Arte Continua La Habana

Arte Continua La Habana Somos un espacio de arte ubicado en el corazón del Barrio Chino de La Habana. We are an art space located at the heart of Havana’s Chinatown.

We're thrilled to announce that "Malpaís," by Alejandro Campins, extends its closing date to September 6 at the National...
26/08/2026

We're thrilled to announce that "Malpaís," by Alejandro Campins, extends its closing date to September 6 at the National Museum of Fine Arts of Cuba.

The exhibition brings together works from the "Badlands" series, born from the artist's first trip to the Painted Desert in Arizona, where each band of color condenses millions of years of geological history.

For Campins, Malpaís is a place of fullness and focus: a refuge from the fleetingness of the contemporary world.

Thank you to everyone who has joined us on this journey and for those who hasn't coming yet, we are waiting for you!

📌From Thursday to Sunday
10:00 am to 4:00 pm through September 6.
Cuban Art Building, National Museum of Fine Arts, third floor. (Trocadero / Zulueta y Monserrate, Habana Vieja)

Photos by Norlys Pérez
Estamos muy felices de anunciar que "Malpaís", de Alejandro Campins, extiende su cierre hasta el 6 de septiembre en el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba.

La muestra reúne obras de la serie "Badlands", nacidas del primer viaje del artista al desierto pintado de Arizona, donde cada línea de color condensa millones de años de historia geológica.

Para Campins, Malpaís es un lugar de plenitud y enfoque: un refugio frente a la fugacidad del mundo contemporáneo.

Gracias a quienes nos han acompañado en este viaje y a los que no han llegado aún, ¡los esperamos!

📌 De jueves a domingo,
10:00 am a 4:00pm hasta el 6 de septiembre.
Edificio de Arte Cubano, Museo Nacional de Bellas Artes, tercer piso.
Trocadero / Zulueta y Monserrate, Habana Vieja.

22/08/2026

In 1999, Jorge Luis Marrero had an idea: transferring his childhood drawings onto wire structures. Almost three decades later, that idea takes shape once again in "Mientras el día no cierre II".

In this interview, the artist talks about that dialogue with his childhood self, the surprise of receiving the invitation from Iván Capote, an artist he deeply admires and respects, and how rare, and valuable, this kind of collaboration between artists can be.

Watch the video, and don't miss the exhibition at Galleria Continua / Habana.

Video by Ingrid Lobaina and Dayron Villalón
Cover photo by Ingrid Lobaina.
En 1999, a Jorge Luis Marrero se le ocurrió una idea: transferir sus dibujos de infancia a estructuras de alambrón. Casi tres décadas después, esa idea se materializa una vez más en "Mientras el día no cierre II".

En esta entrevista, el artista habla de ese diálogo con su "yo" niño, de la sorpresa que fue recibir la invitación de Iván Capote, a quien admira y respeta profundament, y de lo poco frecuente, y valioso, que resulta este tipo de colaboración entre artistas.

Míralo en el video y no dejes de visitar la exposición en Galleria Continua / Habana.

Jorge Luis Marrero rediscovers his own past and gives it a new form in "Mientras el día no cierre II".The artist's pract...
19/08/2026

Jorge Luis Marrero rediscovers his own past and gives it a new form in "Mientras el día no cierre II".

The artist's practice unfolds in "El responso del guerrero", a piece belonging to a series in which he reproduces, with meticulous accuracy, drawings made during his childhood. These images are transferred to new media and scales, and reinterpreted in wire structures that generate an ambiguity between drawing and sculpture.

This material displacement not only alters the original condition of the line, but introduces a spatial dimension that reactivates the initial gesture from the present.

Through this process of self-appropriation, the artist reflects on identity as a mutable construct, shaped by time and distance. The dialogue with his childhood self is not approached from nostalgia, but as an exercise in reinterpretation and re-contextualization that questions the idea of authenticity in art and in self-representation.

Come discover it at Galleria Continua / Habana. We'll be waiting for you at Rayo 108, between Zanja and Dragones, Barrio Chino, Monday to Saturday, 9:00 am to 5:00 pm.

Photos by Linet Sánchez
Jorge Luis Marrero redescubre su propio pasado para reinventarlo en "Mientras el día no cierre II".

La práctica del artista se despliega en "El responso del guerrero", obra perteneciente a una serie en la que reproduce con minuciosa exactitud dibujos realizados durante su infancia. Estas imágenes son trasladadas a nuevos soportes y escalas, y reinterpretadas en estructuras de alambrón que generan una ambigüedad entre dibujo y escultura. Dicho desplazamiento material no solo altera la condición original del trazo, sino que introduce una dimensión espacial reactivando el gesto inicial desde el presente.

A través de la auto-apropiación, el artista reflexiona sobre la identidad como algo que cambia con el tiempo y la distancia. El diálogo con su "yo" infantil no se plantea desde la nostalgia, sino como un ejercicio de relectura y recontextualización que cuestiona la idea de autenticidad en el arte y en la auto-representación.

