La Châtaigneraie

13/10/2026

A la Châtaigneraie Cwac on vous attend le 13.11 à 18h30 pour le vernissage de "Prismes" !
Avec : Priscilla Beccari - Sophie Langohr - Emilie Magnan - Sarah Pietra A. Minutillo - Ethel Lilienfeld - Gabrielle Lerch

Liège, c'est aussi une foule d'acteur.ices culturel.les et d'espaces d'exposition qui font vivre l'art à travers tout le territoire. La Biennale de l’Image Possible en a rassemblés un grand nombre dans un OFF particulièrement fourni.

En parallèle de l’exposition principale de la BIP, plus de 30 expositions sont à découvrir à Liège et alentours à travers des galeries, des centres d’art, des institutions culturelles et d’autres lieux.

Tout est annoncé par date et par lieu sur arcontent.be !

Avec : Galerie Satellite Espace 251 Nord La Cité Miroir Le Comptoir du livre Liège SPACE Collection Société libre d'Emulation LRS52 OVERFLOW Beaux-Arts de Liège Les Drapiers - Centre d’art contemporain .news ESA Saint-Luc Liège Theâtre | Arts | Édition Traces Galerie Livre aux Trésors Christine Colon Motorium Saroléa Cécile Servais-Haid Atelier Biscao Bonnemaison Châtaigneraie Cwac Le Hangar ASBL B32 Artspace La Galerie Centrale Théâtre de Liège Province de Liège Culture OLA Liège

12/10/2026

𝟭𝟮𝗲 𝗣𝗥𝗜𝗫 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗝𝗘𝗨𝗡𝗘 𝗦𝗖𝗨𝗟𝗣𝗧𝗨𝗥𝗘

𝙇𝙚́𝙖 𝘽𝙀𝙇𝙊𝙊𝙐𝙎𝙎𝙊𝙑𝙄𝙏𝘾𝙃 - 𝙕𝙤𝙚́ 𝘽𝙍𝙄𝙎𝙎𝙀𝙏 - 𝙅𝙪𝙨𝙩𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀 𝙍𝘼𝙄𝙆𝙀𝙈 - 𝙋𝙖𝙪𝙡𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀𝘽𝙍𝙄𝘾𝙃𝙔 - 𝙇𝙤𝙪𝙞𝙨 𝘿𝙀𝙈𝙊𝙐𝙇𝙄𝙉 - 𝙂𝙖𝙚̈𝙡𝙡𝙚 𝙇𝙀𝙀𝙉𝙃𝘼𝙍𝘿𝙏 - 𝑪𝒐𝒎𝒆 𝑳𝑬𝑸𝑼𝑰𝑵 - 𝙀𝙡𝙤𝙞̈𝙨𝙚 𝙇𝙀𝙂𝘼 - 𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊 - 𝙇𝙚́𝙖 𝙈𝘼𝙔𝙀𝙍 - 𝙎𝙖𝙧𝙖 𝙕𝙀𝙍𝙂𝙐𝙄𝙉𝙀

Jusqu'au 31 octobre au CWAC et au MACPA

𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊

En érigeant son processus expérimental au rang d’œuvre d’art, Anna Mancuso brouille les catégories habituelles de l’art entre dessin, sculpture, vidéo et performance. Mettant à contribution le vivant et les éléments pour concevoir son œuvre, celle-ci ne se résume jamais à son résultat. Ce qui compte, c’est ce qui s’est passé pendant sa création. Le moment où quelque chose se met en place, évolue, parfois échoue. Ses dessins, ses vidéos ou ses installations sont moins des objets que des traces d’une expérience.
(…)
« Je mets en place des choses, puis je les laisse vivre et j’observe ce qui se passe. Je me retrouve spectatrice de performances que je mets en place », explique Anna. « Je ne peux jamais savoir si ça va marcher ou pas. Et en même temps, ça fait partie de ce que j’aime bien. Je suis chaque fois surprise de ce qui arrive. »
C’est précisément ce qui l’intéresse. Anna Mancuso ne cherche pas à produire un résultat parfait. Elle accepte que les choses échappent. Si les pigeons ne viennent pas, si le dispositif ne fonctionne pas comme prévu, cela devient aussi une partie de l’œuvre. Il y a là une manière de faire avec le réel, plutôt que de le maîtriser.
(…)
L’attention ne se porte plus seulement sur ce qui est visible, mais sur ce qui a rendu cette apparition possible : un temps d’attente, une interaction, une tentative, parfois un échec.
Dans un contexte social souvent tourné vers la maîtrise et la finalité, son travail ouvre un espace plus fragile, plus incertain. Un espace où l’on accepte de ne pas tout comprendre immédiatement, où l’on observe avant de conclure. Et où, surtout, quelque chose peut toujours arriver.

