסדו ב- 1932, ביוזמת ראש העיר הראשון של תל אביב מאיר דיזנגוף, בביתו הפרטי שבשד' רוטשילד, שינה המוזיאון את מיקומו והתרחב באופן משמעותי. אוספו, שכלל תחילה עשרות בודדות של פריטים, גדל בהתמדה, הרבה בזכות נדיבותם של אספנים ואמנים שתרמו למוזיאון מגוון יצירות, כמו גם בזכות תמיכתם ומסירותם של אגודות הידידים השונות של המוזיאון, הפועלות בארץ וברחבי העולם.
כיום מתפרש המוזיאון על פני שלושה בניינים: ביתן הלנה רובינשטיין לאמנות בת-זמננו, שהוקם בלב העיר ב-1959, היה משכנו של המוזיאון במשך שתים-עשרה שנה ומשמש היום בעיקר לתערוכות מתחלפות; הבניין הראשי בשד' שאול המלך, אליו העתיק המוזיאון את משכנו ב-1971; ובצמוד אליו, הבניין ע"ש שמואל והרטה עמיר, שעם חנוכתו בסתיו 2011 הוכפל שטח התצוגה של המוזיאון. מבנה חדיש זה, פרי תכנונו של האדריכל האמריקני פרסטון סקוט כהן, הוא ללא ספק ציון דרך באדריכלות של העיר תל אביב-יפו ושל ישראל. מתחם המוזיאון כולל גם את גן הפסלים ע"ש לולה בר אבנר לזכר דולפי אבנר ואת גן נתה. מרכז יוסף ורבקה מאירהוף לחינוך לאמנות, הפועל מ-1988 בבניין משלו ומציע מגוון רחב של סדנאות, גם הוא חלק בלתי נפרד מהמוזיאון.

אמריקנה-חמישי-שישי-שבת 22-24/10סופשבוע עשיר בסרטים בהשראת התערוכה טום וסלמן: בגדול, מאוסף מרי וחוזה מוגרבי מנהלת אמנותית...
18/10/2026

אמריקנה
-
חמישי-שישי-שבת 22-24/10

סופשבוע עשיר בסרטים בהשראת התערוכה טום וסלמן: בגדול, מאוסף מרי וחוזה מוגרבי
מנהלת אמנותית: קרין ריבקינד סגל
מנהלת פרוגרמה מוזיאלית: תמר סופר

הצפייה בסרטים מרחיבה את המבט על יצירתו של וסלמן ומאירה את הרגע ההיסטורי והתרבותי שמתוכו צמחה.
יחד, התערוכה והקולנוע מציעים נקודות מבט מקבילות על תרבות בתהליך של שינוי ועל הדימויים שבאמצעותם אמריקה ראתה, דמיינה והגדירה את עצמה.

בין הסרטים שיוקרנו:
אדם בעקבות גורלו, הצגת הקולנוע האחרונה, אליס לא גרה כאן יותר, הבוגר, מופע הקולנוע של רוקי, השיחה, בוני וקלייד, מדיום קול ועוד!

חלק מההקרנות ילווו בהרצאות מקדימות

לרכישת כרטיסים:
https://www.tamuseum.org.il/he/cinema-weekend-at-the-museum/

דימוי: מתוך הסרט מופע הקולנוע של רוקי

בקרוב!תערוכה חדשהאלכס ליבק: קופסה שחורה אוצרות: ד"ר תמרה אברמוביץ', סופיה באריאוצר שותף: גסטון צבי איצקוביץ'עוזרת לאוצרי...
16/10/2026

בקרוב!
תערוכה חדשה
אלכס ליבק: קופסה שחורה
אוצרות: ד"ר תמרה אברמוביץ', סופיה בארי
אוצר שותף: גסטון צבי איצקוביץ'
עוזרת לאוצרים: שירה קרין
-
התערוכה תיפתח בביתן איל עופר ביום שלישי 27/10, הכניסה חופשית

