Antykwariat Galeria Atticus.pl

Antykwariat Galeria Atticus.pl Antykwariat Krakowskie Przedmieście 12 (główny salon sprzedaży): 22 8267323;
(22)

Może zbyt rzadko pokazujemy, co interesującego dzieje się (a dzieje się nieustannie) w niewirtualnej witrynie naszego an...
11/05/2024

Może zbyt rzadko pokazujemy, co interesującego dzieje się (a dzieje się nieustannie) w niewirtualnej witrynie naszego antykwariatu na Krakowskim Przedmieściu 12 w Warszawie. Ale skoro jest ku temu wyśmienita okazja, zrobimy to teraz. Otóż – jak widać na zdjęciach – w witrynie eksponujemy obecnie wyśmienitą pracę jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiej szkoły ilustracji Józefa Wilkonia (ur. 1930). Do tego towarzyszy jej plakat z wystawy „Autowidoki” (2010) w skierniewickiej Galerii BWA, na której praca ta była prezentowana. Jest to plakat z autografem autora!
Świetny zestaw dla wielbicieli talentu Wilkonia.
---
Na dorobek Józefa Wilkonia w dziedzinie ilustracji składa się ponad dwieście książek, wydanych w kraju i za granicą. Styl Wilkonia jest rozpoznawalny w okamgnieniu dzięki charakterystycznej kresce i malarskiemu charakterowi przedstawiania. Jego prace opierają się na dynamicznie używanych plamach barw oraz graficznej dyscyplinie. Doskonale ujmuje kształt prezentowanych postaci przy użyciu ledwie kilku drobnych pociągnięć pędzla czy piórka. Wilkoń przez całe życie eksperymentował z technikami malarskimi, ale zwykle używa tuszu, akwareli czy suchych pasteli.
Zaczynał ilustracjami do książek Bechlerowej i Kubiaka. Ilustrował książki dla dzieci i dla dorosłych, m. in. "Siedem księżyców" Chotomskiej, "Maciupinki" Ficowskiego, "Sonety dla Orfeusza" Rilkego i "Sonety dla Laury" Petrarki oraz "Baśń o rumaku zaklętym" Leśmiana, by przywołać kilka choćby tytułów.
Wreszcie wykonał duże serie ilustracji: do „Pana Tadeusza”, „Don Kichota” i „Księgi dżungli”. Prace Józefa Wilkonia znajdują się w wielu publicznych i prywatnych kolekcjach na całym świecie oraz u nas w antykwariacie. Mamy zwykle kilka dzieł w ofercie. Zapraszamy też do działu polska szkoła ilustracji.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

W dniu 8 maja 2024 r. przypada 80. rocznica śmierci Tadeusza Zielińskiego (1859-1944), uznawanego za jednego z najwybitn...
08/05/2024

