Freunde des Museums für Islamische Kunst im Pergamonmuseum e.V.

17/10/2026

Zeitreise am Pergamonmuseum! 🏛️

Die Museumsinsel ist beim Festival of Lights dabei: Diese Woche erstrahlen das Pergamonmuseum in besonderem Licht.
Mit den eindrucksvollen Architektur-Fotografien von Alexander Schippel blicken wir zurück auf 14 Jahre Sanierung – und nach vorn auf das, was uns erwartet.

👉 Noch bis diesen Sonntag, 18. Oktober!

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Time travel at the Pergamon Museum! 🏛️

Museum Island is taking part in the Festival of Lights: this week, the Pergamon Museum is illuminated in a special light.

With the impressive architectural photographs from Alexander Schippel we look back on 14 years of renovation—and ahead to what the future holds.

👉 Catch it until this Sunday, October 18!

14/10/2026

Ein Experiment, das selbst für uns neu war! Wir haben getestet, wie Flüssigkeit aus dem berühmten Vogelaquamanile fließt. 🔍

Am Kopf des Gefäßes befinden sich kleine Öffnungen, deren Funktion lange ein Rätsel blieb. Um herauszufinden, wozu sie dienten, haben wir das Ausgießen getestet - natürlich mit reinem Alkohol statt Wasser, um das empfindliche Metall nicht zu beschädigen. Das Ergebnis: Die seitlichen Öffnungen und die beiden Schnabelhälften sind so präzise angeordnet, dass beim Ausgießen ein kunstvolles Strahlbild entsteht: ein fächerförmiger Hauptstrahl, flankiert von drei schmalen Nebenstrahlen. ✨

Ab 2027 könnt ihr das Vogelaquamanile im Saal „Erste Reiche“ des Museums für Islamische Kunst im Pergamonmuseum entdecken - direkt vor der Mschatta-Fassade.

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An experiment that was new even to us! We tested how liquid flows from the famous bird-shaped aquamanile. 🔍

Small openings on the bird’s head had long been a mystery. To find out what they were for, we tested how liquid pours from the vessel - using pure alcohol instead of water, of course, to avoid damaging the delicate metal object.
The result: The openings on the sides of the head and the two halves of the beak are positioned so precisely that pouring produces an intricate pattern of streams: one broad, fan-shaped main stream flanked by three narrow streams. ✨

From 2027, you can discover the bird-shaped aquamanile in the „Early Empires“ gallery of the Museum for Islamic Art in the Pergamonmuseum, right in front of the Mshatta Façade.

📷 Staatliche Museen zu Berlin, Museum für Islamische Kunst / Maximilian Heiden

13/10/2026

Arabic | English

حلب أقدم مدينة مأهولة في العالم.. فهل يتوقف ذلك الآن؟
الحفاظ على حلب القديمة لا يبدأ بترميم الجدران، بل بمنع هجرانها. من خلال مشروع "التراث الحي" في حي الهزازة، نؤمن أن أبسط التدخلات الهندسية قادرة على إعادة الروح، الدفء، والأمان للبيوت وأهلها.

بتمويل من وزارة الخارجية الألمانية

Aleppo is the oldest continuously inhabited city in the world.. will that legacy stop now?

Preserving Old Aleppo doesn't start with restoring walls, but by preventing their abandonment. Through the "Living Heritage" project in Al-Hazzaza, we believe that the simplest engineering interventions can restore life, warmth, and safety to homes and their people.

Funded by the German Federal Foreign Office Auswärtiges Amt


#عمارة #ترميم

04/10/2026

Arabic | English
كيف نعيد نبض الحياة إلى حارات حلب القديمة؟
مشروع "التراث الحي في حلب - Living Heritage Aleppo" ينطلق من حي الهزازة ليثبت أن التدخلات البسيطة قادرة على صنع أثر عميق في جودة المعيشة.

من التوثيق الميداني الدقيق والمطابقة مع المخططات العقارية، وصولاً إلى الإشراف على ورشات التنفيذ، نعمل جنباً إلى جنب مع أهالي الحي لإصلاح البيوت، إعادة نسج الروابط الاجتماعية، وإنارة الشوارع بروح الماضي.
يحظى هذا المشروع بتمويل من وزارة الخارجية الألماني.

How do we bring the pulse of life back to the alleys of Old Aleppo?
The "Living Heritage Aleppo" project sets off from the Al-Hazzaza neighborhood to prove that simple interventions can create a profound impact on the quality of life.

From precise field documentation and matching with cadastral plans, to supervising ex*****on workshops, we work side by side with the neighborhood's residents to repair homes, reweave social ties, and illuminate the streets with the spirit of the past.
This project is funded by the German Federal Foreign Office (Auswärtiges Amt ).

