01/09/2022
Ab sofort findet ihr alle Informationen zu unseren aktuellen Ausstellungen, Projekten und Veranstaltungen auf unserer Webseite www.galeriefriese.de sowie auf Instagram https://www.instagram.com/galeriefriese/
Galerie Friese was established in Stuttgart in 2008 as a direct successor to Galerie and Edition manus presse, established in 1961.
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The gallery relocated to Berlin in the spring of 2015, when it moved to a historic Wilhelminian-style building on Fasanenplatz in what was once the West Berlin gallery district. The gallery program is unusually broad in scope, ranging from classical modernism to contemporary art. Represented artists include such major art historical figures as Willi Baumeister, William N. Copley, Georg Karl Pfahle
r, Norbert Kricke, Horst Antes, Saul Steinberg, Karin Kneffel, and Dieter Krieg. Our main expertise in the area of post-war painting is also reflected in Klaus Gerrit Friese’s honorary roles as chairman of the Dieter Krieg Foundation, member of the Willi Baumeister Foundation board of trustees, and chairman of the advisory board for the Walter Stöhrer Foundation. We also provide a platform for a young generation of artists including Ambra Durante, Asana Fujikawa, Franziska Holstein, and Claire de Santa Coloma. The gallery is also deeply committed to a pronounced, specially-developed education and outreach program meant to promote our venue as a place of cultural exchange. Public events and era-spanning exhibitions offer a number of relevant reference points for visitors; they also provide a framework for bringing various generations and specific aspects of individual art practices into dialogue with one another. We have recently expanded our efforts on this front to include a series of non-commercial exhibitions: Key examples include an exhibition of drawings by German philosopher of religion Klaus Heinrich and another of drawings by Peter Handke, winner of the Nobel Prize for Literature—both marking the first time these oeuvres had been seen by the public. The exhibitions garnered international press coverage and have been documented in publications initiated by the gallery.
Ab sofort findet ihr alle Informationen zu unseren aktuellen Ausstellungen, Projekten und Veranstaltungen auf unserer Webseite www.galeriefriese.de sowie auf Instagram https://www.instagram.com/galeriefriese/
Werke von Felix Droese, Achim Duchow und Jürgen Klauke sind aktuell in der Gruppenausstellung »DEUTSCHER KAVIAR. Die fotografische Sammlung« im Kunstmuseum Bonn bis zum 16. Oktober 2022 zu sehen.
»Seit rund 50 Jahren sammelt das Kunstmuseum zeitgenössische Fotografie. Über 400 Werke und Serien sind dabei zusammengetragen worden, die insgesamt mehrere tausend Fotografien umfassen. Im Rahmen des Förderprogramms „Forschungsvolontariat Kunstmuseen NRW“ wurde die Sammlung systematisch aufgearbeitet und erforscht. Teile daraus werden nun in der Sonderausstellung Deutscher Kaviar neu präsentiert.
Mit einem Schwerpunkt auf Fotokunst, die seit 1965 in Deutschland entstanden ist, bietet die fotografische Sammlung eine einzigartige Perspektive auf ein halbes Jahrhundert, das geprägt wurde von einem sich rasant beschleunigenden neoliberalen Kapitalismus, durch den unser Denken und Fühlen geformt wurde und welcher Leben, Kunst und Kultur zunehmend in Prozesse der Kommerzialisierung verstrickt hat.
