H Πινακοθήκη - ιστορικό
H Κερκυραϊκή Πινακοθήκη αποτελεί την πρώτη ιδιωτική πρωτοβουλία προβολής και μελέτης της κερκυραϊκής τέχνης και ιδρύθηκε για να στεγάσει τη συλλογή του Κερκυραίου πολιτικού μηχανικού και συλλέκτη, Μιχαήλ Άγγελλου Βραδή, με έργα του 19ου, 20ου και 21ου αιώνα. Κερκυραίοι ζωγράφοι ή καλλιτέχνες που έζησαν στην Κέρκυρα και αποτέλεσαν σημαντικές ψηφίδες του πολιτισμού της, αλλά
και καλλιτέχνες που εξακολουθούν να εμπνέονται και να δημιουργούν σε αυτόν τον τόπο, βρήκαν την καινούρια, μόνιμη στέγη τους. Τα έργα τους παρουσιάζονται σε έναν σύγχρονο χώρο, με δυνατότητες οργάνωσης μόνιμης έκθεσης υψηλών προδιαγραφών, περιοδικών εκθέσεων, εκδηλώσεων και επιστημονικής ή δημοσιογραφικής έρευνας.
Η νέα Πινακοθήκη εγκαινιάστηκε τον Δεκέμβριο του 2005 και έχει στόχο να μυήσει τον επισκέπτη στην εξελικτική πορεία της κερκυραϊκής τέχνης, ακολουθώντας τα βήματα της σε μια πορεία 200 περίπου χρόνων. Ξεκινώντας από τις αρχές του 19ου αιώνα και την εποχή του Παύλου Προσαλέντη του πρεσβύτερου και διατρέχοντας όλον τον 20ο, φτάνουμε στους νεότερους καλλιτέχνες του τόπου και στα έργα της σύγχρονης εικαστικής κίνησης.
Λειτουργώντας, λοιπόν, παράλληλα με την Δημοτική Πινακοθήκη της Κέρκυρας, η οποία καλύπτει στη μόνιμη συλλογή της μια περίοδο από τον 16ο αιώνα μέχρι το τέλος του 20ου, ελπίζουμε να δώσουμε μια ολοκληρωμένη εικόνα της πορείας της τέχνης στην Κέρκυρα.
Η Πινακοθήκη -Το κτίριο
Το κτίριο στο οποίο στεγάζεται η Κερκυραϊκή Πινακοθήκη βρίσκεται στην οδό Ι. Θεοτόκη 77, κοντά στο πολυσύχναστο λιμάνι της Κέρκυρας. Σχεδιάστηκε και δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον ιδρυτή της και αποτελείται από 5 επίπεδα, 600 περίπου τ.μ. συνολικά. Η κατασκευή και ο εξοπλισμός του είχε εξ’ αρχής στόχο να εξυπηρετήσει τις σημερινές μουσειακές ανάγκες, για το λόγο αυτό αξιοποιήθηκαν οι σύγχρονες προδιαγραφές ασφάλειας, κλιματισμού, φωτισμού, αποθήκευσης και συντήρησης.
Το μεσαίο επίπεδο, που αποτελεί και την είσοδο στην Πινακοθήκη, θα φιλοξενεί τις περιοδικές εκθέσεις, καθώς και πωλητήριο συλλεκτικών αντικειμένων και έργων τέχνης. Στον ίδιο όροφο προσφέρεται επίσης χώρος για την οργάνωση εκδηλώσεων, καθώς διαθέτει τον κατάλληλο εξοπλισμό (projector, DVD, φορητούς υπολογιστές, σύνδεση στο internet)
Στα υπόλοιπα επίπεδα στεγάζονται τα έργα της μόνιμης έκθεσης, η οποία αποτελείται από τις εξής αίθουσες: “19ος αιώνας”, “α’ μισό 20ου αιώνα”, “β’ μισό 20ου αιώνα”, “Σύγχρονη ζωγραφική - νέοι καλλιτέχνες 21ου αιώνα”, Αίθουσα χαρακτών, Αίθουσα Σπύρου Αλαμάνου.
Οι αποθήκες των έργων με το εκθετήριο, η βεράντα κι ένας μικρός κήπος συμπληρώνουν τους χώρους της Πινακοθήκης.
Η Συλλογή Μ. Βραδή – Σχετικά με τη συλλογή
Η μόνιμη έκθεση της Κερκυραϊκής Πινακοθήκης αποτελείται από τα έργα της ιδιωτικής συλλογής του Μιχάλη-Άγγελου Βραδή. Πρόκειται για το αποτέλεσμα της συλλεκτικής προσπάθειας τριανταπέντε χρόνων, της μελέτης και βαθιάς γνώσης της επτανησιακής τέχνης, από τον 19ο αιώνα μέχρι σήμερα. Εστιάζει στην καλλιτεχνική παραγωγή της Κέρκυρας, και συγκεκριμένα ορίζει ως αφετηρία της συλλογής του τα έργα που δημιουργήθηκαν την εποχή του Παύλου Προσαλέντη (του πρεσβύτερου). Στο κτίριο γενικώς είναι αναρτημένα περίπου 550 έργα, ενώ περίπου ακόμα 1100 έργα βρίσκονται σε αποθήκες. Η παρουσίαση των ζωγράφων είναι αντιπροσωπευτική (1 έως 6 έργα από τον καθένα) ενώ το σύνολο της καλλιτεχνικής τους παραγωγής θα παρουσιάζεται σταδιακά, είτε με αναδρομικές είτε με περιοδικές εκθέσεις.
