בית בנימיני המרכז לקרמיקה Benyamini Ceramics Center

  • Home
  • Israel
  • Tel Aviv
  • בית בנימיני המרכז לקרמיקה Benyamini Ceramics Center

בית בנימיני המרכז לקרמיקה Benyamini Ceramics Center Contemporary Ceramics Center that promotes art, design and craft including a gallery, ceramic art s .

‫בשמחה ובהתרגשות אנו מכריזות על זוכות תכנית שהות אמן.ית בבית בנימיני, קיץ 2026!‬‫לאחר קול קורא שמשך אמניות/ים, מעצבות/ים...
17/06/2026

‫בשמחה ובהתרגשות אנו מכריזות על זוכות תכנית שהות אמן.ית בבית בנימיני, קיץ 2026!‬

‫לאחר קול קורא שמשך אמניות/ים, מעצבות/ים ואנשות/שי קראפט , נבחרו השנה רותי דה פריס ומעיין אליקים להשתתף בתכנית שהות האמן.ית של בית בנימיני.‬

‫תכנית הרזידנסי הפכה למרחב משמעותי לפיתוח מחקר ויצירה קרמית עכשווית, ומארחת יוצרות/ים מהארץ ומהעולם.‬

‫הבחירה ברותי דה פריס ובמעיין אליקים משקפת את המחויבות של בית בנימיני לטיפוח קולות מגוונים בשדה הקרמיקה, האמנות, העיצוב והקראפט. שתי האמניות מגיעות מרקעים שונים ומציעות כיווני מחשבה ויצירה מסקרנים, המרחיבים את גבולות המדיום ומעוררים סקרנות רבה לקראת התהליכים שיתפתחו במהלך הקיץ.‬

‫במהלך תקופת השהות יעבדו הזוכות בסדנאות בית בנימיני, יקבלו ליווי מקצועי וחומרי גלם, ויחלקו את תהליכי המחקר והיצירה שלהן עם הקהל במסגרת הרצאות, מפגשים ואירועים פתוחים. עבודות נבחרות מהתכנית יוצגו בהמשך בגלריית בית בנימיני.‬

‫אנחנו מאחלות לרותי ולמעיין קיץ פורה, מלא גילויים, ניסויים והשראה – ומצפות ללוות את המסע היצירתי שלהן מקרוב.‬

‫קרדיט צילום:‬
‫1- צילום: רותי דה פריס‬
‫2- צילום: מעיין אליקים‬

Ruti de Vries Maayan Elyakim

‫חדש בטקסטורה!‬‫האם תערוכת קראפט יכולה להיות גם תרגיל במיתוג לאומי?‬‫יובל קשת מבקר בתערוכה “Hyakkō: 100+ Makers from Jap...
16/06/2026

‫חדש בטקסטורה!‬
‫האם תערוכת קראפט יכולה להיות גם תרגיל במיתוג לאומי?‬

‫יובל קשת מבקר בתערוכה “Hyakkō: 100+ Makers from Japan” בבית התרבות היפני בלונדון, ומציע קריאה מרתקת שחורגת מעבר ל־2,000 האובייקטים המוצגים בה. דרך קרמיקה, עץ, במבוק, מתכת ומלאכות מסורתיות נוספות, התערוכה בוחנת את מושג ה־kōgei היפני – אך גם חושפת כיצד מלאכת יד, שפה ותרבות מגויסות לעיצוב דימוי לאומי עכשווי.‬

‫בין מילון מושגים יפני, אובייקטים עוצרי נשימה ושיתופי פעולה עם מוסדות וגורמים מסחריים, קשת שואל כיצד הופכים חפצים למסמנים של “יפניוּת”, ואיך מורשת חומרית משמשת כלי של דיפלומטיה תרבותית ועוצמה רכה.‬

‫כתבה על קראפט, אוצרות, שפה, זהות – ועל הרגע שבו החומר הופך לפוליטיקה. לקריאה באתר טקסטורה, או בלינק בסטורי‬