Ausgangspunkt der Ausstellung ist daher die Doppelrolle der Fotografie in diesem System, in dem sie als Gebrauchs-, Dokumentar- und Werbefotografie dem Antrieb des Begehrens in einer Gesellschaft des Massenkonsums dient. Gleichzeitig kann sie in der Hand von Künstler:innen zu einem Mittel werden, mit dem Kritik am dominanten System formuliert werden kann. Dabei werden Bezüge zwischen Werk und Ware, zwischen Finanz- und Kunstmärkten, Kunstschaffenden und dem unternehmerischen Selbst genauso thematisiert wie Fragen nach der sich wandelnden Rolle der Fotografie in der Gesellschaft.«
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DEUTSCHER KAVIAR
Die fotografische Sammlung
bis 16. Oktober 2022
Kunstmuseum Bonn
Weitere Informationen zu der Ausstellung finden sich auf der offiziellen Webseite des Museums:
https://www.kunstmuseum-bonn.de/de/ausstellungen/deutscher-kaviar/
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Installationsansichten
„Deutscher Kaviar. Die fotografische Sammlung“, Kunstmuseum Bonn
Foto: David Ertl
LAST WEEK OF…
DON'T KNOW WHY
15 Jahre Kunstraum ortloff
bis 27. August 2022
Die Gruppenausstellung, in der u. a. die Arbeit »o.T. (1–18 BRW)«, 2021 von Franziska Holstein zu sehen ist, kann noch diesen Samstag von 14 bis 18 Uhr sowie nach Vereinbarung besucht werden:
http://ortloff.org/
LAST DAYS OF…
KARIN KNEFFEL — IM AUGENBLICK
bis 28. August 2022
Max Ernst Museum Brühl des LVR
»In Zusammenarbeit mit der Künstlerin Karin Kneffel zeigt das Max Ernst Museum Brühl des LVR eine umfassende Ausstellung mit rund 80 ihrer Arbeiten. Die Präsentation versammelt Ölgemälde und Aquarelle von 2004 bis heute und gibt prägnante Einblicke in das vielschichtige Schaffen einer der profiliertesten Vertreterinnen der deutschen Gegenwartskunst.
[…]
Illusion und Wirklichkeit, Vergangenheit und Gegenwart, Gegenständlichkeit und traumartige Verfremdung fließen ineinander über und lassen nahezu surreale Momente entstehen. Trotz ihres greifbar wirkenden, mit höchster Perfektion gestalteten Erscheinungsbildes bleibt die Malerei von Karin Kneffel dabei meist rätselhaft verschlossen und wahrt eine geheimnisvolle Distanz.«
Weitere Infos zur Ausstellung finden sich auf der Webseite des Museums: https://bit.ly/3PHXF9R
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Ausstellungsansicht: Achim Kukulies, Düsseldorf
Courtesy Karin Kneffel
VERLÄNGERT | Thomas Müller & Walter Stöhrer
Wir freuen uns sehr, dass die Doppelausstellung mit Werken von Thomas Müller & Walter Stöhrer nun bis Mittwoch, 31. August 2022 bei uns zu sehen ist!
Die Ausstellung kann Montag bis Freitag jeweils von 11 bis 18 Uhr besucht werden. Ab dem 15. September haben wir auch wieder an den Samstagen geöffnet haben.
Mehr Infos zu der Ausstellung finden sich auf unserer Webseite:
https://www.galeriefriese.de/mueller-stoehrer/
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Ausstellungsansicht: Eric Tschernow, Berlin
Courtesy Thomas Müller & Walter Stöhrer Stiftung
Copyright Galerie Friese 2022
THROWBACK
Franziska Holsteins 6-teilige Malerei »o.T. (M1–6, 2021)« war bis zum 20. August 2022 in der Gruppenausstellung PRESENT COLLECTIVE in der Werkschauhalle der Spinnerei Leipzig zu sehen.
Für alle, die die von Miriam Schmidt und Leo Wedepohl kuratierte und von VNG art veranstaltete Ausstellung verpasst haben, teilen wir hier als kleinen Rückblick Ansichten der Präsentation von Franziska Holsteins Arbeit — viel Freude beim Anschauen!
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Photos: Gustav Franz
Courtesy Franziska Holstein
KARIN KNEFFEL | Aktuelle Ausstellungskataloge
Im Rahmen der beiden zur Zeit laufenden Einzelausstellungen von Karin Kneffel sind auch zwei Katalogbücher erschienen, die wir euch sehr empfehlen können:
Begleitend zur Ausstellung KARIN KNEFFEL — IM AUGENBLICK, die noch bis 28. August 2022 im Max Ernst Museum Brühl des LVR läuft, sowie zur Ausstellung KARIN KNEFFEL. IM BILD, die noch bis zum 03. Oktober 2022 im Franz Marc Museum, Kochel a. See zu sehen ist
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Karin Kneffel
Im Augenblick
Hg. Achim Sommer
192 S., über 110 Abbildungen
dt./engl.