תערוכת יחיד מוזיאלית ראשונה ומקיפה לאלכס ליבק, מן הצלמים הבולטים והמשפיעים בישראל.
כשם שהמצלמה היא איבר בלתי נפרד מגופו של אלכס ליבק (נ. 1944), כך תצלומיו הם חלק בלתי נפרד מהתרבות המקומית. שמו הפך לשם תואר שמזקק יכולת וירטואוזית לזהות ברגע יום-יומי את התמצית האבסורדית שסובבת אותנו וללכוד במצלמה את מה שמבעבע מתחת לפני השטח. שפת הצילום שלו נעה על הציר שבין הומור לאימה, ולרוב די בחפץ, דמות, בעל חיים או טקסט שנלכדו בפריים כדי לערער את ההוויה כפי שהיא מוכרת לנו.
מערכת זו של ניגודים נוכחת בכל תצלום כשלעצמו וגם במפגש בין תצלומיו, והיא חלק בלתי נפרד מדמותו של ליבק: מצד אחד, צלם עיתונות פעיל ופוליטי המבקש להשתמש במצלמה ככלי להפניית המבט אל המודחק, ומצד אחר, צלם רחוב שנוהג כאנתרופולוג חזותי, חף משיפוטיות, המפתה את הצופה בשנינות ובאנושיות .

מפגשים וסיורים בעקבות התערוכה:
חמישי 29/10 בשעה 19:00 - מפגש עם אוצרת התערוכה, ד"ר תמרה אברמוביץ'
שישי 6/11 בשעה 10:30 - מפגש עם העוזרת לאוצרת התערוכה, שירה קרין
שלישי 10/11 בשעה 19:00 - מפגש עם אוצרת התערוכה, סופיה בארי
שישי 13/11 בשעה 12:00 – סיור מודרך בתערוכה
שישי 20/11 בשעה 10:30 - מפגש עם העוזרת לאוצרת התערוכה, שירה קרין
שישי 27/11 בשעה 12:00 – סיור מודרך בתערוכה

דימוי: אלכס ליבק, מוכר כעכים בצומת נחשון, 1997, באדיבות האמן

הכריסטופרים-הקרנת טרום בכורה לסרטו של הבמאי עטור הפרסים סטיבן סודרברג.את הסרט תקדים הרצאה קצרה מאת נטלי אנדריאשביץ׳, עוז...
12/10/2026

הכריסטופרים
-
הקרנת טרום בכורה לסרטו של הבמאי עטור הפרסים סטיבן סודרברג.
את הסרט תקדים הרצאה קצרה מאת נטלי אנדריאשביץ׳, עוזרת אוצרת במחלקה לאמנות מודרנית במוזיאון

יום שישי, 16/10 בשעה 11:30

הסרט הוצג בבכורה עולמית בפסטיבל הסרטים הבינלאומי בטורונטו (TIFF) וזכה בפרס הסרט הטוב ביותר ובפרס התסריט בפסטיבל Mediterrane במלטה, וכן בפרס חביב הקהל לסרט הטוב ביותר בפסטיבל הסרטים הבינלאומי בסונומה.

ג'וליאן סקלאר (איאן מקלן), מגדולי הציירים בסצנת האמנות של לונדון מאז פריצתו במפץ היצירתי של שנות ה-60, נמוג כעת להתבודדות מבחירה. שני ילדיו מגייסים את לורי (מיקיילה קול), ציירת צעירה ולפרקים-זיפנית, להעמיד פני עוזרת פוטנציאלית כדי להשיג גישה לסדרה מיתולוגית של קנווסים בלתי גמורים שג'וליאן קבר עמוק בתוך הסטודיו שלו, בתרגיל שנועד להבטיח עבורם ירושה.

הסרט עוסק, בעולם האמנות, יצירתיות וזכות קניין, אך גם בנושאים אוניברסליים כמו מורשת, מקומנו בעולם ומשמעות החיים.

דרמה קומית נפלאה ורבת עומק שזכתה לשבחי המבקרים, מאחד הבמאים המוערכים בתעשייה – סטיבן סודרברג ובכיכובם של המועמד לאוסקר סר איאן מקלן וזוכת האמי מיכאלה קואל.