Thibaut Waution, Art Content Magazine

09/10/2026

𝟭𝟮𝗲 𝗣𝗥𝗜𝗫 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗝𝗘𝗨𝗡𝗘 𝗦𝗖𝗨𝗟𝗣𝗧𝗨𝗥𝗘

𝙇𝙚́𝙖 𝘽𝙀𝙇𝙊𝙊𝙐𝙎𝙎𝙊𝙑𝙄𝙏𝘾𝙃 - 𝙕𝙤𝙚́ 𝘽𝙍𝙄𝙎𝙎𝙀𝙏 - 𝙅𝙪𝙨𝙩𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀 𝙍𝘼𝙄𝙆𝙀𝙈 - 𝙋𝙖𝙪𝙡𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀𝘽𝙍𝙄𝘾𝙃𝙔 - 𝙇𝙤𝙪𝙞𝙨 𝘿𝙀𝙈𝙊𝙐𝙇𝙄𝙉 - 𝙂𝙖𝙚̈𝙡𝙡𝙚 𝙇𝙀𝙀𝙉𝙃𝘼𝙍𝘿𝙏 - 𝑪𝒐𝒎𝒆 𝑳𝑬𝑸𝑼𝑰𝑵 - 𝙀𝙡𝙤𝙞̈𝙨𝙚 𝙇𝙀𝙂𝘼 - 𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊 - 𝙇𝙚́𝙖 𝙈𝘼𝙔𝙀𝙍 - 𝙎𝙖𝙧𝙖 𝙕𝙀𝙍𝙂𝙐𝙄𝙉𝙀

Jusqu'au 31 octobre au CWAC et au MACPA

𝗖𝗼𝗺𝗲 𝗟𝗘𝗤𝗨𝗜𝗡

Dans sa pratique, Côme Lequin interroge les systèmes de consommation et de production de notre société, à quel moment nous libèrent-ils ou nous enferment-ils ?
Il explore ces questions à travers des protocoles de création qui d’apparence absurde par leur finalité, interrogent le sens même de nos pratiques quotidiennes.
Son travail, composé de traces, témoins sensibles du monde, surgit à travers des gestes graphiques, fragments du réel collectés et réassemblés pour révéler ce qui, dans l’ordinaire, échappe au regard.
Qu’il s’agisse de cailloux dans ses chaussures, ou de pots contenant de l’air récolté durant la pandémie de Covid19, son travail de collecte prend corps dans des temporalités particulières : dans un temps long ou dans un contexte temporel spécifique. Ces collections nous ramènent également à une certaine fragilité.