W dniu 8 maja 2024 r. przypada 80. rocznica śmierci Tadeusza Zielińskiego (1859-1944), uznawanego za jednego z najwybitniejszych badaczy antyku w dziejach Polski o światowym znaczeniu, ale też znawcy literatury polskiej, zwłaszcza Mickiewicza i Sienkiewicza, profesora Uniwersytetu w Petersburgu i Uniwersytetu Warszawskiego. Był Zieliński także członkiem Polskiej Akademii Literatury (uchodził w swoim czasie ze względu na rangę swego pisarstwa za jednego z kandydatów do nagrody Nobla) i Polskiej Akademii Umiejętności, a przede wszystkim autorem wielu ważnych dla polskiej humanistyki prac (ok. 300 znaczących prac z zakresu antyku i kilkadziesiąt prac dotyczących literatury i kultury polskiej), na które składały się m. in.: „Religie świata antycznego”, „Historia kultury antycznej”, „Literatura starożytnej Grecji, epoki niepodległości”, „Hellenizm a judaizm”, „Współzawodnicy chrześcijaństwa”, „Starożytność bajeczna”, „Grecja niepodległa”, „Rzeczpospolita grecka”, „Cesarstwo rzymskie”, „Z życia idej”, „Idea Polski w dziełach Sienkiewicza”, „Trzy studia: Filarecka poezja Mickiewicza - Uwagi nad Grażyną - Melos w poezji Mickiewicza”.
Przez lata związany z uniwersytetem petersburskim, a po powrocie do niepodległej Polski, profesor Zieliński szybko stał się niekwestionowanym autorytetem w krajowej humanistyce okresu międzywojennego. Częste wyjazdy zagraniczne i prezentowanie polskiej nauki podczas międzynarodowych kongresów spowodowało, że stał się najbardziej rozpoznawalnym polskim badaczem świata starożytnego. Doktoraty honoris causa nadały mu liczne europejskie i polskie uniwersytety. Otrzymał także honorowe obywatelstwo greckich Delf. Intensywnej pracy dydaktycznej Zielińskiego towarzyszyła jednak zawsze bogata twórczość humanistyczna.
Po wybuchu II wojny światowej i utracie mieszkania, biblioteki i rękopisów ukończonych prac w listopadzie 1939 r. w drodze do Włoch zatrzymał się w Schondorf am Ammersee w Bawarii, gdzie mieszkał jego syn Feliks. Podczas pobytu, podróż do Włoch okazała się niemożliwa, ukończył dzieło swojego życia, czyli dwa ostatnie tomy cyklu „Religie świata antycznego” dotyczące religii cesarstwa rzymskiego oraz chrześcijaństwa antycznego. Zmarł 8 maja 1944 r.
Z tej okazji zapraszamy szczególnie serdecznie do naszego działu antyczna historia i kultura, starożytność, archeologia.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Dziś Międzynarodowy Dzień Strażaka, a w Polsce od 2002 r. święto państwowe w dniu św. Floriana obchodzone. Strażaczkom i...
04/05/2024

Dziś Międzynarodowy Dzień Strażaka, a w Polsce od 2002 r. święto państwowe w dniu św. Floriana obchodzone. Strażaczkom i Strażakom życzymy wszystkiego najlepszego, w tym spokojnego długiego weekendu, a przy tej okazji prezentujemy wybrane „strażaczkiana” z naszej kolekcji.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

03/05/2024

Oryginalny rysunek Jana Młodożeńca, projekt ilustracji do książki pisarza znanego z groteskowych próz, Stanisława Zielińskiego (1917-1995), książki zatytułowanej "Kosmate nogi". Ten rysunek, pochodzący z 1961 r., ilustrował opowiadanie pierwsze ze wspomnianego zbioru, zatytułowane „Hobby”.
Młodożeniec (1929-2000), jeden z najwybitniejszych twórców polskiej szkoły plakatu, był autorem ponad 400 plakatów, okładek książkowych, ilustracji, rysunków. Uznawany jest też za wybitnego projektanta graficznego i malarza.
W latach 1948-55 studiował grafikę i plakat w warszawskiej WSSP (przemianowanej na ASP) w pracowni prof. Henryka Tomaszewskiego. Współpracował jako grafik z centralami filmowymi, głównymi wydawnictwa i znanymi czasopismami, a wreszcie wieloma teatrami w Warszawie. Po ukończeniu studiów zajął się głównie plakatem, który stał się dla niego główną formą wypowiedzi artystycznej; tworzył plakaty filmowe (m. in. "Dawno temu w Ameryce", "Ojciec chrzestny", "Wielki Gatsby"), teatralne (m. in. do sztuk Czechowa, Fredry, Wyspiańskiego) i reklamowe. Od połowy lat 50. należał do artystów kształtujących oblicze tzw. polskiej szkoły plakatu. Był artystą o indywidualnym stylu. Nazwał rodzaj plakatu, jakim się zajmował "plakatem osobowościowym". Sam wykonywał ręcznie liternictwo wierząc, że tak wykonana litera jest mocniej zwarta z ideą kompozycji. Litera i typografia odgrywały ważną rolę w jego twórczości. Jego plakaty są też niezwykle barwne i wspaniale zharmonizowane. Odznaczają się niepodważalną logiką kompozycji, trafnością grubej, zdecydowanej kreski zamykającej płaskie plamy intensywnego i czystego koloru. Był jednocześnie mistrzem syntetycznej, skrótowej wypowiedzi, a także przykładał wagę do czytelności tego, co robił.
Osobny rozdział twórczości Jana Młodożeńca to ilustracje i okładki książkowe, m. in. do "Pierwszego kroku w chmurach" Hłaski, "Perły" Steinbecka, "Poskromienia złośnicy" Szekspira czy "Opowieści o konopiach i famach" Cortazara. I właśnie ilustracyjną stronę twórczości Młodożeńca dziś mamy przyjemność pokazać.
Zapraszamy do działów grafika artystyczna, rysunek oraz polska szkoła ilustracji.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Otóż... Opowiadaniu  "Pomysł nie z tej ziemi..." opublikowanemu w 1977 r. w „Płomyczku” towarzyszyły ilustracje Zbigniew...
02/05/2024

