MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών / Experimental Center for the Arts

  • Home
  • Greece
  • Thessaloníki
  • MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών / Experimental Center for the Arts

MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών / Experimental Center for the Arts It supports all forms and kinds of innovative artistic activity.

_ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ

Το MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών αποτελεί έναν από τους πέντε φορείς που συγκροτούν τον Μητροπολιτικό Οργανισμό Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης (MOMus).

Υποστηρίζει σταθερά την καινοτόμο καλλιτεχνική δημιουργία σε όλες τις μορφές και τα είδη της. Στο τριπλό σχήμα καλλιτέχνης – έργο – κοινό, το MOMusExperimental δεν περιορίζεται στον ρόλο του διεκπεραιωτή, αλλά λειτουργεί ως

ενεργός διαμεσολαβητής εμψυχώνοντας την επικοινωνία.

Αφουγκράζεται την κοινωνική πραγματικότητα, ενημερώνεται γύρω από τις διεθνείς τάσεις της σύγχρονης τέχνης, συμμερίζεται τις προσδοκίες και τις ανησυχίες των καλλιτεχνών, συμμετέχει και συγκροτεί δίκτυα ανταλλαγών πολιτισμικού προϊόντος και εμπειρίας, επιδιώκει να στηρίξει τους νέους στα πρώτα τους επαγγελματικά εγχειρήματα, προσφέροντας ένα βήμα προβολής και θεωρητικής τεκμηρίωσης του έργου τους, προγραμματίζει και υλοποιεί εσωτερικές παραγωγές με ένα διευρυμένο πνεύμα απορρίπτοντας τους εκ των προτέρων αποκλεισμούς και τις αποκλειστικότητες, επιδιώκει γόνιμες συνεργασίες που υπηρετούν τον κοινό στόχο της πολύπλευρης υποστήριξης και προβολής του καλλιτεχνικού έργου. H διερεύνηση της ποικιλομορφίας συστημάτων καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, θεματικές εκθέσεις που αποτυπώνουν το πνεύμα της εποχής και αφιερώματα σε καταξιωμένους καλλιτέχνες αποτελούν τον πυρήνα του εκθεσιακού προγραμματισμού.

Η διεύρυνση του κοινού, η υποστήριξη των εκθέσεων με παράλληλες δράσεις, τα εκπαιδευτικά προγράμματα, η δικτύωση και συνεργασία του MOMusExperimental με αντίστοιχα του εξωτερικού, η διεύρυνση της επικοινωνίας μέσω του διαδικτύου και η πραγματοποίηση καλλιτεχνικών δράσεων στο δημόσιο χώρο συγκαταλέγονται στις βασικές προτεραιότητές του.


_IDENTITY

The MOMus - Experimental Center for the Arts is one of the five museums that form the Metropolitan Organisation of Museums of Visual Arts of Thessaloniki (MOMus). It does not function merely as an intermediary along the linear progression of artist – work of art – public, but serves as an active enabler, facilitating and encouraging communication between the artist and the public. The staff of the MOMusExperimental pay close attention to social realities and stay abreast of international trends in contemporary art. We share the hopes and concerns of the artist; we participate in networks exchanging cultural products and experience; we seek to support young artists in their first professional endeavours, offering a platform to showcase their work and back it up with theoretical documentation. We plan and implement our own in-house productions, undertaken in a generous, open-minded spirit without a priori exclusions or exclusivities; we seek productive collaborations which will serve the shared objective of a multi-faceted support for, and promotion of, the arts. The central philosophy behind the planning of our exhibitions reflects a desire to expand the range of systems of arts education, to present themed exhibitions which will reflect the spirit of the time, along with special tributes to established artists. Among the key priorities of the MOMusExperimental are to enlarge the public audience for the arts, to support conventional exhibitions with a variety of parallel actions and educational programmes, to network and collaborate with our counterparts in other countries, to enhance communication through use of the internet, and to stage artistic actions in the public space.

🗣️ Πρόγραμμα ξεναγήσεων στην έκθεση «Wait…How did we get here?» στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, Προβλήτ...
03/06/2026

🗣️ Πρόγραμμα ξεναγήσεων στην έκθεση «Wait…How did we get here?» στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, Προβλήτα Α’, Λιμάνι Θεσσαλονίκης).

Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.
🗓️ Kυριακή 14 Ιουνίου | 12:00

🎫 Κλείστε τη θέση σας: https://cometogether.live/event/4815

Περισσότερα: https://www.momus.gr/exhibitions/waithow-did-we-get-here

02/06/2026

🔹 Julie-Michèle Morin

Η Julie-Michèle Morin είναι καλλιτέχνις-ερευνήτρια που εργάζεται στο μεταίχμιο της περφόρμανς, της ρομποτικής και των κριτικών σπουδών τεχνολογίας. Μέσα από πρακτικές έρευνας-δημιουργίας, διερευνά πώς τα τεχνολογικά φαντασιακά διαμορφώνουν σχέσεις φροντίδας, υπακοής και περισσότερο-από-ανθρώπινης ζωής.

Παρουσιάζει το «SIT.STAY.COMPUTE», ένα έργο έρευνας-δημιουργίας που εξετάζει πώς η βιομηχανία της ρομποτικής επιστρατεύει τους σκύλους ως φιγούρες υπακοής, οικειότητας και εμπιστοσύνης. Μέσα από το χιούμορ, την περφόρμανς και μιας διαμεσικής εγκατάστασης για ανθρώπους και σκύλους, διερευνώ πώς τα ρομποτικά φαντασιακά κανονικοποιούν την τεχνολογική εξημέρωση, την επιτήρηση και τον συναισθηματικό έλεγχο.

🔹 Ηρώ

Το Ηρώ είναι καλλιτέχν@ ψηφιακών μέσων και γλυπτικής. Παρακολουθεί τις σπουδές του στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών και εργάζεται στο πεδίο της εκπαίδευσης. Η δουλειά του αφορά τις έννοιες της μνήμης, του παραδόξου, του υβριδικού και του μεταφυσικού.

Το έργο «Big Feast» προκύπτει από την παρατήρηση της αύξησης τρανσφοβικών επιθέσεων από νεότερες ηλικιακές ομάδες και επιχειρεί να οραματιστεί εκ νέου τον θάνατο του «Έλληνα λεβέντη». Μέσα από ένα σκηνικό που δίνει σάρκα και οστά σε αυτή την ιδέα, το έργο απεικονίζει μυθολογικά πλάσματα, χαρακτήρες από παραμύθια, ιππότες και αγγέλους.

🔹 Ελένη Θηρεσία

Η πρακτική της Ελένης Θηρεσία περιλαμβάνει εγκαταστάσεις, βίντεο, ήχο και κολάζ, χρησιμοποιώντας θραύσματα, υλικά που βρίσκει και αλλοιωμένες εικόνες για να εξερευνήσει τον θόρυβο, την επανάληψη και την αλλοίωση.

Στο έργο της χρησιμοποιεί έναν τουριστικό χάρτη της Αθήνας από το αεροδρόμιο Ελευθέριος Βενιζέλος, από τον οποίο έχουν αφαιρεθεί όλα τα ονόματα δρόμων και ορόσημων. Μέσα από αυτή τη χειρονομία διερευνά πώς η ονομασία διαμορφώνει τον τόπο και την ταυτότητα, καθώς και τι συμβαίνει όταν οι χωρικές πληροφορίες και οι ιστορικά και πολιτικά φορτισμένες ετικέτες διαγράφονται.

🔹 Κατερίνα Γιαννοπούλου

Η Κατερίνα Γιαννοπούλου είναι εικαστικός, απόφοιτη της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, με μεταπτυχιακές σπουδές στην Πολιτιστική Πολιτική και Ανάπτυξη. Το έργο της εστιάζει στη γλώσσα ως ενεργό πεδίο νοηματοδότησης και εξετάζει τη συγκρότηση της ταυτότητας και τη διαμόρφωση πολιτισμικών και κοινωνικών αφηγήσεων στο σύγχρονο κοινωνικό τοπίο.

Στο έργο Linguistic TAZ, η γλώσσα παύει να επιβάλλει κανόνες και γίνεται πεδίο πειραματισμού και αναδιαπραγμάτευσης σχέσεων. Μέσα από σημειώσεις, σύμβολα και ψηφιακά ίχνη, η εγκατάσταση αναδεικνύει τη γλώσσα ως ρευστό ιστό σχέσεων και νοημάτων, δημιουργώντας χώρο για νέες μορφές σημασίας.