Κατανομή των έργων στις αίθουσες του κτιρίου
«19ος αιώνας» - Τα έργα της αίθουσας αυτής αποτελούν δείγματα της πρώιμης φάσης της νεοελληνικής ζωγραφικής, όπως παρουσιάστηκε στην Κέρκυρα στο τέλος του 18ου αιώνα. Τα έργα που εκτίθενται και είναι τα παλαιότερα της συλλογής, ανήκουν στο Σπύρο Προσαλέντη, Χαράλαμπο Παχή, Γεώργιο Σαμαρτζή, Σπύρο Σκαρβέλη, Άγγελο Γιαλλινά, Βικέντιο Μποκατσιάμπη, Λυκούργο Κογεβίνα και πολλούς ακόμα ζωγράφους, συνεχιστές του έργου τους.
«α΄ μισό 20ου αιώνα» – Ενώ ακόμα επικρατούν τα πρότυπα της επτανησιακής ζωγραφικής, όπως αυτή εξελίχθηκε μέσα από τα έργα του 19ου αιώνα, την εποχή αυτή φτάνουν κι οι πρώτες επιρροές από τα διάφορα καλλιτεχνικά κινήματα της Ευρώπης. Στην αίθουσα αυτή εκτίθενται έργα ζωγράφων που γεννήθηκαν ή άρχισαν την καλλιτεχνική τους πορεία στις αρχές του 20ου αιώνα, με εμφανή κάποια ιμπρεσσιονιστικά, αφαιρετικά ή εξπρεσιονιστικά στοιχεία. Μεταξύ αυτών ο Τεν Φλωριάς, η Αγλαΐα Παπά, ο Άγγελος Κόντης, ο Νίκος Ζερβός και πολλοί άλλοι καλλιτέχνες της ίδιας εποχής.
«β΄ μισό 20ου αιώνα» - Η συλλογή παρουσιάζει δείγματα ζωγραφικής αυτής της περιόδου, τόσο μέσα από έργα παραδοσιακών θεμάτων και τεχνοτροπιών – όπως οι υδατογραφίες με κερκυραϊκά τοπία του Στέφανου Σγούρου, του Σπύρου Βλαχόπουλου, του Θεόφιλου Κένταρχου – όσο και μέσα από έργα καλλιτεχνών που ακολουθούν πιο σύγχρονα πρότυπα, όπως οι αφηρημένες τάσεις στα έργα του Αλέξανδρου Καψοκαβάδη και του Πίπου Καρδάκη ή τα συμβολικά, σουρεαλιστικά έργα του Τάσου Δημητρά.
«Σύγχρονη ζωγραφική και Νέοι ζωγράφοι του 21ου αιώνα» - Η αίθουσα αυτή δημιουργήθηκε με σκοπό να παρουσιαστούν σε μια ξεχωριστή ενότητα τα έργα της σύγχρονης εικαστικής παραγωγής στην Κέρκυρα. Πρόκειται για έργα ζωγράφων, μεγαλύτερων ή νεότερων, των οποίων η καλλιτεχνική δράση ξεκινά ήδη από το τέλος του 20ου αιώνα και συνεχίζεται ως τις μέρες μας. Ο Τζίνος Δημητράτος, ο Σπύρος Τρούσας, η Πηνελόπη Βολταίρα, ο Άγγελος Γερακάρης, ο Γιώργος Πέννας, η Τάνια Αγάθου, ο Κώστας Τόμπρος, ο Στέλιος Κοντομάρης, είναι μερικοί από τους καλλιτέχνες που παρουσιάζονται σε αυτό το τμήμα της μόνιμης έκθεσης.