להזמנת כרטיסים:
https://www.tamuseum.org.il/he/event/museum-cinema-the-christophers/2026-10-16/

ההקרנה באדיבות סרטי יונייטד קינג

דימוי: מתוך הסרט

קונטרול־אלט־דליט -טקס פרסי הסאטירה ברשתיום שבת, 10/10 בשעה 18:00‎אירוע הוקרה לסאטירה ברשת, מהארץ ומהעולם - ערב אופליין ל...
08/10/2026

קונטרול־אלט־דליט
-
טקס פרסי הסאטירה ברשת

יום שבת, 10/10 בשעה 18:00

‎אירוע הוקרה לסאטירה ברשת, מהארץ ומהעולם - ערב אופליין לסאטירה אונליין

‎בהשתתפות: יוסי מרשק, קרן מור, יובל מנדלסון ועוד

‎סאטירה היא לא רק בדיחה, היא כלי שדרכו חברה מסתכלת במראה – לפעמים בעוקצנות, לפעמים בכאב, ולעיתים בצחוק שמסתיר דמעה. כשהמציאות נהייתה מורכבת מכדי לעבד אותה בדרכים שגרתיות, אנשים פנו לסאטירה כדי לומר את מה שקשה לומר בכל דרך אחרת.

בתקופה שבה אנחנו נמצאים – על סף מלחמה תמידית, קיטוב שקורע את החברה מבפנים, ועננה של טראומה שמרחפת מעל הכול – הפיתוי הוא לומר שאין מקום לצחוק. אבל האמת הפוכה: דווקא בזמנים כאלה, הסאטירה היא אחד הכלים החשובים ביותר שיש לנו. היא מאפשרת לעבד אירועים קשים. היא נותנת קול לביקורת כשדרכים אחרות נחסמות. והיא מזכירה לנו, שוב ושוב, שהיכולת לצחוק על עצמנו – ועל מי שמחזיק בכוח – היא סימן לחברה חיה ובריאה.

במהלך הערב יוקרנו המקבצים המועמדים לפרסים – מקבץ ישראלי ומקבץ בין־לאומי, קרן מור תקריא את הפוסטים הסאטיריים המועמדים, ויובל מנדלסון ואסף תלמודי ינגנו וישירו שיעור באזרחות טובה.
הטקס בהנחיית יוסי מרשק
בין השופטים:
דנה מודן
ימי ויסלר
וטן אל-קאסם
שרון קנטור

ההשתתפות באירוע ללא עלות ובהזמנת כרטיסים מראש:
https://www.tamuseum.org.il/he/event/cntrl-alt-delete-online-satire-awards-hebrew/2026-10-10/

מספר המקומות מוגבל | כל משתתף חייב בכרטיס.

דימוי: דודו גבע, כרזה הברווז ראש ממשלה, חדשות, 1988, מעזבון מישל אופטובסקי

7 באוקטובר שלוש שנים אחרי, הזיכרון עדיין חי וכואב. מאז אותו יום, כיכר החטופים בחזית המוזיאון הפכה לחלק בלתי נפרד מאיתנו,...
07/10/2026

7 באוקטובר
שלוש שנים אחרי, הזיכרון עדיין חי וכואב.

מאז אותו יום, כיכר החטופים בחזית המוזיאון הפכה לחלק בלתי נפרד מאיתנו, והטלטלה שעברה על כולנו חלחלה פנימה ונוכחת בתערוכות, בתצוגות מיוחדות, במפגשים, בפעילויות ובניסיון ליצור מרחב לזכור, לספר, לשאול ולעבד גם את מה שאין לתפוס במילים.

אנחנו זוכרים את הנרצחים והנופלים, מחבקים את המשפחות ואת השורדים ולא שוכחים.

דימויים:
מוחמד אבו סאלמה: אֶשֶׁד – צילום הצבה: אלעד שריג
טל מצליח, ללא כותרת (קישוטי מלחמה), 2024 בתיה ועידן עופר, לונדון באדיבות האמנית וגלריה אלון שגב, תל אביב צילום: אלעד שריג
משל החמ"ל / התצפיתניות של גזרת עזה: מיצב וידאו מאת טליה לביא
זויה צ'רקסקי־נאדי, מתקפת הטרור בפסטיבל המוזיקה נובה 7.10.2023 (2024)
שמיני עצרת - צילום הצבה: אלעד שריג
זהר טל ענבר, איש צעיר של אור וזהב, 2024
אני לא רוצה לשכוח: מאוסף מראווה וארתור אסבג - צילום הצבה: אלעד שריג
אל הלא נודע: מסע מקומי דרך עבודות וידיאו, 2022-1996, צילום הצבה של העבודה דורון סולומונס, הערב בחדשות, 2006 5:51 דק', באדיבות האמן מתוך אל הלא נודע: מסע מקומי דרך עבודות וידיאו, 2022-1996 צילום: אלעד שריג
אחוז בכל היקר – צילום הצבה: אלעד שריג
אריאל הכהן, על נהרות, 2025, מיצב וידיאו דו-ערוצי, באדיבות האמן
דמיון חומרי: עצב דלוק / אמנות ישראלית מאוסף המוזיאון - צילום הצבה: אלעד שריג

