Gust to klasyka

03/06/2025

Explore haunting photographs from a long-lost camera found in the deep ocean, capturing the Titanic’s final moments. This blog post delves into the shocking images and untold details of the tragedy that shaped history.
Read more: https://flixdrama.top/ancient-camera-discovered-in-deep-ocean-unveils-chilling-titanic-images/

03/06/2025

https://www.youtube.com/watch?v=Cp54Dokf8ac

"Imiona Wolności" – Wrocławska Gala Stulecia Odzyskania Niepodległości przez Rzeczpospolitą Polską spektakl odbył się 9 listopada 2018r. w Hali Stulecia we W...

30/05/2025

Przed Twe ołtarze zanosim błaganie,
Ojczyznę wolna racz nam wrócić Panie

●▬▬▬▬▬▬▬▬▬ஜ۩ENGLISH۩ஜ▬▬▬▬▬▬▬▬▬●Boże, coś Polskę (God save Poland) is a solemn prayer for the nation, included in all Catholic Church songbooks, and sung in P...

01/05/2025

Niezwyciężona Camberley Kate, aka Kate Ward, i jej bezpańskie psy w Anglii, 1962 r. Camberley Kate urodziła się 13 czerwca 1895 roku w Middlesbrough. Osierocona przed ukończeniem dziesiątego roku życia, była wychowywana przez ciotkę w surowej religijnej atmosferze. Jako młoda dziewczyna rozpoczęła służbę i ostatecznie trafiła do Camberley. W późniejszych latach twierdziła, że była główną kucharką w RMC w czasie bitwy nad Sommą, mimo że miała zaledwie 21 lat. Wspomniała również, że wie, jak to jest być bezdomnym. W 1943 roku Kate kupiła domek w Yorktown i wkrótce przygarnęła swojego pierwszego bezpańskiego psa, który miał zostać poddany eutanazji z powodu kulawizny. Z biegiem czasu liczba psów w jej domu rosła - niektóre przywiązane do jej drzwi, inne pozostawione w transporterach, jeszcze inne przywiezione do niej przez policję lub inne władze. Pod koniec życia szacowała, że opiekowała się ponad 600 psami. Kate i jej oliwkowozielony wózek z napisem "STRAY DOGS" były znanym widokiem w okolicy, gdy codziennie pchała go z Yorktown do Camberley. Zmarła 4 sierpnia 1979 roku.

01/05/2025

Stanisław Lentz (born April 23, 1861 in Warsaw, d. October 19, 1920) was a Polish painter, portraitist, illustrator, and a professor at the Academy of Fine Arts in Warsaw from 1909. Stanisław Lentz studied at the Krakow School of Fine Arts with Feliks Szynalewski and Izydor Jabłoński 1877–1879, then continued his studies in Wojciech Gerson's drawing class in Warsaw. In 1880–1884 he studied abroad at the Academy of Fine Arts in Munich with Alexander von Wagner and Gyula Benczúr, and in 1884–1887 at the Académie Julian in Paris. After returning to Warsaw he teamed up with magazines. His illustrations were publihed by: Kłosy (1887–1890), Tygodnik Ilustrowany (1887–1898, 1905–1906, 1909–1910), Kurier Codzienny (1890–1891) In 1888 he became a member of the Society for the Encouragement of Fine Arts. In 1910 he joined the Society of Polish Artists Sztuka. He traveled frequently abroad: in 1896 he visited Berlin, Paris and Madrid, in 1897 he visited Paris, in 1900 Normandy, in the years 1903 to 1914 (except for 1904) he and his wife spent summers in Scheveningen in the Netherlands. In 1909 Lentz was appointed professor at the Academy of Fine Arts in Warsaw, while being also the director of this academy. In 1915 he was entrusted with this position for life. He was buried in Powązki Cemetery in Warsaw. en.wikipedia.org/wiki/Stanis%C5%82aw_Lentz

01/05/2025

⁣Marie Danforth Page,⁣ The Mother⁣, 1916,⁣⁣ Freeman's.

26/02/2025

Z okazji dnia Hymnu Narodowego Polski, przedstawiam Państwu, jak wygląda majątek Józefa Wybickiego w Manieczkach [później przeszedł w ręce gen. Chłapowskiego]. Od 1949 r. Manieczki stały się własnością Państwowych Gospodarstw Rolnych. Kombinat PGR kultywował pamięć o Józefie Wybickim. Z inicjatywy ówczesnego dyrektora w 1978 r. otwarto w dworku Muzeum Józefa Wybickiego. Przy Muzeum mieścił się Wielkopolski Oddział Stowarzyszenia Miłośników Tradycji Mazurka Dąbrowskiego.
Dziś to ruina,która podzieliła los zabytków w III RP.