07/10/2026

𝟭𝟮𝗲 𝗣𝗥𝗜𝗫 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗝𝗘𝗨𝗡𝗘 𝗦𝗖𝗨𝗟𝗣𝗧𝗨𝗥𝗘

𝙇𝙚́𝙖 𝘽𝙀𝙇𝙊𝙊𝙐𝙎𝙎𝙊𝙑𝙄𝙏𝘾𝙃 - 𝙕𝙤𝙚́ 𝘽𝙍𝙄𝙎𝙎𝙀𝙏 - 𝙅𝙪𝙨𝙩𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀 𝙍𝘼𝙄𝙆𝙀𝙈 - 𝙋𝙖𝙪𝙡𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀𝘽𝙍𝙄𝘾𝙃𝙔 - 𝙇𝙤𝙪𝙞𝙨 𝘿𝙀𝙈𝙊𝙐𝙇𝙄𝙉 - 𝙂𝙖𝙚̈𝙡𝙡𝙚 𝙇𝙀𝙀𝙉𝙃𝘼𝙍𝘿𝙏 - 𝑪𝒐𝒎𝒆 𝑳𝑬𝑸𝑼𝑰𝑵 - 𝙀𝙡𝙤𝙞̈𝙨𝙚 𝙇𝙀𝙂𝘼 - 𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊 - 𝙇𝙚́𝙖 𝙈𝘼𝙔𝙀𝙍 - 𝙎𝙖𝙧𝙖 𝙕𝙀𝙍𝙂𝙐𝙄𝙉𝙀

Jusqu'au 31 octobre au CWAC et au MACPA

𝗘𝗹𝗼𝗶𝘀𝗲 𝗟𝗘𝗚𝗔

L’attention portée à autrui est un fil rouge dans le travail artistique d’Eloïse : la douceur de recevoir un compliment ou celle de partager, à d’autres, des phrases qui ont apaisé des maux ou soutenu dans des épreuves de la vie.
Cette intention émerge à partir d’éléments ordinaires, des objets de la vie quotidienne. Elle détourne ces objets familiers ou en crée de nouveaux, en accordant une attention particulière à ce qu’ils contiennent déjà : des routines, des gestes, des souvenirs. Ces formes sculpturales décalent légèrement le réel pour en révéler une dimension sensible, sociale ou poétique.

La mise en circulation de ses pièces demeure essentielle. Celles-ci sont conçues pour être activées par le public, être participatives ou, encore, que le visiteur, lors d’une exposition puisse repartir avec l’une de ses cartes postales, qui remplit le rôle de cartel. Ses créations sont pensées pour continuer à vivre hors de l’exposition, au plus proche de celles et ceux qui les rencontrent. L’enjeu étant de faire entrer l’expérience vécue dans l’espace de l’art, à travers des formes simples, accessibles et sensibles.
Ses cartes postales s’étendent à sa correspondance grâce à l’envoi d’une newsletter postale à ceux qui transmettent leur adresse.

06/10/2026

Toutes vos expos art contemporain sur Liège en un clic !
C'est pas beau ça !!!!
🩷 🧡 💛

06/10/2026

𝟭𝟮𝗲 𝗣𝗥𝗜𝗫 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗝𝗘𝗨𝗡𝗘 𝗦𝗖𝗨𝗟𝗣𝗧𝗨𝗥𝗘

𝙇𝙚́𝙖 𝘽𝙀𝙇𝙊𝙊𝙐𝙎𝙎𝙊𝙑𝙄𝙏𝘾𝙃 - 𝙕𝙤𝙚́ 𝘽𝙍𝙄𝙎𝙎𝙀𝙏 - 𝙅𝙪𝙨𝙩𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀 𝙍𝘼𝙄𝙆𝙀𝙈 - 𝙋𝙖𝙪𝙡𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀𝘽𝙍𝙄𝘾𝙃𝙔 - 𝙇𝙤𝙪𝙞𝙨 𝘿𝙀𝙈𝙊𝙐𝙇𝙄𝙉 - 𝙂𝙖𝙚̈𝙡𝙡𝙚 𝙇𝙀𝙀𝙉𝙃𝘼𝙍𝘿𝙏 - 𝑪𝒐𝒎𝒆 𝑳𝑬𝑸𝑼𝑰𝑵 - 𝙀𝙡𝙤𝙞̈𝙨𝙚 𝙇𝙀𝙂𝘼 - 𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊 - 𝙇𝙚́𝙖 𝙈𝘼𝙔𝙀𝙍 - 𝙎𝙖𝙧𝙖 𝙕𝙀𝙍𝙂𝙐𝙄𝙉𝙀

Jusqu'au 31 octobre au CWAC et au MACPA (plus d'infos : www.cwac.be et www.museepla.uliege.be)

