Hendrixology

Hendrixology Hendrixology - it's a science about Hendrix Jimi
When I die, I want people to play my music, go wild and freak out and do anything they want to do. Jimi Hendrix

06/20/2020
The Who net

The Who net

Video of the day

On this date in 1973 The film Jimi Hendrix, which begins with a 1972 interview with Pete, premiers at the Warner West End in Leicester Square

We present the Pete interview from this film

06/07/2020
C Bone

C Bone

Little wing. Locked down. Long version.

05/28/2020
Kurt's Classic Rock Video Collection

Kurt's Classic Rock Video Collection

Hear My Train A Comin' - Jimi Hendrix - Berkeley (extended new 2020 colour corrected version). 1970-05-30 1st show. RE-EDIT by K Max. Special thanks to Purple Jim. NOTE: A previous version of this video has been deleted due to 'severe colour errors' (pink skin tone) found on the original film. These have since been corrected for this version.

05/21/2020
Club 27

Club 27

Jimi hendrix - Foxy lady (live)

05/17/2020
Aquarian Outcast Records

#Hendrixology

Jimi Hendrix' Last Live Recording... September 16, 1970.. (Recorded just hours before Jimi’s Death).. Live with the Eric Burdon's Band 'War' at Ronnie Scott’s Club.. London. 💜

The fan that taped this recording is named "Bill Baker", a resident of West London.. Bill says of the night..
"I didn’t see him enter, but Hendrix had appeared, and I saw him sit with Angie Burdon, at a table to the left of the stage. Jimi had his guitar with him. You can hear Eric invite Jimi up onto the stage for ‘Mother Earth’. He got up and played on the song with the band, using his white strat. Near the end of that song, Hendrix left the stage to go back and sit with his girlfriend. Burdon asked him to come back, which is also on the tape. He did rejoin the band for the end of the song and also played on ‘Tobacco Road’.. After the show was over, Hendrix hung around for a bit and I went over to talk with him. He was sitting there with a pint of white wine.. he offered some to me and I accepted. So we ‘spilled the wine’ together on that night. He was polite and friendly, and happy to chat.
I borrowed a pen and asked if he would sign the sleeve that I had with me for War to sign. He said sure, ‘but take the record out so it doesn’t f**k up the grooves. I had an apple and he asked if he could have a bite, and I said sure, so he took one; in fact, he kept the apple and finished it. Finally, Jimi got up to leave with his girlfriend and said to me, ‘Hope to see you soon, man.’ I left the club in the early morning hours and took a cab back home.

Eric Burdon – vocals
Jimi Hendrix – guitar (on Blues for Memphis Slim & Tobacco road)
Howard Scott – guitar
Dee Allen – percussion
Harold Brown – drums
B.B.Dickerson – bass
Lonnie Jordan – organ & piano
Charles Miller – sax & flute
Lee Oskar – harmonica

Recorded on a Philips C-90 cassette by Bill Baker using a Sony TC-100A portable cassette recorder.

#HendrixologyMachine Gun - Jimi Hendrix - Berkeley 1970-05-30 2nd show - NEW 2020 edit - All non-Hendrix scenes have bee...
05/14/2020
Machine Gun - Jimi Hendrix - Berkeley 1970-05-30 2nd show - NEW 2020 edit

#Hendrixology

Machine Gun - Jimi Hendrix - Berkeley 1970-05-30 2nd show - NEW 2020 edit - All non-Hendrix scenes have been removed in order to create a pure, uninterrupted Hendrix performance.