Otóż... Opowiadaniu "Pomysł nie z tej ziemi..." opublikowanemu w 1977 r. w „Płomyczku” towarzyszyły ilustracje Zbigniewa Lengrena, które znalazły się w naszym zasobie, w tym bardzo Lengrenowski rysunek „Chłopiec na rowerze”. Pokazujemy je z wielką przyjemnością.
Lengren (1919–2003) był człowiekiem wielu talentów, zawodów, ról i specjalności: rysownik, ilustrator, radiowiec, autor tekstów satyrycznych, związany z kabaretem i Telewizją Polską, twórca literatury dziecięcej, zaliczany do Polskiej Szkoły Ilustracji. Uprawiał głównie rysunek satyryczny i karykaturę (szczególne uznanie przyniosła mu współpraca z tygodnikami „Szpilki” i „Przekrój”). Za stworzenie popularnej postaci profesora Filutka powinien był oczywiście dostać Oscara, jeśli by przyznawano go za wybitne kreacje i tworzenie świetnie zagranych postaci. Poza wspomnianą współpracą z ważnymi polskimi czasopismami doby PRL-u, także dla dzieci i młodzieży, ma Lengren na swoim koncie także ilustracje książkowe, plakaty i utwory satyryczne, choćby zawarte w książce „Drobiazgi spod pióra” (1974).

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Dziś przypada 92. rocznica urodzin Marii Uszackiej, przedstawicielki polskiej szkoły ilustracji. Dla nas jest to okazja,...
30/04/2024

Dziś przypada 92. rocznica urodzin Marii Uszackiej, przedstawicielki polskiej szkoły ilustracji. Dla nas jest to okazja, by przypomnieć jej prace z zasobu naszej galerii.
Uszacka (1932-2017) była polską graficzką specjalizującą się w ilustracji książkowej dla dzieci. Studiowała w warszawskiej ASP, w pracowni Jana Marcina Szancera, u którego w 1957 roku obroniła dyplom. Debiutowała w 1956 roku. Przez wiele lat związana była z miesięcznikiem dla dzieci „Miś” oraz "Płomyczkiem". Stworzyła wiele ilustracji do książek dla dzieci i młodzieży, ilustrowała utwory współczesnych pisarzy polskich, Chotomskiej, Badalskiej, Wawiłow czy Jachowicza oraz klasykę polską i światową. Projektowała też druki ulotne, m. in. pocztówki. Jej prace prezentowano na wielu wystawach polskich i zagranicznych, zarówno zbiorowych jak i indywidualnych. W 1984 roku została laureatką Nagrody Prezesa Rady Ministrów za twórczość dla dzieci i młodzieży. W 2014 roku otrzymała medal Polskiej Sekcji IBBY.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

