08/12/2022
„Camille Claudel i polskie rzeźbiarki XIX Wieku” - zapowiedź wystawy
📆 Kuratorka Muzeum Rzeźby w Królikarni, Ewa Ziembińska zapowiada nową wystawę w MNW!
Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego
/ Xawery Dunikowski Museum of Sculpture at Królikarnia P //PL
Królikarnia to miejsce niecodziennych spotkań ze sztuką.
Xawerego Dunikowskiego mieści się w pięknym XVIII-wiecznym pałacu w stylu palladiańskim, otoczonym malowniczym parkiem, w którym wśród drzew i krzewów prezentowane są prace z największej kolekcji rzeźby w kraju. W Królikarni historia łączy się ze współczesnością. Dlatego w programie Muzeum można znaleźć tradycyjne wystawy muzealne, a także eksperymentalne performance oraz nieoczekiwane wydarzenia,
takie jak koncerty o wschodzie słońca, ogródek warzywny uprawiany przez odwiedzających muzeum lub mistyczne rytuały odprawiane wśród eksponatów sztuki zachodnioeuropejskiej.
///ENG
Królikarnia is a place of unusual encounters with art. Xawery Dunikowski Museum of Sculpture is housed in a beautiful eighteenth-century Palladian style palace, surrounded by a picturesque park, where trees and shrubs are within works from the largest collection of sculptures in the country. In Królikarnia history blends with modernity. Therefore, in the museum you can find the traditional exhibitions, as well as experimental performance and unexpected events, such as concerts at sunrise, a vegetable garden cultivated by visitors to our museum or mystical rituals celebrated among the exhibits of Western European art.
Otwórz jak zwykle
📆 Kuratorka Muzeum Rzeźby w Królikarni, Ewa Ziembińska zapowiada nową wystawę w MNW!
🍁 Jesienne spacery w Parku Rzeźby 🍁
Autora tej rzeźby, Geoffreya Armstronga reprezentowała w latach siedemdziesiątych londyńska Drian Galleries, prowadzona przez Halimę Nałęcz. Nazwa galerii wzięła się od nazwiska Pieta Mondriana, a sama Halima również była artystką — malarką. „Rodzina”, którą możecie zobaczyć w Parku Rzeźby jest jej darem dla Muzeum Narodowego w Warszawie.
⛰ Geoffrey Armstrong pochodzi z RPA. Pracuje głównie w drewnie i w kamieniu. Jego „dziełem życia” jest tworzony wspólnie z żoną, Wendy Vincent, Artystyczny Ogród Skalny w Magaliesberg. Zbierana przez lata kolekcja skał i martwego drewna współgra tam ze starannie przenoszonymi z okolicy zagrożonymi gatunkami endemicznych roślin Afryki Południowej.
🌞🌛 Park Rzeźby jest otwarty codziennie od świtu do zmierzchu!
___
Geoffrey Armstrong, „Rodzina”, 1970
💬 Młoda kobieta przyjeżdża z prowincji do Warszawy. Zakochuje się i zachodzi w ciążę, po czym partner ją porzuca. Kobieta decyduje się zostać matką mimo braku perspektyw zatrudnienia i uczucia zepchnięcia na margines. Nie jest ofiarą — obnażona i bezbronna, ale wyprostowana, z zaciśniętą pięścią. Na twarzy ma maskę świni, w której można widzieć coś skojarzeniowo upokarzającego, ale także zwierzęcą, pierwotną siłę. Czy „Bombowniczka” to terrorystka w masce, zbuntowana przeciw systemowi społecznemu, odrzuceniu samotnych matek?
Kontrast czerwieni i bieli sprawia, że łatwo w niej zobaczyć nową „Matkę Polkę”, lecz praca Anny Baumgart jest niejednoznaczna, otwarta na wiele interpretacji, pokazuje zmienność kulturowych obrazów i schematów.
📆 „Bombowniczkę” możecie zobaczyć podczas OPROWADZANIA W MAGAZYNACH RZEŹBY | Magazyny Studyjne rzeźby XX i XXI wieku. Najbliższe odbędzie się już w najbliższą niedzielę!
___
Widok Magazynów Studyjnych rzeźby XX i XXI wieku
Fot. Bartosz Bajerski / Muzeum Narodowe w Warszawie
W centrum:
Anna Baumgart, „Bombowniczka”, 2004
👥 „Głowy” Dunikowskiego możecie zobaczyć nie tylko w Parku Rzeźby, ale też z Magazynach Rzeźby Xawerego Dunikowskiego w Pałacu w Królikarni!
Tworzony przez niego „Panteon Kultury Polskiej” to ponad 6️⃣0️⃣ portretów królów polski, wieszczów narodowych, przyjaciół i uczennic artysty oraz osobistości ze świata sztuki, nauki i teatru.
Najbliższe OPROWADZANIA W MAGAZYNACH RZEŹBY | Magazyny Rzeźby Xawerego Dunikowskiego odbędą się 20 listopada. Bilety można kupić od wtorku poprzedzającego wydarzenie.
🍁 Jesienne spacery w Parku Rzeźby 🍁
Jedną z dziesięciu „głów”, które możecie zobaczyć w Parku Rzeźby jest popiersie uważanej za najwybitniejszą polską aktorkę Heleny Modrzejewskiej. Zachwycała swoim talentem — na deskach teatrów wcielała się w postacie szekspirowskie i tragiczne. Publiczność poznała ją jako Marię Stuart, Barbarę Radziwiłłównę, Porcję z „Kupca weneckiego” czy Lady Makbet.