#عمارة #ترميم

29/09/2026

For the past two weeks, we have been exploring the art of stained glass with plaster alongside our trainees.
The workshop is transforming into a space of creativity and craftsmanship, where simple pieces are turned into harmonious works of art.
Follow along with us on a step-by-step journey to revive this traditional craft!

منذ أسبوعين ونحن نكتشف فن الزجاج المعشق بالجبصين مع المتدربين.
ورشة العمل تتحول إلى مساحة للإبداع والحرفية، حيث تتحول القطع البسيطة إلى أشكال فنية متناغمة
تابعوا معنا رحلة إحياء هذه الحرفة التراثية
خطوة بخطوة!

29/09/2026

Wie lässt sich kulturelles Erbe bewahren und zugleich das Leben der Menschen vor Ort stärken?

Das Projekt „Living Heritage Aleppo“ des Museums für Islamische Kunst und der FMIK e.V. verbindet den Erhalt historischer Hofhäuser mit lokaler Zusammenarbeit, traditionellem Handwerkswissen und der Unterstützung ihrer Bewohner:innen. Dieses Projekt wird gefördert durch das Auswärtige Amt.


How can cultural heritage be preserved while simultaneously strengthening the lives of local people?

The "Living Heritage Aleppo" project, led by the Museum for Islamic Art and FMIK e.V., combines the preservation of historic courtyard houses with local collaboration, traditional craftsmanship, and support for their residents. This project is funded by the German Federal Foreign Office.

كيف يمكن الحفاظ على التراث المادي مع التراث الحي في آنٍ واحد؟

مشروع "التراث الحي في حلب" الذي تقوده مؤسسة متحف الفن الإسلامي في برلين وجمعية أصدقاء متحف الفن الإسلامي بين الحفاظ على المنازل التراثية الحلبية ذات الأفنية والتعاون المحلي والحرف اليدوية التقليدية ودعم السكان لضمان استمرارية الحياة في أحياء حلب القديمة
يحظى هذا المشروع بتمويل من وزارة الخارجية الألماني.

24/09/2026

Ins richtige Licht gerückt!

Diese durchbrochen gearbeitete Schattenspielfigur (I. 1642) aus Pergament undmöglicherweise aus Kamelhaut, zeigt einen Reiter mit Jagdfalken. Bei einer kürzlich durchgeführten konservatorischen Untersuchung auf einem Leuchttisch, kamen Reste farbig hinterlegter Pergament-Partien zum Vorschein, bei normalem Licht unsichtbar, aber im Durchlicht lebendig.

Dieser Reiter wurde im 15. oder 17. Jahrhundert in Ägypten angefertigt. Er ist Teil der Tradition des „Khayal az-Zill“ (was so viel bedeutet wie „Fantasie der Schatten“ oder „Schatten der Einbildungskraft“), einer historischen Form des theatralischen Erzählens. Dabei wurden bewegliche Figuren aus Pergament an Stäben hinter einer durchscheinenden Leinwand geführt, sodass das Publikum ihre Schatten als lebendige Silhouetten sah.

Ab Juni 2027 sind Reiter und Schattenspiel-Boot in der neuen Dauerausstellung des Museums für Islamische Kunst zu sehen, im Raum „In den Gassen von Kairo. Megacity am Nil, 1000–1500". Dazu gibt's eine Hands-on-Station: Kinder können selbst zu Schattenspielerzählenden werden und erleben, wie aus Licht, Schatten und Bewegung Geschichten entstehen. An einer Hörstation können sie zudem Auszügen aus historischen Schattenspielgeschichten lauschen.

Mehr zum Objekt: https://id.smb.museum/object/1527352

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Shown in the right light!

This intricately pierced shadow puppet (I. 1642), made of parchment and possibly camel skin, depicts a horseman with a hunting falcon. During a recent conservation analysis, examination on a light table revealed traces of parchment sections with colored backing. Over the years, these colours had faded and turned brown, making them invisible under normal lighting. They come to life when viewed in transmitted light.

This horseman was made in Egypt in the 15th or 17th centuries. It was once part of the colourful tradition of khayal al-zill (meaning "shadows of the imagination" or "shadows of fancy"), a historic form of theatrical storytelling. Movable parchment figures were manipulated on rods behind a translucent screen, allowing audiences to see their shadows as vivid silhouettes.

From June 2027, the horseman and a shadow puppet boat will be on display in the new permanent exhibition of the Museum for Islamic Art, in the gallery “In the Streets of Cairo. Megacity on the Nile, 1000–1500”. The gallery will also feature a hands-on station where children can become shadow storytellers themselves and experience how stories emerge from light, shadow and movement. Visitors can also listen to excerpts from historical shadow-play stories at an audio station.

