Galería Orígenes

09/09/2026

Over seven decades, the pioneering Mexican artist Geles Cabrera turned human forms into intimate, sensuous volumes in stone, terracotta and bronze. Recognised as Mexico’s first professional female sculptor, Cabrera died on 1 September at age 100, leaving an enduring mark on Mexican contemporary art and museum practices through a revolutionary artist-run space she founded.

https://www.theartnewspaper.com/2026/09/04/geles-cabrera-mexican-sculptor-obituary

04/09/2026

Expolios. Habitar los límites, la nueva exposición de la fotógrafa cubana Laura Capote Mercadal, propone desde este jueves 3 de septiembre una incursión

21/08/2026

Bailamos a ese gran ritmo en el Karl Marx mas de una vez , pero si a alguien me gustaría conocer es a Chucho como un dia la vida me regaló tener cerca Lichy Diego..

21/08/2026

18/08/2026

Federico en Labana
Llego a Labana el 7 de marzo de 1930,invitado por la Institución Hispano-Cubana de Cultura de Fernando Ortiz, durante de más de tres meses,hasta el 12 de junio.

La Habana parece haberle parecido alegre familiar y una sensación de libertad, trabajó en El público,; escribió "Son de negros en Cuba"—el célebre «Iré a Santiago», que todos conocemos . También entró en contacto directo con la cultura afrocubana, incluso fue con Lydia Cabrera a una ceremonia ñáñiga.

Frecuentó muchísimo la casa de los Loynaz, en El Vedado, que él llamaba "mi casa encantada". Dulce María decía que Federico iba mucho porque disfrutaba, sobre todo, de la compañía de sus hermanos...Flor fue probablemente su amiga más cercana a ella terminó confiándole el manuscrito de Yerma. A Carlos Manuel le dedicó y regaló El público,. Y con Enrique existía aquella relación epistolar antes que llegara a Labana, Dulce María era quizá la más distante de los cuatro, ella reconoció que Lorca apreciaba más la poesía de Enrique que la suya.

09/08/2026

9 de agosto | José Lezama Lima
Un día como hoy, en 1976, murió José Lezama Lima, uno de los escritores cubanos más grandes y quizás, uno de los menos comprendidos.

Lezama ha sido para mí mucho más que Paradiso, su poesía o la aventura intelectual de la revista Orígenes ( mi Luz). Con él conocí una palabra que nunca olvidé: inxilio. Esa forma de permanecer en la Isla y al mismo tiempo vivir en un territorio interior; de resistir desde la imaginación, la cultura y la palabra ( mami).

Y conocí también su casa de la calle Trocadero, en La Habana, ese espacio inseparable de su universo, donde parecía caber una Cuba mucho más grande que sus fronteras.

A 50 años de su muerte, volver a Lezama sigue siendo entrar en un lenguaje que exige tiempo, curiosidad y asombro.
José Lezama Lima (1910–1976).

Un gran cubano. Una obra que todavía seguimos descifrando.

04/08/2026

Curator Christian Bauer views this small painting of sunflowers as Egon Schiele’s first major work. From 1908 on Schiele had many sunflowers in his paintings and with the present work, Schiele opens a new chapter. This is a group portrait of plants instead of portraits of human beings. This work shows a sunflower family—an old, wilted mother with three young strong flowers.The theme of a mother with children became a recurring subject in Schiele’s work—as if, through his art, he was trying to understand his difficult relationship with his own mother. He believed that he was brilliant and complex, and she was simple and intellectually inferior. Though he loved her, their relationship was never easy.

Schiele’s “Sunflower I” (1908) was presented at the Neue Galerie in the exhibition “Egon Schiele: Living Landscapes, ” which was on view from October 17, 2024 through January 13, 2025.

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Egon Schiele, “Sunflower I,” 1908, oil on board. Landessammlungen Niederösterreich, St. Pölten

04/08/2026

El Museo Enrique Gandolfo se llena de arte, color y creatividad con la inauguración de "Fuego Textil", la nueva muestra de la artista Mariana Brihuega.
La exposición es el resultado de dos años de trabajo y propone un recorrido que invita a reflexionar sobre el fuego como símbolo de transformación, vida y pasión. A través de técnicas textiles como el fieltro y el uso de lana y alambre de cobre, cada obra busca despertar emociones y ofrecer una experiencia sensorial única.
La inauguración será hoy, viernes 24 de julio, a las 20:00, en el Museo Enrique Gandolfo (MEG). La muestra podrá visitarse de martes a domingos, de 8:00 a 12:00 y de 17:00 a 20:00.
Una propuesta cultural diferente para disfrutar y dejarse atravesar por el arte.

ArteTextil Cultura EstaciónUrbana975

Escucha la nota completa 👉 aquí www.cadenaurbana.com.ar

04/08/2026

🎨René Francisco Rodríguez y Eduardo Ponjuán: Sueño, arte y mercado [Dream, Art, and Market], 1993

28/07/2026

La trayectoria de Gelasio Giménez suele estudiarse desde su producción pictórica en Honduras. Sin embargo, antes de establecerse en el país, su trabajo en Cuba estuvo centrado en la escultura. Obras como Las Lagartijas, emplazada en el entorno del Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana, evidencian que la escultura fue su primer lenguaje artístico.
Esa formación permite comprender por qué muchas de sus pinturas hondureñas, realizadas entre las décadas de 1960 y 1980, poseen una marcada construcción volumétrica. Sus figuras parecen modeladas más que dibujadas; la escultura no desaparece de su obra, sino que se transforma en pintura.
Gelasio estudió en la Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro en la misma época que Agustín Cárdenas y Raúl Martínez, figuras esenciales del arte cubano del siglo XX. Cárdenas llegaría a integrarse al grupo surrealista de André Breton en París, mientras que Raúl Martínez renovaría el lenguaje pictórico cubano desde la Nueva Figuración y el pop ( bueno y otras hierbas) Gelasio recordaba a Cárdenas como un amigo cercano y comentaba que ambos abandonaron Cuba con poco tiempo de diferencia, aunque sus trayectorias tomarían caminos distintos.
La relación de Gelasio Giménez con Agustín Cárdenas, Raúl Martínez y el ambiente escultórico habanero anterior a su llegada a Honduras sigue siendo un campo poco estudiado.
Profundizar en esa etapa permitiría comprender mejor el origen de su lenguaje plástico y situar su obra dentro de un contexto más amplio del arte moderno cubano, estableciendo puentes para comprender cómo la experiencia escultórica de Gelasio no desapareció al llegar a Honduras, sino que se trasladó al lienzo. Sus pinturas conservan un pensamiento de escultor: las figuras están construidas como cuerpos con peso, volumen y presencia física.

Para quienes deseen ampliar esta investigación sobre la trayectoria de Gelasio Giménez, el catálogo de la exposición Donde las palabras no alcanzan está disponible en Galería Orígenes.

Galería Orígenes trabaja con un grupo selecto de artistas, acompañando el desarrollo de sus carreras a través de exposiciones, publicaciones, gestión cultural y vinculación con coleccionistas e instituciones.
Desde 2006 construyendo puentes.