ZKM - Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe

ZKM - Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe Das ZKM | Karlsruhe ist eine einzigartige Institution an der Schnittstelle von Kunst und Medien.

DAS ZKM | ZENTRUM FÜR KUNST UND MEDIEN KARLSRUHE

Gegründet im Jahr 1989 steht das ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe weltweit für einen offenen Kunstbegriff im digitalen Zeitalter. Am ZKM vernetzen sich wissenschaftliche Sammlungs- und Archivforschung mit künstlerischer Forschung zu den elektronischen Künsten. Durch diese interdisziplinären Verbindungen präsentiert das ZKM nicht nur

zentrale Werke der Medienkunst des 20. und 21. Jahrhunderts, sondern trägt selbst zu ihrer Weiterentwicklung bei.

Ob Ausstellungen, Symposien, Publikationen, Konzertprogramme oder digitale Formate – das ZKM ist die Plattform für die Diskurse der Kunst und Technologie im Austausch mit Gesellschaft, Wissenschaft, Wirtschaft und Politik. Seine Mission ist es, die Auswirkungen der medialen und digitalen Welt auf das Leben der Menschen zu untersuchen und besser zu verstehen.

30/05/2026

Logbuch des ZKM, Sternzeit 2026.06: 🛰️

Nach monatelangem Brainstorming, Tüfteln und Forschen verlässt unsere Mars-Crew den Hyperraum. Die Mission? Erfolgreich. Die Erkenntnisse? Überlebenswichtig – und zwar für unser Raumschiff Erde.

Am 5. Juni öffnen wir die MARS!-Konzept-Ausstellung. Kommt vorbei, betretet Neuland und startet eure eigene Mission.

Eröffnung: MARS! Konzept-Ausstellung
🗓️ 05.06.2026 | 19 Uhr
📍 Foyer
🎟️ Eintritt frei!
zkm.de/de/2026/06/eroeffnung-mars

Transmission beendet. Roger, over and out! 📻

🛸 Open Call: Sonic Experiments 2026 – Residency 🌎Take note: ZKM | Hertzlab is awarding four residencies to artists worki...
29/05/2026

🛸 Open Call: Sonic Experiments 2026 – Residency 🌎

Take note: ZKM | Hertzlab is awarding four residencies to artists working in the fields of electronic music and sound art!
As part of the artist-in-residence program “Sonic Experiments 2026 – Resonating Futures,” three grants are available for international artists and one for artists with a current or past connection to Karlsruhe.
We are looking for project proposals in the following areas: 🎵
- Live electronics
- Mixed music – acoustic instruments + electronics
- Live coding
- Fixed media
- Experimental performance – with a strong electronic music or sound component

Theme for 2026: Science fiction and space travel.
Whether utopian or dystopian – that’s entirely up to you. The works may be designed as audiovisual pieces, and the use of spatial sound is also permitted.

Interested? Then submit your application by 📅 28 June 2026, to [email protected]!

zkm.de/en/open-call-sonic-experiments-2026

Good luck! 🍀

🌈 Es wird bunt im Juni! Zum Pride Month haben wir für euch, zusätzlich zu unseren ganzjährigen „Pride Perspective“-Führu...
26/05/2026

🌈 Es wird bunt im Juni!
Zum Pride Month haben wir für euch, zusätzlich zu unseren ganzjährigen „Pride Perspective“-Führungen, noch mal extra Termine und Workshops, um die Vielfalt in Karlsruhe zu zelebrieren.

⭐️ Aber unser absolutes Highlight ist die Eröffnung der Konzeptausstellung MARS!
Seit Januar haben wir gemeinsam mit fleißigen Citizen Scientists an Überlebensstrategien auf dem Mars gearbeitet und nun präsentieren wir eure Ideen!

Eröffnung: MARS!
🗓️ 5.6.26 | 19 Uhr
📍 Foyer
🎟️ Eintritt frei

Kleiner Tipp: Der Hallenbau ist klimatisiert ;)

Wir freuen uns auf euch!
„Pride Perspectives“, „Speak Up! Qu**rs only“ und „Next Gen Guides“ werden von der gefördert.
Slide 2 : © ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Foto: Michelle Mantel
Slide 3: © Raven Software, Activision
Slide 4 : © ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Foto: Chiara Bellamoli
Slide6: © ZKM | Zentrum für Kunst und Medien
SLide 7: © Simon Schwab – Labor für Medienökologie Hochschule Offenburg. — Hochschule offenburg Taggen
Slide 8: © Dale Grant / HKW
Slide 9 : © ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Foto: Chiara Bellamoli
Slide 10: © ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Foto: Micha Reinke
Slide 11: © ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Foto: Micha Reinke
Slide 12: © Paul Garrin © Foto: ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Felix Grünschloß

25/05/2026

✊ „Keine Angst zu haben bedeutet es, bereit zu sein, alles zu verlieren.“

Tania Bruguera schafft Kunst, die die Grenze zwischen Ästhetik und realem politischen Aktivismus sprengt. Von ihren kraftvollen Performances in Havanna bis hin zu ihren Installationen in der Tate Modern: Ihre Arbeit fordert Machtstrukturen heraus, kämpft für die Meinungsfreiheit und verwandelt passive Zuschauer:innen in aktive Bürger:innen.