29/04/2024

Oto akwaforta Israela Silvestre'a z ok. 1645 r., zatytułowana „Veue de la place et l'Eglise de S. Pierre et du Palace du Pape appele le Vatican”, przestawiająca słynny plac św. Piotra z kościołem pod tym wezwaniem oraz Pałac Watykański. Praca pochodziła z dzieła „Antiche e moderne vedute di Roma e contorno fate da Israel Silvestre”. Piękny przykład malarstwa wedutowego z I połowy XVII wieku.
Silvestre (1621-1691), zwany Młodszym, dla odróżnienia go od ojca-aktora, był płodnym francuskim rysownikiem, rytownikiem i handlarzem drukami, specjalizującym się w widokach topograficznych i perspektywach słynnych budynków.
W latach 1630–1650 Silvestre dużo podróżował po Francji, Hiszpanii i Włoszech. Swoje szkice z podróży opracowywał później jako ryciny, które były sprzedawane pojedynczo i w seriach. Jego twórczość, zwłaszcza o tematyce weneckiej, opublikowana w latach sześćdziesiątych XVII wieku, wywarła wpływ na XVIII-wiecznych malarzy wedutowych, takich jak Luca Carlevaris i Canaletto.
W 1662 roku nastąpił punkt zwroty w jego karierze, kiedy został mianowany rysownikiem i rytownikiem królewskim (u samego Ludwika XIV), a w 1673 roku został mianowany mistrzem rysunku jego syna, Ludwika. Od 1668 r. pracował w Luwrze, gdzie od dawna urządzano warsztaty dla wybitnych artystów i rzemieślników.
A my mamy przyjemność zaprezentować jego rzymską pracę, przedstawiającą plac i kościół św. Piotra oraz Pałac Watykański.
Zapraszamy do działów stare mapy, widoki miast, dzieła sztuki i antyki oraz propozycje na prezent.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

25/04/2024

Z naszego zasobu prac wyśmienitych polskich artystów grafików prezentujemy dzieło Konstantego Marii Sopoćki, oryginalny rysunek, projekt ilustracji zatytułowany "Na nutę powstańczej ballady" (z ok. 1975 r.).
Sopoćko (1902/03?-1992) był wybitnym polskim plakacistą i grafikiem. Studiował w Szkole Sztuk Pięknych, a równocześnie na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej u Stanisława Noakowskiego, gdzie program nauczania stwarzał młodym architektom podstawy do projektowania również plakatu. Był członkiem Stowarzyszenia Artystów Grafików "Ryt", Bloku Zawodowych Artystów Plastyków i Koła Artystów Grafików Reklamowych.
W latach 1949-55 pełnił funkcję kierownika artystycznego w redakcji "Płomyczka", w latach 1950-52 prowadził Katedrę Grafiki Użytkowej na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, w 1954 r. objął stanowisko konsultanta w Wydawnictwie Obrony Narodowej.
Sopoćko zaprojektował kilkadziesiąt plakatów. Zasłynął jako autor wyrazistych propagandowych projektów (m. in.: 1 Maj. Niech żyje sojusz robotniczo-chłopski, 1948, Twój czyn, twój głos ojczyźnie, 1948) pozostających w konwencji socrealistycznej, będących jednak jej pozytywnymi przykładami, kontynuacjami przedwojennej tradycji, o dobrej kompozycji i typografii.
W równej mierze co plakatem, zajmował się litografią, drzeworytem, grafiką książkową, reklamową i artystyczną, szczególnie zaś umiłował exlibris, którego był jednym z czołowych polskich twórców. Jako ilustrator pracował dla Iskier, Książnicy-Atlas (od 1927), Naszej Księgarni, Państwowych Zakładów Wydawnictw Szkolnych. Projektował również okładki czasopism. Był autorem licznych projektów z grafiki użytkowej: znaków graficznych, etykiet czy znaczków pocztowych.
Prace Sopoćki wystawiano na całym świecie. Indywidualne wystawy prac artysty odbyły się w Warszawie w roku 1947, 1969 i 1987.
Zapraszamy do działów grafika artystyczna, rysunek, dzieła sztuki i antyki, propozycje na prezent i polska szkoła ilustracji.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Dziś, 24 kwietnia, przypada 96. rocznica urodzin Jerzego Tchórzewskiego, wybitnego malarza, grafika i pedagoga. Z tej ok...
24/04/2024

