Ármaga Galería de Arte

07/10/2026

Presentamos el catálogo de Amancio González este viernes 9 de octubre a las 20:00h en Ármaga

Queremos preservar la exposición "Anatomía de un caballo" para que sea lugar de encuentro de las creaciones del escultor.

Reunimos en este catálogo las fotografías de las piezas de la muestra que realizó Gus Berrueta con las miradas transcritas de Luis Artigue, Gabriel Quindós, Daniel Rodríguez Rodero y Juan Carlos Pajares, junto al texto crítico de María Pérez Fernández, que nos ayuda a situar y comprender la trayectoria y el particular lenguaje escultórico de Amancio.

El resultado es la memoria de trabajo de un escultor que hace que convivan la fuerza de la materia y una extraordinaria sensibilidad. Hierro y bronce adquieren a través de sus manos movilidad y fragilidad.

La exposición podrá visitarse hasta este sábado 10 de octubre (en horario de 11:30h a 14:00h)

+ Información en armaga.com

21/09/2026

18/09/2026

"Cada escultura es, en cierto modo, la continuación de un deseo que todavía no ha encontrado su forma definitiva. Para conseguirlo he tenido que alterar su anatomía, desplazar su centro de gravedad y llevar el cuerpo hasta lugares que quizá un caballo real nunca ocuparía" - Amancio González

📷 Gus Berrueta

La exposición Anatomía de un caballo de Amancio González está disponible en la galería hasta el 10 de octubre

+ información en armaga.com

28/08/2026

Apertura de temporada en Ármaga: ANATOMÍA DE UN CABALLO

Del 4 de septiembre al 10 de octubre de 2026

Inauguración: viernes 4 de septiembre, 20:00h

En las esculturas de Amancio Gonzalez Andres (Villahibiera de Rueda, 1965), el cuerpo parece encontrarse siempre al borde de su propia transformación. Algo permanece, pero algo también se ha desplazado.

Siglo y medio después de los experimentos visuales de Eadweard Muybridge, Amancio González continúa investigando el movimiento a través de diferentes figuras zoomórficas que son ahora uno de los ejes de su composición. El otro, como viene siendo habitual, está formado por elementos geométricos. De esta manera, nos introduce en un juego en el que lo orgánico y lo inorgánico se complementan. Cubos, prismas y todo tipo de volúmenes abstractos rompen y reconfiguran la idea que teníamos del caballo, pero también de algunos de los representantes de la esfera celeste. El artista nos obliga a completar la imagen en nuestra cabeza al tiempo que refuerza la gracia motriz del corcel, que es siempre el mismo. Uno de ellos, encabritado, se aleja del que hizo Edgar Degas, pues es la propia geometría la que, al cortarlo, lo enloquece. Otros, si bien menos retorcidos, igualmente ganan dinamismo con esta interpretación al avanzar hacia el campo expandido.

Amancio no es el inventor de esta fisionomías, pero ¿qué sentido tendría que lo fuese cuando las representaciones de estos cuerpos llevan entre nosotros desde la Antigüedad? Durante los últimos siglos han sido muchos los que han dado vueltas a las constelaciones, como Ptolomeo, Mercator o Hevelius. El artista ha encontrado en ellos el punto de partida de una nueva etapa en la que continúa aportando esculturas, como dijo Antonio Gamoneda, que contienen un realismo amplificado y encierran una terrible clausura existencial.

¡Acompáñanos para dar la bienvenida a la nueva temporada!

Texto y diseño:

31/07/2026

Ayer se inauguró la exposición de Teresa Gancedo en la Galería de arte Palacio de Cangas Torquemada en Villafranca del Bierzo. Queremos agradecer a Paloma Villota e Ignacio Ferrari su interés por poner en valor a una de las artistas más singulares del arte contemporáneo español mediante una muestra que invita a adentrarse en su universo creativo.

La directora de Ármaga, Marga Carnero, participó en una mesa redonda junto a Luis García Martínez (director del Departamento de Arte y Exposiciones del Instituto Leonés de Cultura) y Ana Gaitero (periodista).

Muchas gracias a nuestros artistas Reme Remedios
Jose de Leon y Amancio Gonzalez Andres por acompañarnos.

La práctica de Teresa Gancedo (León, 1937) se centra en la memoria, el intimismo y la mística, estando cargada de vivencias personales. La artista hace que la pintura vuelva al origen gracias a la conexión entre el impulso creativo y las necesidades expresivas, mágicas y religiosas propias de las preocupaciones humanas.

La exposición está disponible en Calle del Agua 33 (Villafranca del Bierzo, León) hasta el 29 de agosto. El horario de apertura es de 18:30 a 20:30 de lunes a sábado.

24/07/2026

Últimos días para visitar IMAGINA GAUDÍ en Ármaga.

La exposición no propone una mirada al pasado ni una interpretación de su arquitectura, sino un diálogo contemporáneo con el imaginario de Antoni Gaudí.

Casi treinta artistas han encontrado un camino propio para evocar las formas gaudinianas a través de obras figurativas y abstractas, escultura, fotografía y cerámica.

El visitante no encontrará treinta versiones de Gaudí, sino treinta maneras distintas de pensar desde Gaudí.

Hasta el 31 de julio de 2026.

16/07/2026

Las obras de Tadanori Yamaguchi y José de León dialogan en el centro de la galería, manteniendo un nexo gracias a la inspiración en la naturaleza habitual en las etapas posteriores de Gaudí.

ha desgastado la superficie de mármol hasta dejarla llena de arcos funiculares. Con un acabado rugoso gracias a la abujardado, recibe la luz de manera elegante.

La pintura de .100 está llena de recuerdos de la obra de Gaudí: la Sagrada Familia, el Park Güell y los azulejos de Comillas. Entre todos ellos, habitan los característicos personajes del artista junto a otras formas celulares que nos llevan a un particular jardín imaginado.

Las dos piezas están disponibles. Contáctanos si necesitas más información en [email protected]

Texto y voz:

10/07/2026