*Special Edit by K. Max Big thanks to Purple Jim

Jimi is an exception

The book - here it is written, albeit in a draft, but many aspects of the presentation are worked out on the air, which in itself is an important attribute of real life !!!
Stay with me and you will soon find out a lot of new material not worn in the yellow press !!!
By and large, I’ll tell you that musicians are mostly not fiction writers, unless you talk about special literature!
In this sense - I am an exception, as in many others - I give myself a report.
This makes it possible to reveal the problem from the inside. As a guitarist, I completely formed and continued the doctrine of the Jimi's style, because I saw in it the absolute beginning - that is, the absence of a stylistic narrow focus!
Jimi laid the first stone in the foundation of the universal style - because he and the Genius, once hits the target with his eyes closed. Before him, no one gave the prerequisites for creating a modern universal guitar technology. Many leading modern guitarists - rock, jazz, blues, jam, have adopted this universalism and implemented in their arsenal. About the same Coltrane did with the saxophonists - became the standard. Hendrix’s even greater merit is that his limitless talent extended in all directions. He didn’t have a teacher, in fact - although he borrowed a lot from Buddy Guy, he assimilated and summarized the existing experience of guitar accompaniment in the style of rhythm and blues to a greater extent. Funk, as a separate genre, did not yet exist and, in fact, Hendrix can be considered the ancestor of the funky guitar section - this was especially evident in the period - Band of Gypsys. This is 100% funk classic. In the same way, he pushed the boundaries in the performance of the blues, refusing to follow the traditions, which can not be said about Buddy Gay. Summarizing all of the above, only one thing can be said - Jimi created the prerequisites for the emergence of a new musical style, incorporating all the previous ones, what kind of style we will talk later ..

https://www.cda.pl/video/5171808a2?wersja=1080p&fbclid=IwAR34aspfVJvsDp5ZyH6UmwlY7aPtvFQB8rtBy0Bdlczvbq1SJiCsQG8q0Tw

Machine Gun - Jimi Hendrix - Berkeley 1970-05-30 2nd show - NEW 2020 edit - All non-Hendrix scenes have been removed in order to create a pure, uninterrupted Hendrix performance. Special Edit by K. Max Big thanks to Purple Jim

The music world has lost a treasure, Richard Wayne "Little Richard" Penniman...Little Richard was always confident and d...
05/10/2020

The music world has lost a treasure, Richard Wayne "Little Richard" Penniman...Little Richard was always confident and determined to remind that he was The King Of Rock N & Roll...Oh, my Lord, what a sad day! Our condolences and prayers to the Penniman family and the countless fans around the world.

Little Richard came on the scene in the midst of a musically and socially segregated world. Because Little Richard wanted to reach a wider audience, he used his wit to devise a "safe" path to success in the music world. If you can avoid being mesmerized by his bedazzling image, you will hear him give insights and some glaring truths.

Architect of Rock N Roll, singer, song writer, thriller and tickler of the ivories, Entertainer Supreme...I don't know what Jimi Hendrix and I would have done, if it were not for Little Richard, Chuck Berry and Ray Charles. They are some of the cats they gave us the foundation upon which to build. We had our Blues cats but we needed that spirit of Rock n Roll. Little Richard "gave it all" to us. Glad to say Jimi and my heroes were not copiers, they were the blueprint.

If memory serves, it was around l964, I was outside sitting on a stoop on Jefferson Street when this big silver eagle bus pulled up in front of my apartment. Jimi Hendrix and this guy wearing a blond wig jumped off the bus. I knew Jimi was with him but this arrival was a surprise. My mouth was open, it was Little Richard. He just started talking, Said to me: "Jimi told me that you are the baddest bass player around, pack your things, get your bass, you are going with me." Could not do it, I wanted to give my band a week's notice. Little Richard told me that he was sorry I could not join them and got back on the bus. Jimi and I said our good-byes. Although it would not be the last time I talked to Jimi, it was was last time that I would see him before the fame.

Little Richard kept a suite at one of the local luxury hotels here in Nashville and he had a home on down the road. Although I had not seen him in a couple of years, at times, over the years, we would run into each other at a mutually favorite cafeteria, there we would reminisce. When Richard gave up rock n roll and became a minister, he recorded his first gospel album here in Nashville at the famed Woodland Studio. Richard was determined to find me and have me play bass on it. He put the word out on the street that he would pay anyone who located me. I was located and feel blessed that I had the opportunity and also to play on various gospel concerts with Little Richard.

Little Richard's transition seems like a compounded reminder, during these crazy times, that of our world is also being transitioned into a new reality. However, I do believe that Richard Penniman would assure us that we are being lead to a brighter day.