Dziś, 24 kwietnia, przypada 96. rocznica urodzin Jerzego Tchórzewskiego, wybitnego malarza, grafika i pedagoga. Z tej okazji pragniemy zwrócić Państwa uwagę na dostępną w naszej galerii pracę „Figure („Figura”)” (1963) tego artysty.
Tchórzewski (1928-1999) w czasie II wojny światowej był żołnierzem AK. Malarstwo studiował tuż po wojnie w ASP w Krakowie. W czasie studiów związał się z kręgiem Grupy Krakowskiej, a w 1957 był jednym z członków-założycieli tzw. II Grupy Krakowskiej. Od 1959 współpracował również z międzynarodowym ruchem PHASES, grupującym artystów o orientacji surrealistycznej.
Debiutował na I Wystawie Sztuki Nowoczesnej w Krakowie (1948/49). Po studiach przeniósł się do Warszawy, gdzie w 1954 r. podjął pracę pedagogiczną w ASP. Prowadził pracownię malarstwa na Wydziale Grafiki.
Już od wczesnego, figuratywnego okresu twórczości (1948-55), kiedy umieszczał sylwetki ludzkie i fantastyczne, "przedpotopowe" stwory w wyimaginowanych pejzażach, odznaczał się typem wyobraźni bliskim surrealizmowi. Po 1955 r. zaczął malować abstrakcyjne wizje kosmicznych kataklizmów, wulkanicznych erupcji, rozbłyskujących i niknących gwiazd. Ich mrok rozdzierały poszarpane linie błyskawic, spływającej lawy czy elektrycznych wyładowań („Tworzący się krajobraz”, 1956-57). Niekiedy w kompozycjach pojawiały się kształty ludzkie i zwierzęce, przywodzące na myśl mity o powstaniu świata, tytanach, Prometeuszu, itp. („Pierwsze kroki”, 1958; „Ocalony”, 1959), do tego kręgu należy prezentowana przez nas praca.
Artysta dodatkowo komplikował fakturę obrazów, wykorzystując m. in. właściwości nierównego schnięcia warstw farby, a w przypadku gwaszy - efekty zmiętego papieru. Równolegle z malarstwem od końca lat 40. tworzył monotypie, a w latach 60. również linoryty na ręcznie malowanych papierach. Od końca lat 70. i przez lata 80. Tchórzewski podejmował chętnie tematykę religijną, gdy związał się z niezależnym ruchem artystycznym. Świetne świadectwo z dziejów polskiej awangardy. ..
Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

23/04/2024

Z okazji przypadającego dziś, 23 kwietnia, Światowego Dnia Książki i Praw Autorskich przedstawiamy księgę niezwykłą, postinkunabuł pochodzący z wczesnego okresu rozwoju książki drukowanej.
Księga to w doskonałym stanie, pięknie wydana w latach 1504-1507 w Wenecji, w drukarni Ottaviano Scotto, należącego do wybitnej rodzina weneckich drukarzy. Postinkunabuł zaś jest dziełem należących do grupy ksiąg, wydanych do ok. 1520 r.
Na uwagę zasługują nie tylko ozdobne inicjały w drzeworycie, ale też wspaniała archaiczna typografia, charakterystyczna dla wczesnego okresu "czarnej sztuki" oraz – ogólnie – całość pracy edytorskiej.
Księga, elegancko oprawiona w półpergamin, zawiera zbiór pism znamienitego filozofa i teologa średniowiecznego Franciszka z Meyronnes [łac. Franciscus de Mayronis] (ok. 1285-zm. Po 1328), który był franciszkańskim mnichem, jednym z głównych filozofów-teologów XIV-wiecznej scholastyki i czołowym orędownikiem angielskiego scholastyka Jana Dunsa Szkota, którego był uczniem na Uniwersytecie Paryskim. Bliska była mu filozoficzna synteza – zwana drogą Szkota (szkotyzm) – stanowiąca dla średniowiecznego chrześcijaństwa alternatywę dla dwóch kluczowych szkół myślenia scholastycznego: platońsko-augustyńskiej i arystotelejsko-tomistycznej. Franciscus de Mayronis był też autorem komentarzy do kluczowej pracy teologii filozoficznej swoich czasów („Sentencji Piotra Lombarda”), pod tytułem „Sententiae” albo „Conflatus”. Wśród pism filozoficznych Franciszka najważniejsze są zaś komentarze do Arystotelesa, zatytułowane „De Formalitatibus” i „De univocatione Entis”.
Unikatowy przykład wczesnej sztuki drukarskiej prezentujący interesujące teksty średniowiecznej scholastyki.
Zapraszamy do działów starodruki oraz propozycje na prezent.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