🎉 Διεθνής Ημέρα Μουσείων 2026 στο MOMUS📍 MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών | Θεσσαλονίκη📅 Δευτέρα 18 Μαΐου 2026🕛 Ώρα ξενάγ...
14/05/2026

🎉 Διεθνής Ημέρα Μουσείων 2026 στο MOMUS
📍 MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών | Θεσσαλονίκη
📅 Δευτέρα 18 Μαΐου 2026
🕛 Ώρα ξενάγησης: 12:00

Με ελεύθερη είσοδο και ανοιχτή ξενάγηση στην περιοδική έκθεση του χώρου, γιορτάζουμε τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων 2026 στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών.

Φέτος, με θέμα «Τα μουσεία ενώνουν τον κόσμο», το Διεθνές Συμβούλιο Μουσείων – ICOM αναδεικνύει τον ρόλο των μουσείων ως χώρων που ενισχύουν τη σύνδεση μεταξύ γενεών, κοινοτήτων και χωρών, προάγοντας τη διαφορετικότητα, τη βιωσιμότητα και την αμοιβαία εμπιστοσύνη.

🔹 Ξενάγηση στην περιοδική έκθεση «Wait…How did we get here?»

Στην έκθεση παρουσιάζονται τα έργα 20 Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών και καλλιτεχνικών ομάδων, που εστιάζουν σε κρίσιμα ζητήματα όπως η τεχνολογική δυσαρμονία, οι συστημικές ανισότητες και οι τρόποι με τους οποίους οι ψηφιακές υποδομές εμπλέκονται με ιστορίες εκμετάλλευσης, επιτήρησης και βίας. Ο παράλληλος κόσμος που χαρτογραφείται δημιουργεί το πιο κατάλληλο πλαίσιο για να εξερευνήσουμε και να φανταστούμε όλα τα πιθανά μέλλοντα που αναδύονται και συντρέχουν σε αυτόν.

🕘Το μουσείο θα είναι ανοιχτό για το κοινό 10:00-18:00, με ελεύθερη είσοδο.

📌 Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα:
https://www.momus.gr/news/giortazoyme-ti-diethni-imera-moyseion-2026-sto-momus

International Council of Museums - ICOM ICOM - Hellenic National Committee

06/05/2026

MEET THE ARTISTS

Daniel Felstead
Ο Daniel Felstead είναι ακαδημαϊκός και σκηνοθέτης με έδρα το Λονδίνο, του οποίου η πρακτική εστιάζει στη σχέση ανάμεσα στα σώματα, την τεχνολογία και τον πολιτισμό. Με υπόβαθρο στον βιωματικό σχεδιασμό, το 2022 ίδρυσε και διευθύνει το μεταπτυχιακό πρόγραμμα MA Fashion Media & Communication στο London College of Fashion (UAL).

Σε συνεργασία με τη Jenn Leung, έχει δημιουργήσει σειρά σύντομων κινηματογραφικών αναθέσεων που διερευνούν τους μύθους, τις ιδεολογίες και τις πραγματικότητες του μετασύμπαντος, της τεχνητής νοημοσύνης, της βιοτεχνολογίας και των νευρωνικών μέσων. Το έργο του έχει παρουσιαστεί διεθνώς, μεταξύ άλλων στο Berlin Critics Week, το ICA, το Transmediale και το Μουσείο V&A.



Jenn Leung
Η Jenn Leung είναι λέκτορας, ερευνήτρια και δημιουργός συστημάτων προσομοίωσης, με αντικείμενο τις τομές της νευροεπιστήμης, της υπολογιστικής και των μέσων πραγματικού χρόνου. Αναπτύσσει διεπαφές στο Unreal Engine για εγκεφαλικά οργανοειδή και προσομοιώσεις, με δημοσιεύσεις στο MIT Antikythera Journal και στο NeurIPS 2025. Διδάσκει στο University of the Arts London και ερευνά στο Lifefabs Institute και στο The Bartlett (UCL).