25/02/2025

Na początku 2024 r. na rynku aukcyjnym pojawił się obraz Artura Markowicza przedstawiający dwie kilkuletnie dziewczynki w białych fartuszkach. Licytacja była zacięta, a ostateczna cena wielokrotnie przebiła estymację . Ku mojemu zdziwieniu, wkrótce ten sam obraz pojawił się ponownie, jako obraz nieznanego malarza. Zastanawiało mnie, co mogło być powodem wycofania się z zakupu osoby, która wylicytowała wysoką cenę za tę pracę. Ponownie wystawiona posiadała jedynie opis: „podpisany na odwrocie Artur Markowicz”. Sądziłam więc, że to z powodu braku sygnatury na awersie ktoś poddał w wątpliwość autorstwo, a podnoszone wkrótce po zakupie wątpliwości miały związek z ponownym wystawieniem tego dzieła z innym opisem, niewskazującym już, że jest to na pewno obraz Markowicza. Oferowany obraz miał w prawym górnym rogu niewielkie pofalowania płótna. Oprawiony był w starą, solidną, zdobioną i złoconą, drewnianą ramę. Grubo kładziona farba przebijała na odwrocie płótna. Był też podpisany na ramie „Artur Markowicz”. Ponadto na odwrocie widniały niezidentyfikowane oznaczenia mogące być numeracją inwentaryzacyjną oraz nieczytelna pieczęć naniesiona fioletowym tuszem, a także odręcznie naniesione inicjały "A.M". Nie wykluczałam także specyficznej gry na obniżenie ceny przy jednoczesnym odstraszeniu niedawnych wpółlicytantów, zasiewając w nich wątpliwość co do autentyczności tego skądinąd imponującego obrazu. Po roku mogę przedstawić jedną z hipotez dotyczącą powstania dzieła i, co ważne, może ona przemawiać za tym, że obraz rzeczywiście wyszedł spod pędzla Artura Markowicza. Otóż w 1908 r. Adolphe Schloss, niemiecki kolekcjoner sztuki żydowskiego pochodzenia, podarował dla holenderskiego Boijmans van Beuningen Museum niewielki obraz z XVII w., przedstawiający dwie dziewczynki. Obraz o wymiarach 30,5x41,5 cm był autorstwa anonimowego malarza z kręgu Louisa Le Naina.
Więcej na http://antyki.pro

18/02/2025

Józef Pankiewicz [1866-1940], sentymentalny obserwator, zadziwiał współczesnych realistycznymi obrazami przedstawiającymi życie codzienne - sprzedawców, kwiaciarki, przekupki na ulicach i miejskich placach. Ogromne wrażenie na widzach wywarła jego naturalistyczna praca "Targ na jarzyny na Placu Żelaznej Bramy w Warszawie" z 1888 r. Niestety, tej Warszawy już nie ma. I nie będzie.

Pozbywanie się ośrodków, w których ludzie mogą się w sposób niekontrolowany wymieniać informacjami i poddawać w wątpliwość przekaz władz, jest jednym z wielu metod manipulacji lokalnymi społecznościami. Zmniejsza się przez to zainteresowanie społeczeństwa sprawami ważnymi, które mogłyby stać się zalążkiem buntu przeciwko władzy. Po roku 1945 robili tak komuniści, przecinając bezsensownie szerokimi ulicami [np. ul. Marszałkowska w Warszawie] historycznie zwarte zabudowy, utykali wśród willowych dzielnic wielopiętrowe bloki, zasiedlając ich zdezorientowanymi przybyszami. Ofiarą planistów, którzy nie próbowali odbudować po II wojnie światowej tego miejsca, był też Plac za Żelazną Bramą, uchwycony na obrazie Pankiewicza. W tym konkretnym przypadku, po 1945 r. zlikwidowano linię tramwajową biegnącą przez plac Żelaznej Bramy. Następnie, w latach 1965-72 wokół placu postawiono szesnastostopniowe bloki Osiedla za Żelazną Bramą, a między nimi wielki plac parkingowy. Rozmach podobnych działań w skali kraju, wraz z innymi technikami manipulacji, wykreował typ człowieka, zwanego homo sovieticus
Zdj. "Targ na jarzyny na Placu Żelaznej Bramy w Warszawie" Muzeum Narodowe w Warszawie

Więcej na ten temat na https://antyki.pro

17/02/2025

Norman Rockwell był amerykańskim artystą – malarzem i ilustratorem. Jego prace przedstawiające amerykańską kulturę okazały się na ponad 300 okładkach magazynu „Saturday Evening Post”, dla którego pracował przez 47 lat.
Malując "Małą damę z limem" [1953 r. ] miał trudność z odwzorowaniem podbitego oka. Po niesatysfakcjonujących próbach, dał ogłoszenie w lokalnej gazecie. Na casting zgłosiło się wiele osób, z których Rockwell wybrał chłopca, którego limo pod okiem spełniło wymóg "połysku w dojrzałym stadium przebarwień". Modelka do tego obrazu - Mary Whalen – przypominała po latach, że minęło kilka sesji fotograficznych, aby uzyskać zdjęcia referencyjne, na których wzorował się później malarz.
Ta scena doczekała się także hołdu w popkulturze - podobne ujecie wykorzystał Robert Zemeckis w filmie "Forest Gump" z 1994 r., kiedy mały Forest czeka przed gabinetem dyrektora szkoły.

Więcej na https://www.antyki.pro

Norman Rockwell was an American artist – painter and illustrator. His works depicting American culture appeared on over 300 covers of the Saturday Evening Post magazine, for which he worked for 47 years. When painting "Little Lady with a Lime" [1953], he had difficulty reproducing the black eye. After unsatisfactory attempts, he placed an ad in a local newspaper. Many people showed up for the casting, from which Rockwell chose a boy whose eye met the requirement of "shine in the mature stage of discoloration". The model for this painting - Mary Whalen - recalled years later that it took several photo sessions to obtain reference photos that the painter later based on.
This scene has also been paid homage in pop culture - a similar shot was used by Robert Zemeckis in the 1994 film "Forest Gump", when little Forest waits outside the school principal's office.

16/02/2025

Na obrazie Eyolfa Soota "Dzieciobójczyni" z 1895 r. zrozpaczona kobieta klęczy w oborze, opłakuje martwe dzieciątko leżące na klepisku. Zobrazował tragedię kobiety, najprawdopodobniej niezamężnej, rodzącej w tajemnicy, chwilę po tym jak zabiła własne, nowo narodzone dziecko

15/02/2025