To element drugiego cyklu „Głów wawelskich” Xawerego Dunikowskiego. Po odwołaniu zamówienia na projekt dekoracji Sali Poselskiej na Wawelu, Dunikowski nadal kontynuował tworzenie rzeźb nawiązujących formą do szesnastowiecznej dekoracji zamkowych kasetonów. Zamiarem było stworzenie „Panteonu kultury polskiej”.
🌞 🌜 Park Rzeźby jest otwarty codziennie od świtu do zmierzchu!
___
Po lewej stronie:
Portret Heleny Modrzejewskiej (1840-1909) w tytułowej roli w inscenizacji sztuki F. E. Scribe'a i E. Legouvé "Adriana Lecouvreur" (?), ok. 1910
Muzeum Narodowe w Warszawie
Po prawej stronie:
Xawery Dunikowski, „Helena Modrzejewska”, 1955
🍁 Jesienne spacery w Parku Rzeźby 🍁
Xawery Dunikowski wykonał cykl rzeźbiarskich portretów, które – jako nawiązanie do historycznej renesansowej dekoracji – miały być umieszczone w kasetonach stropu Sali Poselskiej na Wawelu. Ostatecznie część pierwotnej, szesnastowiecznej dekoracji wawelskiej się odnalazła, więc zamówienie u Dunikowskiego wycofano. Wykonane przez niego „Głowy wawelskie” zdobyły jednak uznanie krytyków i publiczności, więc rzeźbiarz kontynuował pracę mając w zamiarze stworzenie „Panteonu kultury polskiej”, nazywanego drugim cyklem „Głów wawelskich”.
👥 W Parku Rzeźby możecie zobaczyć dziesięć „Głów”, w tym widocznego na ilustracji Stanisława Wyspiańskiego.
Park Rzeźby jest otwarty codziennie od świtu do zmierzchu!
___
Po lewej stronie:
Stanisław Wyspiański, „Autoportret”, 1894
Muzeum Narodowe w Warszawie
Po prawej stronie:
Xawery Dunikowski, „Stanisław Wyspiański”, 1957–1958
💬 „Czy też martwa, czy też żywa, zawsze muszka jest szczęśliwa" — z takim komentarzem Władysław Hasior podarował ten asamblaż w prezencie ślubnym młodej parze.
Więcej o „Musze” możecie się dowiedzieć podczas OPROWADZANIA W MAGAZYNACH RZEŹBY | Magazyny Studyjne rzeźby XX i XXI wieku.
📆 Najbliższe odbędzie się w przyszłą niedzielę, 6 listopada. Bilety będą dostępne od wtorku na stronie bilety.mnw.art.pl
___
Władysław Hasior, „Mucha”, 1974
Jeszcze przez kilka lat po zakończeniu I wojny światowej, Xawery Dunikowski mieszkał w Paryżu. Często wykonywał tam rzeźbiarskie, stylizowane portrety na zlecenie kobiet wyższych sfer, tytułując je narodowościami modelek. Prócz widocznych inspiracji modnym art déco, „okres paryski” w twórczości rzeźbiarza charakteryzuje się nawiązaniami do archaicznej rzeźby greckiej. Wart uwagi jest całkowicie subiektywny wybór barw, jaki podejmuje Dunikowski na podstawie własnej wrażliwości estetycznej — możemy obserwować współgrające ze sobą zielone gałki oczne, fioletowe włosy i niebieskie usta.
📆 Najbliższy termin OPROWADZANIA W MAGAZYNACH RZEŹBY | Magazyny Rzeźby Xawerego Dunikowskiego już w niedzielę 23 października o godzinie 11:00 i 12:30!
⚠️ Przypominamy, że Pałac w Królikarni jest teraz otwarty tylko podczas zaplanowanych wydarzeń. Codziennie od świtu do zmierzchu zachęcamy do spacerów po Parku Rzeźby!
🍁 Jesienne spacery w Parku Rzeźby 🍁
Temat śmierci miał dla ekscentrycznego mistrza fryzjerskiego Antoine’a Cierplikowskiego niebagatelne znaczenie — fotografował się w szklanej trumnie, ułożył scenariusz własnego pogrzebu, a nawet przeprowadził jego próbę generalną, podczas której maszerował na czele konduktu.
🪦 Rzeźba „Fatum. Dusza odrywająca się od ciała” dłuta jego przyjaciela, Xawerego Dunikowskiego, miała być przeznaczona na jego nagrobek w Longjumeau, jednak plany „króla fryzjerów” wkrótce się zmieniły i zapragnął być pochowany w miejscu widocznym z okien jego paryskiego apartamentu — na cmentarzu Passy. Rzeźba wykuta przez Dunikowskiego okazała się za duża i przede wszystkim za ciężka dla tej kwatery, więc Antoine zamówił u niego replikę w pomniejszonej skali, a oryginał podarował w 1966 roku, już po śmierci rzeźbiarza do muzeum jego imienia. Obecnie można oglądać go w Parku Rzeźby, który jest czynny od świtu do zmierzchu!
Ostatecznie Cierplikowski spoczął w rodzinnym Sieradzu. Dzięki wsparciu finansowemu polskich fryzjerów możliwe było wykonanie po jego śmierci repliki „Fatum”, która od 1984 roku zdobi jego nagrobek. Kopia rzeźby wykonana przez Dunikowskiego i przeznaczona na cmentarz Passy stała tam do 2004 roku (parcela była opłacona do 1989 roku).