אמריקנה-סופשבוע סינמה במוזיאון 🎬חמישי-שישי-שבת 22-24/10סופשבוע עשיר בסרטים שנבחרו בקפידה בהשראת התערוכה טום וסלמן: בגדול...
02/10/2026

אמריקנה
-
סופשבוע סינמה במוזיאון 🎬

חמישי-שישי-שבת 22-24/10

סופשבוע עשיר בסרטים שנבחרו בקפידה בהשראת התערוכה טום וסלמן: בגדול, מאוסף מרי וחוזה מוגרבי

הצפייה בסרטים מרחיבה את המבט על יצירתו של וסלמן ומאירה את הרגע ההיסטורי והתרבותי שמתוכו צמחה.
יחד, התערוכה והקולנוע מציעים נקודות מבט מקבילות על תרבות בתהליך של שינוי ועל הדימויים שבאמצעותם אמריקה ראתה, דמיינה והגדירה את עצמה.⁩

בין הסרטים שיוקרנו:
אדם בעקבות גורלו
הצגת הקולנוע האחרונה
אליס לא גרה כאן יותר
הבוגר
מופע הקולנוע של רוקי
השיחה
בוני וקלייד
מדיום קול
ועוד!

חלק מההקרנות ילווו בהרצאות מקדימות
פרטים נוספים באתר המוזיאון, לינק בביו 👆⁩

כרטיס לסרט כולל גם כניסה לתערוכות המוזיאון (בכפוף לשעות פעילות המוזיאון).

דימויים: מתוך הסרטים⁩⁩

השבוע מציינים 123 שנה להולדתו של מארק רותקו (1903–1970), מהאמנים הבולטים של האקספרסיוניזם המופשט ומי שהפך את הצבע עצמו ל...
26/09/2026

השבוע מציינים 123 שנה להולדתו של מארק רותקו (1903–1970), מהאמנים הבולטים של האקספרסיוניזם המופשט ומי שהפך את הצבע עצמו למרחב של רגש והתבוננות.

הציור ״מספר 24 (ללא כותרת)״, המוצג כעת בתערוכה ״חזון העצמות החדשות: דמיונות וחזיונות יהודיים אחרי 1940״, שייך לסדרת העבודות המזוהה ביותר עם רותקו: מלבני צבע גדולים, בעלי שוליים רכים וכמעט מתמוססים, המרחפים זה מעל זה. שדות הצבע המזוהים כל כך עם רותקו לא נולדו רק מתוך חיפוש אמנותי — הם צמחו מתוך עולם שהשתנה בעקבות מלחמת העולם השנייה.

רותקו מייצג את המהלך שהפך את ההפשטה לשפה דומיננטית באמנות שלאחר המלחמה — שפה שביקשה לבטא חוויה כלל־אנושית באמצעות צבע, רגש וצמצום הדימוי הפיגורטיבי. בתערוכה מוצבת העבודה כנקודת ייחוס: לצד השפה המופשטת שהפכה לקנון בינלאומי, מוצגות בה תגובות אמנותיות אחרות לטראומה, לחורבן ולשאלות הקיום שהותירה המלחמה.

רותקו נולד כמרקוס רוטקוביץ בדבינסק (כיום לטביה). בעקבות האנטישמיות היגרה משפחתו לארצות הברית כשהיה בן עשר. תחושת הזרות והניכור המשיכה ללוות אותו גם שם, וב־1940, על רקע האנטישמיות הגואה, שינה את שמו למארק רותקו כדי להצניע את זהותו היהודית. מלחמת העולם השנייה והעידן הגרעיני הובילו אותו למשבר עמוק. רותקו האמין שהשפה הפיגורטיבית והדמות האנושית אינן יכולות עוד לבטא את ממדי הטרגדיה של דורו. תחילה פנה למיתוסים קלאסיים, ובהמשך לסוריאליזם. מתוך התחושה שהמלחמה מוטטה את האפשרות להסתמך על שפות הייצוג הקיימות, פנה ב־1947 להפשטה — בניסיון למצוא שפה חזותית שתתעלה מעבר ללאומנות ולזוועות המלחמה.