𝗣𝗮𝘂𝗹𝗶𝗻𝗲 𝗗𝗘𝗕𝗥𝗜𝗖𝗛𝗬
Passionnée par l'architecture et l'urbanisme, Pauline Debrichy conçoit des sculptures et des installations qui allient minimalisme et monumentalité. Elle y questionne la relation entre l'Homme et l'objet, se penche sur le concept d'espace, qu'il soit physique, symbolique ou territorial. Elle en explore les limites, réfléchit à l’impact qu’il a sur notre société, tant dans la perception de notre environnement que dans notre manière de l’organiser et même de le privatiser.
Travaillant sur site, c'est la perception d'un lieu ou d’un territoire qui détermine la forme, voire l’essence même de l'œuvre. Son regard est attiré par chaque détail architectural du quotidien incarnant les habitudes socioculturelles de notre société. Elle s’inspire de ces observations (documentées avec le dessin ou la photographie) pour créer des œuvres tridimensionnelles, entre tentative d’apprivoisement et nouvelle lecture spatiale.
L'artiste varie les échelles, allant de la petite sculpture de béton à l'image de maquettes évoquant des strates ou des vestiges de constructions imaginaires, jusqu'à la réalisation de grands formats. Inscrits dans une architecture, ils viennent refléter les motifs architecturaux, font écho aux proportions ou à l'histoire du lieu. Comme une invitation à interagir, on se voit scruter les surfaces des œuvres, on se projette sur ses structures, on grimpe parfois et s’y perd. Les matériaux, généralement bruts, sont empruntés au secteur de la construction et sont choisis de manière pragmatique pour leurs propriétés.

04/10/2026

𝟭𝟮𝗲 𝗣𝗥𝗜𝗫 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗝𝗘𝗨𝗡𝗘 𝗦𝗖𝗨𝗟𝗣𝗧𝗨𝗥𝗘

𝙇𝙚́𝙖 𝘽𝙀𝙇𝙊𝙊𝙐𝙎𝙎𝙊𝙑𝙄𝙏𝘾𝙃 - 𝙕𝙤𝙚́ 𝘽𝙍𝙄𝙎𝙎𝙀𝙏 - 𝙅𝙪𝙨𝙩𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀 𝙍𝘼𝙄𝙆𝙀𝙈 - 𝙋𝙖𝙪𝙡𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀𝘽𝙍𝙄𝘾𝙃𝙔 - 𝙇𝙤𝙪𝙞𝙨 𝘿𝙀𝙈𝙊𝙐𝙇𝙄𝙉 - 𝙂𝙖𝙚̈𝙡𝙡𝙚 𝙇𝙀𝙀𝙉𝙃𝘼𝙍𝘿𝙏 - 𝑪𝒐𝒎𝒆 𝑳𝑬𝑸𝑼𝑰𝑵 - 𝙀𝙡𝙤𝙞̈𝙨𝙚 𝙇𝙀𝙂𝘼 - 𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊 - 𝙇𝙚́𝙖 𝙈𝘼𝙔𝙀𝙍 - 𝙎𝙖𝙧𝙖 𝙕𝙀𝙍𝙂𝙐𝙄𝙉𝙀

Jusqu'au 31 octobre au CWAC et au MACPA (plus d'infos : www.cwac.be et www.museepla.uliege.be)