21/04/2024

Oto praca Cuny'ego François DAUMONTA (błędnie przypisano mu imiona: Jean-François) „Vue D'Optique representant Le Pont de St. Michel a Paris [widok mostu św. Michała w Paryżu]”. Jest to miedzioryt, tzw. widok optyczny, kolorowany akwarelą z ok. 1770 r.
Rycina przedstawia słynny paryski most łączący l'Ile de la Cite z placem St. Michel (znajdującym się na lewym brzegu Sekwany - tzw. la rive gauche). Most, wielokrotnie przebudowywany od czasu powstania w 1378 r., był w latach 1408-1574 modernizowany jako most drewniany. Tę konstrukcję w 1616 r. przekształcono w most kamienny. To właśnie w tej formie, z budynkami na moście, przedstawił go Daumont. W tym kształcie przypomina inne słynne europejskie mosty: Ponte del Vecchio we Florencji i London Bridge (jak wyglądał w XVI w.) Potem most św. Michała zmieniano jeszcze w 1807 r., aż wreszcie w 1857 r. nadano mu formę istniejącą do dziś.
Autor ryciny, Cuny François Daumont (1717-1768), był wydawcą i sprzedawcą rycin (w tym widoków optycznych), map i druków ulotnych i ozdobnych kart do gry. Szczególnie cenione są jego ryciny-widoki optyczne, które oglądane w specjalnych aparatach (zwanych zograskopami – czyli pudełkami optycznymi) dawały iluzję pewnej trójwymiarowości i wzmocnienia perspektywy. Były niezwykle popularne w II poł. XVIII wieku. I właśnie z taką dekoracyjną, kolorową ryciną mamy do czynienia.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Oto „Kontrabasista”, obraz [2016] Edwarda Dwurnika (1943-2018) - jednego z najwybitniejszych malarzy polskiej sztuki wsp...
19/04/2024

Oto „Kontrabasista”, obraz [2016] Edwarda Dwurnika (1943-2018) - jednego z najwybitniejszych malarzy polskiej sztuki współczesnej, który mamy przyjemność przedstawić w 81. rocznicę jego urodzin, przypadających dziś, 19 kwietnia 2024 r.
Studiował na Wydziale Malarstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowniach malarstwa prof. Eugeniusza Eibischa i rzeźby prof. Jerzego Jarnuszkiewicza. Dyplom uzyskał w pracowni malarstwa prof. Krystyny Łady-Studnickiej w 1970 roku. Inspirował się dziełami Bernarda Buffeta, ale największy wpływ na jego twórczość od 1965 roku miały prace Nikifora Krynickiego. Międzynarodowy sukces przed transformacją ustrojową w Polsce przyniósł Dwurnikowi udział w prestiżowej ekspozycji sztuki nowoczesnej „documenta 7” w Kassel (1982). Swoje malarstwo zamykał w cykle, z których najbardziej znane to „Droga (Dziesięć Stacji Świeckiego Ukrzyżowania)”, „Sportowcy”, „Robotnicy”, „Warszawa” oraz „Podróże autostopem”. Został wyróżniony m. in.: Nagrodą Kulturalną „Solidarności” (1983), Nouvelle Biennale de Paris (1985), Nagrodą Fundacji Sztuki Współczesnej (1992), Nagrodą Coutts Contemporary Art Foundation (1992). Jego dorobek jest ogromny, obejmuje ponad 4,5 tysiąca obrazów, 3,5 tysiąca akwarel oraz około 13 tysięcy rysunków. Miał ponad 80 wystaw indywidualnych w kraju i za granicą oraz brał udział w ponad 90 wystawach zbiorowych.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

17/04/2024

Przedstawiamy wielce zajmujący zabytkowy plan Wrocławia, wydany na pewno po 1913 r. Na pewno, bo znajduje się na nim zaznaczona Jahrhunderthalle, powstała w latach 1911-1913, a którą znamy pod nazwą Hali Stulecia. „Monumentalplan der Stadt Breslau” ukazywał Wrocław z zaznaczonymi najważniejszymi budowlami, kościołami, szkołami wyższymi, mostami, budynkami użyteczności publicznej, wreszcie dworcami, parkami i cmentarzami. A wszystko to z malowniczo zarysowaną Odrą. Plan opublikowało wydawnictwo Alexandra Woche w skali 1:15000. Eberhard Mock z pewnością z mapy tej nie korzystał, był wszak postacią fikcyjną z kart książek Marka Krajewskiego. Ale że do planu dołączony jest przewodnik zawierający listę najważniejszych zabytków i wspomnianych budowli, a także krótki opis miasta, z pewnością zatem korzystali z niego odwiedzający Wrocław turyści. Przewodnik dołączyliśmy z tyłu mapy.
Plan wyśmienicie zachowany, z wyrazistymi kolorami, co warto zaznaczyć. Bardzo dekoracyjne dzieło kartograficzne.
Zapraszamy do działu stare mapy, widoki miast, plany miast oraz propozycje na prezent.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