מתוך החיפוש הזה נולדו ״ציורי שדות הצבע״ המזוהים עמו כל כך: משטחי צבע מרחפים, קצוות רכים ושכבות צבע שקופות למחצה. רותקו ראה בציורים האלה גילוי של ״רגשות אנושיים בסיסיים – טרגדיה, אקסטזה וחורבן״.

בתערוכה, לצד ״מספר 24״, מושמעת היצירה המוזיקלית קפלת רותקו של המלחין היהודי־אמריקאי מורטון פלדמן. פלדמן היה חבר קרוב של רותקו והושפע עמוקות מציירי האקספרסיוניזם המופשט. היצירה נכתבה לזכרו של רותקו, שנה לאחר מותו, עבור הקפלה ביוסטון שבה מוצג מחזור הציורים האחרון שלו. כמו בציוריו של רותקו, גם המוזיקה של פלדמן אינה מובילה למקום מסוים — היא איטית, שקטה ומרחפת, ומזמינה לשהות בתוכה.

דימויים:
דימוי: מארק רותקו, ״מספר 24 (ללא כותרת)״, 1951, אוסף מוזיאון תל אביב לאמנות
© 1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko / Artists Rights Society (ARS), New York
צילום הצבה: אלעד שריג
צילום תלייה: מיכל צ’יטיאט

״באותו יום נדבקתי לאבירי ימי הביניים, רכובים על סוסים. ניסיתי לבודד אותם משאר התהלוכה ולצלם אותם בעיקר על רקע בניינים יר...
25/09/2026

״באותו יום נדבקתי לאבירי ימי הביניים, רכובים על סוסים. ניסיתי לבודד אותם משאר התהלוכה ולצלם אותם בעיקר על רקע בניינים ירושלמיים עכשוויים, כדי ליצור דימויים סוריאליסטיים ומשעשעים.”
אלכס ליבק

צעדת ירושלים, המתקיימת מדי שנה בחול המועד סוכות, הייתה לאורך השנים זירה טבעית למבט של הצלם אלכס ליבק.
לקראת פתיחת תערוכה מקיפה שלו, הוצאו מהארכיון עשרות אלפי תצלומים ודפי קונטקט, שיחד פורשים לא רק את סיפורו של ליבק כצלם, אלא גם את סיפורו של המקום בו הוא מצלם.

״צעדת ירושלים, שהחלה בשנת 1955 כיוזמה צה״לית בהשתתפות 200 חיילים, הפכה עם השנים לאירוע בינלאומי. בשנת 2000 השתתפו בה אלפי אנשים מעשרות מדינות, ותמיד היה מה לצלם בצעדות האלה: המשתתפים הזרים לבשו בגדים מסורתיים, נשאו דגלים וכרזות ולפעמים גם התחפשו – מה שהפך את הצעדה לקרנבל משעשע.

התערוכה ״אלכס ליבק: קופסה שחורה״ תפתח ב-26/10 בביתן איל עופר
אוצרות: ד”ר תמרה אברמוביץ’, סופיה בארי
אוצר שותף: גסטון צבי איצקוביץ’
עוזרת לאוצרים: שירה קרין

דימוי:
אלכס ליבק, דף קונטקט צעדת ירושלים, 2000
המדבקות מסמנות את הדימויים הנבחרים להדפסה

מוזיאון תל אביב לאמנות נפרד בכאב ובצער עמוק מעוזי צוקר, חבר אמת של המוזיאון ומהתומכים המשמעותיים והנדיבים של המוזיאון וש...
24/09/2026

מוזיאון תל אביב לאמנות נפרד בכאב ובצער עמוק מעוזי צוקר, חבר אמת של המוזיאון ומהתומכים המשמעותיים והנדיבים של המוזיאון ושל שדה האמנות בארץ.