Σε συνεργασία με τον Daniel Felstead έχει υπογράψει κινηματογραφικές αναθέσεις για το DIS.art, μεταξύ των οποίων το Welcome To Jankspace, Babes (2025), ένα έργο που εξετάζει το «Jankspace» ως υπόλειμμα των τεχνοκαπιταλιστικών δικτύων και την υλικότητα των ανθρώπινων σωμάτων μέσα σε αυτά.



Ελιάνα Ράντη
Η Ελιάνα Ράντη είναι ανερχόμενη πολυμεσική καλλιτέχνης με έδρα τη Θεσσαλονίκη. Σπουδάζει στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο στο τμήμα Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών με κατεύθυνση τα Νέα Μέσα. Η πρακτική της, με αφετηρία τη ζωγραφική, επεκτείνεται σε βίντεο, φωτογραφία, περφόρμανς και γλυπτική. Το PROPAGANDA αποτελεί το πρώτο της έργο που παρουσιάζεται σε έκθεση.

Το έργο της εξετάζει τους μηχανισμούς μέσω των οποίων η τέχνη, η πορνογραφία και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης λειτουργούν ως εργαλεία επιρροής και αποπροσανατολισμού. Μέσα από μια παιγνιώδη και αισθησιακή προσέγγιση, διερευνά ζητήματα ορατότητας, χειραγώγησης και αυτονομίας του σώματος, ιδιαίτερα στο πλαίσιο της εμπειρίας γυναικών, τρανς και q***r δημιουργών.



Ηρώ Κραίτζα Καραβία (they/them)
To Ηρώ Κραίτζα Καραβία είναι ανεξάρτητο designer και εικαστικός με βάση την Αθήνα. Η δουλειά του εστιάζει στη μελέτη της μικρής κλίμακας του χωρικού και του ψηφιακού χώρου, με έμφαση στη δημιουργία φαντασιακών κόσμων, γλωσσών και συστημάτων έκφρασης.

Μέσα από μια νιχιλιστική και ειρωνική διάθεση, το έργο του βρίσκεται σε συνεχή διάλογο με την καλλιτεχνική, σχεδιαστική και φιλική κοινότητα του χώρου. Το έργο ‘text me back, i ❤ i’ είναι μια χωρική και ψηφιακή εγκατάσταση που διερευνά την ψηφιακή οικειότητα και τη συναισθηματική εγγύτητα μέσα από το πρίσμα της ψηφιακής απομόνωσης, ενώ συχνά αναπτύσσει δικές του γλώσσες και συμβολικά συστήματα ως μέσο έκφρασης.

🗣️ Πρόγραμμα ξεναγήσεων στην έκθεση «Wait…How did we get here?» στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, Προβλήτ...
05/05/2026

🗣️ Πρόγραμμα ξεναγήσεων στην έκθεση «Wait…How did we get here?» στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, Προβλήτα Α’, Λιμάνι Θεσσαλονίκης).

🗓️ Πέμπτη 07 Μαΐου | 18: 00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🗓️ Kυριακή 10 & 24 Μαΐου | 12:00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🗓️ Πέμπτη 04 Ιουνίου | 18: 00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🗓️ Kυριακή 14 Ιουνίου | 12:00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🎫 Κλείστε τη θέση σας: https://cometogether.live/event/4815

Περισσότερα: https://www.momus.gr/exhibitions/waithow-did-we-get-here

29/04/2026

Μαζί με τους φοιτητές του 2ου εργαστηρίου ζωγραφικής της σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ και τους διδάσκοντές τους, Γιούλα Παπαδοπούλου και Σωτήρη Πανουσάκη, εξερευνήσαμε το έργο της Λυδίας Δαμπαςίνα «Ένα κιλό πούπουλα, ένα κιλό σίδερο (1997)».

Χρησιμοποιώντας τη νέα Μουσειοσκευή του MOMUS, ταυτίσαμε φιλοσοφικές έννοιες με υλικά και αναρωτηθήκαμε για το ‘βάρος’των λέξεων και των ‘σκέψεων’ μας!

27/04/2026

❗️WAIT…MEET THE ARTISTS!