___
Xawery Dunikowski, „Fatum. Dusza odrywająca się od ciała”, 1918
Ruszyły oprowadzania z przewodnikiem po magazynach Muzeum Rzeźby w Królikarni!
👉 Magazyny Rzeźby Xawerego Dunikowskiego
To okazja do obejrzenia prac rzeźbiarskich Xawerego Dunikowskiego, pochodzących ze wszystkich okresów jego twórczości: od dzieł z czasów Młodej Polski po szkice i modele ostatnich pomników.
👉 Magazyny Studyjne rzeźby XX i XXI wieku
Magazyny Studyjne to wyjątkowa przestrzeń, która nie jest ani wystawą, ani typowym magazynem. Została zorganizowana tak, aby każdy mógł z bliska przyjrzeć obiektom specjalnie wybranym i wyselekcjonowanym z bogatej kolekcji Muzeum Narodowego, które nie są na co dzień eksponowane. Znajdują się tam prace m. in. Szapocznikow, Zamoyskiego, Kobro, Stażewskiego, Hasiora i wielu innych czołowych artystów ostatniego stulecia.
🎟 Bilety na konkretne terminy (październik - grudzień) można kupić na stronie bilety.mnw.art.pl w każdy wtorek poprzedzający wydarzenie. Przypominamy, że Pałac w Królikarni jest teraz otwarty dla publiczności tylko podczas zaplanowanych wydarzeń.
LINK DO TRANSMISJI 🎬 https://bit.ly/3CPfjFB
Zapraszamy do obejrzenia transmisji Kongres Rzeźba Wszędzie?, którego gościem jest Ewa Ziembińska, kuratorka Muzeum Rzeźby w Królikarni!
Formuła kongresu to miejsce do żywej dyskusji, wymiany poglądów i doświadczeń specjalistów reprezentujących różne dziedziny nauki, sztuki i praktyki społecznej. Wśród uczestników można odnaleźć praktyków i teoretyków, urzędników i aktywistów, artystów, architektów, urbanistów i muzealników. W swoich rozważaniach będą skupiać się na kształcie i jakości przestrzeni publicznej.
PROGRAM 📝 https://bit.ly/3EBbiFQ
Rozpoczęliśmy Kongres Rzeźba Wszędzie?
Zapraszamy do oglądania transmisji na żywo:
https://www.youtube.com/watch?v=HkUgc6zdXgk
🍁 Jesienne spacery w Parku Rzeźby: Głowa Jagiełły 🍁
W nowojorskim Central Parku stoi pomnik konny Władysława Jagiełły. Wykonał go Stanisław Kazimierz Ostrowski, specjalnie do polskiego pawilonu na Wystawie Światowej w 1939 roku. Monumentalna rzeźba nigdy nie powróciła do kraju, bo wkrótce po wystawie wybuchła wojna.
„Głowa Władysława Jagiełły”, którą możecie zobaczyć w Parku Rzeźby w Królikarni to wykonana we Włoszech z karraryjskiego marmuru wersja głowy znajdującego się w USA pomnika.
___
Stanisław Kazimierz Ostrowski, „Głowa Władysława Jagiełły”, 1939
📍 Park Rzeźby
🎪 „Uwielbiam przestrzeń cyrkową. (…) Cała ta ogromna przestrzeń zawsze mi się podobała”. Z wystawą CYRK żegnamy się cytatem Alexandra Caldera i ostatnią salą ekspozycji, w której mogliście obejrzeć prezentowany po raz pierwszy w Polsce film tego artysty — „Wielki Cyrk Caldera” z 1955 roku.
Dziękujemy, że byliście z nami na wystawie i podczas licznych wydarzeń towarzyszących! W oczekiwaniu na nową ekspozycję, zachęcamy do jesiennych spacerów w Parku Rzeźby. Będzie też okazja do zwiedzenia Magazynów Studyjnych — na naszym profilu wkrótce pojawią się nadchodzące terminy oprowadzań.
___
Fot. Bartosz Bajerski / Muzeum Narodowe w Warszawie
Z przyjemnością informujemy, że rzeźba „Akrobaci" autorstwa Norberta Delmana, która powstała z myślą o wystawie CYRK, została włączona do naszej kolekcji.
Przypominamy, że niedziela (2.10) to ostatnia okazja, żeby zobaczyć wystawę 🎪 CYRK 🎪
🎟️ W finisażowy weekend wstęp na wystawę jest bezpłatny.
Osiemnastowieczny cyrk Charlesa Hughesa na koniec pokazu rezerwował specjalną atrakcję – polowanie na lisa z udziałem dwudziestu czterech psów. W podobnym czasie paryski cyrk Astleya chlubił się końmi tańczącymi menueta.
Czy te praktyki możemy zaliczyć do odległej i zamkniętej karty przeszłości? O spojrzeniu na arenę cyrkową z perspektywy praw zwierząt rozmawiać będzie kuratorka wystawy z dyrektorką poznańskiego ZOO Ewą Zgrabczyńską i pedagożką cyrku – Pauliną Chodnicką.
🐯 Dziś obecność zwierząt w cyrku budzi coraz większy sprzeciw, a w wielu krajach jest po prostu zakazana. Jednak w XIX i XX wieku pokazy egzotycznych lub dzikich zwierząt cieszyły się dużą popularnością.
🐯 O zwierzątach wystawianych na arenach cyrkowych i w menażeriach opowiada kuratorka wystawy CYRK Katarzyna Szydłowska-Schiller.
🐯 W środę 21 września zapraszamy na ROZMOWA / Płonąca obręcz. O cyrku i zwierzętach. Wydarzenie będzie transmitowane na Facebooku.