הקשר של עוזי עם המוזיאון החל עוד בילדותו. כפי שנהג לספר, כילד היה יושב על מפתן בית דיזנגוף, משכנו הראשון של מוזיאון תל אביב, ומאזין לקונצרטים שהתקיימו בו. הקשר הזה, שנולד לפני שנים רבות, הפך עם הזמן לחברות עמוקה ולמחויבות ארוכת שנים למוזיאון ולאמנות.

במשך השנים היו עוזי וזוגתו, רבקה סקר, חלק משמעותי מחיי המוזיאון. עוזי היה חבר בדירקטוריון ובחבר הנאמנים של המוזיאון, כיהן כיו״ר אגודת הידידים האמריקאית בשנים 1996–1999, ובהוקרה על חברותו, תמיכתו ומסירותו רבת השנים הוענק לו תואר עמית כבוד של מוזיאון תל אביב לאמנות. כאספן אמנות חלק עם המוזיאון גם מאוספו הפרטי ותרם לאוסף יצירות חשובות, ובהן עבודות של אלברטו ג׳קומטי ומיכה אולמן.

מתוך התעניינותו ההולכת ומעמיקה באמנות הישראלית ייסד את קרן עוזי צוקר לאמנות ישראלית עכשווית, במטרה להעשיר ולהרחיב את אוסף האמנות הישראלית העכשווית של המוזיאון.

אהבתו לאמנות ולאמנים, אמונתו בכוחה של האמנות והנדיבות שאפיינה את עשייתו הותירו חותם עמוק במוזיאון ובשדה האמנות בישראל.

אנו מוקירים תודה עמוקה על שנים של חברות, אמון ושותפות לדרך.

השתתפותנו הכנה בצערה של רבקה ובצער המשפחה, אוהביו וכל מוקירי ומוקירות דרכו.

דימויים:
צילומים עוזי צוקר: גיא יחיאלי, עופר כהן
אלברטו ג׳קומטי, הכלוב (גרסה ראשונה), 1949–50 (יציקה 1990). מתנת רבקה סקר ועוזי צוקר באמצעות אגודת הידידים האמריקאים של מוזיאון תל אביב לאמנות, 2020
מיכה אולמן, חצות, מן הסדרה “מְכלים”, 1988. מתנת רבקה סקר ועוזי צוקר למוזיאון ישראל, ירושלים ולמוזיאון תל אביב לאמנות, לזכר דב גוטסמן
©️ מיכה אולמן

היום מציינים את היום הראשון של הסתיו כשהצייר הרוסי-גרמני אלכסיי פון יבלנסקי נמלט עם פרוץ מלחמת העולם הראשונה לשווייץ, הו...
22/09/2026

היום מציינים את היום הראשון של הסתיו

כשהצייר הרוסי-גרמני אלכסיי פון יבלנסקי נמלט עם פרוץ מלחמת העולם הראשונה לשווייץ, הוא חיפש מקום ליצור בו. לא היה לו סטודיו, והפינה היחידה בביתו שהרגישה לו כמקום פרטי למחשבה, הגות ויצירה הייתה חלון שפנה אל נוף.

עם הזמן, מרכיבי הנוף – עצים ושיחים, שבילים ואגם – הפכו לכתמי צבע ולמעשה לציור מופשט, שעליו חזר מספר פעמים, כתהליך מדיטטיבי, לכדי סדרה שלמה בשם “וריאציות” שיצר בין השנים 1921–1914.

הציור ״וריאציה: סתיו” מאוסף המוזיאון הוא אחת מהווריאציות של האמן, שצוירה בעונת הסתיו, המתחילה היום.

העבודה תוצג במסגרת התערוכה “המודרנים: יצירות נבחרות מהאוסף” שתיפתח בשנה הבאה.

שיהיה סתיו של התבוננות, השראה ויצירה 🍂

דימוי:
אלכסיי פון יבלנסקי, וריאציה: סתיו, 1916 בקירוב. מתנת גלריה אוחנה, לונדון, 1963

Address

שדרות שאול המלך 27
Tel Aviv
61332

Opening Hours

Tuesday 10:00 - 21:00
Wednesday 10:00 - 18:00
Thursday 10:00 - 21:00
Friday 10:00 - 14:00
Saturday 10:00 - 18:00

Telephone

+97236077020

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when מוזיאון תל אביב לאמנות - Tel Aviv Museum of Art posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Shortcuts

Share

Category