‫קרדיט צילום:‬
‫1- ‬ מראה הצבה מתוך התערוכה “+Hyakkō: 100 מייקרים מיפן”, 2026, בית התרבות היפני, לונדון. צילום: Jeremie Souteyrat
2-עבודה במלאכות מסורתיות קדרות ונגרות, פרט מתוך התערוכה “+Hyakkō: 100 מייקרים מיפן”, 2026, בית התרבות היפני, לונדון. צילום: Jeremie Souteyrat
3- מראה הצבה מתוך התערוכה “+Hyakkō: 100 מייקרים מיפן”, 2026, בית התרבות היפני, לונדון. צילום: Jeremie Souteyrat
4- קיר הספריה מתוך התערוכה “+Hyakkō: 100 מייקרים מיפן”, 2026, בית התרבות היפני, לונדון. צילום: Jeremie Souteyrat

Yuval Keshet

מחפשות/ים לקחת את הפיסול בחומר צעד קדימה?בניית יד ממשיכים / דמויות / אלינה טופרמן איטןבסדנה נעמיק בבניית דמויות אנושיות ...
15/06/2026

מחפשות/ים לקחת את הפיסול בחומר צעד קדימה?

בניית יד ממשיכים / דמויות / אלינה טופרמן איטן

בסדנה נעמיק בבניית דמויות אנושיות מחוליות חומר, תוך עבודה על פרופורציות, נפחים והיחסים שבין גוף, חלל ותנועה. לאורך המפגשים נתנסה גם בטכניקות עיטור וצביעה שונות, ונבחן כיצד צבע ופני שטח משפיעים על האופי והנוכחות של הפסל.

הסדנה מיועדת לבעלות/י ניסיון בבניית יד.
למפגש הראשון יש להגיע עם רעיון או סקיצה לדמות אנושית שתשמש נקודת מוצא לעבודה.

ימי שני | 09:00–12:00
6/7, 13/7, 20/7, 27/7, 3/8

עלות: 1,100 ₪ ל־5 מפגשים, כולל חומרים ושריפות.
Elina Toperman עבודה של מירב קנה יוספי עם המרצה

אנחנו נפרדות בצער מרינה קמחי, אמנית יוצאת דופן, מורה אהובה ודמות מרכזית בעיצוב דורות של יוצרים ויוצרות בשדה הקרמיקה הישר...
11/06/2026

אנחנו נפרדות בצער מרינה קמחי, אמנית יוצאת דופן, מורה אהובה ודמות מרכזית בעיצוב דורות של יוצרים ויוצרות בשדה הקרמיקה הישראלי.

רינה קמחי (1934-2026) מייצגת את דור הביניים של הקרמיקה הישראלית שחיפש את דרכו: מצד אחד, תלמידתם של הדוויג גרוסמן (1998-1902) ורודי להמן (1977-1903) בגבעתיים בראשית שנות ה־60. קמחי התעניינה בקמאי ובחומרי של יצחק דנציגר (1916-1977)  ובחיבור שלהם עם השפעות פרימיטיביסטיות ועם אמירה אישית. היא הושפעה מהטוטאליות של גרוסמן ולהמן ומהמחויבות שלהם לאמנות: “הם התייחסו ליצירה כאל עבודה בבית מקדש כלשהו, והתלמידים היו כמו כוהנים משרתים בקודש... בהמשך הדרך גם אני נהייתי טוטאלית.”

בשנות ה־80 קמחי הפכה לנציגה של דור חדש המתכתב מצד אחד עם המשמעויות שבין אדמה למקומיות ומצד שני עם מגמות חדשות ובין־לאומיות. מכלים לאחסון, מסכות וכלי עבודה חקלאיים היו חלק בלתי נפרד מהרפרטואר הצורני המשפיע על השימוש שלה בחומר ועל עולם הצורות שהיא בוחנת, חוקרת, יוצרת. כלי עיבוד, הכלה ועבודת אדמה משמשים אותה בערבוביה. 

יחד עם חיפוש השפה החדשה שלה היא מגלמת הוויה בעלת שורשים עמוקים הנטועים בשאלות היסוד של הקרמיקה הישראלית: מה היא קרמיקה ישראלית? מה הופך אותה לכזו? האם ניתן (בשנות ה־80) להשתחרר משאלות אלו? האם אפשר ליצור מתוך שפה אוניברסאלית?
מה בין שימושי לפיסולי? האם ניתן לגשר ביניהם? רינה קמחי השאירה גוף יצירה מרשים וייחודי באמנות הישראלית. יהי זכרה ברוך.