🐯 Przypominamy, że wystawę CYRK możecie oglądać jeszcze tylko do 2 października!
Zapraszamy na oprowadzanie kuratorskie po wystawie CYRK z Katarzyną Szydłowską-Schiller!
Będąca uosobieniem modernizmu Sara Lipska rzeźbiła, malowała, projektowała dla Heleny Rubinstein czy Antoine’a de Paris, opracowywała wystawy butików, scenografie i kostiumy baletowe. Większość życia mieszkała w Paryżu, dzięki czemu to we Francji została zapamiętana lepiej, niż w rodzimym kraju, choć pamięć o jej twórczości staramy się stale przywracać — właśnie w Królikarni odbyła się w 2012 roku pierwsza monograficzna wystawa jej prac.
🇫🇷 W Musée de Vernon do 15 grudnia możecie zobaczyć wystawę « Sarah Lipska : le ballet des oiseaux ». W 1986 roku to francuskie muzeum otrzymało hojną darowiznę prac artystki, poświęconych w całości naturze i ptakom, które obserwowała w Jardin des Plantes. Ptaki były ważnym i powracającym często motywem jej twórczości. Ptasie motywy wykorzystała także przy projektach scenografii i kostiumów baletowych — po 1945 roku pracowała przy projektach do « Ballet des Oiseaux » w Operze paryskiej.
📆 17 września, podczas konferencji z okazji Europejskich Dni Dziedzictwa (Journées Européennes du Patrimoine) w Musée de Vernon odbędzie się wykład kuratorki Muzeum Rzeźby w Królikarni, Ewy Ziembińskiej, poświęcony Sarze Lipskiej.
Zapraszamy na wystawę CYRK 🎪
„Znikający Cyrk" Rafała Milacha możecie oglądać do 2 października.
🎡 Na wystawę "CYRK" zapraszamy od środy do niedzieli w godzinach 10:00 - 18:00!
W czwartki wstęp jest darmowy, a Pałac jest otwarty od 12:00 do 20:00.
„Człowieczeństwo, poznaj siebie!”
📖 W katalogu, towarzyszącym wystawie "CYRK", Agata Łuksza zwraca uwagę na dziewiętnastowieczne realia funkcjonowania osób z niepełnosprawnościami. Dziś wszelkiego rodzaju „freak shows” budzą słuszny sprzeciw, w XIX wieku jednak występy w cyrkach były często dla osób z niepełnosprawnościami jedyną możliwością na dostatnie i godne życie.
🔎 Julia Pastrana, której dwa wizerunki możecie zobaczyć na wystawie, chorowała na wrodzoną hipertrichozę — chorobę, powodującą nadmierne owłosienie na całym ciele. W zapowiedziach jej występów pojawiało się słowo „Nondescript”, które oznaczać miało nienazwaną przez naukę istotę. Dopatrywano się w niej hybrydy człowieka z małpą, niedźwiedziem, pawianem czy wręcz mitycznego stwora. Wśród wielu naukowców, którzy o niej pisali (oczywiście bez zachowania choćby minimalnej wrażliwości), można wymienić np. Karola Darwina. Zwana „wiktoriańską kobietą-małpą” Julia, mimo niezliczonych niewybrednych komentarzy, jakie z pewnością do niej docierały i tragizmu wydarzeń, jakie miały miejsce po jej śmierci, wiodła niezwykle ciekawe życie — znała biegle kilka języków, podróżowała po całym świecie (występowała nawet w Warszawie w 1858 roku), chwaliła się odrzuceniem ponad 20 adoratorów, starających się o jej rękę i z pewnością nie narzekała na brak pieniędzy. Koszmar miał zacząć się dopiero po jej śmierci w połogu. Jej mąż (a zarazem impresario, „menadżer”) postanowił zmumifikować i wypchać zarówno jej ciało, jak i ciało ich syna, który zmarł kilkadziesiąt godzin po urodzeniu. Splot kolejnych zdarzeń, przejmowania ciał przez kolejne cyrki i gabinety osobliwości sprawił, że Julia Pastrana spoczęła w Meksyku dopiero w 2013 roku, ponad półtora wieku po swojej śmierci.
📍 Wystawę „CYRK” możecie obejrzeć w Królikarnia - Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie. Publikację towarzyszącą wystawie możecie kupić zarówno w Królikarni, jak w Księgarni w Gmachu Głównym MNW.
___
Autor nieznany, „Pastrana pod rękę ze swym impresario”, ok. 1858
My w weekend zapraszamy oczywiście nie na Saską Kępę, ale do Królikarni 🐇
Wystawa CYRK do 2 października.
WEEKEND NA SASKIEJ KĘPIE
„Saska Kępa ma rozkosze, jakich nie ma świat wielki. Kupcie państwo bardzo proszę, karmelki, karmelki!" śpiewali bohaterowie wodewilu Feliksa Szobera „Podróż po Warszawie".
W XIX wieku mieszkańcy stolicy przybywali tłumnie na Saską Kępę, by oglądać pokazy fajerwerków, cyrkowców czy pohuśtać się na słynnej karuzeli.
Od połowy stulecia na Saską Kępę można było dopłynąć parostatkiem. Po Wiśle krążyły łodzie reklamujące „Kurier Codzienny", „Kurier Warszawski", ale także Cyrk Salamońskiego.
Andrzej Zamoyski, założyciel i główny akcjonariusz powołanego w 1848 roku przedsiębiorstwa "Spółka Żeglugi Parowej na Rzekach Spławnych Królestwa" zamówił u młodych twórców z kręgu tzw. cyganerii warszawskiej obrazy, które miały zdobić nowe parostatki.
