Galerie Catherine Issert

Galerie Catherine Issert La galerie Catherine Issert a été créée en 1975. Implantée à St Paul de Vence, elle est spécialisée en art contemporain.

La galerie Catherine Issert représente les artistes Jean-Michel Albérola, John M. Armleder, Cécile Bart, Ben, Jean-Charles Blais, BP, Pascal Broccolichi, Pier Paolo Calzolari, Denis Castellas, Bill Culbert, Pierre Descamps, Aïcha Hamu, François Morellet, Bernard Pages, Anne Pesce, Pascal Pinaud, Benjamin Sabatier, Adrian Schiess, Mathieu Schmitt, Xavier Theunis, Gérard Traquandi, Felice Varini, Michel Verjux, Claude Viallat et Tatiana Wolska.

Cécile BARTExposition des 50 ans de la galerieTrapéziste Je suis jaune, 2025Peintures aux résines alkydes, Tergal Plein ...
13/08/2025

Cécile BART
Exposition des 50 ans de la galerie

Trapéziste Je suis jaune, 2025
Peintures aux résines alkydes, Tergal Plein Jour, châssis aluminium
120 x 120 x 4 cm

Sans titre (série Je suis bleue)
2022
Peinture aux résines alkydes, Tergal “Plein Jour, cadre aluminium
100 x 100 cm

Partition #34
2024
Peinture aux résines alkydes, Tergal “Plein Jour, cadre aluminium
90 x 90 cm

Mexicain #14
2022
Peinture aux résines alkydes, Tergal “Plein Jour, cadre aluminium
190 x 190 cm

Tondo #2
2019
Peinture aux résines alkydes, Tergal “Plein Jour, cadre aluminium
Ø 170 cm

Visuels




CATHERINE ISSERT // 50 ANS DE LA GALERIEJusqu’au 20 septembre 2025 Une exposition collective de tous les artistes de la ...
17/07/2025

CATHERINE ISSERT // 50 ANS DE LA GALERIE

Jusqu’au 20 septembre 2025 

Une exposition collective de tous les artistes de la galerie

Un livre édité par Bernard Chauveau Édition
est disponible sur le site internet de la galerie.

Visuel : ©François Fernandez







Exposition à la Chapelle de la Visitation : Gérard Traquandi, En retour📍25 rue des granges74200 Thonon-les-BainsAu dessi...
08/07/2025

Exposition à la Chapelle de la Visitation : Gérard Traquandi, En retour

📍25 rue des granges
74200 Thonon-les-Bains

Au dessin et à la peinture, Gérard Traquandi consacre l’essentiel de son temps. Ce qui compte pour lui, c’est la qualité méditative de l’image qu’il réalise et qu’il nous offre à voir

Qu’il s’agisse d’un arbre, d’une pomme, d’une fleur ou d’une composition colorée, son art joue de vibrations subtiles et infinies. Il dit se raconter toujours la même histoire mais la narration n’est pas le fait de l’artiste. Tous ses soins sont de traduire les sensations qu’il éprouve, que cela prenne forme figurée ou abstraite. La lumière en est le vecteur cardinal et l’œuvre n’est accomplie qu’en retour de ce qui a été ressenti et que l’artiste livre au regard de l’autre dans l’intention d’un échange sensible.

Philippe Piguet, commissaire de l’exposition

Images réalisées par Annik Wetter



-les-bains

Galerie Catherine Issert 1975 - 2025Bernard Chauveau Édition 312 pages • 1300 exemplaires Prix : 45 euros TTC Des exempl...
05/07/2025

Galerie Catherine Issert 1975 - 2025
Bernard Chauveau Édition

312 pages • 1300 exemplaires
Prix : 45 euros TTC

Des exemplaires accompagnés de dessins originaux des artistes de la galerie sont disponibles.

Richement illustré de plus de 300 images, l’ouvrage est conçu comme un objet à lire, regarder et toucher. Ses partis-pris graphiques donnent immédiatement à voir le « goût » Issert, marqué simultanément par un attachement à la rigueur de l’art minimaliste et une absence d’esprit de sérieux. Recueil d’archives, de souvenirs et de reproductions d’œuvres d’art, il invite les lecteurs à déambuler dans la galerie autant que dans son histoire en suivant la chronologie des expositions (plus de 450) organisées par Catherine Issert. Des contributions de plusieurs personnalités du monde de l’art (Jean de Loisy, Jennifer Flay, Bernard Marcadé, Jean-Louis Prat, Maurice Fréchuret, Dominique Païni) et des textes des artistes de la galerie viennent éclairer son rôle dans l’histoire de l’art français tout en témoignant d’un destin exceptionnel : celui d’une femme ayant garanti la continuité et l’indépendance de son activité pendant cinquante ans en province.
Coordination éditoriale : Alix Agret

1 )
Galerie Catherine Issert 1975 - 2025, Bernard Chauveau Édition

2)
Exposition Ben, Il faut se méfier des mots, 1992
Bilanges

3)
Jean Charles Blais, Catherine Issert, Jean-Michel Alberola, Bertrand Lavier, Gloria Friedann, 1991
Adagp, Paris Bilanges

