Oulun taidemuseo

13/08/2026

Elbow Room Lab tuo sirkustaiteilijat ja muut sirkuksen parissa toimivat taiteilijat ja suunnittelijat yhteen työskentelemään, kokeilemaan ja etsimään uusia tapoja tehdä.

📍13.–14.8. klo 21 yleisö pääsee kurkistamaan elokuun laboratorion aikana syntyneisiin luonnoksiin Oulun taidemuseon pihalla.

Kokoontuminen taidemuseon pääovella. Kierros on ilmainen ja pääosin esteetön.

Mukana ovat taiteilijat Eleonora Dall'Asta, Sirje Tolonen, Pavlína Podzimková, Katarína Sobinkovičová, AGF / Antye Greie-Ripatti, Tuula Jeker, Inkeri Jäntti, Kauri Klemelä ja Ilona Jäntti.

Elbow Room Lab on Ilmatila ry:n vuosittain järjestettävä tilalähtöisen työskentelyn sirkuslaboratorio.

07/08/2026

Huomisen vaatekaapissa on esillä Aalto-yliopistossa tehtyjä materiaalikokeiluja ja yritysten kanssa tuotettuja testikappaleita.

Vaatteiden ja tekstiilien valmistuksen ja käytön täytyy uudistua, jotta koko ala saadaan kestävämmälle pohjalle. Tällä hetkellä globaali tekstiili- ja vaateteollisuus aiheuttaa valtaisat ympäristöongelmat ja kuluttajat ostavat liikaa vaatteita, joiden keskimääräinen käyttöikä on varsin lyhyt.

Voisiko tuotteet suunnitella uudella tavalla? Entä miten ihmiset saadaan taas arvostamaan materiaaleja ja vaatteitaan?

Kokonaisuuden on koonnut professori Kirsi Niinimäki ja uusien materiaalien asiantuntija Pirjo Kääriäinen yhteistyössä kuraattori Pasi Räbinän kanssa.

---

One section of Tomorrow’s Wardrobe exhibition showcases innovative material experiments pioneered at the Aalto University, alongside prototypes developed in collaboration with industry partners.

A transformative shift is required in the production and consumption of clothing and textiles to establish the industry on a more sustainable foundation. Currently, the global textile and clothing industry is responsible for significant environmental issues, and consumers buy too many clothes with a relatively short lifespan.

Could products be designed differently? How can people be encouraged to appreciate materials and clothing once again?

The collection has been curated by professor Kirsi Niinimäki and new materials specialist Pirjo Kääriäinen in collaboration with curator Pasi Räbinä.

04/08/2026

YUIMA NAKAZATO - GLACIER -näyttely tuo esille vaatemallistojen rinnalla myös suunnittelijan valokuvia. Matkoillaan Nakazato tallentaa maisemia, ihmisiä ja yksityiskohtia. Valokuvaus toimii osana hänen luovaa prosessiaan ja mallistojen inspiraation lähteenä.

GLACIER-mallistoa valmistellessaan Nakazato kuvasi Suomen jäisiä maisemia, merta, luonnon hienovaraisia sävyjä ja revontulia. Valokuviin tallentuneet muodot, värit ja tunnelmat siirtyivät osaksi malliston visuaalista ilmaisua, jossa pohjoisen kylmyys ja hauraus näkyvät materiaaleissa ja rakenteissa.

Näyttely on esillä 11.10.2026 saakka.

***

YUIMA NAKAZATO – GLACIER presents not only the fashion collections but also the designer’s photography. Through his travels, Nakazato captures landscapes, people, and details. Photography forms an essential part of his creative process and serves as a source of inspiration for his collections.

While making the GLACIER collection, Nakazato photographed the icy landscapes of Finland, the sea, subtle natural tones, and the Northern Lights. The forms, colors, and atmospheres captured in the images became part of the collection’s visual language, where the coldness and fragility of the North are reflected in the materials and structures.

The exhibition is on view until 11 October 2026.

Kuvien mallit: tanssija Evgeny Ganeev ja malli Andrea Gutiérrez Arcas. Models: dancer Evgeny Ganeev and model Andrea Gutiérrez Arcas.