Bruguera, die wegen ihres unerschütterlichen Einsatzes für die freie Meinungsäußerung selbst Festnahmen und Zensur erlebt hat, erinnert uns daran: Zensur lebt vom Schweigen – und Kunst ist eine unserer schärfsten Waffen des Protests.

Das ganze Video ist jetzt live auf YouTube! 📺

Welche politischen Kunstwerke haben euch zum Handeln angeregt? 👇

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✊ “To not be afraid means to be willing to lose everything.”

Tania Bruguera creates art that blurs the line between aesthetics and real-world political activism. From her powerful performances in Havana to her installations at the Tate Modern, her work challenges power structures, fights for freedom of expression, and transforms passive spectators into active citizens.

Bruguera, who has herself experienced arrests and censorship due to her unwavering commitment to free speech, reminds us: Censorship thrives on silence—and art is one of our sharpest weapons of protest.

The full video is now live on YouTube! 📺

Which political artworks have inspired you to take action? 👇

23/05/2026

🎧 Was für ein Abenteuer für unsere Ohren!
twills und haben den Kubus in einen Raum verwandelt, in dem Klang mehr als nur Unterhaltung war, sondern zu einer Form der Selbstreflexion wurde.
Ein großes Dankeschön an die Künstler:innen und natürlich an alle, die dabei waren und diesen Abend zu etwas Besonderem gemacht haben.

👇Du konntest nicht dabei sein? Kein Problem! Das nächste TURNS-Konzert steht schon vor der Tür.

„TURNS: ECO/EXO – WOLVES AND THROATS“
🗓️ 21.5.26 | 19:00 Uhr
🎟️ Ab 7 € | Freier Eintritt für unter 27-Jährige
📍 Kubus

Gefördert vom Musikfonds e.V. mit Projektmitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.
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What an adventure for our ears! 🎧
twills and transformed the Kubus into a space where sound became more than entertainment, but a contemplation of self.
A big thank you to the artists and of course to all the people who attended and made this night special.

You could not make it? No problem! The next TURNS concert is coming 👇

“TURNS: ECO/EXO – WOLVES AND THROATS”
🗓️ May 21, 2026 | 7:00 PM
🎟️ Starting at €7 | Free admission for those under 27
📍 Kubus

Supported by Musikfonds e.V. with project funding from the Federal Government Commissioner for Culture and the Media.

.de

22/05/2026

Mit sechs Jahren wäre Bill Viola fast ertrunken.

Statt Panik beschreibt er eine Welt von atemberaubender Schönheit unter der Wasseroberfläche, ein Moment, der ihn nie losließ. Auch in seinem Werk „Stations“ (1994) hallt dieses Erlebnis nach. Fünf Videoprojektionen zeigen menschliche Körper verschiedenen Alters und Geschlechts, die in Wasser eintauchen, langsam aus dem Bild treiben und anschließend erneut eintauchen. Auf dem Boden darunter spiegeln Granitplatten das Videobild und holen es in die dingliche Realität. Sind es Grabplatten? Stufen einer Leiter? Stationen eines Kreuzwegs? Viola lässt diese Fragen bewusst offen, denn diese Mehrdeutigkeit ist Teil des Werks. Schon der Titel enthält eine Doppelstruktur: „Stations“ meint gleichzeitig die räumlichen Stationen im Ausstellungsraum und die zeitlichen Stadien des menschlichen Lebens. Viola beruft sich, wie in vielen seiner anderen Werke, auf westliche und östliche Philosophie sowie den großen Weltreligionen und macht ihre Ideen von Tod, Wiedergeburt und Paradies sinnlich erfahrbar. Das zyklische Eintauchen und Auftauchen lässt sich so als Sinnbild für Neuwerdung, Auflösung und Übergang ins Paradies lesen oder für den endlosen Kreislauf von Tod und Wiedergeburt – je nachdem, mit welchem Weltbild man in den Raum tritt. Der Ausstellungsraum selbst wird dabei durch das Zusammenspiel von Dunkelheit, spiegelnden Projektionen und Akustik zu einem Meditationsraum, in den man selbst eintauchen muss, um „Stations“ zu erfahren.
Ihr findet die Installation in unserer Ausstellung „The Story That Never Ends. Die Sammlung des ZKM“ 🌊

© Bill Viola, „Stations“ (1994)




22/05/2026

Mit sechs Jahren wäre Bill Viola fast ertrunken.