4)
Catherine Issert, John M. Armleder, La Colombe d’or, 2014

5)
Catherine Issert, François Morellet, 1991
Adagp, Paris Bilanges

6)
Jean Charles BLAIS, La Florida, 1987
Adagp, Paris villers

7)
Exposition Erik Dietman Cui-cui-vie-oui-cui, 2000
Adagp, Paris courtesy Galerie Papillon

8)
Exposition Ben, le temps qui passe, 1994
Adagp, Paris Bilanges

9)
Cécile Vaiarelli, Jean-Louis Isler, Catherine Issert, Vincent Barrelet, FIAC 1987
Bensard

10)
Erik Dietman, François MORELLET, 1995
Adagp, Paris Bilanges, courtesy galerie Papillon









NOUS VOUS REMERCIONS SINCÈREMENT D’ÊTRE VENUS SI NOMBREUX AU VERNISSAGE DES 50 ANS DE LA GALERIE !!PAR LEUR PRÉSENCE LES...
03/07/2025

NOUS VOUS REMERCIONS SINCÈREMENT D’ÊTRE VENUS SI NOMBREUX AU VERNISSAGE DES 50 ANS DE LA GALERIE !!

PAR LEUR PRÉSENCE LES ARTISTES, LES AMIS, ONT RENDU CET ÉVÉNEMENT UNIQUE ET CHALEUREUX.

EXPOSITION DES 50 ANS DE LA GALERIE SE POURSUIT JUSQU'AU 20 SEPTEMBRE 2025

Du mardi au samedi de 11h00 à 13h30 et de 14h30 à 19h00.










NOUS VOUS REMERCIONS POUR VOTRE PRÉSENCE AU VERNISSAGE DES 50 ANS DE LA GALERIE !! EXPOSITION JUSQU'AU 20 SEPTEMBRE
03/07/2025

NOUS VOUS REMERCIONS POUR VOTRE PRÉSENCE AU VERNISSAGE DES 50 ANS DE LA GALERIE !!

EXPOSITION JUSQU'AU 20 SEPTEMBRE

CATHERINE ISSERT // 50 ANS DE LA GALERIE Vernissage le samedi 28 juin 2025 de 18h00 à22h00Une exposition collective de t...
17/06/2025

CATHERINE ISSERT // 50 ANS DE LA GALERIE

Vernissage le samedi 28 juin 2025 de 18h00 à
22h00

Une exposition collective de tous les
artistes de la galerie du samedi 28 juin au samedi 20 septembre 2025.

Un livre édité par Bernard Chauveau Édition
est disponible sur le site internet de la galerie.







THOMAS MÜLLERRhizome, dessins26 04 25 > 07 06 25Né en 1959 à Francfort, vit et travaille à Stuttgart, Allemagne.Thomas M...
10/05/2025

THOMAS MÜLLER
Rhizome, dessins
26 04 25 > 07 06 25

Né en 1959 à Francfort, vit et travaille à Stuttgart, Allemagne.

Thomas Müller est diplomé de l’Académie des beaux-arts de Stuttgart en 1988. Il suit en parallèle des études germanistiques à l’Université de Stuttgart entre 1980 et 1983. En 1991, il reçoit une bourse de la Kunststiftung Baden-Württemberg (Fondation pour l’art du Bade-Wurtemberg), suivie d’une bourse d’études à la Cité des Arts à Paris en 1991-1992. Son travail a été présenté lors d’expositions monographiques et collectives dans de nombreux musées, galeries et centres d’art en Europe et aux États-Unis.

Il a collaboré notamment avec le Kunstmuseum Bonn, la Chinati Foundation à Marfa, le Museum Chasa Jaura à Valchava, le Kunstmuseum de Stuttgart et plus récemment avec le Centre d’art plastiques de Royan. Il fait également partie de plusieurs collections publiques et privées comme le Centre Georges Pompidou, la Hamburger Kunsthalle, les musées nationaux de Berlin, la Collection Florence et Daniel Guerlain et le Kolumba Museum à Cologne.

En 2024, il reçoit le Prix d’art Kubus.Sparda du Kunstmuseum de Stuttgart.

Crédit photo : François Fernandez 







Thomas Müller développe un langage plastique sans concession : il ne pratique que le dessin, dont il revendique l’autono...
23/04/2025

Thomas Müller développe un langage plastique sans concession : il ne pratique que le dessin, dont il revendique l’autonomie. Mais avec des moyens d’expression contraints — en termes de médium, de formats, de couleurs —, il donne vie à une grammaire visuelle infiniment libre et vivace. L’œuvre de Thomas Müller fonctionne selon le schéma de la croissance cellulaire ; elle colonise littéralement l’espace. Elle se lit, se déchiffre, propose un parcours du regard, nous invitant à suivre l’arborescence des formes, entre répétition, variation, harmonie et tension.