29/07/2026

Tervetuloa tutustumaan näyttelyihimme ilmaiseksi Tove Janssonin ja suomalaisen taiteen päivänä 9.8. Taidemuseo on avoinna klo 11–18.

Esillä olevat näyttelyt:
▫️YUIMA NAKAZATO – GLACIER
▫️Huomisen vaatekaappi

Näyttelyt ovat osa Euroopan kulttuuripääkaupunkivuoden ohjelmaa.

---

Welcome to explore our exhibitions free of charge on Tove Jansson and Finnish Art Day, 9 August. The Art Museum is open from 11 am to 6 pm.

Current exhibitions:

▫️YUIMA NAKAZATO – GLACIER
▫️Tomorrow's Wardrobe

Exhibitions are part of the European Capital of Culture program.

📸Näyttelynäkymä Yuima Nakazaton GLACIER-näyttelystä. / Exhibition view from Yuima Nakazato's GLACIER exhibition. Kuva/ Photo: Vera Lakovaara.

Oulu2026 - European Capital of Culture 2026

27/07/2026

Kuraattorikierros Huomisen vaatekaappi -näyttelyssä 9.8. klo 14–15. 👗🪡✨

Kierroksella tutustumme kuraattori Pasi Räbinän johdolla suunnittelijoihin, jotka rikkovat muodin normeja ja rakentavat uusia tarinoita vaatteiden kautta – leikkien sukupuolella, muodolla ja merkityksillä. Tapahtuma järjestetään osana Oulu Pride -viikkoa.

Kierrokselle ja näyttelyihin on ilmainen sisäänpääsy.

📸: Ilari Kokkola, Teitä ikävöiden, 2025.

23/07/2026

Osallistu Oulun taidemuseon ja Oulun kaupunginkirjaston yhteiseen kirjaklubiin! Luettavat kirjat liittyvät tavalla tai toisella meneillään olevaan taidemuseon näyttelyyn, johon myös tutustutaan lyhyesti.

Syksyn 2026 kirjaklubien ajankohdat ja teokset:

📒 22.8. Eveliina Talvitie: Helga
📕19.9. Kerttu Kotakorpi: Suomen luonto 2100
📗 17.10. Hannu Rajaniemi: Varjomi
📘 14.11. Kurt Vonnegut: Teurastamo 5 eli Lasten ristiretki
📙 12.12. Ian McEwan: Mitä voimme tietää
Lisätietoa tapahtumissa, linkki biossa!

Kirjaklubissa keskustellaan lukupiirin tapaan luetusta kirjasta, sen herättämistä ajatuksista ja kysymyksistä yhdessä.

20/07/2026

Maan värit - Luonnon pigmentit -taidetyöpajassa 26.7. klo 13–16 tutustutaan luonnon väreihin Perun Andien värjäystraditioiden inspiroimana. Käytämme luonnosta saatavia materiaaleja ja värjäämme pieniä puuvillakankaita ja villapalloja.

Mukaan mahtuu 15 henkilöä, osallistujat otetaan mukaan ilmoittautumisjärjestyksessä. Ilmoittautuminen tapahtuu museolla taidepajapäivänä.

Lue lisää!👇

Taidetyöpajassa tutustutaan luonnonväreihin Perun Andien värjäystraditioiden inspiroimana.

17/07/2026

Huomisen vaatekaappi -näyttelyssä puettavat tekstiiliveistokset johdattavat muodin, kuvanveiston ja performanssitaiteen kiehtovaan risteyskohtaan. 👗

Veistokselliset muodot, näyttävät siluetit ja arkkitehtoniset rakenteet muokkaavat kehoa ja sen liikettä. Samalla teokset toimivat puettavina installaatioina ja performanssitaiteena, jotka heräävät eloon ihmisen liikkeen ja vuorovaikutuksen kautta.

Näyttelyn taiteilijat hämärtävät taiteen ja muotoilun rajoja hyödyntämällä kuvanveiston keinoja – kolmiulotteista muotoa, tilallisuutta, tekstuuria ja rakennetta.

--

Tomorrow’s Wardrobe exhibition invites you to explore wearable textile sculptures at the fascinating intersection of fashion, sculpture and performance art.