«Αίθουσα Χαρακτών» Είναι γνωστό ότι τα νησιά του Ιονίου ήταν τα πρώτα από τα υπόλοιπα διαμερίσματα του ελληνικού χώρου που ήρθαν σε επαφή – αρχές 19ου αιώνα- με τη χαρακτική και τις γκραβούρες. Αν εξαιρέσουμε την πρώιμη ελληνική χαρακτική θρησκευτικού περιεχομένου που καλλιεργείται ειδικά στα μοναστικά κέντρα, από τον 18ο αιώνα, μόνο στα Επτάνησα και ιδιαίτερα στην Κέρκυρα εμφανίζονται δείγματα κοσμικής χαρακτικής. Σ’ αυτό συνετέλεσαν αφ’ ενός οι πολιτιστικές συνθήκες που επικρατούσαν σε όλες τις βενετοκρατούμενες περιοχές και αφετέρου η ίδρυση του «Καταστήματος Ωραίων Τεχνών» το 1810 στην Κέρκυρα από τον Παύλο Προσαλέντη, όπου διδάσκεται η χαλκογραφία. Μαθητές της σχολής στη χαλκογραφία και πρώτοι έλληνες χαράκτες του 19ου αιώνα, υπήρξαν οι καταγόμενοι από την Ήπειρο Γεώργιος Παπαγεωργίου και Παύλος Λάμπρος. Είναι γεγονός ότι δεν υπήρξε ουσιαστική συνέχεια στη χαρακτική μέχρι την εμφάνιση του Λυκούργου Κογεβίνα και Μάρκου Ζαβιτσιάνου. Οι δύο τους μαζί με το Νίκο Βεντούρα λίγο αργότερα, αποτέλεσαν τρεις από τους σημαντικότερους Νεοέλληνες χαράκτες-ζωγράφους μας, σε έναν τομέα της εικαστικής έκφρασης στον οποίο ο τόπος αυτός δεν είχε καμία καλλιτεχνική παράδοση. Και οι τρεις έχουν κοινό τόπο καταγωγής, την Κέρκυρα, γεννήθηκαν την τελευταία δεκαπενταετία του 19ου αιώνα και ενώ σπούδασαν και οι τρεις ζωγραφική, η προσφορά τους, αλλά και η καθιέρωση τους είναι μεγαλύτερη και πιο αξιόλογη στη χαρακτική παρά στη ζωγραφική. Η αίθουσα χαρακτών της Κερκυραϊκής Πινακοθήκης παρουσιάζει έργα και των τριών, ενώ σε μια συνέχεια της παράδοσης που δημιούργησαν στην Κέρκυρα και τα Επτάνησα, εκτίθενται και έργα της σύγχρονης χαρακτικής από εκπροσώπους όπως ο Σπύρος Πογιάγος, ο Γιώργος Κεφαλληνός, η Άρια Κομιανού και πολλοί ακόμα Κερκυραίοι χαράκτες.
«Αίθουσα Σπύρου Αλαμάνου» - Η φιλία του συλλέκτη Μιχαήλ Άγγελου Βραδή με τον Κερκυραίο καλλιτέχνη Σπύρο Αλαμάνο, υπήρξε ο κινητήριος μοχλός της ίδρυσης της Κερκυραϊκής Πινακοθήκης. Για τη συμβολή του Σπύρου Αλαμάνου στην πραγματοποίηση του οράματος του συλλέκτη και την στήριξη που προσέφερε και συνεχίζει να προσφέρει, ο ιδρυτής αποφάσισε να δημιουργήσει μια αίθουσα προς τιμήν του φίλου αλλά και κοινά αναγνωρισμένου καλλιτέχνη. Στην αίθουσα παρουσιάζονται αναδρομικά έργα από όλες τις δημιουργικές περιόδους του, καθώς και προσωπικά του αντικείμενα. Ο Σπύρος Αλαμάνος έχει ασχοληθεί εκτός από τη ζωγραφική και με τη γλυπτική και το κολλάζ, πειραματιζόμενος και κινούμενος με άνεση ανάμεσα στα διάφορα εικαστικά μέσα. The history of Corfu Art Gallery. Corfu Art Gallery is the first private institution exhibiting corfiot art. It was established in order to house and exhibit the private collection of the corfiot engineer and collector, Michail Aggelos Vradis, with paintings from the 19th, 20th and 21st century. Corfiot painters and artists that lived in Corfu and have been inspired by its beauty have found their new, permanent place. The gallery offers the possibilityto accomodate permanent and periodical art exhibitions and cultural events. Working in accordance with the Municipal Art gallery of Corfu, which has a collection of works dating from the 16th century up to the end of the 20th, we hope to give and provide a full scope of art in Corfu. About the collection .
«19th century».
«1st half of 20th century».
«2nd half of 20th century».
«Modern painting and new painters of the 21st century».
«Etching room».
«Spiros Alamanos room».
«Entrance». The permanent exhibition of the Corfu Art Gallery consists of paintings from the private collection of Michael Aggelos Vradis. It has taken him thirty-five years of personal effort and study in the Ionian Island art, from the 19th century up today. The paintings are of corfiot art and from the period of Pavlos Prosalentis (1784-1837). The permanent exhibition numbers roughly 550 work, while 1100 more works are found in store rooms. The paintings of each artist (1 to 6 works) are presented in the permanent exbition while the entire collection will be shown gradually. Distribution of the artwork in the Gallery :
«19th century». The paintings of this room are the oldest of the collection and represent the early phase of Modern Greek painting, as it was presented in Corfu in the end of 19th century. The works belong to Spyros Prosalentis, CharalamposPachis, Georgios Samartzis, Spyros Skarbelis, Aggelos Gialinas, Vikentios Mpokatsiampis, Lykoyrgos Kogevinas and many more artists.