Après l’avoir présenté à plusieurs reprises depuis 2022 dans des accrochages collectifs, la galerie Catherine Issert consacre pour la première fois à l’artiste une exposition personnelle : occasion pour lui de donner la pleine mesure de son œuvre, qui trouve toute sa puissance dans la multiplicité et l’envahissement visuel.

__
Du 26 04 au 07 06 25
Vernissage le samedi 26 avril à 18h

L'académie des Beaux-Arts décernera le Grand Prix de peinture à Gérard TRAQUANDI ce 18 décembre de 18h30 à 20h00 sous la...
17/12/2024

L'académie des Beaux-Arts décernera le Grand Prix de peinture à Gérard TRAQUANDI ce 18 décembre de 18h30 à 20h00 sous la coupole de l'institut de France.




Daphne CORREGANNée à Pittsburgh en 1954, Daphne Corregan vit et travaille dans le sud de la France. Elle est une figure ...
19/10/2024

Daphne CORREGAN

Née à Pittsburgh en 1954, Daphne Corregan vit et travaille dans le sud de la France. Elle est une figure importantede l’art de la céramique tant pour sa connaissance technique que par sa mixité des cultures. Si elle s’appuie sur le lexique technique de la céramique comme le façonnage au colombin, la cuisson, l’enfumage ou l’engobage, son œuvre dépasse largement les prérequis de ce médium. Sa pratique prend naissance dans le dessin : déclinées sous forme de séries, ses sculptures retranscrivent la spontanéité et le dynamisme de ses croquis préparatoires.

_____

Born in Pittsburgh in 1954, Daphne Corregan lives and works in the south of France. She is an important figure in the art of ceramics, both for her technical knowledge and her blending of cultures.

Although she relies on the technical lexicon of ceramics, such as coil building, firing, smoking, or slip application, her work goes far beyond the prerequisites of this medium. Her practice originates in drawing: her sculptures, often produced in series, transcribe the spontaneity and dynamism of her preparatory sketches.

1 - 
Scribble
2021
Grès
40 x 30 x 28 cm

2 - 3 - 
Two gridded cylinders
2017
Grès
35 x 38 x 19 cm

4 - 
Ghost
2022
Grès, procelaine
51 x 21 x 30,5 cm

5 - 
After Hockney
2024
Grès
49 x 25 x 23 cm

6 - 
Respiration
2024
Grès
102 h x 120 x 51 cm 

Courtesy de l’artiste et de la galerie Catherine Issert 






MOI & LES AUTRES PROLONGEMENT DE L’EXPOSITION JUSQU’AU SAMEDI 2 NOVEMBRE Jean-Michel ALBÉROLAJohn M ARMLEDERCécile BARTM...
19/10/2024

MOI & LES AUTRES 

PROLONGEMENT DE L’EXPOSITION JUSQU’AU SAMEDI 2 NOVEMBRE 

Jean-Michel ALBÉROLA
John M ARMLEDER
Cécile BART
Martin BELOU
Jean Charles BLAIS
Denis CASTELLAS
Daphne CORREGAN
Alexandre DUFAYE
Gautier FERRERO
Yayoï GUNJI
Shengqi KONG
Thomas MÜLLER
Pascal PINAUD
Mathieu SCHMITT
Xavier THEUNIS 
Gérard TRAQUANDI
Claude VIALLAT
Marine WALLON



















 



Adresse

2 Route Des Serres
Saint-Paul-de-Vence
06570

Heures d'ouverture

Mardi 10:00 - 13:00
15:00 - 19:00
Mercredi 10:00 - 13:00
15:00 - 19:00
Jeudi 10:00 - 13:00
15:00 - 19:00
Vendredi 10:00 - 13:00
15:00 - 19:00
Samedi 10:00 - 13:00
15:00 - 19:00

Téléphone

+33493327813

Site Web

Notifications

Soyez le premier à savoir et laissez-nous vous envoyer un courriel lorsque Galerie Catherine Issert publie des nouvelles et des promotions. Votre adresse e-mail ne sera pas utilisée à d'autres fins, et vous pouvez vous désabonner à tout moment.

Raccourcis

Partager

Type

Our Story

GALERIE CATHERINE ISSERT : 1975 - 2018

Dès ses premières expositions en 1975, Catherine Issert s’est attachée à développer une programmation artistique tournée vers la scène internationale et ses développements les plus proches.

Peu de courants majeurs apparus depuis les années 1960 auront échappé à son attention : Fluxus, Supports/Surfaces, le Narrative Art, l’Arte Povera et l’art conceptuel, la figuration libre ou bien encore l’abstraction … La programmation de la galerie s'élabore en tenant compte des débats actuels de l'art contemporain tout en entretenant une fidélité valorisée par un travail à long terme avec les artistes.

Des rencontres privilégiées ont permis de développer au fil des années un travail de collaboration avec des lieux culturels, ainsi qu’un travail de commande publique et de projets dans l'espace architectural. La galerie participe régulièrement à plusieurs foires internationales.