“For I am persuaded, that neither death, nor life, nor angels, nor principalities, nor powers, nor things present, nor things to come, Nor height, nor depth, nor any other creature, shall be able to separate us from the love of God, which is in Christ Jesus our Lord”~ Romans 8:38-39 KJV

Billy & Brenda Cox

The music world has lost a treasure, Richard Wayne "Little Richard" Penniman...Little Richard was always confident and determined to remind that he was The King Of Rock N & Roll...Oh, my Lord, what a sad day! Our condolences and prayers to the Penniman family and the countless fans around the world.

Little Richard came on the scene in the midst of a musically and socially segregated world. Because Little Richard wanted to reach a wider audience, he used his wit to devise a "safe" path to success in the music world. If you can avoid being mesmerized by his bedazzling image, you will hear him give insights and some glaring truths.

Architect of Rock N Roll, singer, song writer, thriller and tickler of the ivories, Entertainer Supreme...I don't know what Jimi Hendrix and I would have done, if it were not for Little Richard, Chuck Berry and Ray Charles. They are some of the cats they gave us the foundation upon which to build. We had our Blues cats but we needed that spirit of Rock n Roll. Little Richard "gave it all" to us. Glad to say Jimi and my heroes were not copiers, they were the blueprint.

If memory serves, it was around l964, I was outside sitting on a stoop on Jefferson Street when this big silver eagle bus pulled up in front of my apartment. Jimi Hendrix and this guy wearing a blond wig jumped off the bus. I knew Jimi was with him but this arrival was a surprise. My mouth was open, it was Little Richard. He just started talking, Said to me: "Jimi told me that you are the baddest bass player around, pack your things, get your bass, you are going with me." Could not do it, I wanted to give my band a week's notice. Little Richard told me that he was sorry I could not join them and got back on the bus. Jimi and I said our good-byes. Although it would not be the last time I talked to Jimi, it was was last time that I would see him before the fame.

Little Richard kept a suite at one of the local luxury hotels here in Nashville and he had a home on down the road. Although I had not seen him in a couple of years, at times, over the years, we would run into each other at a mutually favorite cafeteria, there we would reminisce. When Richard gave up rock n roll and became a minister, he recorded his first gospel album here in Nashville at the famed Woodland Studio. Richard was determined to find me and have me play bass on it. He put the word out on the street that he would pay anyone who located me. I was located and feel blessed that I had the opportunity and also to play on various gospel concerts with Little Richard.

Little Richard's transition seems like a compounded reminder, during these crazy times, that of our world is also being transitioned into a new reality. However, I do believe that Richard Penniman would assure us that we are being lead to a brighter day.

“For I am persuaded, that neither death, nor life, nor angels, nor principalities, nor powers, nor things present, nor things to come, Nor height, nor depth, nor any other creature, shall be able to separate us from the love of God, which is in Christ Jesus our Lord”~ Romans 8:38-39 KJV

Billy & Brenda Cox

05/09/2020
Colouring The Past

#Hendrixology

Jimi at Cafe Wha

There is no prophet in his own country! This story was confirmed with Jimi.
I adhere to the chronology of events, but I am not too scrupulous in this matter. The task remains the same - to illuminate the professional background of the rapid spiral ascension of Jimi Hendrix to Olympus. Why was there no place for Jimi in America?
Despite numerous works with a large number of diverse groups and musicians, Jimi saw himself less and less as a sideman and practically outlived himself in this genre - he spiritually and professionally outgrew the American level, which would be satisfied with Jimi's abilities as a showman. But behind the face of the figurine was an intellectual, with an almost developed strategy of a new type of musician + philosophical potential + poetic nature. Everything said that Jimi absorbed everything progressive from his environment and now he needed a new environment, not plowed soil, an unprecedented scale. Being busy in the local concert field, the last creative stronghold of Jimi in 1966 was the performance of the band Jimmy James & The Blue Flames in New York. The group lasted only three months - according to the 15-year-old, at that time, second guitarist chosen by Jimi. His name was Randy with the nickname California, coined by Jimi right there to distinguish between two Randy (the second Randy was from Texas and was a bass player). The drummer was a Texas bass player friend, Danny Palmer.
Randy California was a very young, but his parents let him go for NY alone and he met Jimi playing the Strat guitar in the back of Manny's Music store. Randy recalls - "Our eyes met and I asked if I could show him some of my tricks on the guitar? I played him a slide - he liked it and invited me to the evening at Cafe Wha. I will never forget how our eyes met and the current ran through my veins - it seemed to me that we always knew each other! When I got there - Jimi showed me “Hey Joe” “Wild Thing” “Shot Gun” and some blues standards right in the locker room. "Hey Joe" - I recorded that I had never heard it. We also played "Mercy, Mercy" (Don Covay song), the popular "High Heel Sneekers "and blues in the spirit of Jimmy Reed. No more than a hundred people were packed in the cafe!"