More about the object: https://id.smb.museum/object/1527352

📸: Staatliche Museen zu Berlin, Museum für Islamische Kunst / V. Wedde, M. Schwed, F. von Droste zu Hülshoff

12/09/2026

Was passiert hier im Pergamonmuseum? Aktuell gibt die Künstlerin Parastou Forouhar einem Treppenhaus im Bereich der Islamischen Kunst einen ganz besonderen Anstrich. Parastou Forouhar ist eine iranisch-deutsche Künstlerin und Aktivistin, deren Arbeit als eine der zeitgenössischen Installationen in der neuen Dauerausstellung zu sehen sein wird. Bald folgt ein Interview mit der Künstlerin in dem es um die Bedeutung der Arbeit für sie und das Museum geht. Bleibt dran!

Das Pergamonmuseum wird am 4. Juni 2027 wiedereröffnet.

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What’s happening here at the Pergamonmuseum?
The artist Parastou Forouhar is currently giving a staircase in the Museum for Islamic Art a very special new look. Parastou Forouhar is an Iranian-German artist and activist whose work will be featured as one of the contemporary installations in the new permanent exhibition. An interview with the artist will be coming soon, in which she talks about the significance of the work for her and for the museum.
Stay tuned!

The Pergamonmuseum will reopen on June 4, 2027.

📸: Bildnachweise © Staatliche Museen zu Berlin / Museum für Islamische Kunst

05/09/2026

Wie gelangten Objekte Islamischer Kunst während der Zeit des Nationalsozialismus in deutsche Museen? Was kann die Provenienzforschung über die Geschichte und Wege dieser Objekte sichtbar machen?

Der neue Sammelband „Erwerbungen und Provenienzen Islamischer Kunst zwischen 1933 und 1945“, herausgegeben von Franziska Bloch und Miriam Kühn vom Museum für Islamische Kunst, versammelt 15 Aufsätze zur Erwerbungs- und Provenienzgeschichte Islamischer Kunst in Deutschland.

Der Band widmet sich auch den Schicksalen jüdischer Sammler:innen, darunter Felix Ganz, Alfred Cassirer und Dr. Max Ginsberg, sowie den Wegen ihrer Sammlungen. Die Beiträge zeigen, warum Provenienzforschung wichtig ist, um die Geschichte eines Objekts und seiner früheren Eigentümer nachzuvollziehen. Sie machen sichtbar, wie Verfolgung, Zwangsverkäufe, Vertreibung und die Zerstreuung von Sammlungen auch die Geschichte von Museumssammlungen geprägt haben.

Der Band untersucht außerdem Erwerbungen durch Museen und Bibliotheken, darunter die Staatsbibliothek zu Berlin (), und beschäftigt sich mit Möglichkeiten, Provenienzforschung durch Museen sichtbar und zugänglich zu machen. Indem aktuelle Forschung und methodische Perspektiven zusammengeführt werden, schafft die Publikation eine Grundlage für die weitere Erforschung der Geschichte Islamischer Kunstsammlungen in Deutschland.

📖 Die Publikation ist frei zugänglich auf .net: https://doi.org/10.11588/arthistoricum.1638

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How did objects of Islamic art enter German museums during the N**i era? What can provenance research reveal about the histories and journeys of these objects?

The new anthology ‘Erwerbungen und Provenienzen Islamischer Kunst zwischen 1933 und 1945’, edited by Franziska Bloch and Miriam Kühn of the Museum for Islamic Art, brings together 15 essays on the acquisition and provenance history of Islamic art in Germany.

The volume also focuses on the fates of Jewish collectors including Felix Ganz, Alfred Cassirer and Dr. Max Ginsberg, and the paths taken by their collections. The essays show why provenance research is important for understanding the history of an object and demonstrate how persecution, forced sales, displacement and the dispersal of collections also shaped museum collections.

The volume also examines acquisitions by museums and libraries, including the Staatsbibliothek zu Berlin, and explores approaches to making provenance research visible and accessible through museums. By bringing together current research and methodological perspectives, it provides a basis for further investigation into the histories of Islamic art collections in Germany.

📖 The publication is freely accessible here (published in German): https://doi.org/10.11588/arthistoricum.1638

📸: Bildnachweise © Staatliche Museen zu Berlin / Museum für Islamische Kunst

20/08/2026

Ein Interview mit Prof. Dr. Stefan Weber, Direktor des Museums für Islamische Kunst im Pergamonmuseum, über die Sammlung und den Begriff „Islamische Kunst“.

👉 Zum Beitrag auf Qantara: https://qantara.de/artikel/islamische-kunst-swana-deutschland-museum-koloniales-erbe

Das Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg geht neue Wege: Die Sammlung "Islamische Kunst" heißt jetzt Sammlung "Südwestasien und Nordafrika". Im Pergamonmuseum bleibt man beim alten Begriff. Wie argumentieren die Kurator:innen?

Link zum Artikel im 1. Kommentar!

✍ Nadine Schnelzer
📸 Henning Rogge/Museum für Kunst und Gewerbe