𝗝𝘂𝘀𝘁𝗶𝗻𝗲 𝗗𝗘 𝗥𝗔𝗜𝗞𝗘𝗠

À la croisée de la sculpture, de l’installation et de la photographie, elle développe une recherche autour des formes construites qui composent notre environnement. Sa démarche interroge ce qui définit la sculpture en explorant la manière dont les techniques d’impression et les supports donnent une présence sculpturale à une expérience habituellement immatérielle : celle du regard.
Les architectures et les espaces ouverts, dont la présence semble suspendue entre usage et abandon, intérieur et extérieur, sont marqués par le temps et par l’activité humaine. Souvent situés en marge des territoires habités — anciennes habitations, abris ou constructions agricoles dont la fonction s’est progressivement effacée. Leur statut incertain, entre présence et disparition, fait écho à une démarche qui ne cherche pas à affirmer mais à ouvrir des questions. Ils deviennent le point de départ d’une réflexion sur notre manière d’habiter le monde, la mémoire qu’ils conservent de notre présence et les traces que nous y laissons.
La photographie constitue le premier déplacement d’une matière déjà présente dans le paysage. L’image est ensuite traduite par la sérigraphie, le verre et des matériaux issus de l’industrie et de la construction. Chaque transformation renouvelle sa présence, jusqu’à faire de l’image un objet sculptural et une expérience spatiale qui engage la perception autant que le corps.

02/10/2026

𝟭𝟮𝗲 𝗣𝗥𝗜𝗫 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗝𝗘𝗨𝗡𝗘 𝗦𝗖𝗨𝗟𝗣𝗧𝗨𝗥𝗘

𝙇𝙚́𝙖 𝘽𝙀𝙇𝙊𝙊𝙐𝙎𝙎𝙊𝙑𝙄𝙏𝘾𝙃 - 𝙕𝙤𝙚́ 𝘽𝙍𝙄𝙎𝙎𝙀𝙏 - 𝙅𝙪𝙨𝙩𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀 𝙍𝘼𝙄𝙆𝙀𝙈 - 𝙋𝙖𝙪𝙡𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀𝘽𝙍𝙄𝘾𝙃𝙔 - 𝙇𝙤𝙪𝙞𝙨 𝘿𝙀𝙈𝙊𝙐𝙇𝙄𝙉 - 𝙂𝙖𝙚̈𝙡𝙡𝙚 𝙇𝙀𝙀𝙉𝙃𝘼𝙍𝘿𝙏 - 𝑪𝒐𝒎𝒆 𝑳𝑬𝑸𝑼𝑰𝑵 - 𝙀𝙡𝙤𝙞̈𝙨𝙚 𝙇𝙀𝙂𝘼 - 𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊 - 𝙇𝙚́𝙖 𝙈𝘼𝙔𝙀𝙍 - 𝙎𝙖𝙧𝙖 𝙕𝙀𝙍𝙂𝙐𝙄𝙉𝙀

Jusqu'au 31 octobre au CWAC et au MACPA

𝗭𝗼𝗲́ 𝗕𝗥𝗜𝗦𝗦𝗘𝗧

Au travers du moulage, du modelage et de l’empreinte, Zoé Brisset explore les contrastes et ambiguïtés liés aux mutations urbaines. Elle puise son vocabulaire sculptural dans les formes, objets et matériaux qui coexistent au sein de cet espace : ornementations classiques, objets techniques et matériaux de construction s’associent à des formes architecturales. Elle développe un vocabulaire symbolique où l’explicite de structures et d’objets connus rejoint l’implicite de leur changement d’état.
Sélectionnés puis extraits de leur contexte, ces objets de réflexion deviennent les signifiants de la métamorphose constante du paysage urbain, un processus temporel retrouvé dans l’association de matériaux et de techniques hétérogènes.
Comme dans les espaces de chantier où l’ordre établi vacille, le provisoire et le pérenne s’associent, les matériaux nobles coexistent avec les matières les plus précaires. Ce qui résiste montre les coulisses de son processus d’élaboration. Née des observations de coexistences insoupçonnées au sein des mêmes espaces, elle cherche, avec ces objets hybridés, à atteindre un interstice narratif où se rencontrent rationalité technique et affectivité.