Wienand, 2022
Museumsausgabe 45 €
https://maxernstmuseum.lvr.de/de_1/ausstellungen/vorschau/standardseite_17.html
https://maxernstmuseum.lvr.de/de/besuch/museumsshop/museumsshop_1.html
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Karin Kneffel
Im Bild / In the Picture
Hg. für Franz Marc Museumsgesellschaft durch Cathrin Klingsöhr Leroy
mit Texten von Burcu Dogramaci, Cathrin Klingsöhr-Leroy und Christiane Lange
104 S., 58 Abbildungen in Farbe und Schwarzweiß
dt./engl.
Schirmer/Mosel, 2022
Museumsausgabe 29,80 €
https://franz-marc-museum.de/karin-kneffel/
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Photo: Anastasia Rukhlyadeva, Galerie Friese
SPOTTED
Werke von William N. Copley und Dieter Krieg sind aktuell in der Sammlungspräsentation »(Anti-)Pop« des mumok - Museum moderner Kunst Wien gehängt.
Zu sehen ist die 1969 vom mumok erworbene Öl-Malerei »Liegender« (1966, 120 x 130 x 3 cm) von Dieter Krieg sowie William N. Copleys Werk »PANTI-LEGS ARE VERY GO FROM WAIST-TO-TOE« (1962, 101 x 61 cm) in Öl auf Leinwand mit aufgeklebten Spitzen, welches sich seit 1978 in der Sammlung befindet.
Zur Ausstellung und den Werken:
https://www.mumok.at/sites/default/files/e0_anti-pop_d.pdf
PRESENT COLLECTIVE | Franziska Holstein
Die 6-teilige Arbeit »o.T. (M1–6, 2021)« von Franziska Holstein ist im Rahmen der Gruppenausstellung PRESENT COLLECTIVE vom 30. Juli bis 20. August 2022 in der Werkschauhalle der Baumwollspinnerei Leipzig zu sehen.
Die Ausstellung eröffnet am Freitag, 29. Juli 2022 von 18 bis 21 Uhr
kuratiert von Miriam Schmidt & Leo Wedepohl
veranstaltet von VNG Art
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PRESENT COLLECTIVE
30. Juli bis 20. August 2022
Werkschauhalle, Baumwollspinnerei Leipzig
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Franziska Holstein: o.T. (M1-6, 2021), 2021
Acryl auf Leinwand
210 x 230 cm
6-teilige Arbeit, je 100 x 70 cm
Ausstellungsansicht: Eric Tschernow, Berlin
Courtesy Franziska Holstein
Copyright Galerie Friese 2022
LAST DAYS OF…
Thomas Müller & Walter Stöhrer
bis 30. Juli 2022
Noch eine Woche ist unsere aktuelle Doppelausstellung mit Werken von Thomas Müller und Walter Stöhrer zu sehen.
Wir freuen uns auf euren Besuch — Montag bis Samstag jeweils von 11 bis 18 Uhr!
Zur Ausstellung: https://www.galeriefriese.de/mueller-stoehrer/
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Ausstellungsansicht: Eric Tschernow, Berlin
Courtesy Thomas Müller und Walter Stöhrer Stiftung
© Galerie Friese 2022
»Wenn man zwei so unterschiedliche Künstler wie Thomas Müller und Walter Stöhrer in einer Ausstellung zusammenbringt, dann ist es ja nicht nur so, dass es dadurch geht, dass wir es als Galerie machen können, sondern wir auch eine inhärente Begründung in unserer Arbeit haben. Weil wir sie über viele Jahre ausstellen, mit der uns möglichen Intensität vertreten und vermitteln — was in den letzten Jahren auch überaus erfolgreich war. Sondern es ist ja auch so, dass wir versuchen, immer Konstellationen herzustellen, die einen über den bloßen Anschein des einzelnen Künstlers hinausgehenden Sinn ergeben.«
– Klaus Gerrit Friese
Viel Freude beim digitalen Rundgang durch unsere aktuelle Doppelausstellung mit Werken von Thomas Müller & Walter Stöhrer, die noch bis zum 30. Juli 2022 zu sehen ist!