Krajobrazy malowane na blasze zostały umieszczone w polach pomiędzy oknami kajut pierwszej klasy na statku „Włocławek". Autorem sześciu z nich był Franciszek Kostrzewski. Na wystawie „CYRK" w Królikarnia - Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie możecie zobaczyć kataryniarza, handlarzy ulicznych, biednych i bogatych Warszawiaków, którzy spędzają niedzielę na Saskiej Kępie, podziwiając widowisko w typie komedii dell’arte.
___
Franciszek Kostrzewski, „Cyrk na Saskiej Kępie", 1852
W niedzielny poranek pożegnaliśmy ostatni w tym roku WBrzask.
Ponad 1️⃣4️⃣0️⃣0️⃣ osób spotkało się z nami w wakacje na 3 koncertach w Warszawie i Wrocławiu.
Odwiedziło nas 1️⃣8️⃣ artystek i artystów z Polski, Ukrainy, Szwajcarii i Austrii.
Współpracowały z nami dwa festiwale: muzyczny Ephemera Festival i filmowy Era Nowe Horyzonty Film Festival, Wrocław.
Dziękujemy, że byliście z nami i do zobaczenia w przyszłe wakacje ☀️
🎪 Zapraszamy na Oprowadzania niedzielne po wystawie „CYRK” 🎪
Będziecie mogli zobaczyć na żywo m.in. tę grafikę Paula Klee ze zbiorów Muzeum Narodowe w Warszawie.
"Klee był oczarowany akrobatami, ich żywiołowością i energią. Liny były dla niego wizualną metaforą ziemi, a akrobata, linoskoczek postacią przeciwstawiającą się grawitacji" pisze w publikacji towarzyszącej wystawie kuratorka Katarzyna Szydłowska-Schiller.
📅 niedziela (14 sierpnia)
🕛 12.00
🎟️ bilety: https://tiny.pl/96bv7
___
Paul Klee, "Seiltänzer [Tańczący na linie]", 1923
🤹 Specjalny pokaz cyrkowy w Parku Rzeźby 🤹
Na wystawie CYRK możecie się przekonać, jak żonglerzy, linoskoczkowie i mistrzynie woltyżu inspirowali artystów na przestrzeni wieków.
W sobotę odwrócimy porządek i to cyrkowcy zainspirują się pracami prezentowanymi na wystawie. Zapraszamy na autorską etiudę Tomasza Piotrowskiego – artysty cyrkowego, reżysera widowisk, współtwórcy Europejskiego Festiwalu Klaunady „Inwazja Klaunów”.
📅 13.08 (sobota)
🕐 18.00
📍 Park Rzeźby w Królikarni
🆓 wstęp wolny 🆓
Przed pokazem zachęcamy do zwiedzenia wystawy CYRK. Muzeum Rzeźby jest otwarte do 18.00.
___
Po lewej: Roman Artymowski, „W cyrku", ok. 1857
Po prawej: Tomasz Piotrowski, fot. Anna Lipińska
🎹 W niedzielę odbył się czwarty i ostatni tym w roku Pianokrąg.
W lipcowe niedziele ponad 1️⃣6️⃣0️⃣0️⃣ osób odwiedziło park w Królikarni, by posłuchać koncertów fortepianowych Bartka Wąsika.
Klamrę tegorocznego Pianokręgu tworzył monumentalny cykl „Études for solo piano” („Etiudy fortepianowe”) amerykańskiego kompozytora Philipa Glassa, który w tym roku obchodzi 85. urodziny.
Dziękujemy, że byliście z nami i do zobaczenia za rok!
___
ℹ️ Trzecia edycja cyklu PIANOKRĄG w Królikarni organizowana jest przez Stowarzyszenie Kwadrofonik oraz Muzeum Narodowe w Warszawie.
Partnerzy: Toinen Music i Yamaha Pianos.
Fot. Krzysiek Oleksiak
📍 „Flor diente” znajdziecie zaraz przy wejściu do Parku Rzeźby główną bramą!
🔵 Kino letnie w Królikarni – Wieczór kuglarzy już w najbliższą sobotę zamknie cykl filmowy przygotowany przez Michała Matuszewskiego do wystawy CYRK.
👋🏻 wstęp bezpłatny 👋🏻
🗓 Sobota 6.08, godz. 21.00
Inspiracją do stworzenia programu był właśnie film Ingmara Bergmana z 1953 roku. Dramatyczne losy bohaterów z obwoźnego cyrku Alberti, przedstawione przez szwedzkiego reżysera, stają się metaforą ludzkiego losu, jego zdeterminowania i rozlicznych uwikłań.
Przed projekcją zapraszamy na prelekcję.
🎪 Dziękujemy partnerom naszych filmowych spotkań: Filmowa Stolica, Goethe-Institut Warschau i Czeskie Centrum.
🔵 Plenerowy program kina letniego w Królikarni pod hasłem „Wieczory kuglarzy” to okazja do poszerzania wątków i tematów poruszanych na wystawie CYRK.
Więcej ℹ️ bit.ly/3BCtfm8
W tym tygodniu zapraszamy na zamykający koncert z cyklu Pianokrąg w Parku Rzeźby, podczas którego usłyszymy etiudy minimalisty Philipa Glassa. Gorąco polecamy!
🟠 Pianokrąg IV / Philip Glass / Etudes XI-XX (Book II)
📅 niedziela 7.08 o 18.00.
