Oluf Høst Museet

Oluf Høst Museet Mon der er lyng og klipper i Paradis? Skrev Oluf Høst og understregede sit tætte forhold til øen

💜 Museets Farver #3 – Tante Lises lillaNogle af museets stærkeste farver findes ikke nødvendigvis på væggene, men ude i...
13/06/2026

💜 Museets Farver #3 – Tante Lises lilla

Nogle af museets stærkeste farver findes ikke nødvendigvis på væggene, men ude i haven.

Ved den gamle vandpumpe, som mange kender som "Tante Lises vandpumpe", blomstrer rhododendronerne netop nu i nuancer af lilla. Hvert år forvandler de dette lille hjørne af haven til et farverigt og næsten eventyrligt rum.

Farven er blevet en del af stedets stemning – en påmindelse om sommer, blomstring og de mennesker, der gennem tiden har haft deres hverdag her.

I vores serie Museets Farver udforsker vi de nuancer, der præger museet og dets omgivelser. Denne gang er det havens lilla, som får lov at fortælle sin historie.

Hvis du besøger haven i disse dage, er det svært ikke at stoppe op et øjeblik ved blomsterne og den gamle pumpe.

💜 Hvilken farve forbinder du med sommer på Bornholm?

🌿 Trænger du til en pause fra Folkemødet?I disse dage samles tusindvis af mennesker på Bornholm for at mødes, diskutere ...
11/06/2026

🌿 Trænger du til en pause fra Folkemødet?

I disse dage samles tusindvis af mennesker på Bornholm for at mødes, diskutere og dele idéer.

Men nogle gange opstår de bedste refleksioner også i stilheden.

På Oluf Høst Museet i Gudhjem venter en anderledes oplevelse. Her kan du gå på opdagelse i kunstnerens hjem og atelier, opleve sommerens særudstillinger med Martin Bigum og Samuel Joensen-Mikines og lade dig omslutte af haven, klipperne og det særlige bornholmske lys.

Museet ligger kun en kort køretur fra Allinge, men stemningen føles som en anden verden.

Et sted, hvor kunsten, naturen og historien mødes, og hvor der er plads til både fordybelse og eftertanke.

Hvis du er på Bornholm i denne uge, håber vi, at du vil lægge vejen forbi.

📍 Løkkegade 35, Gudhjem�🌿 Have, atelierer og særudstillinger�🎨 Oplev Oluf Høsts kunst i de omgivelser, hvor den blev til

🎨 Ugens værk | Gudhjem Kirke (1962) af Samuel Joensen MikinesNår man står foran dette maleri, er det svært ikke straks a...
10/06/2026

🎨 Ugens værk | Gudhjem Kirke (1962) af Samuel Joensen Mikines

Når man står foran dette maleri, er det svært ikke straks at få øje på kirkespiret, der rejser sig mod himlen mellem de grønne trætoppe og det blå hav.

Den færøske kunstner Samuel Joensen Mikines havde gennem store dele af sit kunstnerliv en særlig fascination af mødet mellem kirke, landskab og hav. I sin hjemby Mykines malede han igen og igen kirkens spir med havet som baggrund.

Da han opholdt sig på Bornholm, fandt han et motiv, der mindede om noget velkendt – men som samtidig havde sin egen karakter.

I Gudhjem Kirke fra 1962 skaber Mikines en bornholmsk fortolkning af et af sine klassiske motiver. Kirkespiret fungerer som en forbindelse mellem himmel og hav, mens de grønne træer i forgrunden giver kompositionen tyngde og liv. Samtidig leder de blå nuancer blikket ud mod horisonten og understreger havets betydning i kunstnerens værker.

Maleriet er et smukt eksempel på, hvordan Mikines tog sine kunstneriske erfaringer fra Færøerne med sig og lod dem møde det bornholmske landskab.

Har du selv lagt mærke til Gudhjem Kirkes karakteristiske placering mellem by, klipper og hav?

Før Oluf Høst fandt sit eget udtryk🧑‍🎨Når vi besøger museet, er det let at blive draget mod de værker, der har gjort Olu...
08/06/2026

Før Oluf Høst fandt sit eget udtryk🧑‍🎨

Når vi besøger museet, er det let at blive draget mod de værker, der har gjort Oluf Høst kendt – de stemningsfulde landskaber, klipperne, haven og lyset over Gudhjem.

