Національний музей декоративного мистецтва України

25/10/2026

Створення квітів у техніці вощення — це про традиції, вишуканість і, звісно, трішки імпровізації.
Дякуємо нашим відвідувачам за старанність, уважність до деталей і захоплення, з яким вони творили власні квіткові композиції! 🌸
Майстер-клас "Традиційний восковий віночок"

24/10/2026

ВІДКРИТІ ФОНДИ: ХУДОЖНІ ВИРОБИ ЗІ ШКІРИ ЮРІЯ УДІНА

24 жовтня 2026 року вшановуємо пам’ять заслуженого художника України Юрія Тимофійовича Удіна (1939–1996).
Народився майстер у м. Донецьку. В 1965 р. закінчив фізико-математичний факультет Чернівецького університету. Працював провідним інженером Чернівецького відділення Інституту напівпровідників Національної академії наук України.
Незважаючи на технічну освіту, Юрій Тимофійович проявляв неабияку зацікавленість до мистецтва, зокрема до графічних технік. Цьому посприяв його рідний брат Євгеній Тимофійович – художник декоративного мистецтва, графік, заслужений художник України, який очолював творчу групу на Тернопільському художньо-виробничому комбінаті Художнього фонду України. У 1973 р. до цієї групи на посаду графіка долучився і Юрій. Згодом він переїхав до Києва і з 1980 р. обіймав посаду головного художника ВДНГ. Через п’ять років став керівником рекламно-видавничого бюро «Прес-графіка» у Києві.
Займався митець також тисненням по шкірі, розробивши авторську технологію «позитивного зображення» з рельєфно-вирізьблених цинкових пластин у дзеркальному зображенні. Свої художні вироби зі шкіри доповнював металевими накладками різної фактури (бронза, іноді з позолотою) та переплетенням по краях шкіряним шнуром або стрічкою. Це різного розміру обкладинки для альбомів, документів, записників, книг, ювілейних книжкових видань. Автор обкладинки зі шкіри для Біблії.
Митець також займався медальєрним мистецтвом – пам’ятні медалі «100-річчя Чернівецького університету» (1974), «40 років звільнення України» (1984). В 1974 році брав участь у І-й республіканській виставці медальєрного мистецтва у Києві.
Учасник всеукраїнських, всесоюзних художніх виставок з 1963 р., персональні відбулись у Чернівцях (1975, 1977, 1980), Тернополі (1984), Києві (1985, 1990).
У колекції Національного музею декоративного мистецтва України зберігаються 15 творів зі шкіри та 6 мідних пам’ятних медалей майстра. Найбільшу частину з них у 2026 р. подарувала донька художника Марина Гаєвська (Удіна).

Наталя Нікітіна

22/10/2026

❗️Дякуємо за вашу зацікавленість! Групу вже набрано, тому реєстрацію закрито.
25 жовтня, Неділя
⏱ 13:00
Запрошуємо на майстер-клас «Традиційний восковий віночок». Під час заходу ви:
🍂дізнаєтесь про історію формування українських воскових віночків, їх локальні відмінності;
🍂ознайомитесь із експонатами з колекції музею;
🍂створите делікатну прикрасу (бутоньєрку) в техніці вощення, наслідуючи композиційну естетику давніх зразків.
Восковий віночок – традиційна прикраса нареченої, виготовлена з тендітних воскових (парафінових) крапельок та вощених стилізованих компонентів. Історія, що надихнула на появу цього способу квітчання нареченої, пов’язана з європейською весільною традицією. Українські майстрині, запозичивши західну традицію виготовлення воскових вінків, творчо трансформували класичну композицію, використовуючи різні матеріали, вигадливо та делікатно поєднуючи їх у вподобаних пропорціях. Мода на восковий вінок на території України поширилася наприкінці ХІХ ст. та відійшла у 80-х рр. ХХ ст.
💵Вартість: 360 грн. з особи.
Для захисників та захисниць України: безкоштовно.
❗️Вік учасників: від 16 років.
Тривалість: 2,5 год.
Матеріали та інструменти надаються.
❗️Обов’язковий попередній запис!
Тел: (044) 280-36-93, (068) 778- 02-70, (099) 869-12-03
або google-форма: https://docs.google.com/forms/d/1BT41_c086-ebXXx9sDbtz5SV41K36juESke8HlWOrso/edit
‼️Після заповнення форми підтвердження не надходить, але інформація зберігається — ми вас бачимо!
Адреса музею: вул. Івана Мазепи, 21, корп. 29
#традиційнийвосковийвіночок #музей #декоративнемистецтво #майстерклас #кудипітиКиїв #дозвілля

22/10/2026

ВІЙСЬКОВА ЕЛІТА УКРАЇНИ: МЕМОРАНДУМ ПРО СПІВПРАЦЮ

Друзі! Національний музей декоративного мистецтва України і
Національний університет оборони України уклали Меморандум про співпрацю, який передбачає низку цікавих ініціатив у сфері збереження культурної спадщини, популяризації української культури та розвитку науково-освітніх програм.