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Thomas Müller & Walter Stöhrer
bis 30. Juli 2022
MON—SA 11—18 Uhr
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Video: VISIONE Film- und Fernsehproduktion Berlin
© Galerie Friese 2022
Installationsansicht: Eric Tschernow
Courtesy Thomas Müller & Walter Stöhrer Stiftung
© Galerie Friese 2022
DISSONANCE | Franziska Holstein
Malereien auf Papier von Franziska Holstein sind ab dem 22. Juli 2022 im Rahmen der Gruppenausstellung DISSONANCE. Platform Germany im Showroom des Künstlerhaus Bethanien zu sehen, die am 21. Juli 2022 ab 19 Uhr eröffnet.
Die von Mark Gisbourne und Christoph Tannert kuratierte Ausstellung "präsentiert 40 der wichtigsten in Deutschland lebenden Maler*innen der letzten beiden Dekaden, wagt ein Urteil, deckt Unerwartetes auf und sucht den Mehrwert in ästhetisch mitreißenden Leistungen programmatischer Pluralität. Eine wichtige Überblicksausstellung zu einem der spannendsten Kapitel der jüngsten deutschen Kunstgeschichte."
DISSONANCE. Platform Germany
22. Juli bis 11. September 2022
Eröffnung: 21. Juli 2022, 19 Uhr
Künstlerhaus Bethanien, Showroom
geöffnet Dienstag—Sonntag, 14—19 Uhr
https://www.bethanien.de/exhibitions/
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Zur Ausstellung ist eine Publikation erschienen, die – statt der in der Ausstellung präsentierten 40 Positionen – das künstlerische Werk von 81 in Deutschland lebenden Maler*innen umfasst:
DISSONANCE. Platform Germany
Hg. Mark Gisbourne, Christoph Tannert /
Künstlerhaus Bethanien, Berlin
384 Seiten, zahlreiche Farbabbildungen
Hardcover mit Leinen
Erschienen im Mai 2022 bei DCV
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Franziska Holstein: o.T. (71/108), 2019
Acryl auf Papier
65 x 50 cm
Foto: Björn Siebert, Leipzig
Courtesy & copyright Franziska Holstein
GOLDMARIE UND FÜRSTENKRONE | Dieter Krieg
Ein Werk von Dieter Krieg, das eine Pommes zeigt, ist Teil der Gruppenausstellung »Goldmarie und Fürstenkrone. Die Kartoffel in der Gegenwartskunst«, die vom 17. Juli bis 09. Oktober 2022 im Museum Brot und Kunst zu sehen ist
Mit Werken von Kain Karawahn, Dieter Krieg, Janine Mackenroth, Hans van Meeuwen, Charlotte Mumm, Sigmar Polke, Thomas Rentmeister, Mona Schäfer, Barbara Schroeder, Elfie Semotan, Stih & Schnock, Alix Stadtbäumer, Daniel Theiler, Guido Weggenmann, Uli Westphal
https://museumbrotundkunst.de/ausstellung/die-kartoffel
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Goldmarie und Fürstenkrone
Die Kartoffel in der Gegenwartskunst
17. Juli bis 09. Oktober 2022
Museum Brot und Kunst
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Dieter Krieg
Kein Titel, undatiert
Mischtechnik auf Papier
38,5 x 79 cm
Foto: Eric Tschernow, Berlin
Courtesy & copyright Galerie Friese, Berlin
Privatbesitz, Berlin
Solltet ihr den SWR2 Messetalk mit Ambra Durante, art KARLSRUHE-Preisträgerin 2022, Klaus Gerrit Friese und Markus Brock Moderator vor Ort auf der art KARLSRUHE oder live im SWR2 verpasst haben, könnt ihr das Gespräch nun hier nachhören:
https://www.swr.de/swr2/kunst-und-ausstellung/swr2-messetalk-mit-ambra-durante-art-karlsruhe-preistraegerin-2022-und-galerist-klaus-friese-100.html
Heute Nachmittag am 10. Juli findet ab 16 Uhr auf der art KARLSRUHE der SWR2 Messetalk mit der Preisträgerin des art KARLSRUHE-Preis für die beste One-Artist-Show 2022 Ambra Durante und Markus Brock Moderator statt.