Pianista Bartek Wąsik postanowił uczcić 75. urodziny amerykańskiego kompozytora kompletnym wykonaniem cyklu etiud, które w Polsce jeszcze nigdy nie wybrzmiały w całości.
ℹ️ Trzecia edycja cyklu PIANOKRĄG w Królikarni organizowana jest przez Stowarzyszenie Kwadrofonik oraz Muzeum Narodowe w Warszawie.
Partnerzy: Toinen Music i Yamaha Pianos.
Fot. Krzysiek Oleksiak
Ulica Puławska 113a
Warsaw
02-707
Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Królikarnia - Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.
Wyślij wiadomość do Królikarnia - Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie:
Osiemnastowieczny cyrk Charlesa Hughesa na koniec pokazu rezerwował specjalną atrakcję – polowanie na lisa z udziałem dwudziestu czterech psów. W podobnym czasie paryski cyrk Astleya chlubił się końmi tańczącymi menueta. Czy te praktyki możemy zaliczyć do odległej i zamkniętej karty przeszłości? O spojrzeniu na arenę cyrkową z perspektywy praw zwierząt rozmawiać będzie kuratorka wystawy z dyrektorką poznańskiego ZOO Ewą Zgrabczyńską i pedagożką cyrku – Pauliną Chodnicką.
🐯 Dziś obecność zwierząt w cyrku budzi coraz większy sprzeciw, a w wielu krajach jest po prostu zakazana. Jednak w XIX i XX wieku pokazy egzotycznych lub dzikich zwierząt cieszyły się dużą popularnością. 🐯 O zwierzątach wystawianych na arenach cyrkowych i w menażeriach opowiada kuratorka wystawy CYRK Katarzyna Szydłowska-Schiller. 🐯 W środę 21 września zapraszamy na ROZMOWA / Płonąca obręcz. O cyrku i zwierzętach. Wydarzenie będzie transmitowane na Facebooku. 🐯 Przypominamy, że wystawę CYRK możecie oglądać jeszcze tylko do 2 października!
Zapraszamy na wystawę CYRK 🎪 „Znikający Cyrk" Rafała Milacha możecie oglądać do 2 października.
Zapraszamy na wykład Beaty Górskiej-Szkop towarzyszący wystawie CYRK. 🎪 Mikroskopy, telefony, egzotyczne zwierzęta, panoramy, figury woskowe, odlewy anatomiczne, miniaturowe księżniczki, atleci, „małe Azteki” – tego rodzaju „atrakcje” w XIX wieku spotykano na jarmarkach, ale i w przybytkach naukowych, w zwykłych cyrkach i w słynnym Barnum's American Museum. Warszawscy miłośnicy „sztuk łamanych i czarodziejskich” mieli do dyspozycji panoptikum Braci Macha, jarmark na Dynasach i igrzyska na placu Broni. Podczas wykładu dowiemy się, co łączyło te gabinety osobliwości, menażerie, cyrk i muzea. Przyjrzymy się miejscom, które należą do ówczesnej kultury atrakcji i zobaczymy, w jaki sposób przedstawiano je w prasie, reklamach i literaturze. 👤 dr Beata Górska-Szkop – literaturoznawczyni, jej zainteresowania badawcze koncentrują się wokół związków literatury i kultury popularnej w drugiej połowie XIX wieku. Na co dzień popularyzuje sztukę, m.in. zajmuje się mediami społecznościowymi Muzeum Narodowego w Warszawie.
Przed nami Pianokrąg III, podczas którego usłyszymy fortepianowe miniatury jednego z najważniejszych ukraińskich kompozytorów Valentina Silvestrova. 🟠 Niedziela 10.07 o 18.00 w Parku Rzeźby 🟠 Koncert wykona Bartek Wąsik, który zaprezentuje swoją interepretację kompozycji „The Messenger” a oprócz niej powstałe na początku drugiego tysiąclecia krótkie miniatury na fortepian Silvestrova zatytułowane „Bagatele”. ______ Więcej o Pianokręgu w Królikarni 🔗 bit.ly/3bg6FVh 🎪 Tego dnia wystawę CYRK zobaczycie do 16.00. ℹ️ Pianokrąg to cykl koncertów pianisty Bartka Wąsika w Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego w Królikarni. Trzecia edycja cyklu organizowana jest przez Stowarzyszenie Kwadrofonik oraz Muzeum Narodowe w Warszawie. Partnerzy: Toinen Music, Yamaha Pianos 🎥 Krzysiek Oleksiak
🐝 Poznajcie pszczółki z Królikarni 🐝 Na co dzień opiekuje się nimi Michał Zalewski, który pokazał nam, co słychać u skrzydlatych przyjaciół. Populacja pszczół nieustannie się zmniejsza. Jak im pomóc? 🐝 nie koś całego trawnika, zostaw fragment łąki kwietnej dla zapylaczy 🐝 sadź miododajne kwiaty 🐝 latem wystaw poidełko dla owadów ___ W weekend zapraszamy do parku w Królikarni. Będzie można nie tylko spotkać pszczoły, ale też posłuchać muzyki podczas W Brzask no. 26 x Ephemera i Pianokrąg II / Jóhann Jóhannsson / Orphée . ___ #MuseumWeek2022 #environmentMW
Alicja Gzowska zabiera nas do Magazynów studyjnych, gdzie możecie zobaczyć m.in. pracę Izabelli Gustowskiej „Ofiara II". Chcecie umówić się na zwiedzanie magazynów? 👉 https://tiny.pl/9zw28 ___ #MuseumWeek2022 #sexualityMW
Już w niedzielny wieczór zapraszamy na Pianokrąg II / Jóhann Jóhannsson / Orphée do Parku Rzeźby. 🎹 Podczas kolejnego koncertu w Królikarni Bartek Wąsik zagra kompozycje zdobywcy Złotego Globu, pochodzącego z Islandii kompozytora Jóhanna Jóhannssona. 📅 19 czerwca (niedziela) 🕡 18.00 🌳 Park Rzeźby w Królikarni Trzecia edycja cyklu PIANOKRĄG w Królikarni organizowana jest przez Stowarzyszenie Kwadrofonik oraz Muzeum Narodowe w Warszawie. Partnerzy: Toinen Music i Yamaha Pianos 🎥 Krzysiek Oleksiak
Zapraszamy na wykład Katarzyny Szumlas towarzyszący wystawie CYRK. Wyjątkowość cyrku jako formy rozrywki polega na jego demokratycznym, ponadklasowym charakterze. Dzięki temu może pełnić rolę miejsca zmiany społecznej, wyrywając odbiorcę z tradycyjnych schematów zachowania. Podczas wykładu omówione zostaną najbardziej spektakularne przykłady przełamywania barier klasowych.