Цей важливий документ підписали начальник Національного університету оборони України генерал-полковник Михайло Коваль та генеральна директорка Національного музею декоративного мистецтва України Людмила Строкова.

Сьогодні Національний університет оборони України – це провідний військовий виш, який інтегрує реальний бойовий досвід у навчальні програми та повністю трансформує підготовку офіцерів оперативного та стратегічного рівнів під стандарти НАТО.

Партнерство з музеями дає змогу глибше інтегрувати військову історію та культурні традиції в навчальний процес вишу, який займається вихованням військової еліти – майбутніх і діючих офіцерів ЗСУ. Про це йшлося під час теплої зустрічі двох державних інституцій.

У межах партнерства сторони планують організацію спільних культурно-освітніх заходів — екскурсій, майстер-класів, лекцій, тематичних виставок. Окрему увагу буде приділено обміну досвідом, адже у Національному університеті оборони України діє власний Військово-історичний музей.

Сподіваємось на взаємоцікаву співпрацю з головним вищим військовим навчальним закладом України!

21/10/2026

КАЛЕНДАР ВИЗНАЧНИХ ДАТ: МИХАЙЛО КИТРИШ

Сьогодні, 21 жовтня, вітаємо з 90-річчям відомого українського майстра художньої кераміки Михайла Єгоровича Китриша з Опішні на Полтавщині, заслуженого майстра народної творчості України (1985 р.), лауреата Премії імені Данила Щербаківського (1995 р.) та Національної премії України імені Тараса Шевченка (1999 р.).
Походить Михайло Єгорович з гончарської родини. Його батько був гончарем-мисочником. Майбутній майстер захопився ліпленням у 12 років, коли через хворобу був прикутий до ліжка, а батько приніс шматок глини, щоб син чимось займався. Так він знайшов своє покликання, якому присвятив усе життя. Гончарської справи навчався у місцевого майстра Йосипа Марехи, досконало опанувавши технологію виробництва та техніку декорування.
З 1955 р. М. Китриш почав працювати на місцевому заводі «Художній керамік» гончарем, згодом майстром творчої лабораторії. У 1970-х рр. Михайло Єгорович облаштував вдома невелику майстерню та збудував горн, що дозволило йому у вільний від роботи час експериментувати з формами і декором. Це був новий етап творчості, який сприяв розкриттю таланту та формуванню індивідуального стилю майстра.
Відтоді Михайло Китриш почав регулярно представляти свої роботи на вітчизняних і міжнародних виставках, а 1981 р. відбулася перша персональна виставка, на якій експонувалося 140 робіт.
З 1971 р. М. Китриш є членом Національної спілки художників України, а з 1998 р. – Національної спілки майстрів народного мистецтва України.
Михайло Єгорович є співініціатором заснування в Опішні мистецьких навчальних закладів: дитячої студії «Сонячне коло» (разом з Г. Редчук), Опішнянського філіалу Решетилівського художнього училища № 28, Державної спеціалізованої художньої школи-інтернату «Колегіум мистецтв у Опішному».
Михайло Китриш створює керамічну скульптуру малих форм, фігурний посуд у вигляді фантастичних тварин, птахів і декоративний посуд. Вироби майстра відзначаються красою силуету, пластичною досконалістю ліпного декору (переважають рослинні мотиви), повнозвучністю кольорів. Використовує кольорові глини та поливи темно-коричневого, синього, зеленого кольорів.
За твердженням Михайла Китриша, він сам не прикрашав свої роботи мальовкою. Переважно цим займалася його дружина Галина, що загалом характерно для українських гончарних родин. Майстер підписував свої вироби, зазначаючи також і авторство дружини, що було нехарактерно для місцевого гончарства.
У колекції Національного музею декоративного мистецтва України зберігаються 16 творів Михайла Єгоровича Китриша.
Зичимо видатному майстру здоров’я та наснаги!

Марія Верговська

19/10/2026

МІЖНАРОДНА ДІЯЛЬНІСТЬ МУЗЕЮ: ICOM COSTUME ANNUAL CONFERENCE
5-8 жовтня 2026 року в м. Мадрид (Іспанія) відбулась щорічна конференція Міжнародної Ради Музеїв ICOM Costume Annual Conference 2026. Un******ng the Institution: Costume, Fashion and Textile Collections, Collonial Histories, New Museologies, в якій взяли участь понад 30 учасників з різних країн світу.
Свою доповідь "The National Museum of Decorative Arts of Ukraine Costume Collection: Stages and Features of Forming" презентувала і заступник генерального директора з наукової роботи Ольга Фрасинюк, в якій розповіла про музейну колекцію костюма, особливості її формування. Важливо, що під час виступу, який викликав інтерес і обговорення, було озвучено дані МІністерства культури України щодо знищених та пошкоджених росією культурних установ.
В рамках роботи конференції учасники мали змогу відвідати експозицію та фондові і реставраційні майстерні Museo del Traje Madrid, de las Collecciones Reales, Nacional de Antropologia та інші.
Дякуємо за сприяння і підтримку організаторам заходу ICOM Costume Committee та особисто голові комітету Regina Kowalska.

