01/07/2026
In our next exhibition ‘Tag Nacht’, the work of Kaï-Chun Chang will be displayed alongside two watercolors of Günther Förg from the SAJ Collection (.selection).
A text in French written by Dimitri Mallet explores the relationship between the two artists:
Les paysages abstraits de Kaï Chun Chang, font l’éloge de la lumière, celle du jour et celle de la nuit, qui nous arrivent différemment.
Dans son travail, elle n’est pas le sujet mais la matière à travers laquelle elle définit les vides et les pleins, dessinant moins un paysage qu’un espace mental.
L’œuvre de Günther Förg (galerie Max Hetzler) entre en résonance avec cette approche. La peinture n’y est pas tant une fenêtre qu’un objet affirmant sa propre présence. Les couleurs n’y décrivent rien ; elles existent par les tensions qu’elles entretiennent entre elles, faisant de la surface du tableau un lieu d’expérience plutôt qu’un espace de représentation.
Quoi de mieux alors que de peindre ce que l’on voit et de n’en garder que l’essentiel ? un halo de lumière, la persistance du coucher de soleil, ou simplement une couleur épiphyte ? Car la teinte n’a de force, n’existe exceptionnellement, que parce qu’elle se trouve à coté d’une autre.
Mais alors, à quel moment commence le paysage ? Peut-être qu’il ne réside ni dans une forme, ni dans une couleur isolée, mais dans ce qui les relie. Il naît de leurs voisinages, de leurs écarts, des tensions silencieuses qu’elles instaurent entre elles. Ce qui se donne à voir n’est plus un motif, mais une relation, une expérience du regard. C’est là que Kaï-Chun Chang et Günther Förg se rejoignent le plus : moins dans une manière de peindre que dans une manière de regarder.
-
Kaï Chun Chang
‘Sans Titre’, 2026
Oil on canvas
41 x 33 cm
Günther Förg (Germany, 1952-2013)
‘Untitled 74’, 1996
Watercolor on paper
34,9 x 49,2 cm (framed 47,7 x 62,7 cm)
SAJ Collection Paris
Provenance Galerie Max Hetzler
