Albuquerque Contemporânea

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A série “Mulheres com nome de samba” de Duda Moraes () integra o ambiente projetado pela arquiteta Renata Gaia (). Sala ...
05/06/2026

A série “Mulheres com nome de samba” de Duda Moraes () integra o ambiente projetado pela arquiteta Renata Gaia ().
Sala de estar, jantar e cozinha foram integrados em um único espaço amplo para priorizar a área social. A cozinha foi posicionada como um elemento central e de convivência do apartamento. A proposta foi criar um espaço elegante, porém informal, pensado para o cotidiano.

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The series “Women named after samba” by Duda Moraes is part of the environment designed by architect Renata Gaia.
Living room, dining room and kitchen were integrated into a single large space to prioritize the social area. The kitchen was positioned as a central and common element of the apartment. The proposal was to create an elegant, yet informal space, designed for everyday life.

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Duda Moraes
Mulheres com nome de samba
Acrílica e carvão sobre papel • Acrylic and charcoal on paper
48 x 34 cm (sem moldura • without frame)
2020

Chris Tigra () participa da exposição “Mbàmbulaan Gu Nuul laa — Je suis un océan noir s’ouvriront” (Eu sou um oceano neg...
03/06/2026

Chris Tigra () participa da exposição “Mbàmbulaan Gu Nuul laa — Je suis un océan noir s’ouvriront” (Eu sou um oceano negro) na Galerie Le Manège (.ifs) em Dakar, Senegal, com curadoria de Salimata Diop, Beya Gille Gacha e Ken Aicha Sy.

As obras partem da reflexão acerca do oceano, onde culturas se encontraram, por vezes se confrontaram, mas sobretudo se misturaram e se transformaram profundamente. Entre a costa africana e o Brasil, gestos, crenças, ritmos, línguas e memórias atravessaram o tempo tanto quanto o mar. No Brasil, a memória africana continua viva em corpos, formas, espiritualidades, histórias e práticas. Este mapa esboça uma travessia. Lembra-nos que o oceano nunca foi um vazio entre duas margens, mas um espaço de movimento, dor, resistência e criação.
A exposição reúne 13 artistas e f**a em cartaz até 3 de julho na Galeria Le Manège, IFS e Livraria Aux 4 Vents, Dakar.

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Chris Tigra participates in the exhibition “Mbàmbulaan Gu Nuul laa — Je suis un océan noir s’ouvriront” (I am a black ocean) at Galerie Le Manège in Senegal, curated by Salimata Diop, Beya Gille Gacha, Ken Aicha Sy.

The works stem from a reflection on the ocean, where cultures have met, sometimes confronted each other, but above all have mixed and profoundly transformed. Between the African coast and Brazil, gestures, beliefs, rhythms, languages, and memories have traversed time as much as the sea. In Brazil, African memory remains alive in bodies, forms, spiritualities, stories, and practices. This map sketches a crossing. It reminds us that the ocean has never been a void between two shores, but a space of movement, pain, resistance, and creation.

The exhibition brings together 13 artists and runs until July 3rd at Galerie Le Manège, IFS, and Livraria Aux 4 Vents, Dakar.

Nazareno ( )Alguns ConseguemMadeira e metal • Wood and metal110 x 15 cm2025
02/06/2026

Nazareno ( )
Alguns Conseguem
Madeira e metal • Wood and metal
110 x 15 cm
2025

Dyana Santos (.studio) inaugura amanhã, 30 de maio às 10h, o projeto "Sementes da Memória", uma escultura pública que ho...
29/05/2026

Dyana Santos (.studio) inaugura amanhã, 30 de maio às 10h, o projeto "Sementes da Memória", uma escultura pública que homenageia as raízes de Contagem e celebra a memória viva da Comunidade dos Arturos.
A solenidade acontecerá na entrada do quilombo, localizado na rua da capelinha, 50, Vera Cruz II.

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Dyana Santos will inaugurate tomorrow, May 30th at 10 am, the project "Seeds of Memory", a public sculpture that honors the roots of Contagem and celebrates the living memory of the Arturos Community.

