SvitlArt

Website Contact the museum

SvitlArt Графічний живопис із елементами дудлінгу (визерунків).
Авторські картини. Svitlana Kovtun
Visual Artist. Specialization: Interior Design.
1987-1993 — O.M.

Based in Lviv, Ukraine | Born: 1970, Kryvyi Rih, Ukraine. Artistic statement & mission

I am a visual artist working primarily in painting with graphic and doodling elements, using oil as my main medium. My practice focuses on colour as a carrier of emotional and psychological experience. In earlier stages of my work, I often engaged with landscape as a way of translating emotional states and atmospheres into painterly form. In recent years, however, my practice has gradually shifted towards a more conceptual approach to painting. Contemporary events in my country have influenced my perception and encouraged a deeper inner dialogue, leading me to explore more abstract and introspective visual languages. Through layered compositions and intuitive mark-making, I explore how memory, personal history and the search for belonging shape inner perception. My work reflects on the transformation of lived experience into abstract visual structures, where colour becomes a space for reflection, resilience and renewal. Selected exhibitions & current projects

2022–Present — "Reflections on a Theme" (Ongoing Series), studio practice focusing on large-scale oil compositions and graphic experimentation.
2017 — "My Melodies of Lviv" (Solo Exhibition),
Victoria Gardens, Lviv, Ukraine.
2016–2021 — Development of a signature style in graphic painting and
private commissions. Concurs & recognition

2017 — Rijksstudio Award Participant, Rijksmuseum,
Amsterdam, Netherlands.
2016 — "Riot of Colors" (Buyannya Farb), National Art Competition,
Kyiv, Ukraine. Education

2024 — Computer Academy IT Step, Lviv, Ukraine. Beketov National University of Urban Economy, Kharkiv, Ukraine. Degree in Architecture (Department of Urban Architecture Problems).
1980-1986 — Art School No. 1, Kryvyi Rih, Ukraine.

Світлана Ковтун.
Народилася в Кривому Розі 23 лютого 1970 року
Мешкає та працює у Львові.

Освіта

Художня школа № 1 (Кривий Ріг, Україна)
1980–1986

Харківський інститут інженерів міського господарства (ХІІМГ)
кафедра проблем архітектури міського середовища
(Харків, Україна)
1987–1993

Комп’ютерна академія IT Step
спеціальність «Дизайн інтер’єру»
(Львів, Україна)
2024

Участь у конкурсах

Художній конкурс «Буяння фарб»
(Київ, Україна)
2016

Конкурс музею Rijksmuseum
(Амстердам, Нідерланди)
2017

Персональні виставки

«Мої мелодії Львова»
ТЦ «Victoria Gardens»
2017

Стиль і місія

Для самовираження використовує графічний живопис
із елементами дудлінгу, працює переважно олійними фарбами.
Вважає, що саме цей стиль найяскравіше характеризує її як митця.
У своїх роботах розповідає про те, як нас формують спогади, досвід
і відчуття приналежності.
Їй цікаво показати, що навіть складні моменти можуть стати поштовхом для росту й допомогти дивитися на світ більш позитивно.

28/09/2026

ФОРМА і СИМВОЛ.

У моїх роботах форма майже ніколи не має лише одного значення.
Той самий образ може змінювати свій сенс залежно від контексту, кольору, композиції чи внутрішнього стану, з якого народжується картина.
Вогонь — це не тільки руйнування.
Він може бути світлом, очищенням, теплом і життям.
Птах — не лише символ свободи чи мрії. Іноді це образ матері, турботи, внутрішнього дому.
Дерево для мене — про рід, пам’ять і зв’язок між земним та небесним. Про коріння і те, що росте, трансформується та тягнеться до світла.
Червона квітка може говорити про любов, ніжність і силу життя, а може — про втрату, скорботу чи пам’ять.
Корабель — це водночас надія, рух уперед і образ самої людини, яка намагається втриматися серед хвиль часу й випробувань.
Руки, обличчя, людські силуети — про близькість, сім’ю, людяність, присутність іншого поруч.

Мені близька думка, що символи в мистецтві не мають остаточного трактування. Вони живуть і змінюються разом із людиною, яка дивиться на картину. Тому кожна робота — це не готова відповідь, а простір для внутрішнього діалогу.

28/09/2026

У кожному завершенні вже прихований початок.
Ми не завжди здатні це побачити, коли навколо лише вогонь, втрати й руйнування. Але життя має дивовижну властивість — воно не припиняється. Воно шукає шлях. І зрештою проростає.
Ця картина стала продовженням моєї серії «Роздуми на тему: пам'ять, що проростає».
У попередніх роботах я розмірковувала про пам'ять як про силу, що зберігає людину. Тут пам'ять уже не лише береже минуле — вона стає ґрунтом, із якого народжується нове життя.
Образ Фенікса для мене — не просто символ воскресіння. Це нагадування про внутрішню здатність людини пройти крізь кризу, втрати й біль, не втративши своє "я".