JIMI HENDRIX - first TV appearance, 1965 (in colour)

The video here is soul duo Buddy and Stacey covering Junior Walker’s ‘Shotgun’ in 1965. A great performance but it has a historical importance that goes beyond this as it also features a young Jimi Hendrix on guitar, making his first ever television appearance.

I've upscaled and colourised the original film.

Recorded for a 1965 episode of Night Train, Jimi appears in the back line, between the drummer and the other guitarist, right in front of his Fender amp.

"Although Jimi is purely a sideman at this point in his career, you can hear—and feel—him being, well, Jimi Hendrix, starting around the 1:29 mark, when he riffs back and forth with the sax player. It's obvious he's dying to remove his backing-musician muzzle and go crazy," wrote Jordan Runtagh for RollingStone magazine.

The Little Richard bandwagon passed through Nashville in July 1965, affording Hendrix the opportunity to make an early television appearance on the local music program Night Train, broadcast on the CBS affiliate WLAC.

Richard himself did not appear, remaining back at his hotel, giving the spotlight to Buddy Travis and Stacey Johnson to perform a cover of Junior Walker & the All Stars’ recent hit, “Shotgun.”

Hendrix is immediately apparent in the background as one of the “Crown Jewels,” handing his upside-down Fender with the ease and swagger that would soon make him famous.

-----------------------------------------

Hello, and a warm welcome to everyone who has joined COLOURING THE PAST.

The page is my attempt to add a little colour to the cheeks of the past. It's not intended to offer anything 'better' than the original black & white footage; just a different take.

Running the page is a one-man operation. I write and research the articles, and edit the videos which involves several hours of work - upscaling, colourising and tweaking in various software.

This takes about half a day of unpaid work. If you could see fit to make a small donation then I would be genuinely grateful.

Thank you and best wishes, Paul :)

Just visit one of the links to donate (all secure connections):

PAYPAL: https://www.paypal.me/decade7787

JUSTGIVING: https://www.justgiving.com/crowdfunding/ctp

Address

56 Walker St
New York, NY
NY 10013

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Hendrixology posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Shortcuts

Category

I wanna kiss the Sky!!!

Часть I

Джими - музыкант нового типа

Будучи инструменталистом он понимал, что ему не избежать вокализации и выбор его был правильным - его голос стал дополнительным инструментом, а не наоборот, как это было принято. Такая манера могла бы существовать в джазе, но там вокалисты исполняли скэт - так называемая вокальная импровизация. Инструменталисты же ещё не решались петь в джазе (за исключением Луиса Армстронга), кроме блюзмэнов, которых мы не назовём инструменталистами потому, что блюз был особым способом музицирования и имел свои ярковыраженные правила, как и джаз, впрочем, на том этапе. Такая же функциональная вокализация присутствовала у Джими и в гитарном аккомпанементе. Способ заполнения пауз для укрепления функций ритмо-гармоническими репризами, которые всё время варьировались и создавали свои микроструктуры, питавшие ритм-секцию, которая ещё более усложняла контекст. Как композитор, Джими умел сочинять прекрасные солидные рифы для баса. Басист становился продолжением гитары, как, впрочем, и барабанщик. Таким образом, слушатели получили возможность услышать гитару Джими в троекратном изложении - с усиленными низами, опущенными на октаву вниз, и с ритмической окраской всевозможных ударных ухищрений со звонами, мощными бреками и уплотнёнными грувами.