Men på første sal findes også en mindre kendt del af historien.

Her hænger nogle af de ældste værker i samlingen, skabt længe før Oluf Høst blev den kunstner, vi kender i dag. Værkerne stammer fra en periode, hvor han stadig søgte sit udtryk og arbejdede med at udvikle sit blik som maler.

Det er fascinerende at følge sporene af den kunstner, han senere skulle blive. Man ser en ung mand, der eksperimenterer, lærer og langsomt finder sin vej.

De tidlige værker minder os om, at kunstnerisk udvikling ikke sker fra den ene dag til den anden. Bag ethvert mesterværk ligger år med nysgerrighed, arbejde og vedholdenhed.

Næste gang du besøger museet, kan det være værd at tage turen op på første sal og opleve begyndelsen på historien om Oluf Høst.

🌿 Har du lagt mærke til de tidlige værker, når du har besøgt museet?

Stemninger fra haven lige nu 🌿Sommeren er langsomt ved at finde sig til rette i museets have.Mellem klipperne blomstrer ...
07/06/2026

Stemninger fra haven lige nu 🌿

Sommeren er langsomt ved at finde sig til rette i museets have.

Mellem klipperne blomstrer stauder og vilde blomster, træernes kroner tegner mønstre af lys og skygge, og udsigten skifter karakter i takt med dagens gang. Haven var en vigtig del af livet omkring Oluf Høst og fungerer stadig som et særligt rum mellem kunst, natur og historie.

Mange gæster begynder deres besøg inde på museet og ender med at blive hængende ude i haven. Her er plads til både fordybelse, samtaler og stille øjeblikke med udsigt til de omgivelser, der inspirerede generationer af kunstnere.

Vi har samlet nogle stemningsbilleder fra haven, som den ser ud netop nu.

Hvis du har besøgt os før, har du måske allerede et yndlingssted. Og hvis ikke, håber vi, at billederne giver lyst til at lægge vejen forbi i løbet af sommeren 🌿

📍 Oluf Høst Museet, Gudhjem

Museets Farver | Del 2: Sommeratelierets blå 💙Farver kan være mere end blot farver. De kan rumme fortællinger, stemninge...
06/06/2026

Museets Farver | Del 2: Sommeratelierets blå 💙

Farver kan være mere end blot farver. De kan rumme fortællinger, stemninger og minder.
I denne del af serien Museets Farver ser vi nærmere på den karakteristiske blå farve på sommeratelieret.

Atelieret blev malet med inspiration fra det landskab, der omgiver det. Den blå flade er tænkt som havet, brudt af en horisontlinje – en enkel og poetisk reference til Bornholms kyst, himlen og det lys, som gennem årtier inspirerede Oluf Høst.

Farven opleves forskelligt gennem dagen. Om morgenen spejler den himlens kølige toner. I aftensolen får den varme og dybde. Sammen med klipperne, haven og udsigten mod horisonten bliver atelieret en naturlig del af landskabet omkring museet.

For os rummer sommeratelierets blå især tre ord:
💙 Lys
💙 Horisont
💙 Fordybelse

Det er her, natur, arkitektur og kunst mødes.
Hvilke tanker eller følelser vækker farven hos dig?

Museets Farver - en serie om farverne, fortællingerne og stemningerne på Oluf Høst Museet

Ugens værk: Elletrunter (2024) af Martin BigumI denne uge retter vi blikket mod Elletrunter – et af værkerne i Martin Bi...
03/06/2026

Ugens værk: Elletrunter (2024) af Martin Bigum

I denne uge retter vi blikket mod Elletrunter – et af værkerne i Martin Bigums aktuelle særudstilling Boblerne (og brandmanden) i bækken.

To mennesker ligger side om side under et netværk af mørke, næsten rodlignende grene. Omkring dem bølger farverige konturer, der omslutter deres kroppe som energifelter eller drømmeverdener. Begge figurer er optaget af hver deres skærm, mens omgivelserne synes at opløse grænsen mellem virkelighed og fantasi.

Titlen Elletrunter trækker på nordisk folketro, hvor ellefolk og skjulte væsener lokkede mennesker væk fra den kendte verden. Hos Bigum får fortællingen en nutidig drejning. Hvor tidligere generationer frygtede at blive draget ind i skoven, kan vi i dag måske blive opslugt af andre verdener – digitale, virtuelle og personlige.