15/04/2024

Z okazji przypadającej wczoraj, 14 kwietnia, 454 rocznicy podpisania zgody sandomierskiej (w 1570 r.), gwarantującej wszystkim odmianom protestantyzmu (z wyłączeniem braci polskich) wzajemną tolerancję religijną, prezentujemy pięknie wydaną i oprawioną w pełną skórę z epoki „Postillę...” Grzegorza z Żarnowca, noszącą podtytuł: „wykłady Ewanieliy niedźielnych y świąt uroczystych przez cały rok Kościoła chrześciańskiego powszechnego dla ćwiczenia człowieka pospolitego w naukach a członkach wiary chrześciańskiej potrzebna”.
Postylle stanowiły zbiory kazań komentujących w sposób popularny fragmenty Biblii i przynosiły ich przystępne objaśnienie. Nic dziwnego, że rozpowszechnione były w Polsce w okresie reformacji, gdy odgrywały rolę ważnego instrumentu w polemikach religijnych (pisali je Wujek, Rej czy Seklucjan).
Grzegorz z Żarnowca, tego koło Olkusza (ok. 1528-1601), był znanym teologiem, kaznodzieją, pisarz religijnym i duchownym kalwińskim. Od 1570 r. był na tyle ważną postacią polskich kalwinistów, że został ministrem zboru małopolskiego. Brał udział w przygotowaniu tzw. sandomierskiej zgody (1570), gdzie doszło do porozumienia między polskimi luteranami, kalwinami i braćmi czeskimi. Protestanci zobowiązali się w nim rozwiązywać konflikty między sobą w sposób pokojowy, dążyć do ochrony swego wyznania w państwie oraz współdziałać w sporach z katolikami.
Grzegorz z Żarnowca występował przeciw jezuitom, ale również przeciw arianom. Dzięki żarliwym kazaniom o treści społeczno-politycznym był nazywany kalwińskim Skargą. W swej postylli (t. 1–2, 1580–83) zawarł zarówno własne umiarkowane poglądy teologiczne (zgodne z zgodą sandomierską 1570), ale wiele miejsca poświęcił polemice z katolicyzmem. Szczególnie ostre były ataki na jezuitów, głównie ks. Wujka, także autora popularnych komentarzy biblijnych. Jego dzieło należy zaliczyć do najciekawszych zabytków polskiej postyllografii ewangelickiej. Wywarła ona dość duży wpływ na późniejszych jej postyllografów.
Warte uwagi wydanie dzieła, które zapisało się na kartach historii dyskusji religijnych w Polsce.
Zapraszamy do działów religioznawstwo, ciekawe oprawy oraz propozycje na prezent.

Działa już nasza nowa strona internetowa (www.atticus.pl), nowocześniejsza, bardziej funkcjonalna, zapewniająca wygodniejsze zakupy w naszym antykwariacie i galerii, także – dzięki lepszej jakości ilustracjom czy funkcji „negocjuj cenę”.

Kupujemy książki i księgozbiory, przyjmujemy na aukcje dzieła sztuki.

Adres

Krakowskie Przedmieście 12
Warsaw
00-325

Godziny Otwarcia

Poniedziałek 11:00 - 19:00
Wtorek 11:00 - 19:00
Środa 11:00 - 19:00
Czwartek 11:00 - 19:00
Piątek 11:00 - 19:00
Sobota 11:00 - 19:00
Niedziela 11:00 - 19:00

Telefon

+48501631411

Strona Internetowa

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Antykwariat Galeria Atticus.pl umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.

Skontaktuj Się Z Firmę

Wyślij wiadomość do Antykwariat Galeria Atticus.pl:

Widea

Udostępnij

Najbliższe muzea