Ven a descubrirla en Galleria Continua / Habana. Te esperamos en Rayo 108, entre Zanja y Dragones, Barrio Chino, de lunes a sábado, de 9:00 a 17:00 h.

Taller Cre-Arte: "Vamos a recortar un sueño"Tijeras, formas y mucha imaginación incluye el taller que el artista José Mi...
17/08/2026

Taller Cre-Arte: "Vamos a recortar un sueño"

Tijeras, formas y mucha imaginación incluye el taller que el artista José Miguel Costa preparó para las niñas y los niños de nuestra comunidad.

Juntos crearán un gran lienzo colectivo, recortando y componiendo formas inspiradas en su obra.

Un espacio para imaginar, crear y descubrir el arte desde la mirada de pequeñas y pequeños.

📌Viernes 21 de agosto, 10:00 a.m.
Galleria Continua / Habana (Rayo 108, entre Zanja y Dragones, Barrio Chino).
Para más información contactar a +53 63685327

Aprovecha para recorrer en familia la exposición "Mientras el día no cierre II".

15/08/2026

"The more crises there are, the more opportunities I have." That's how Fidel García sums up his approach to work, and why he feels this is the perfect moment for him.

In this interview, the artist talks about "Desnaturalización", his project on autonomy and self-exclusion, and what it meant to receive the invitation from Alejandro Campins, a longtime friend, to join "Mientras el día no cierre II".

Watch the video, and don't miss the exhibition at Galleria Continua / Habana.
Video by Ingrid Lobaina and Dayron Villalón
Cover photo by Ingrid Lobaina.
"Mientras más crisis hay, más oportunidades tengo." Así resume Fidel García su forma de trabajar, y así explica también por qué siente que este es el momento perfecto para él.

En esta entrevista, el artista habla de "Desnaturalización", su proyecto sobre autonomía y autoexclusión, y de lo que significó recibir la invitación de Alejandro Campins, amigo suyo desde hace muchos años, para sumarse a "Mientras el día no cierre II".

Míralo en el video y no dejes de visitar la exposición en Galleria Continua / Habana.

Fidel García proposes a new model of coexistence in Mientras el día no cierre II.In the gallery's central space, you'll ...
12/08/2026

Fidel García proposes a new model of coexistence in Mientras el día no cierre II.

In the gallery's central space, you'll find "Denaturalization", a project conceived as a prototype of a social model based on the individual's self-exclusion.

Drawing on studies of ecosystems, their balance, and the effects that arise when conditions become unfavorable, the work creates a model that extrapolates proven strategies: a system that favors autonomy, self-sufficiency, and self-determination as strategies for survival.

The artist sets out to reflect on the individual's relationship with their environment, detaching it from dependence on the collective.

Conceived as a work in progress, the piece not only speculates on possible future forms of organization, but also questions inherited collective models.

Come discover it at Galleria Continua / Habana (Rayo 108, between Zanja and Dragones, Barrio Chino).
Photos: Linet Sánchez
Video: Courtesy of the artist.
Fidel García propone un nuevo modelo de convivencia en Mientras el día no cierre II.

En el espacio central de la galería, encontramos la obra "Desnaturalización", un proyecto concebido como prototipo de modelo social basado en la autoexclusión del individuo.

A partir de estudios de ecosistemas, su equilibrio y las repercusiones que se generan cuando sus condiciones son desfavorables, se crea un modelo que extrapola estrategias probadas: un sistema que privilegia la autonomía, la autosuficiencia y la autodeterminación como estrategias de supervivencia.

El artista se propone reflexionar sobre la relación del individuo con el entorno, desligándolo de la dependencia al colectivo.

Concebida como work in progress, la obra no solo especula sobre posibles formas de organización futura, sino que cuestiona los modelos colectivos heredados.

Ven a descubrirla en Galleria Continua / Habana (Rayo 108, entre Zanja y Dragones, Barrio Chino)

08/08/2026

For Glenda Salazar, being invited by Susana Pilar carries special meaning: both studied at the same university, where they learned that every work begins, above all, with an idea.

In her practice, the artist uses the space and dialogue generated by nature to draw parallels with society. Through her study of Cuban endemic species, now surviving in just a fraction of what they once were, she reflects on processes of loss, resistance and renewal that also run through the collective.

In this interview, Glenda talks about that generational connection, her work, and her participation in "Mientras el día no cierre II".

Watch the video to learn more, and don't miss the exhibition at Galleria Continua / Habana.

Video by Ingrid Lobaina and Dayron Villalón.
Cover photo by Ingrid Lobaina.
Para Glenda Salazar, ser invitada por Susana Pilar tiene un significado especial: ambas se formaron en la misma universidad, donde aprendieron que toda obra parte, ante todo, de una idea.

En su trabajo, la artista utiliza el espacio y el diálogo que genera la naturaleza para trazar paralelismos con la sociedad. A partir del estudio de especies endémicas cubanas, esas que hoy sobreviven en apenas una fracción de lo que alguna vez fueron, reflexiona sobre procesos de pérdida, resistencia y renovación que también atraviesan lo colectivo.