The ceremony will take place at the entrance of the quilombo, located at Rua da Capelinha, 50, Vera Cruz II.

Chris TigraSérie Filhas do InfinitoBordado, intervenção com carvão, búzios, linhas e resídos de algodão sobre alaká • Em...
27/05/2026

Chris Tigra
Série Filhas do Infinito
Bordado, intervenção com carvão, búzios, linhas e resídos de algodão sobre alaká • Embroidery, intervention with charcoal, cowrie shells, threads and cotton residues on alaká
92 x 51 cm
2025

Ana Maria tavares (.art)Gold Mantra Labyrinth Mozaik (da série BB Universal Gold Mantras)Aço inox colorido e gravado, AC...
26/05/2026

Ana Maria tavares (.art)
Gold Mantra Labyrinth Mozaik (da série BB Universal Gold Mantras)
Aço inox colorido e gravado, ACM e alumínio anodizado • Colored and engraved stainless steel, ACM (Aluminum Composite Material), and anodized aluminum.
162 x 162 x 8 cm
2021

Última semana para visitar "Vida Paralela" de Mateus Moreira (), programe-se! "No percurso que Mateus habilmente constró...
25/05/2026

Última semana para visitar "Vida Paralela" de Mateus Moreira (), programe-se!

"No percurso que Mateus habilmente constrói, dragando-nos para dentro de seu mundo, há a demonstração do duplo aspecto característico de qualquer experiência estética. De um lado, o olho percebe a narrativa. De outro, a mesma superfície se afirma diante de nós como trabalho de arte, feito de linhas, massas de cor, espalhadas com a espátula ou resultantes de gestos do pincel. Quem olha precisa oscilar continuamente entre esses dois registros. O próprio artista se equilibra nessa fronteira o tempo todo. Desde os esboços em seu pequeno caderno até as grandes telas, ele produz acidentes, pequenos cataclismos, que vão corrompendo a imagem, apagando partes construídas, somando elementos dissonantes, no limite entre terminar e começar um novo trabalho do zero." - Trecho do texto de Yuri Quevedo para a exposição "Vida Paralela" de Mateus Moreira.

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"In the journey that Mateus skillfully constructs, drawing us into his world, there is a demonstration of the dual aspect characteristic of any aesthetic experience. On one hand, the eye perceives the narrative. On the other, the same surface asserts itself before us as a work of art, made of lines, masses of color, spread with a spatula or resulting from brushstrokes. The viewer must continually oscillate between these two registers. The artist himself balances on this boundary all the time. From sketches in his small notebook to large canvases, he produces accidents, small cataclysms, that corrupt the image, erasing constructed parts, adding dissonant elements, on the border between finishing and starting a new work from scratch." - Excerpt from Yuri Quevedo's text for Mateus Moreira's exhibition "Vida Paralela".

Liliane Dardot ()Sem Titulo • Untitledacrílica, sílica e pigmentos sobre tela • acrylic, silica and pigments on canvas11...
22/05/2026

Liliane Dardot ()
Sem Titulo • Untitled
acrílica, sílica e pigmentos sobre tela • acrylic, silica and pigments on canvas
110 x 195 cm

Marcelo Moscheta ()Série Antes (Cerrado)Monotipia em papel carbono sobre papel e madeira • Carbon paper monotype on pape...
21/05/2026

Marcelo Moscheta ()
Série Antes (Cerrado)
Monotipia em papel carbono sobre papel e madeira • Carbon paper monotype on paper and wood
40 x 64 cm
2023

Nuno Ramos ()CronópiosTinta a óleo e encáustica sobre papel • Oil and encaustic paint on paper190 x 173 x 9 cm2025
20/05/2026

Nuno Ramos ()
Cronópios
Tinta a óleo e encáustica sobre papel • Oil and encaustic paint on paper
190 x 173 x 9 cm
2025

Endereço

Rua Antonio De Albuquerque, 885
Belo Horizonte, MG
30112-011

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Segunda-feira 10:00 - 19:00
Terça-feira 10:00 - 19:00
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