Alle, die nicht vor Ort sein können, können das Gespräch live im SWR2 verfolgen.
Als kleine Einstimmung empfehlen wir die aktuelle Folge von Kunscht! mit Markus Brock auf der art KARLSRUHE des SWR: ab Minute 12:55 spricht Klaus Gerrit Friese über Ambra Durante und ihre Kunst.
Viel Freude beim Anschauen!
https://bit.ly/3AFzxRu
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Foto 1
Credits: Messe Karlsruhe / Jürgen Rösner
In dem Artikel »Einblicke in die Kunst des Einzelnen« aus der Printausgabe der bnn.de / Badische Neueste Nachrichten vom 06. Juli 2022 geht es u. a. um unsere Messepräsentation auf der diesjährigen art KARLSRUHE und die Werke von Ambra Durante.
Viel Freude bei der Lektüre!
Heute auch in der WELT am Sonntag in dem Artikel »Messe für ALLE« von Marcus Woeller:
Asana Fujikawas wunderbare Keramik »ein ausländisches Kind mit seinen Freunden«, die noch bis 20 Uhr an unserem Stand C13 in der Halle 1 auf der art KARLSRUHE zu sehen ist!
»Ein Highlight sind die Wimmelbilder von Ambra Durante: Mal auf eine zerborstene Glasscheibe, mal auf Tickets der Berliner Verkehrsbetriebe oder, ganz klassisch, auf Leinwand gezeichnet sind die Werke im Stile von Keith Haring, die die Galerie Friese zeigt (Halle 1/C 13).«
Chris Gerbing im Artikel »Zufriedene Gesichter, entspannte Galeristen: Sommerausgabe der art Karlsruhe ist ein voller Erfolg« für bnn.de / Badische Neueste Nachrichten zu den Werken von Ambra Durante, die auf der art KARLSRUHE in unserer One-Artist-Show zu sehen sind.
https://bnn.de/karlsruhe/zufriedene-gesichter-entspannte-galeristen-sommerausgabe-der-art-karlsruhe-ist-ein-voller-erfolg
Viel Freude bei der Lektüre!
Zufriedene Gesichter, entspannte Galeristen, eine insgesamt gute Stimmung: Die Sommerausgabe der art Karlsruhe ist ein voller Erfolg.
Im Artikel »Frischer Wind aus Südwest« in der gestrigen FAZ.NET - Frankfurter Allgemeine Zeitung schreibt Brita Sachs auch zu Ambra Durante auf der diesjährigen art KARLSRUHE
Viel Freude bei der Lektüre!
art KARLSURHE-Preis geht an Ambra Durante (Galerie Friese )
Sie gehören untrennbar zum Erfolgskonzept der art KARLSRUHE: Die One-Artist Shows.
➡️ Auf min. 25 qm widmet eine Galerie ihr Programm hierbei einzelnen Künstlern und Künstlerinnen
➡️ Im Fokus steht der vertiefte Einblick in das künstlerische Schaffen des Einzelnen
➡️ Insgesamt 180 solcher Installationen gibt es auf der diesjährigen Sommeredition der art KARLSRUHE
Jede One-Artist-Show ist außerdem automatisch für den art KARLSRUHE-Preis nominiert. Mit der Auszeichnung würdigen das Land BadenWürttemberg und die Stadt Karlsruhe gleichermaßen ein Künstlerin oder Künstler und eine Galerie. Im Gegenwert von 15.000 Euro werden Werke aus der ausgezeichneten Einzelpräsentation für die art KARLSRUHE-Collection erworben, die in der Städtischen Galerie Karlsruhe verwaltet wird.