Statt Panik beschreibt er eine Welt von atemberaubender Schönheit unter der Wasseroberfläche – ein Moment, der ihn nie losließ. 🌊

Auch in seinem Werk „Stations“ (1994) hallt dieses Erlebnis nach. Fünf Videoprojektionen zeigen menschliche Körper verschiedenen Alters und Geschlechts, die in Wasser eintauchen, langsam aus dem Bild treiben und anschließend erneut eintauchen. Auf dem Boden darunter spiegeln Granitplatten das Videobild und holen es in die dingliche Realität. Sind es Grabplatten? Stufen einer Leiter? Stationen eines Kreuzwegs? Viola lässt diese Fragen bewusst offen, denn diese Mehrdeutigkeit ist Teil des Werks. Schon der Titel enthält eine Doppelstruktur: „Stations“ meint gleichzeitig die räumlichen Stationen im Ausstellungsraum und die zeitlichen Stadien des menschlichen Lebens. Viola beruft sich, wie in vielen seiner anderen Werke, auf die westliche und östliche Philosophie sowie die großen Weltreligionen und macht ihre Ideen von Tod, Wiedergeburt und Paradies sinnlich erfahrbar. Das zyklische Eintauchen und Auftauchen lässt sich so als Sinnbild für Neuwerdung, Auflösung und den Übergang ins Paradies lesen – oder für den endlosen Kreislauf von Tod und Wiedergeburt, je nachdem, mit welchem Weltbild man in den Raum tritt. Der Ausstellungsraum selbst wird dabei durch das Zusammenspiel von Dunkelheit, spiegelnden Projektionen und Akustik zu einem Meditationsraum, in den man selbst eintauchen muss, um „Stations“ zu erfahren.

© Bill Viola, „Stations“ (1994)

🏡 ˈhaɪ̯maːtn̩ ; heimaten (German)Part of speech: VerbDefinition: The practice of making oneself at home in a spiritual o...
21/05/2026

🏡 ˈhaɪ̯maːtn̩ ; heimaten (German)
Part of speech: Verb
Definition: The practice of making oneself at home in a spiritual or physical place, in an area or country where someone grew up, where someone migrated, where someone feels comfortable.

Prof. Dr. Bonaventure Soh Bejeng Ndikung () rethinks the concept of home in the „heimaten“ project, not as a fixed national location, but as something fluid. He demonstrates how art rediscovers a sense of belonging and opens up social debates.

Ndikung is a curator, art critic, author, and biologist. As director of the Haus der Kulturen der Welt () in Berlin and chief curator of the 36th São Paulo Biennial, he brings his unique perspectives to the lecture series „thinking inside out.“

We warmly invite you to join us for an inspiring talk and an open exchange, bringing together university members, ZKM staff, and the local Karlsruhe community.

„Thinking inside out: Bonaventure Soh Bejeng Ndikung“
🗓️ Thursday, June 11, 2026 | 6:00 p.m
📍ZKM Karlsruhe, Lecture Hall
🎟️ Free admission
🗣️ English

© Dale Grant / HKW


19/05/2026

📺 „Der Fernseher als Galerie. Das Archiv gerry Schum und Ursula Wevers“
👉 Eröffnung: 29.05.26 l 19 Uhr
📍 Lichthof 3
🎟️ Eintritt frei

🗓️ Laufzeit: 30.05.26 - 10.01.27

18/05/2026

🫧 Was passiert, wenn Kunst auf Weltraumforschung trifft?

Ganz einfach: Wir bauen die Zukunft des Überlebens. Für das Projekt MARS! verwandeln wir Abwasser in eine wertvolle Ressource.
Unser experimentelles Grauwassersystem simuliert die autarke Wasseraufbereitung für eine Mars-Mission. Durch ein ausgeklügeltes Kreislaufsystem aus Fettabscheidern, Gesteinsschichten (wie Zeolith & Pflanzenkohle) und zwei bepflanzten IBC-Containern reinigen wir gebrauchtes Spülwasser biologisch und mechanisch. 🌿
Das Highlight im Oktober: Drei Astronaut:innen ziehen für eine 10-tägige Mission in eine Kuppel auf dem Marsplatz und testen das System unter Extrembedingungen! Wie wenig Wasser reicht zum Leben?

Kommt vorbei, und entwerft gemeinsam mit Katie wie wir auch auf der Erde smarter mit Ressourcen umgehen können. 🌍

👇 Her(t)zliche Einladung: Kommt einfach vorbei!

🗓️ 22.05.26 | 15 Uhr
📍Kubus Subraum
🎟️ Freier Eintritt!

Dieses Projekt wird vom Europäischen Klimafonds 2025/2026 der E.ON Foundation gefördert.

Adresse

Lorenzstraße 19
Karlsruhe
76135

Öffnungszeiten

Mittwoch 10:00 - 18:00
Donnerstag 10:00 - 18:00
Freitag 10:00 - 18:00
Samstag 11:00 - 18:00
Sonntag 11:00 - 18:00

Telefon

+4972181001200

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