"Птаха Фенікс"
з серії "Роздуми на тему: память, що проростає"
35х45 см
Олія, полотно
2026

28/09/2026

Пам'ять — це те, що змушує повертатися до минулого, знову переживати миті, що залишили слід у серці.
Вона стоїть навпроти вікна. Вона розчісує своє розкішне волосся.
Продовжую свою розповідь в художній серії "Мій Соляріс".

Руки, що вишивають рушник, стають образом людини, яка сама творить власний життєвий шлях. Біле полотно символізує чистот...
17/09/2026

Руки, що вишивають рушник, стають образом людини, яка сама творить власний життєвий шлях. Біле полотно символізує чистоту майбутнього, а орнамент, що народжується з переплетення ниток, — долю, яку неможливо побачити наперед і цілісність якої відкривається лише з відстані прожитого життя.

"Нитка долі" із серії "Роздуми на тему, память, що проростає"
80 х 70 см
олія, полотнo
2026

Ця картина не про біль, а про відродження, не про кінець, а про початок.Життя вже не повернеться в свою колишню форму. В...
02/09/2026

Ця картина не про біль, а про відродження, не про кінець, а про початок.
Життя вже не повернеться в свою колишню форму. Воно народиться заново, хоч і проростє з травматичного досвіду минулого.

"Те, що проростає" із серії "Роздуми на тему: те, що проростає".
70 х 80 см
олія, полотно
2026

Ця картина про внутрішню здатність людини пройти крізь кризу, втрати й біль, не втративши себе."Птаха Фенікс" з серії "Р...
20/08/2026

Ця картина про внутрішню здатність людини пройти крізь кризу, втрати й біль, не втративши себе.

"Птаха Фенікс"
з серії "Роздуми на тему: память, що проростає"
35х45 см
Олія, полотно
2026

Юність. Завершальна частина триптиху «Дитинство, відроцтво, юність».Згадую вечори, коли сонце вже торкалося обрію і все ...
18/06/2026

Юність. Завершальна частина триптиху «Дитинство, відроцтво, юність».

Згадую вечори, коли сонце вже торкалося обрію і все навколо ставало червоним. Здавалося, що світ завмирає на мить, щоб дати можливість відчути щось важливе, але ще не назване.
У тому віці дитинство вже відійшло, а доросле життя з його викликами, випробуваннями, новими відкриттями лише наближається.
Ти стоїш десь посередині — між безтурботністю і невідомим майбутнім.
Пам'ять дивна річ. Вона не зберігає минуле — вона продовжує його створювати.
Можливо, саме тому ці спогади проростають в мені знову і знову — кольором вечірнього неба, лініями, схожими на кровоносні судини, квітами цикорію та польотом ластівок.
Так народилася ця картина — завершальна частина триптиху «Дитинство, відроцтво, юність» із серії «Мій Соляріс».

ФОРМА і СИМВОЛ.В свій час, видатний український живописець Володимир Патик висловив одну думку, яка дуже мені близька: "...
18/05/2026

ФОРМА і СИМВОЛ.

В свій час, видатний український живописець Володимир Патик висловив одну думку, яка дуже мені близька: "Ціль мистецтва не в імітації реальної дійсності - а інтерпретації в художніх образах". Тому у моїх роботах форма майже ніколи не має лише одного значення. Той самий образ може змінювати свій сенс залежно від контексту, кольору, композиції чи внутрішнього стану, з якого народжується картина.

Можливо, ви теж пам’ятаєтетой вишневий «клей» —застиглий сік дитинства.І дерево під вікном,яке кожної веснивибухало цвіт...
04/05/2026

Можливо, ви теж пам’ятаєте
той вишневий «клей» —
застиглий сік дитинства.
І дерево під вікном,
яке кожної весни
вибухало цвітом і нагадувало:
життя знову вирує!
Його пелюстки залітали в дім,
осідали на підвіконні —
і здавалося, так буде завжди.
Можливо, те дерево і досі там.
І ніхто одного дня не вирішив,
що на його місці має стояти машина.
Можливо, вам пощастило.

Іноді, починаючи нову картину, я не знаю, якою вона стане.Вона формується поступово: композиція, колір і орнамент склада...
05/03/2026

Іноді, починаючи нову картину, я не знаю, якою вона стане.
Вона формується поступово: композиція, колір і орнамент складаються у нову цілісність, і в певний момент я відчуваю, що вона починає жити власним життям.
Для мене цей процес є містерією творення. І навіть попри спроби його осмислити, систематизувати чи описати внутрішню логіку, він залишається непередбачуваним.
Часто результат стає несподіванкою навіть для мене самої — і саме в цьому я бачу справжнє диво мистецтва.

ІІ частина триптиху «Дитинство, отроцтво, юність».

Address

Львів

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when SvitlArt posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Museum

Send a message to SvitlArt:

Shortcuts

Share