Sculptural forms, dramatic silhouettes and architectural structures reshape the body and the way it moves. At the same time, they function as wearable installations and performance pieces that come to life through movement and interaction.

The artists featured in the exhibition blur the boundaries between art and design by drawing on the principles of sculpture—three-dimensional form, spatiality, texture and structure.

14/07/2026

Yuima Nakazato - PERINTÖ, kevät/kesä 2023

"Keniaan kertyvän poistotekstiilin määrä on lähes mittaamaton. Vaatesuunnittelijana tunsin pakottavaa tarvetta matkustaa Keniaan todistamaan tilannetta. Mieleeni nousi yksinkertainen kysymys: tarvitseeko meidän valmistaa enää yhtään enempää vaatteita?”

Matkallaan Yuima Nakazato kohtasi aavikolla asuvan heimon, joka kärsi ilmastonmuutoksen aiheuttamasta vesipulasta. Siellä hän sai aavistuksen siitä, miten voisimme jättää planeetan tuleville sukupolville paremmassa kunnossa.

PERINTÖ-mallistossa hyödynnettiin 150 kiloa Keniasta tuotuja poistotekstiilejä, joista valmistettiin uusia materiaaleja Seiko Epsonin Dry Fibre -tekniikalla. Digitaalinen tulostus vähensi vedenkulutusta, ja yhteistyö tutkijoiden kanssa toi Afrikan-matkan vaikutelmat osaksi kankaita ympäristöä säästävin menetelmin.

GLACIER-näyttely on esillä 11.10.2026 saakka.

***

Yuima Nakazato - INHERIT, Spring/Summer 2023

“The amount of unwanted clothing piling up in Kenya is almost beyond counting. As someone who is responsible for designing clothes, I felt an urgent need to visit Kenya and witness this situation. A simple question arose in my mind: ‘Do we really need to make any more clothes?”

On his trip Yuima Nakazato also encountered tribespeople who live in the desert, enduring severe water shortages caused by climate change. Here he caught a glimpse of how we can leave our planet in better shape for future generations.

The FADE collection uses 150 kilos of discarded textiles sourced from Kenya, transformed into new materials using Seiko Epson’s Dry Fibre technology. Digital printing reduced water consumption, while collaboration with researchers translated impressions from Africa into textiles through more sustainable production methods.

The GLACIER exhibition is on view until 11 October 2026.

📸: Vera Lakovaara.

10/07/2026

Miten muoti syntyy, kun neula ja lanka vaihtuvat digitaaliseen suunnitteluun? ✨

Huomisen vaatekaappi -näyttelyssä tutustutaan 3D-tulostettuun muotiin ja virtuaaliseen vaatesuunnitteluun.

3D-tulostus mahdollistaa vaatteiden valmistamisen suoraan digitaalisesta mallista ilman perinteistä kaavoitusta, leikkaamista ja ompelua. Samalla se vähentää materiaalihävikkiä ja tekee mahdolliseksi toteuttaa muotoja ja rakenteita, joita olisi lähes mahdotonta valmistaa käsin.

Virtuaalisessa vaatesuunnittelussa vaatteet syntyvät kokonaan digitaalisesti. Niitä voidaan käyttää esimerkiksi tuotesuunnittelussa ja peleissä, m***a myös taiteellisena ilmaisuna – digitaalisina vaateveistoksina, virtuaalisina performansseina ja animoituina muotielokuvina.

---

How is fashion created when needle and thread are replaced by digital design? ✨
One section of The Tomorrow’s Wardrobe exhibition explores the world of 3D-printed fashion and virtual fashion design.

3D printing enables garments to be created directly from a digital model, eliminating the need for traditional pattern-making, cutting and sewing. It also reduces material waste and makes it possible to produce complex forms and structures that would be almost impossible to create by hand.

In virtual fashion design, garments are created entirely in a digital environment. They can be used in product design and video games, but also as a form of artistic expression—from digital fashion sculptures and virtual performances to animated fashion films.

📸: Julia Koerner, 3D printed Setae Jacket for Chromorpho Collection, Stratasys, 2019. / Julia Koerner, 3D-tulostettu Satae-takki, Chromorpho-kokoelma, Stratasys, 2019 .