Die Fachjury wählte unter den 180 One-Artist-Shows die Präsentation der Galerie Friese mit Arbeiten der jungen Künstlerin Ambra Durante aus. Die Künstlerin zeichnet auf jedes Material: auf Leinwand, Karton, Einkaufstüten, Schießkarten. Was sie zur Hand hat, verwendet sie für ihre einfachen wie komplizierten Bildgeschichten. Ambra Durante (*2000, Genua) lebt seit 2007 in Berlin und veröffentlichte 2020 das Buch Black Box Blues, eine Erzählung in Bild und Text über den Grund, am Leben zu trauern und wie es sich weiterführen lässt.
Wir freuen uns außerordentlich: Ambra Durante hat den 14. art KARLSRUHE-Preis für die beste One-Artist-Show erhalten!
Morgen von 11 bis 20 Uhr habt ihr nochmal die Gelegenheit, ihre Werke auf der art KARLSRUHE zu sehen. Wir freuen uns auf euren Besuch an unserem Stand C13 in der Halle 1!
Hier geht es zur offiziellen Pressemitteilung:
https://www.art-karlsruhe.de/de/messe-planen/fuer-presse/pressemitteilungen/von-wimmelnden-bildgeschichten-und-motorisierten-skulpturen.html
Zu Karin Kneffels aktueller Einzelausstellung im Max Ernst Museum Brühl des LVR
https://magazin-koellefornia.blogspot.com/2022/06/karin-kneffel-im-max-ernst-museum.html?m=1
Das Magazin Köllefornia informiert über Musik, Literatur und Kunst.
»Erfindungsreich schafft Karin Kneffel Bildwelten, erneuert in ihnen die Realität.«
Viel Freude bei der Lektüre des Texts »Nicht real, aber plausibel. Karin Kneffels neue Wahrheiten« von Juliane Rohr für ntv Nachrichten über die Kunst, das Kunstschaffen, den Werdegang sowie die aktuellen Ausstellungen von Karin Kneffel:
https://www.n-tv.de/leben/Karin-Kneffels-neue-Wahrheiten-article23441368.html
Nach einem tollen Preview-Tag, eröffnet heute die art KARLSRUHE 2022!
Wir freuen uns, euch alle an unserem Stand C13 in der Halle 1 zu treffen und teilen hier einige Impressionen.
Vernissage Donnerstag, 07. Juli 2022, 11–20 Uhr
Freitag, 08. Juli 2022, 11–20 Uhr
Samstag, 09. Juli 2022, 11–20 Uhr
Sonntag, 10. Juli 2022, 11–20 Uhr
Mit einer One-Artist-Show mit neuen Werken von Ambra Durante
und Werken von Willi Baumeister, Asana Fujikawa, Franziska Holstein, Karin Kneffel, Thomas Müller, Robert Schad, Daniel Topka und Cornelius Völker
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Galerie Friese | art KARLSRUHE | Halle 1 | Stand C13
Messe Karlsruhe
Messeallee 1
76287 Rheinstetten
Franziska Holsteins Malerei »o.T. (M1, 2014)« ist ab dem 08. Juli 2022 in der ersten musealen Präsentation der Sammlung der Deutschen Bundesbank zu sehen, die bis zum 08. Januar 2023 im Museum Giersch der Goethe-Universität zu Gast ist.
»Ortswechsel« eröffnet am 07. Juli um 19.30 Uhr!