En esta entrevista, Glenda nos habla de esa conexión generacional, de su obra y de su participación en "Mientras el día no cierre II".

Descubre más en el video y no dejes de visitar la exposición en Galleria Continua / Habana.

Hoy compartimos la obra de Glenda Salazar, como parte de Mientras el día no cierre II. ✨En el segundo nivel de la galerí...
05/08/2026

Hoy compartimos la obra de Glenda Salazar, como parte de Mientras el día no cierre II. ✨

En el segundo nivel de la galería, Glenda Salazar presenta Proyecto Renovación, un conjunto de obras inspirado en las plantas devastadas tras el paso del huracán Irma por Cuba. A través de las huellas del daño, las cicatrices y los procesos de regeneración presentes en la naturaleza, la artista reflexiona sobre la resiliencia, la transformación y las maneras en que las comunidades se reconstruyen y redefinen con el tiempo.

En diálogo con esta serie, Kingdom explora las nociones de pertenencia y desplazamiento mediante carretillas cargadas de césped vivo y tierra, invitándonos a repensar el territorio no como un espacio fijo, sino como algo que llevamos con nosotros y que se transforma constantemente a través del movimiento, la memoria y la experiencia.

Las plantas vivas son el corazón de ambas obras. Crotones, majaguas y el césped que forma parte de Kingdom convierten la exposición en un espacio de transformación continua. Al finalizar la muestra, estos elementos vivos serán replantados, prolongando las obras más allá de la galería y reafirmando el arte como un proceso vivo de cuidado, renovación y continuidad. 🌿

Si aún no la has visitado, te invitamos a disfrutar de Mientras el día no cierre II en GALLERIA CONTINUA Habana, abierta de lunes a sábado, de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.
Today we highlight the work of Glenda Salazar, featured in Mientras el día no cierre II. ✨

On the gallery's second floor, presents Proyecto Renovación, a body of work inspired by plants devastated in the aftermath of Hurricane Irma in Cuba. Through traces of damage, scars, and regeneration found in nature, the artist reflects on resilience, transformation, and the ways communities rebuild and redefine themselves over time.

In dialogue with this series, Kingdom explores ideas of belonging and displacement through wheelbarrows carrying living grass and soil, inviting us to reconsider territory not as something fixed, but as something we carry with us—continually reshaped by movement, memory, and lived experience.

Living plants lie at the heart of both works. Croton and majagua, together with the grass that forms part of Kingdom, transform the exhibition into a space of ongoing change. Once the exhibition comes to a close, these living elements will be returned to the earth and replanted, extending the works beyond the gallery and affirming art as a living process of care, renewal, and continuity. 🌿

If you haven't visited yet, we invite you to experience Mientras el día no cierre II at GALLERIA CONTINUA Habana, open Monday to Saturday, from 9:00 AM to 5:00 PM.

Photos: Linet Sánchez

An opportunity for women designers, entrepreneurs, and creatives... This coming Saturday, august 8th, marks the launch o...
05/08/2026

An opportunity for women designers, entrepreneurs, and creatives...

This coming Saturday, august 8th, marks the launch of the Pink Pencil project, organized by and the FASHIONLIFE AWARDS 2026, in collaboration with Barrio Chino de La Habana.

If you would like to learn about the participation guidelines, we look forward to seeing you there!

📌 Saturday, August 8 at 11:00 AM Galleria Continua / Havana (Rayo #108, between Zanja and Dragones, Chinatown)
Una oportunidad para mujeres diseñadoras, emprendedoras, creativas...

El próximo sábado 8 de agosto, se presentará el proyecto Pink Pencil, convocado por FASHIONLIFE AWARDS 2026 con el apoyo del Barrio Chino de La Habana.

Si quieres conocer las bases para participar, ¡te esperamos!

📌Sábado 8 de agosto a las 11:00 am
Galleria Continua / Habana ( Rayo # 108 / Zanja y Dragones, Barrio Chino)

03/08/2026

There's a quiet trust behind sharing a space with another artist's vision. For José Miguel Costa, that trust grew out of conversations with Luis López-Chávez about contemporary art, conversations that led to his invitation to join "Mientras el día no cierre II".

In this interview, the artist explains how those exchanges shaped his two pieces, and why he sees the exhibition as a space for hope and collaboration, where each individual proposal becomes part of one larger, collective idea.

If you want to know more, come experience the exhibition at Galleria Continua / Habana.

Video by Ingrid Lobaina and Dayron Villalón.
Cover photo by Norlys photo
Compartir el universo de otro artista implica una confianza silenciosa. Para José Miguel Costa, esa confianza nació de conversaciones con Luis Enrique López-Chávez sobre arte contemporáneo, y de ahí surgió la invitación a sumarse a "Mientras el día no cierre II".

En esta entrevista, el artista cuenta cómo esos diálogos dieron forma a sus dos piezas, y por qué ve la exposición como un espacio de esperanza y colaboración, donde cada propuesta individual se convierte en parte de una idea colectiva.

Sin quieres saber más, ven a vivir la exposición en Galleria Continua / Habana.

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