טקסט - שלומית באומן Shlomit Bauman

‫חדש בטקסטורה!‬‫בביקורה בביאנלה השלישית לאומנויות ולעיצוב במוז”א, רעות ברנע סוקרת את עבודתה החדשה של רונית ברנגה, “קריאה...
09/06/2026

‫חדש בטקסטורה!‬
‫בביקורה בביאנלה השלישית לאומנויות ולעיצוב במוז”א, רעות ברנע סוקרת את עבודתה החדשה של רונית ברנגה, “קריאה למוזות 2026”- עבודה רחבת היקף הממשיכה את המחקר החומרי העכשווי של האמנית על הגבול שבין ציור לפיסול, בין משטח לנפח ובין דו־ממד לתלת־ממד.‬

‫דרך שיחה עם ברנגה, הכתבה עוקבת אחר תהליך העבודה המורכב שמאחורי היצירה, החזרה אל הסטודיו לאחר חודשים של שתיקה, והאופן שבו החומר הקרמי הפך עבורה למצע שמאפשר לציור ולפיסול להתקיים בו־זמנית.‬

‫”אני לא יושבת ומחכה למוזות,” אומרת ברנגה. “אני עובדת באובססיביות של עבודה בלתי נגמרת, בין אם יש מוזה ובין אם אין.”‬

‫לקריאה לינק בסטורי או באתר טקסטורה.‬

‫קרדיט צילום:‬
‫1- ‬רונית ברנגה בסטודיו, מתוך תהליך העבודה “קריאה למוזות 2026”. צילום: יעל ליכטנשטיין
‫2- ‬מראה הצבה מתוך תערוכת היחיד “סימנים מקדימים”, פיסול בחומר וציור באקריליק, 2025, גלריה ברוורמן, תל אביב. צילום: אלעד שריג
‫3- ‬פרט מתוך העבודה “קריאה למוזות 2026”, פיסול בחומר וציור באקריליק, צילום: האמנית
‫4- ‬מראה הצבה מתוך תערוכת היחיד “Between Four Walls”, פיסול בחומר וציור באקריליק, 2023, גלריה ברוורמן, תל אביב. צילום: האמנית

מה הופך אגרטל לאמנות? ומה קורה כשהכלי היומיומי הופך לנושא בפני עצמו?שתי תערוכות חדשות בבית בנימיני מציעות מבט שונה על אח...
07/06/2026

מה הופך אגרטל לאמנות? ומה קורה כשהכלי היומיומי הופך לנושא בפני עצמו?

שתי תערוכות חדשות בבית בנימיני מציעות מבט שונה על אחד האובייקטים העתיקים והמוכרים בתרבות החומר.
בתערוכת היחיד “אגרטל.” מציגה עירית אבא קבוצות של אגרטלים וכדים מפורצלן הנעים בין דיוק לחופש, בין שבריריות לעוצמה, ובין שימושיות לרוח. אוצרת: שלומית באומן.
בתערוכה “יומיומי” בוחנות רוני גביזון וחני קליינהאוז את הכלי הקרמי כמלווה של חיי היומיום, דרך קצב, חזרתיות, הומור, הרגל וזיכרון. אוצרות: רעות רבוח ושלי שביט.

שלוש אמניות, שלוש שפות שונות, ושאלה אחת משותפת: מה אנחנו רואים כשאנחנו מתבוננים בכלי?

פתיחה: 18.6.26 בבית בנימיני. נתראה!

בניית יד / תבליט תלת־ממדי / עדנה אוליבר
איך הופכים משטח שטוח לנוף של אור וצל? בסדנה נחקור את עולם התבליט הקרמי, נבנה כלי...
06/06/2026

בניית יד / תבליט תלת־ממדי / עדנה אוליבר
איך הופכים משטח שטוח לנוף של אור וצל? בסדנה נחקור את עולם התבליט הקרמי, נבנה כלי סגור בטכניקת משטחים ונפסל עליו תבליט היקפי שיחבר
בין דו־ממד לתלת־ממד.
מיועדת לבעלות/י ניסיון בעבודה בחומר.
ראשון–שלישי | 12:30–16:30
26/7, 27/7, 28/7
עלות: 1,050 ₪ ל־3 מפגשים + מפגש זיגוג בסטודיו
פתוח

קדרות ממשיכים / ידיות או לא להיות / עדי טל
סדנה ייחודית המוקדשת לאחד הפרטים הקטנים שמשנים הכול: הידית. ניצור כוסות על הגלגל, נכין תבניות גבס לפריטי רדי־מייד ונבחן איך ידית יכולה להשפיע על נוחות, שימושיות ועיצוב.
מיועדת לבעלות/י ניסיון בעבודה בחומר.