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Franziska Holstein: o.T. (M1, 2014), 2014
Acryl auf Leinwand
190 x 140 cm
Foto: Björn Siebert, Leipzig
Courtesy Franziska Holstein
Auf den Grund —
In der aktuellen Folge des Kunstpodcasts »Die Leichtigkeit der Kunst« spricht Claudia Linzel mit Klaus Gerrit Friese
Viel Freue beim Anhören: https://dieleichtigkeitderkunst.de/tag/klaus-gerrit-friese
Wir freuen uns auf euern Besuch an unserem Stand auf der art KARLSRUHE 2022!
07. bis 10. Juli 2022
Halle 1 | Stand C13
mit Werken von
Willi Baumeister, Asana Fujikawa , Franziska Holstein , Karin Kneffel, Thomas Müller, Robert Schad, Walter Stöhrer, Daniel Topka und Cornelius Völker
One-Artist-Show
Ambra Durante
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Öffnungszeiten
Vernissage Donnerstag, 07. Juli 2022, 11–20 Uhr
Freitag, 08. Juli 2022, 11–20 Uhr
Samstag, 09. Juli 2022, 11–20 Uhr
Sonntag, 10. Juli 2022, 11–20 Uhr
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Galerie Friese | art KARLSRUHE | Halle 1 | Stand C13
Messe Karlsruhe
Messeallee 1
76287 Rheinstetten
Der Maler und Radierer Gerhard Hofmann lebt und arbeitet in Neustadt an der Weinstraße. Er ist in der pfälzischen Stadt aufgewachsen und beschäftigt sich auch mit ihrer Geschichte.
1971 wurde in der gründerzeitlichen Villa Böhm in Neustadt die Stiftung des gebürtigen Neustadters Emil Helfferich (1878–1972) eingerichtet. Seit Ende der 1990er-Jahre befindet sich die Sammlung leihweise im Ostasieninstitut im benachbarten Ludwigshafen. Sie umfasst die Bibliothek Helfferichs und eine Sammlung ostasiatischer Kunstgegenstände. Gerhard Hofmann hat sich eingehend mit Emil Helfferich und dem Umgang mit der Stiftung seit 1971 beschäftigt.
Verdichtet und eindringlich hat er seinen Forschungsstand nun in dem Text »Himmlers Busenfreund«, erschienen am 25. Juni 2022 in DIE RHEINPFALZ, zusammengefasst. Eine wirkliche Lektüreempfehlung!
KUNST FÜR KEINEN | Willi Baumeister
Beinahe drei Wochen ist es her, dass die Ausstellung KUNST FÜR KEINEN. 1933—1945 in der SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT zu Ende ging, in der Kuratorin Dr. Ilka Voermann mit 140 Werken künstlerische Biografien abseits des NS-Regimes beleuchtete.
Zu sehen waren u. a. Werke von Willi Baumeister, deren Ausstellungsansichten wir hier gerne teilen.
Begleitend verlinken wir noch den Text zur Ausstellung:
https://www.schirn.de/ausstellungen/2022/kunst_fuer_keinen/
Sowie den Artikel im Schirn Mag:
https://www.schirn.de/magazin/kontext/2022/kunst_fuer_keinen/kunst_fuer_keinen/
Wir empfehlen darüber hinaus auch nochmal das Interview, das Kuratorin Ilka Voermann mit der Leiterin des Archiv Baumeister, Hadwig Goez, geführt hat:
https://www.schirn.de/magazin/kontext/2022/kunst_fuer_keinen/das_archiv_baumeister_im_kunstmuseum_stuttgart/
Meierottostr . 1
Berlin
10719
Montag | 11:00 - 18:00 |
Dienstag | 11:00 - 18:00 |
Mittwoch | 11:00 - 18:00 |
Donnerstag | 11:00 - 18:00 |
Freitag | 11:00 - 18:00 |
Samstag | 11:00 - 18:00 |
Lassen Sie sich von uns eine E-Mail senden und seien Sie der erste der Neuigkeiten und Aktionen von Galerie Friese erfährt. Ihre E-Mail-Adresse wird nicht für andere Zwecke verwendet und Sie können sich jederzeit abmelden.