Zapraszamy na wykład Przemysława Głowackiego towarzyszący wystawie CYRK! Wraz z rozwojem nowoczesnego społeczeństwa cyrk stawał się w XIX wieku coraz bardziej popularną rozrywką. Wzrosło również zainteresowanie tematem cyrku wśród artystów – barwne, dynamiczne sceny były doskonałym pretekstem do eksperymentów w malarstwie, rysunku i grafice. Wielu twórców skupiało się nie tylko na formalnej atrakcyjności przedstawień, arena cyrkowa urastała do rangi metaforycznej sceny życia, zyskując symboliczne znaczenie. Postaci akrobaty, linoskoczka, smutnego klauna interpretowane były jako zwierciadło zmagań człowieka ze swoim życiem. 👤 Przemysław Głowacki – historyk sztuki i edukator muzealny, od wielu lat zajmuje się popularyzacją wiedzy o sztuce. Jest wykładowcą Warszawskiej Szkoły Filmowej oraz Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Współpracuje z licznym instytucjami kultury m.in. Muzeum Narodowym w Warszawie i Zamkiem Królewskim w Warszawie.
Zapraszamy na konferencję prasową poświęconą otwarciu wystawy CYRK w Królikarnia - Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie
#UrodzinyXD 🎊 🎊 🎊 Z okazji urodzin Xawerego Dunikowskiego zapraszamy na trwającą wystawę Xawery Dunikowski. Malarstwo. Dziś wstęp bezpłatny!
Joanna Torchała, kuratorka wystawy „Xawery Dunikowski. Malarstwo", przybliża obiekty, które artysta namalował w wielkoformatowej „Pocztówce z Nieborowa". 📸 Jeśli macie swoje „pocztówki" z Muzeum w Nieborowie i Arkadii, Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie, koniecznie podzielcie się nimi w komentarzach! Udało Wam się odnaleźć w parku Baby albo lwa? 📍 Obraz możecie zobaczyć w Królikarni do 12 grudnia.
📆 Niedziela 12.09, godz. 18.00 🎫 Wstęp wolny 🚀 Transmisja na żywo na Facebooku Więcej 🔗 bit.ly/3htviOz W listopadzie 2019 roku Bartek Wąsik w warszawskiej Królikarni wykonał muzykę Philipa Glassa z filmu „Godziny”, gromadząc wtedy wokół fortepianu kilkaset osób. To wydarzenie zachęciło warszawskiego pianistę do stworzenia własnego cyklu solowych koncertów, których głównym bohaterem miał być fortepian. Pierwsza edycja odbyła się w miesiącach letnich ubiegłego roku i spotkała się z dużym zainteresowaniem i życzliwym przyjęciem publiczności. Wąsikowi zależało na przedstawieniu repertuaru, który rzadko wybrzmiewa w dużych salach koncertowych, a którego specyfika pomaga na stworzeniu bliskiej i czułej relacji pomiędzy wykonawcą a słuchaczem. Fortepian był nośnikiem tej muzyki, a otaczający Salę Rotundową Park Rzeźby okazał się być idealną scenerią i enklawą do jej odbierania. Fortepian okazał się być narzędziem do komunikacji, łącznikiem w narracji pomiędzy artystą a publicznością. Taką samą rolę pełni w głośnym i wielokrotnie nagradzanym filmie „Fortepian”, w reżyserii Jane Campion. Brytyjski kompozytor Michael Nyman stworzył do tego filmu kultową już ścieżkę dźwiękową. A scena w której Holly Hunter gra słynny motyw na stojącym na pustej plaży fortepianie, przy akompaniamencie oceanicznych fal przeszła do historii kina. Album z muzyką z filmu „Fortepian” cieszył się ogromną popularnością, m. in. w Polsce uzyskał status Złotej Płyty. Wielkie zainteresowanie przyczyniło się do przygotowania przez Nymana wersji na fortepian solo. Ten pomysł był strzałem w dziesiątkę, bowiem wielu światowych pianistów włączało kompozycje do swojego repertuaru. Bartek Wąsik na czwartym, zamykającym koncercie wykona całą muzykę z filmu „Fortepian”, poniekąd oddając w ten sposób hołd własnemu instrumentowi. Jednocześnie wybór takiego repertuaru na kon
Już w najbliższą niedzielę w Królikarni: Pianokrąg IV - Michael Nyman - The Piano 🚀 Więcej: bit.ly/3htviOz 📆 Niedziela 12.09, godz. 18.00 📍 Transmisja online na Facebooku