🧑‍🎨 Η Αφροδίτη Ψαρρά, μέσα από το έργο Ventriloquist Ontology (2021), διερευνά τα όρια του ελέγχου μεταξύ ανθρώπου και μηχανής μέσα από τη σχέση ενός/μιας περφόρμερ και μίας φορετής οντότητας. Η οντότητα αυτή εκφράζεται μέσα από κείμενα που έχουν δημιουργηθεί από τεχνητή νοημοσύνη, εκπαιδευμένη σε θέματα βιοπολιτικής, αλγοριθμικής διακυβέρνησης και κουήρ θεωρίας, και εκδηλώνονται με ακούσιες κινήσεις μέσω γραμμικών ενεργοποιητών.

🧑‍🎨 Η Amanda Bennetts, στο έργο Carve Crevice from Grace (2024), παρουσιάζει ένα άρρωστο σώμα που θεωρείται περιττό, παγιδευμένο ανάμεσα σε αδυσώπητες μηχανές και την αντίσταση. Επιστρέφοντας στις μεταλλευτικές της ρίζες, λαξεύει ψαμμίτη μέσα σε μηχανικούς ρυθμούς, θολώνοντας τα όρια ανάμεσα στη γεωλογική και τη σωματική διάβρωση.

🧑‍🎨 Ο Babak Ahteshamipour, μέσα από το Unborn in the Sugar-Coated Caffeine Induced Heat of the Moment (2025), ακολουθεί την οπτική γωνία μιας ναρκισσιστικής μηχανής–πρωταγωνιστή που βιώνει μια τεχνοχρωματική κρίση πανικού, καθώς παρακολουθεί τη μετατροπή του παιχνιδιού σε μια κόλαση καταναλωτισμού, μέσα σε μια modded εκδοχή του The Elder Scrolls III: Morrowind.

Τρεις καλλιτέχνες που εξερευνούν το σώμα, την τεχνολογία και τα σύγχρονα συστήματα εξουσίας μέσα από διαφορετικές εικαστικές γλώσσες.

🗣️ Πρόγραμμα ξεναγήσεων στην έκθεση «Wait…How did we get here?» στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, Προβλήτ...
15/04/2026

🗣️ Πρόγραμμα ξεναγήσεων στην έκθεση «Wait…How did we get here?» στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, Προβλήτα Α’, Λιμάνι Θεσσαλονίκης).

🗓️ Kυριακή 19 Απριλίου | 12:00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🗓️ Πέμπτη 07 Μαΐου | 18: 00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🗓️ Kυριακή 10 & 24 Μαΐου | 12:00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🗓️ Πέμπτη 04 Ιουνίου | 18: 00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🗓️ Kυριακή 14 Ιουνίου | 12:00
Ξεναγούμαστε στην έκθεση από τους επιμελητές της.

🎫 Κλείστε τη θέση σας: https://cometogether.live/event/4815

Περισσότερα: https://www.momus.gr/exhibitions/waithow-did-we-get-here

📣 Δείτε το εορταστικό ωράριο λειτουργίας του   εδώ: https://www.momus.gr/news/pasha-2026-orario-leitoyrgias-ton-horon-to...
08/04/2026

📣 Δείτε το εορταστικό ωράριο λειτουργίας του εδώ: https://www.momus.gr/news/pasha-2026-orario-leitoyrgias-ton-horon-toy-momus-09-13042026

💭 To remember! Η έκθεση «Wait…How did we get here?» συνεχίζεται έως τις 14 Ioυνίου 2026.
---
📣 Check out the Easter opening hours here: https://www.momus.gr/en/news/pasha-2026-orario-leitoyrgias-ton-horon-toy-momus-09-13042026

💭 To remember! The exhibition “Wait…How did we get here?” “is on view until until 14 June 2026.

Address

Warehouse B1, Thesshttps://external. Fath4-1. Fna. Fbcdn. Net/map_tile. Php?v=29&osm_provider=2&x=9&y=6&z=4&language=el_GRaloniki Port
Thessaloníki
54110

Opening Hours

Tuesday 10:00 - 18:00
Wednesday 10:00 - 18:00
Thursday 00:00 - 20:00
Friday 10:00 - 18:00
Saturday 10:00 - 18:00
Sunday 10:00 - 18:00

Telephone

+30.2310.593270

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών / Experimental Center for the Arts posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Museum

Send a message to MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών / Experimental Center for the Arts:

Share

Category