JIMI HENDRIX EXPERIENCE - группа нового типа

Джими был абсолютно неизвестен, чтобы делать на него 100% ставку на успех в чужой стране. Музыканты набирались тоже не выдающиеся, которые могли бы рассчитывать на аудиторию ценителей индивидуального искусства. Сингл на который рассчитывал Чес мог сработать, но на этом могло бы всё и закончиться. То, что увидел Чес в подвале кафэ Ва и было тем огромным опытом и экспрессией молодого музыканта, которого никто не хотел замечать - в полном смысле этого слова!!! Его просто никто не видел!!! Его уже сформировавшийся стиль никто не успел оценить в достаточной мере!!! И даже если бы в Америке кто-либо захотел его раскручивать - это было обречено на провал - он был цветным!!! Ведь Чес мог бы начать с новых Энималс, а потом переключиться на отдельный проект в случае успеха. Но нет!!! Чес увлёкся экспрессией нового типа и сразу решился пойти ва-банк. Такого бескомпромисного инструментализма ещё никто не видел. Англия не та страна, где бы вот так с лёгкостью принимали чужих, да ещё и цветных. Весь персональный комплекс Джими, как артиста, являл собой музыканта нового типа, ассимилировавшего массу стилей в собственной стране и уже являвшегося полистилистом. Стиль Рок не был ещё достаточно развит, чтобы можно было определить

Ведь сингл на который рассчитывал Чес должен был возглавить Поп-Чарты!!! Был ли Хендрикс Поп-музыкантом - нет он никогда им не был!!! Как же продюсер Чес мог решиться на такой опрометчивый шаг? - спросите вы - и я отвечу - просто он поверил в Джими!!! Джими внушил ему эту веру, потому, что он так долго себя совершенствовал, в джемах, в концертах, на студиях - единственно чeм он не мог уверить Чеса - это вокально, и он это очень переживал - вокальной практики у него не было. Давайте вспомним популярные голоса того времени, очень хорошо знакомые Джими - Элвис, Джэймс Браун, Литтл Ричард, Мадди Уотерс, Бадди Гай, Битлс и т.д. Я не назвал Боба Дилана и сознательно, потому что он никогда не гнушался своей манеры исполнения - он был поэтом и просто напевно декламировал свои стихи, трудно это было назвать пением. Но зато как он был популярен. Вот он то и стал прототипом вокальной манеры Джими - и тут его тонкий слух интуитивного аранжировщика не подвёл!!! Это было то, что прекрасно дополняло образ ураганного инструменталиста!!!

Джонни Аллен Хендрикс - простой парень из Сиэтла

В голове Джими не было никакого сколько-нибудь зрелого плана по созданию профессиональной группы и по её продвижению в суровых рыночных отношениях. Именно нежное любовное отношение к гению обаятельного и бесшабашного парня Джими сумела внушить муза по имени Кэйт своему другу Чесу. Чес просто заболел Джими - он стал ему и братом и отцом и кухаркой и няней - если хотите. Этакая Арина Родионовна в расцвете юношеских лет!!! Конечно огромный куш, засветившийся на горизонте, тоже обладал солидной долей притяжения, но ведь его надо было взять, к нему надо было подойти на близкое расстояние, а для этого должен был существовать строгий бизнес-план, обеспечивающий необходимость каждого шага, и шаги эти должны были быть просчитаны безошибочно - времени на раздумья не было! И только Чес понимал, будучи профессиональным музыкантом, знающим рынок и его нравы, насколько точными должны быть ходы этой невыразимо сложной партии. Джими был в эйфории, но эйфорию ему обеспечивал Чес Чендлер во всех смыслах и в смысле поставки веществ для высвобождения персональной энергетики в том числе. Что это были за вещества - весьма безобидные - алкоголь,травка и кокаин. Нигде ведь не сказано, что после встречи с Чесом Джими изменил свой образ жизни и стал вегетарианцем, перестал употреблять алкоголь и релаксирующие лёгкие стимуляторы воображения и энергетики. События тоже стали случаться более закономерно, потому что план имел место быть - и целью этого плана было стать лучшей супер-группой современности а значит и мира!!! Не менее того!!! Наполеоновские планы скажете вы - может быть я и соглашусь с вами, но разве Наполеон не был властелином мира, пускай на время, но был!!!