Nachricht an Galerie Friese senden:
»Wenn man zwei so unterschiedliche Künstler wie Thomas Müller und Walter Stöhrer in einer Ausstellung zusammenbringt, dann ist es ja nicht nur so, dass es dadurch geht, dass wir es als Galerie machen können, sondern wir auch eine inhärente Begründung in unserer Arbeit haben. Weil wir sie über viele Jahre ausstellen, mit der uns möglichen Intensität vertreten und vermitteln — was in den letzten Jahren auch überaus erfolgreich war. Sondern es ist ja auch so, dass wir versuchen, immer Konstellationen herzustellen, die einen über den bloßen Anschein des einzelnen Künstlers hinausgehenden Sinn ergeben.« – Klaus Gerrit Friese Viel Freude beim digitalen Rundgang durch unsere aktuelle Doppelausstellung mit Werken von Thomas Müller & Walter Stöhrer, die noch bis zum 30. Juli 2022 zu sehen ist! • Thomas Müller & Walter Stöhrer bis 30. Juli 2022 MON—SA 11—18 Uhr • Video: VISIONE Film- und Fernsehproduktion Berlin © Galerie Friese 2022 Installationsansicht: Eric Tschernow Courtesy Thomas Müller & Walter Stöhrer Stiftung © Galerie Friese 2022
Auf den Grund — In der aktuellen Folge des Kunstpodcasts »Die Leichtigkeit der Kunst« spricht Claudia Linzel mit Klaus Gerrit Friese Viel Freue beim Anhören: https://dieleichtigkeitderkunst.de/tag/klaus-gerrit-friese
»Denn es kommt darauf an, dass diese Häuser, die ja in unserem Leben die absolute Funktion haben, als Bildobjekte funktionieren; ohne dass das Haus selbst das große Thema ist, aber trotzdem das Thema ist. [...] Wir haben es also bei diesen sieben Häusern mit jeweils sehr aufgeladenen Bildideen zu tun. Die Ausstellung entwickelt sich in der Abfolge: in jedem Raum ein sehr großes Bild. Diese Ausstellung hat eine unglaubliche Atmosphäre, eine große Aura verströmt sie und das ist das, was uns total begeistert, im Leben mit diesen Bildern. Und deswegen ist es auch so wichtig, diesen Bildern diesen einzelnen Raum zu geben, in den Räumen. Damit sie dort, ihre Wirkung entfaltend, Kunstwerke, Schutzräume für Kunstwerke und Schutz der Kunst selber sind.« – Klaus Gerrit Friese Viel Freude beim digitalen Rundgang durch unsere aktuelle Einzelausstellung mit Werken von Horst Antes! Die Ausstellung mit dem Titel »7 Häuser« ist noch bis zum 11. Juni 2022 zu sehen — wir freuen uns auf euren Besuch! • Horst Antes 7 Häuser bis zum 11. Juni 2022 MON—SA 11—18 Uhr • Video: VISIONE Film- und Fernsehproduktion Berlin © Galerie Friese 2022
FIRED! 20 Jahre Keramikwerkstatt mit u. a. Asana Fujikawa Im Materialverlag der HFBK Hamburg ist kürzlich aus Anlass des 20-jährigen Bestehens der Keramikwerkstatt der HFBK der Band »Fired!« erschienen, in dem neben vielen anderen künstlerischen Positionen auch Keramiken von Asana Fujikawa zu sehen sind, die in der Werkstatt von ihr gefertigt wurden. • Fired! 20 Jahre Keramikwerksatt Hg. Ingrid Jäger Gestaltung: Lisa-Marie Fechteler Autor*innen: Dr. Erich Pick, Dr. Mona Schieren, Wiebke Schwarzhans edition HFBK 87 Materialverlag — HFBK, Hamburg 2022 Softcover mit Klappenumschlag 300 S. Die Publikation hat eine Auflage von 150 Stk. und kann hier für 25,00 € erworben werden: https://material-verlag.hfbk-hamburg.de/material/428-fired
LUDMILA BEREZNITSKA & PARTNER GALLERY
Kollwitzstrasse 28. Artsalon-Bereznitska