ראשון–שלישי | 12:30–16:30
2/8, 3/8, 4/8
עלות: 1,050 ₪ ל־3 מפגשים + מפגש זיגוג בסטודיו פתוח.
מספר המקומות מוגבל. כל הפרטים וההרשמה באתר בית בנימיני או בלינק בסטורי.

מוזמנות ומוזמנים להרצאה מקוונת עם האמן והקדר האמריקאי מקסוול מוסטארדו (Maxwell Mustardo).קדרות: בין עיצוב, עיצוב מחדש וע...
03/06/2026

מוזמנות ומוזמנים להרצאה מקוונת עם האמן והקדר האמריקאי מקסוול מוסטארדו (Maxwell Mustardo).

קדרות: בין עיצוב, עיצוב מחדש וערעור על העיצוב
יום ראשון 14/6/26 20:00

בעבודתו, מוסטארדו מתייחס לקרמיקה כמדיום שמספר כמה סיפורים בו־זמנית. דרך צורות מוכרות כמו ספל, אמפורה או קערה, הוא בוחן שאלות של שימושיות, חומריות, שפה ותרבות, ומציע מבט חדש על הכלי הקרמי כעד למציאות העכשווית.

בהרצאה ישתף מוסטארדו את הקהל בתהליכי העבודה שלו, במקורות ההשראה שמלווים אותו ובאופן שבו הוא משתמש בקרמיקה כדי לחקור את היחסים בין עיצוב, משמעות וזהות.

מוסטארדו הוא אמן וקדר הפועל בארצות הברית, בוגר אוניברסיטת אלפרד בניו יורק, שם למד אמנות והיסטוריה ותיאוריה של האמנות.
ההרצאה תתקיים באנגלית ובזום.

לפרטים ולהרשמה – לינק בסטורי ובאתר בית בנימיני.

תמונה 2- Maxwell Mustardo_Studio Progress Shot 2022
תמונה 3- Maxwell Mustardo_Purple & Orange Amphora

חדש בטקסטורה!“סבך קרמי” – סקירה על התערוכה הקבוצתית ״Undergrowth״ המוצגת בלונדון, ובה עבודות של תשעה אמנים ואמניות היוצר...
02/06/2026

חדש בטקסטורה!
“סבך קרמי” – סקירה על התערוכה הקבוצתית
״Undergrowth״
המוצגת בלונדון, ובה עבודות של תשעה אמנים ואמניות היוצרות מערכת אקולוגית ספקולטיבית שבה קרמיקה נדמית כאורגניזם חי, צומח ומשתנה.

בין מבנים דמויי צמחים, פטריות ויצורים היברידיים, התערוכה בוחנת את הגבולות המטושטשים בין החי, הצומח והדומם, ומציעה מבט על החומר הקרמי כישות פעילה ודינמית.

לקריאה המלאה – לינק בסטורי.

קרדיט צילום: Undergrowth”, County Hall Pottery, London”
‏1- Jo Pearl, “In Balance”, 2025
‏2- Mingshu Li, “The strawflowers”, 2024
‏3- Emily Stapleton Jefferis, Installation view of the work “Greenway”, 2026
‏4- Emily Stapleton Jefferis (Left), Prototaxites, 2021, Raphael Emine (right), Untitled, 2025

Address

העמל 17
Tel Aviv
66532

Opening Hours

Monday 11:00 - 19:00
Tuesday 11:00 - 19:00
Wednesday 11:00 - 19:00
Thursday 11:00 - 19:00
Friday 11:00 - 14:00
Saturday 11:00 - 14:00
Sunday 09:00 - 14:00

Telephone

+972-3-5182257

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when בית בנימיני המרכז לקרמיקה Benyamini Ceramics Center posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Museum

Send a message to בית בנימיני המרכז לקרמיקה Benyamini Ceramics Center:

Shortcuts

Share

Category