Личность Хендрикса и должна была обеспечить этот триумф - а значит Энергия, Энергия и ещё раз Энергия!!! Энергия Грува, Энергия Образа, Энергия Звука!!! Вот что должны были сотворить три парня, скромно музицирующие на студии. Ведь своей музыки у Джими ещё не было - а её тоже надо было родить и об этом позаботился Чэс Чендлер - он понимал как разбудить дремлющего джина и в каком месте потереть лампу!!! Он и начал будоражить воображение, он и начал ваять фигуру идеального кумира поколений, живущего в Доме Восходящего Солнца - разве не об этом пелось в супер-хите легендарной группы The Animals!!!

Дружба Джими и Эрика

Стратегический ход Чеса удался на столько, что он сам испугался реакции Эрика и ринулся за кулисы, чтобы не потерять дружбы с ним... Эрик не был озлоблен, он был повержен - на такой фейерверк он не рассчитывал. Истинная энергетика ритм-энд-блюза была ещё в диковинку, не говоря уже о фанке и стремительном рок-н-ролле! В рьяном выступлении Джими чувствовалась закалка Читлин Сёркут и весь его феноменальный опыт, втиснутый в безнадёжный вопль каждой выстраданной ноты, выданной на гора в диком танце, вознесённого на Олимп Шамана, развинченного до состояния спирального тайфуна, в пламенном осознании взирающего на него мира. Так и было на самом деле - Джими чувствовал, что его час настал и великий авантюризм собрата по оружию вдохновлял его безмерно. Но надо отдать должное и музыкальному аспиранту Чесу, готовящемуся стать академиком - это была его диссертация по внедрению инородного опыта в парниковую среду Английского рока, где добиться успеха можно было только максимально сложив усилия. Он понял - что нужно немедленно собирать команду и для этого, опять не без ложной скромности использовал имя Эрика Бёрдона, обозвав кампанию по прослушиванию кандидатов - "Eric Burdon & The New Animals". Он понял - что Джими надо пригреть в домашнем уюте своего дома, чтобы дикий цветок Запада дал ростки!!

А что до Клэптона, так он стал частым гостем на квартире у Чеса - где и закладывалась долгая дружба двух совершенно непохожих друг на друга музыкантов Эрика и Джими.

В то время, когда Британия сотрясалась от звуков Битловского Револьвера, шёл усиленный кастинг-набор в группу Хендрикса! Гитарист группы Loving Kind - Ноэл Реддинг стремительно был переквалифицирован на бас. После долгих поисков в конце концов был выбран Митч Митчелл - бывший барабанщик группы George Fame and The Blue Flames. В выборе басиста сыграла роль причёска и недостаток опыта, а барабанщику, по странному стечению обстоятельств тоже светило - Голубое Пламя. Больше музыкантов в группу решили не набирать. Сказался опыт Джими, понимавшего, что влияние в группе должно исходить только от него - музыканты люди строптивые и лидер в группе должен быть один! Шаг конечно был рискованный, но яркая индивидуальность Джими не должна была затмеваться групповыми достижениями, да и в студии, кто бы лучше самого Джими цементировал все плэйбэки.