👋 Oprowadzania w #PJM po wystawie “Xawery Dunikowski. Malarstwo” z Markiem Laseckim, edukatorem MNW 📍 zoom.us 📆 Czwartek, 7.10.2021, godz. 18.00 🕕 60 min 🎫 Udział bezpłatny Zapisy 📩 [email protected] 📍 Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego 📆 Czwartek, 9.09.2021, godz. 18.00 🕕 60 min 🎫 wstęp bezpłatny / wejściówki do pobrania ze strony bilety.mnw.art.pl od 6 września oraz w kasie Muzeum Rzeźby w Królikarni od 8 września “Xawery Dunikowski. Malarstwo” to pierwsza wystawa poświęcona tej mniej znanej dziedzinie twórczości tego artysty. Dla Dunikowskiego, przede wszystkim rzeźbiarza, malarstwo było ważną częścią działalności artystycznej. Kreował się on na artystę wszechstronnego. W obrazach opowiadał o osobistych uczuciach i przeżyciach, których nie chciał, lub z różnych przyczyn nie mógł, przełożyć na język form rzeźbiarskich. 🗯 “Ładnie bym wyglądał, gdybym nie potrafił malować. Dzięki temu, że umiem malować, potrafię i rzeźbić” – twierdził Dunikowski. Obrazy bywały również wyrazem jego miłości i przywiązania do bliskich mu osób, m.in. do córki Marii. Ekspozycja podzielona jest na sale tematyczne, które pozwalają prześledzić tok myśli artysty, jego zmaganie się z tematem i udoskonalanie warsztatu. 🚀 Więcej informacji: bit.ly/2WYdG5C 🌵 Sprawdź program wydarzeń towarzyszących wystawie „Xawery Dunikowski. Malarstwo”: bit.ly/3tb4C9W
🌵 O kaktusach, opuncjach i sansewieriach widocznych na obrazach Xawerego Dunikowskiego opowiada Joanna Torchała, kuratorka wystawy jego malarstwa, którą możecie zobaczyć w Królikarni.
😱 O obrazie „Krzyk" opowiada Joanna Torchała, kuratorka wystawy „Xawery Dunikowski. Malarstwo".
💀 O „Trupiej czaszcze" Xawerego Dunikowskiego opowiada Joanna Torchała, kuratorka wystawy „XaweryDunikowski. Malarstwo".
👁 Ostatnie dwa tygodnie wystawy Urszula Broll. Atman znaczy Oddech 👁 Partnerem wystawy jest Katarzyna Kozyra Foundation, która wspiera aktywność kobiet w obszarze kultury i sztuki. Jeden z jej nowych wieloletnich projektów dotyczy pracy na rzecz zwiększenia obecności i dostrzegania aktywności kobiet na scenie artystycznej. 📺 Czemu akurat Urszula Broll? Na to pytanie odpowiada artystka Katarzyna Kozyra! ___ 📖 Publikacja towarzysząca: bit.ly/2Rpp7xy
👁 Urszula Broll. Atman znaczy Oddech 👁 Zapraszamy na medytację on-line zatytułowaną Wpatrując się w obraz, którą prowadzi Jerzy Strączyński — historyk sztuki, kolekcjoner obrazów Urszuli Broll, a także mistrz bioenergoterapii, ezoteryk, pisarz i pedagog. 🧘♀️ Medytacja i kontemplowanie sztuki są sobie bardzo bliskie – pomagają odnaleźć wewnętrzną harmonię i spokój oraz sprzyjają przekraczaniu granic własnego poznania i postrzegania świata. Wystawa Urszuli Broll, uważanej za matkę polskiego buddzymu, jest zaproszeniem do medytacyjnego odbioru sztuki. ___ 🔎 Więcej o wystawie: bit.ly/2XxDOlF
Królikarnia to miejsce niecodziennych spotkań ze sztuką. Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego mieści się w pięknym XVIII-wiecznym pałacu w stylu palladiańskim, otoczonym malowniczym parkiem, w którym wśród drzew i krzewów prezentowane są prace z największej kolekcji rzeźby w kraju. W Królikarni historia łączy się ze współczesnością. Dlatego w programie Muzeum można znaleźć tradycyjne wystawy muzealne, a także eksperymentalne performance oraz nieoczekiwane wydarzenia, takie jak koncerty o wschodzie słońca, ogródek warzywny uprawiany przez odwiedzających muzeum lub mistyczne rytuały odprawiane wśród eksponatów sztuki zachodnioeuropejskiej. /ENG/ Królikarnia’s a place of unusual encounters with art. Xawery Dunikowski Sculpture Museum is housed in a beautiful eighteenth-century Palladian style palace, surrounded by a picturesque park, where trees and shrubs are within works from the largest collection of sculptures in the country. In Królikarnia history blends with modernity. Therefore, in the museum you can find thetraditional museum exhibitions, as well as experimental performance and unexpected events, such as concerts at sunrise, a vegetable garden cultivated by visitors to our museum or mystical rituals celebrated among the exhibits of Western European art.
Stowarzyszenie Przyjaciele Muzeum Narodowego
Aleje JerozolimskieDział Edukacji Muzeum Narodowe w Warszawie
Aleje JerozolimskieMultimedialna Wystawa DA VINCI
Plac DefiladMultimedialna Wystawa DA VINCI
Plac DefiladMuzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
Krakowskie PrzedmieścieMuzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie
Ulica Stanisława Kostki Potockiego