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01/09/2026

23/07/2026

13/07/2026

En "Homenaje a Hokusai", Ángel Alén rinde tributo al maestro japonés Katsushika Hokusai a través de una recreación de "Luz de luna en el río Yodo" ("Yodogawa"), perteneciente a la serie "Nieve, luna y flores" ("Setsugekka"). Más que una reinterpretación radical, la obra constituye una relectura técnica y material de la imagen original: Alén traslada una xilografía japonesa del siglo XIX a su propio lenguaje plástico mediante lápiz, pastel y acuarela, conservando la esencia de la composición mientras la reconstruye desde el dibujo y la pintura contemporáneos.

01/07/2026

Mari Puri Herrero despliega un lenguaje visual que se mueve entre la abstracción y el paisaje. A través del contraste entre el negro y el blanco, la artista construye una composición sugerente, donde las formas emergen y se desvanecen, dejando espacio a la mirada y a la interpretación.

La espontaneidad del gesto, la ligereza de los trazos y su estrecha vinculación con la naturaleza son algunas de las señas de identidad de una artista fundamental del arte contemporáneo vasco. En esta obra, lo reconocible y lo imaginado conviven en equilibrio, invitándonos a detenernos y descubrir nuevos matices en cada observación.

29/06/2026

Realizada en 2020, "Estamos todos bien" nace de un momento marcado por la distancia, la incertidumbre y la necesidad de conexión. En esta obra, Maru Quiñonero abandona el color y las composiciones grupales para centrarse en formas solitarias y monocromas, convirtiendo la sencillez en una reflexión sobre el individuo dentro de la colectividad. La pieza parte de una pregunta que durante aquellos meses cobró un significado completamente distinto «¿Estamos todos bien?». Una pregunta cotidiana que, en plena pandemia, dejó de ser automática para convertirse en una preocupación real y compartida.

26/06/2026

Nacida del aislamiento en 2020, esta obra marca el retorno de Canogar a la esencialidad radical de sus orígenes en el Grupo El Paso. Mediante la superposición de papel y acetato, el artista traza una línea métrica que simboliza el horizonte entre el cielo, la tierra y el aire. Esta estética, que traslada la huella humana al paisaje, representa un cierre de ciclo vital, volviendo al informalismo de los años cincuenta.

22/06/2026

Dentro de la serie "Virtudes y Pecados Capitales" Rebeca Plana utiliza una paleta de negros y verdes para materializar la densidad física y moral de la gula. La obra conecta este apetito desmedido con el origen del pecado original, sugiriendo que la búsqueda de gratificación emocional acaba convirtiéndose en una carga terrenal. De esta manera, la artista consigue reflejar la sensación que experimenta el individuo después de cometer este pecado.