29/09/2026

𝟭𝟮𝗲 𝗣𝗥𝗜𝗫 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗝𝗘𝗨𝗡𝗘 𝗦𝗖𝗨𝗟𝗣𝗧𝗨𝗥𝗘

𝙇𝙚́𝙖 𝘽𝙀𝙇𝙊𝙊𝙐𝙎𝙎𝙊𝙑𝙄𝙏𝘾𝙃 - 𝙕𝙤𝙚́ 𝘽𝙍𝙄𝙎𝙎𝙀𝙏 - 𝙅𝙪𝙨𝙩𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀 𝙍𝘼𝙄𝙆𝙀𝙈 - 𝙋𝙖𝙪𝙡𝙞𝙣𝙚 𝘿𝙀𝘽𝙍𝙄𝘾𝙃𝙔 - 𝙇𝙤𝙪𝙞𝙨 𝘿𝙀𝙈𝙊𝙐𝙇𝙄𝙉 - 𝙂𝙖𝙚̈𝙡𝙡𝙚 𝙇𝙀𝙀𝙉𝙃𝘼𝙍𝘿𝙏 - 𝑪𝒐𝒎𝒆 𝑳𝑬𝑸𝑼𝑰𝑵 - 𝙀𝙡𝙤𝙞̈𝙨𝙚 𝙇𝙀𝙂𝘼 - 𝘼𝙣𝙣𝙖 𝙈𝘼𝙉𝘾𝙐𝙎𝙊 - 𝙇𝙚́𝙖 𝙈𝘼𝙔𝙀𝙍 - 𝙎𝙖𝙧𝙖 𝙕𝙀𝙍𝙂𝙐𝙄𝙉𝙀

Jusqu'au 31 octobre au CWAC et au MACPA

𝗟𝗮𝘂𝗿𝗲́𝗮𝘁𝗲 𝗱𝘂 𝗣𝗿𝗶𝘅 𝗱𝗲 𝗽𝗲𝘁𝗶𝘁 𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝘁 : 𝗟𝗲́𝗮 𝗕𝗘𝗟𝗢𝗢𝗨𝗦𝗦𝗢𝗩𝗜𝗧𝗖𝗛

La pratique de Léa Belooussovitch s’incarne par le dessin, la sculpture, la photographie et l’installation pour explorer la circulation et la perception des images et des données du réel. Touchant à une esthétique de la disparition, ses œuvres nous interrogent sur notre rapport aux multiples formes de la violence, notamment des images.
Toujours liées à des faits de société, ses œuvres mettent en lumière la vulnérabilité d’un moment précis, rendant par la même compte d’une forte humanité.
Par des processus d’effacement, d’atténuation et de re-matérialisation, Belooussovitch déplace l’immédiateté de l’image documentaire et de l’information, invitant à une expérience du regard sur notre réel plus lente et introspective.

"𝗟𝗮𝗰𝗿𝗶𝗺𝗮𝘁𝗼𝗶𝗿𝗲", 𝟮𝟬𝟮𝟲 - 𝗧𝗶𝗿𝗮𝗴𝗲 𝗻𝗼𝗶𝗿𝗲𝘁 𝗯𝗹𝗮𝗻𝗰, 𝘃𝗲𝗿𝗿𝗲 𝗲𝘁 𝗹𝗮𝗿𝗺𝗲𝘀
De grands tirages en noir et blanc représentant des larmes observées au microscope invitent à une immersion dans l’intime. Une sculpture en verre soufflé, inspirée des lacrymatoires antiques, se détache sur l’une de ces images. Un lacrymatoire était un récipient destiné à recueillir les larmes des personnes en deuil, établissant un lien entre l’évaporation des larmes et la progression du deuil. En remplissant ces récipients de larmes artificielles, l’artiste instaure un dialogue entre réalité et fiction en mettant en tension larmes réelles et artificielles.

16/09/2026

Vendredi soir c'était le vernissage du 12e Prix de la Jeune Sculpture.
Nous avons le plaisir de féliciter Léa Belooussovitch (Prix du petit format) et Louis Demoulin (Prix du grand format) pour leur victoire !

Expos accessibles gratuitement jusqu'au 31.10.2026 à La Châtaigneraie et au Musée d'art contemporain en plein air du Sart Tilman.

Merci à Fabrice Kada pour sa chronique, une chance d'en apprendre davantage sur le Prix et ses lauréat.es : https://auvio.rtbf.be/media/le-pouvoir-des-images-les-chroniques-de-la-grande-matinee-avec-fabrice-kada-3516655

Prix de la Jeune Sculpture de la Fédération Wallonie-Bruxelles 2026