Kunsthistorisk bevæger værket sig i spændingsfeltet mellem surrealisme, symbolisme og popkunst. De stærke konturer, de lysende farver og den fortællende billedverden er karakteristiske for Martin Bigums univers, hvor det personlige, det samfundsmæssige og det mytiske ofte mødes i samme billede.

Elletrunter inviterer os til at overveje, hvordan vi er forbundet med hinanden i en tid, hvor teknologien både kan skabe nærhed og afstand.

📍 Værket er fra 2024 og indgår i Martin Bigums private samling. Det kan opleves i sommeratelieret på Oluf Høst Museet hele sæsonen.

Hvad lægger du først mærke til i værket? Farverne, figurerne eller fortællingen? 🌿🎨

🎨 Museets farver — den rødeVi begynder en ny lille serie fra museet:�“Museets farver”.Farverne omkring Oluf Høst Museet ...
30/05/2026

🎨 Museets farver — den røde
Vi begynder en ny lille serie fra museet:�“Museets farver”.

Farverne omkring Oluf Høst Museet er med til at skabe den særlige stemning, mange møder allerede inden de træder indenfor. De røde facader, det skiftende lys, havens grønne nuancer og atelierernes blå toner bliver næsten en del af oplevelsen af stedet.

Vi starter med museets røde.
Den varme, dybe farve ændrer sig hele dagen med lyset over Gudhjem — fra støvet terracotta i morgensolen til mørkere, næsten brændte toner i skyggerne.

For os rummer den:�• energi�• kreativitet�• varme

En farve, som føles uløseligt forbundet med huset, haven og kunsten 🌿

Hvilke farver forbinder du med museet eller Bornholm?

✨ I morgen sender vi nyhedsbrev nummer to afsted ✨Et lille stykke af museet direkte i din indbakke — med kunstneriske fo...
28/05/2026

✨ I morgen sender vi nyhedsbrev nummer to afsted ✨

Et lille stykke af museet direkte i din indbakke — med kunstneriske fortællinger, særlige arrangementer, glimt fra atelieret og møder mellem kunstnere, landskaber og mennesker 🌿

I dette nyhedsbrev kommer du blandt andet tættere på Martin Bigums kunstneriske proces i vores helt særlige interview.

Hvis du vil læse med, kan du stadig nå at tilmelde dig via vores hjemmeside ✨

🎨 Ugens værk: Orion (1954)I denne uge retter vi blikket mod et af Oluf Høsts mere drømmende og sanselige værker — Orion ...
27/05/2026

🎨 Ugens værk: Orion (1954)

I denne uge retter vi blikket mod et af Oluf Høsts mere drømmende og sanselige værker — Orion fra 1954.

Ved første øjekast mødes man næsten af noget tåget og flydende. Farverne glider ind og ud af hinanden i blå, grå og støvede rosa toner, som om motivet befinder sig mellem erindring og virkelighed. Figuren træder ikke tydeligt frem, men anes snarere som et nærvær i billedet.

Titlen refererer til stjernebilledet Orion — en mytologisk jæger på nattehimlen — men hos Oluf Høst bliver motivet mindre fortællende og mere følelsesdrevet. Værket handler ikke nødvendigvis om at gengive noget konkret, men om stemning, bevægelse og indre billeder.

I 1950’erne bevægede Oluf Høst sig flere gange tættere på det abstrakte og eksperimenterende. Her bliver penselstrøgene friere, formerne opløses, og lyset synes næsten at komme indefra lærredet selv. Det er et værk, der kræver tid — et billede man ikke bare ser på, men langsomt træder ind i.

Måske er det netop derfor Orion stadig føles så levende i dag 🌌

📍 Oplev værket på Oluf Høst Museet i Gudhjem

Adresse

Løkkegade 35
Gudhjem
3760

Telefon

+4556485038

Internet side

Underretninger

Vær den første til at vide, og lad os sende dig en email, når Oluf Høst Museet sender nyheder og tilbud. Din e-mail-adresse vil ikke blive brugt til andre formål, og du kan til enhver tid afmelde dig.

Genveje

Del

Type