19/10/2026

ДАРУНКИ МУЗЕЮ: «КВІТКИ. ВЕЛИКА КНИГА ПРО ХАТНІ РОЗПИСИ»

Друзі! Щиро радіємо, що в музейній бібліотеці з’явилось цікаве фундаментальне видання – «Квітки́. Велика книга про хатні розписи». Цю книжкову перлину подарували музею її авторки – Анна Ільченко і Світлана Ославська, творчий колектив old khata project.

Анна — документальна фотографка та режисерка. Світлана — журналістка й письменниця. Вони досліджують сліди традиційної культури в сучасному повсякденні, надихаючись народним мистецтвом і архітектурою, фольклором і мовленням різних регіонів України. Створюють документальні тексти, фото- і відеороботи та видають книжки.

«Ми також — рідні сестри, які народилися й виросли в нині окупованому Росією Сєверодонецьку. Але завдяки тому, що наша родина жила в різних кінцях України, ми з раннього дитинства пізнавали різні сторони української дійсності.

Ми придумали old khata project 2020 року — вирішили зробити фотокнигу про сільські хати. Повномасштабне вторгнення Росії затримало нас у цьому на рік. Але у 2023 році фотокнига Old Khata Book про сільську архітектуру та її творців нарешті побачила світ», – розповідають авторки проєкту.

«Квітки́. Велика книга про хатні розписи» представляє найбільше на цей момент друковане зібрання матеріалів про хатні розписи першої третини ХХ століття. Під однією обкладинкою тут уперше зібрані копії замальовок розписів та фотографій “заквітчаних” хат із Наддніпрянської України, зі Слобожанщини, Запоріжжя, Причорномор’я та Поділля.

Над цим виданням творчий колектив old khata project працював більше двох років, і за цей час десятки людей, культурних інституцій стали до неї причетні. Національний музей декоративного мистецтва України – серед них. Адже до книги увійшли матеріали про хатні розписи, які зберігаються в колекції музею.

Щиро дякуємо за співпрацю, чудове видання і подарунок!

19/10/2026

ВИСТАВКА ТВОРІВ МИСТЕЦЬКОГО ПОДРУЖЖЯ СТАНІСЛАВА КАДОЧНІКОВА І ТЕТЯНИ ЗАЙЦЕВОЇ "ДВА ПОГЛЯДИ ОДИН ВСЕСВІТ".
Дякуємо Yuliya Gavrilova за чудовий репортаж про музей і виставку надзвичайної краси! Запрошуємо до музею!

Nyd de videoer og den musik, du holder af, upload originalt indhold, og del det hele med venner, familie og verden på YouTube.

18/10/2026

🌧️ Дощ за вікном, а в музеї – творчість!
📿 Під час майстер-класу учасники створювали власноруч барвисті прикраси, експериментували з кольорами та ділилися гарним настроєм.
Дякуємо всім за натхнення та чудову атмосферу!

16/10/2026

«ZOOZOOM III. ПТАХИ УКРАЇНИ»: ОРНАМЕНТАЛЬНІ ФУГИ ВАСИЛЯ КРИЧЕВСЬКОГО

Друзі! В музеї ще кілька днів триває один із найцікавіших мистецьких проєктів «ZooZoom III», реалізований у співпраці з мистецьким простором ЦеГлинаАрт. Вже втретє в музейних стінах презентують твори художників-керамістів з усіх регіонів України, які цьогоріч представили своє авторське бачення однієї з найпоетичніших тем української культури – «Птахи України».

Серед представлених робіт – керамічне панно «Гуси» харківської мисткині Анни Сегеди. Талановита керамістка створює композиції за мотивами орнаментів Василя Кричевського.

«Керамічне панно «Гуси» переосмислює класичний модерністичний орнамент Василя Кричевського через призму «відкладеного життя». Птахи, які в традиційній культурі символізують рух, циклічність та повернення додому, тут застигають у важкій, обпаленій вогнем формі.

Цей твір досліджує психологію очікування через три ключові аспекти: Матеріальність очікування: випал у печі анагама протягом декількох діб є фізичним втіленням тривалого очікування. Стихія вогню та попелу залишає на поверхні сліди, які неможливо контролювати — так само як неможливо контролювати плин часу в стані «тимчасового життя».

Фактура панно виглядає як артефакт, що вже пережив свій «кінець світу» і застиг у стані «після». Дім як тимчасовість: орнамент Кричевського — це фундамент українського архітектурного стилю, символ затишку та ідентичності дому.

Проте панно розміром 50х50 см виглядає як частина стіни, яку вирвали з контексту, або як об’єкт, що чекає на своє остаточне місце. Динаміка в статиці: ритм гусей створює ілюзію польоту, але важкість кераміки та груба фактура приземлюють їх. Це візуальна метафора людини, яка ментально прагне руху («перельоту»), але фізично заблокована в теперішньому моменті, що сприймається як затяжна пауза, – розповідає авторка про свій твір.

Виставка триватиме до 18 жовтня.
#виставкакераміки #кераміка #ЦеГлинаАрт #кудипітиКиїв