Ураган - Джими

Таким образом, 24 сентября 1966 г. Джими покинул Нью-Йорк без разрешения на работу - он сомневался в успехе предприятия Чеса до самого прибытия в Лондон, и только, получив семидневную визу и в первый же день встретившись в трёх-часовом джеме с известным блюзовым музыкантом Zoot Money - Джими расслабился!!! Ведь это был его первый день в Лондоне!!! Всю последующую неделю Чес убеждал музыкантов легендарной группы CREAM, чтобы они позволили ему представить Джими на концерте группы и может быть дать возможность сыграть с группой! Эрик Клэптон в то время был в статусе Бога Рок-гитары в Англии. Он был прекрасно осведомлён о всех возможных соперниках по всему миру и отнюдь не предполагал какую бомбу подкладывает ему Чес. Договорённость была достигнута, но никто не определял регламента и не было ясно будет ли Джими выступать вместе с CREAM, или просто произойдёт встреча и рукопожатие! Ближайший концерт группы был назначен на 1 октября 1966 - Polytechnic of Central London! Встречу с Клэптоном Чес обещал Джими ещё в Америке, Клэптон же предложил привести протеже Чеса в Политехник. Клэптон понял Чеса так, как-будто он приведёт Джими и они просто познакомятся. Придя с подругами, посреди первого отделения Чес прямо из зала предложил Эрику познакомиться с Джими, всегда имеющим свою любимицу-гитару с собой. Предложение Чеса пригласить Джими на сцену прозвучало столь нелепо, что никто из группы - ни Эрик, ни Джинджер, ни Джэк не нашлись что сказать - это было не слыханно - никто до сих пор не решался джэмовать с легендами!!! Первым нашёлся Джэк Брус, и промолвил - пусть включается в мой басовый усилитель - не заставив себя долго ждать, Джими включился в параллельный канал и заиграл Killin' Floor - блюз Хаулина Вульфа (Howlin' Wolf)!!! Тони Гарланд - пресс-агент Эрика вспоминает - я рос рядом с Эриком и знаю каким фэном Альберта Кинга, исполнявшего медленную версию этого блюза, он был"."То что он услышал было в три раза быстрее и все увидели, как у него отвисла челюсть, и он уже не представлял, что произойдёт дальше!!!" Позже, вспоминая этот концерт, Эрик сказал, - это был Бадди Гай под кислотой!!! Брус, выдавая свою порцию воспоминаний, говорил, - зная, каким авторитетом обладал Клэптон, я понимал, как трудно ему выдержать этот напор - представляете - Эрик - Бог - и тут некто выходит на сцену и испепеляет его!!!" Джеф Бэк, бывший на этом же концерте говорил, что он тоже получил предупреждение от Джими, - даже, если бы это было ужасно, но так не было, всё равно всё попало бы в прессу!" К сожалению записи этого события не сохранилось!!!

Джими - фронтмэн

Джими был очень стеснительным в отношении своих вокальных данных. Все герои, которым аккомпанировал Джими были крепкими вокалистами, он же стоял на второй линии и обеспечивал хороший аккомпанемент со стилистически оправданными соло репликами. Опыт фронтмэна - основного солиста был им опробован во время студийных экспериментов и в последнем соло-проекте, не приносящем дохода, но дававшем возможность увидеть талантливого гитариста в центре Нью-Йорка, куда постоянно стекалось много гастролировавших известных музыкантов. Роль музы Джими взяла на себя Линда Кейт, подруга одного из Роллингов - модель и центровая тусовщица из Лондона, знавшая лично многих кумиров молодёжи того времени. Она говорила Джими - я хочу показать тебя одному человеку, скоро он приедет и я приведу его на твой концерт! Линда устроила встречу - показ с менеджером Роллинг Стоунс - Эндрю Лог Олдхэмом для чего прибрала к рукам белый Стратокастер самого Кита Ричардса и всучила его Джими. Олдхэм не поддался на приманку и не сделал ничего полезного. Зато в июле 1966 г. в момент заключительного тура группы The Animals - Чес Чендлер с подачи Линды решил попробовать себя в роли продюсера - он давно присмотрел Супер-Хит и искал аранжировщика. Но в лице Джими судьба даровала ему весь набор в одной упаковке - Чёрный Элвис, как потом его прозывали, явился пред ним и сомнения развеялись - Джими покорил сердце Чеса - вот в кого можно вложить капитал!!! Чем же Джими так обаял басиста Энималс - 24 года - полный рассвет возможностей - великолепная манера держать себя на сцене - недостаток вокальных данных компенсировался ещё более убедительным голосом любимого инструмента, с которым Джими просто сросся и душой и телом. Гитара была его щитом и мечом и помогала совершать свой магический ритуал посвящения в музыку звенящего металла - Эй Джо - куда ты идёшь с пистолетом в руке?

Nearby museums

Other History Museums in New York

Show All

Comments

2Late - Polish Rock Band